初中音樂教學措施

　　初中音樂教學的開放性是包含眾多內容範疇的系統工程。下面是小編整理的範文，歡迎閱讀!

　　篇一

　　一、針對學情，注重方法

　　十四五歲的初中生正處於生長髮育的階段，其年齡特徵，知識內容積累的程度、身心特點的差異性，都是我們上課前應考慮的，所謂知己知彼，這就是我們常說的學情。掌握了學情，教學的觀念就會有所轉變，不同的觀念，就會有不同的教學手段，那麼教學的效果必然是不同的。在充分了解學情的基礎上我們才能考慮，用什麼方法去教呢?達到最好的效果呢?我認為，注重傳授方法的研究與改革，突出在教學過程中如何運用靈活多變的教學手段來激發學生的情感和樂趣，這樣既能讓學生掌握必要的音樂知識與技能，又能夠讓他們體會到：學習音樂是有趣的音樂學習是快樂的，在一種自然地學習中提高審美的情趣。不難想象，妙趣橫生的講解和形式多樣的參與，不僅可以活躍課堂氣氛，調動學生的主動性和積極性，而且能夠使學生的認知能力，實踐能力，創新能力得到培養，從而夯實了知識，掌握了技巧，提高了審美能力。這是一個良性的迴圈，一條不失為能達到目標的良好途徑。

　　舉例說明：在我們初中音樂的教學中，學生一般不喜歡和較難接受的內容就是戲曲和民歌，前者是因為孩子們對其基本沒什麼概念，仔細分析起來，出現類似現象是不能怪我們的學生，而是我們教師應該扮演好引導者的角色，通過音樂課讓學生了解戲曲的博大的內涵、感受戲曲悠長的韻致，這樣才能讓學生親近經典，進而熱愛經典、痴迷經典、反思經典。而民歌也是不太容易讓學生喜歡的，因為民歌有很多都是方言演唱的，很多同學都覺得這些太土了，跟不上時代，跟不上潮流，那麼針對這樣的學情，我們應該採取怎樣的方法，或是教學手段來解決，從而達到良好的教學效果呢?歌曲教學是音樂教育的重要組成部分，是培養學生感受音樂、表現音樂的有效手段。在傳統的音樂教育中，學生學習音樂的途徑完全是建立在“一唱一隨”的基礎上，這種教學模式只注重了歌唱技能、技巧的訓練，而忽視了音樂藝術形象的趣味性和完整性，結果老師教得枯燥，學生學得無味，逐漸使學生失去了學習音樂的興趣。在這種模式下，即便學生會唱一首歌曲，因為不理解歌曲所表現的意境和內涵，唱起來也是乾乾巴巴，毫無情感可言。針對這種局面，我改變了以往的做法，在歌曲教學中注重以“情”感人、以“美”育人，強調歌曲教學中的聽賞作用，讓學生在反覆聽賞的過程中，受到歌曲情感的薰陶，力圖通過一個完整的音樂形象，來揭示歌曲的思想性、藝術性以及趣味性，從培養學生對音樂學習的興趣入手，讓他們在充分感受音樂、理解音樂的基礎上進一步來表現音樂。

　　二、情境匯入，激發興趣

　　為激發學生的學習興趣，充分調動學生的無意識心理活動，使學生的注意力集中，精神又放鬆的狀態下學習，就要創設欣賞音樂的情境，我國古代教育家孔子說過：“知之者不如好知者。好知者不如樂之者。”興趣是最好的老師，它影響著學生學習的積極性和學習效果。

　　在這裡提到的情境的創設不單單是指創設一個安靜的欣賞音樂的氛圍和營造一個良好的音樂氣氛，更主要是要設計一個新穎地、別具一格的課前匯入，讓學生們能很快的興趣盎然地進入到學習知識的過程之中，這是上好一節課很關鍵的一步。所謂良好的開端，成功的一半。興趣是創新的基礎和源泉，興趣是能力的幼芽，只有在聽賞歌曲的過程中，才能給學生一個完整的音樂藝術形象，激發學生產生強烈的求知慾，這既符合學生的年齡特點，又符合認知規律，使枯燥的學習過程變得生動、活潑、富有情趣。成功中的喜悅和樂趣回極大地喚起學生的創新熱情。開放評價的目的就是讓學生不斷品嚐到學習音樂和獲得創新的成功樂趣。烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。” 著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。

　　新的課程標準讓我們認識到：音樂教育首先不是教授技能技巧，不是造就一個提琴演奏家，一位歌唱高手，而是要藉著具體的藝術欣賞活動，比如，一首樂曲、一支歌曲，使學生來親近藝術，從而喜歡藝術和熱愛藝術。音樂教育目的是培養音樂聽眾，合格公民。而不是培養音樂的專門人才。初中階段我們教師就是要為學生創造寬鬆的氛圍，良好的音樂學習環境，提供給學生最好的音響資料，使他們有更多的機會學習接觸和親近音樂，從而培養起他們對音樂的興趣和愛好。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。 在“互動式”教學模式的啟發下，

　　為創設與教學內容相符合的情境，如：在教唱歌曲《八月桂花遍地開》時，我改變了傳統的音樂教學中學生聽音樂進教室的作法。這就是我帶領學生共同紮起綵綢，在歡快、熱烈的秧歌音樂伴奏下，扭著秧歌進教室。又如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

　　在學生的座位排列上我也有所改變，將傳統的成排成行的座次形式改變成“馬蹄形”、“圓形”的座位形式。這些作法不公消除了教學中師生間相互交往，相互合作的心理障礙，而且還大大的縮短了師生間的心理距離。

　　三、合理佈局，內容重組

　　教學目標明確，教師基本功紮實，語言風趣幽默，很能調動學生的積極性是課堂教學所追求的。究其根底，是教師設計的教學環節太過多雜了，在學生還沒有很好的掌握如何擊鼓的節奏這個知識點時，就忙著進行練唱歌譜，在歌譜還不能熟練演唱的基礎上又忙著學非洲舞蹈，最後匆匆進行表演唱，整堂課就像過節吃飯，不停端上各種佳餚，一道沒吃完又上另一道，如此這般，別說吃不出滋味，更來不及消化?當然，教學效果可想而知了。其實，這節課只要教師放緩節奏，刪除一些不必要的環節，或者乾脆一節課解決一個問題，教學效果就會很好。我們針對這個現象，應該引以為戒，不應犯同樣的錯誤。 有人曾把一節好課，比喻成一幅水墨畫，有濃墨，也有淡彩，有佈局，也有留白，我覺得非常恰當，翻開新課程音樂教材，絢麗多彩的民歌民樂，流傳百年的音樂精粹，古今中外的音樂大師„„龐雜的教學內容與僅僅20課時的教學矛盾困擾著我們，如果所有的教學內容都要明確講述，那麼一週一節課是不夠用的，即使能明確講述也成了滿堂灌，學生不僅會失去學習的興趣，也不會留下深刻的印象，更談不上一堂課學生的注意力始終能集中了。

　　新的課程觀告訴我們，教學內容不僅只是“文字內容”，不再只是特定知識的載體，教學內容應根據學生原有程度與目標要求做恰當的取捨整合。

　　四、多元評價，增強自信

　　教師行之有效的教學評價，能使學生始終保持興奮地情緒學習。評價的方式多種多樣，師生評價，生生評價，學生的自我評價等。但是，評價不是生硬的，為了評價而評價的。找準課堂評價的時機，評價才能在音樂課堂中起到良好的教育效果。及時發現學生的“閃光點”，找準正面評價的時機。每位學生的音樂天賦都有差異，有的學生唱歌條件好點，有的則舞蹈好些，教師要能關注學生的一切表現，隨時隨地發現、挖掘他們的閃光點，給學生適時的鼓勵，評價。讓學生感受到被欣賞的美好，從而更加有信心，有興趣地投入到音樂學習中。 音樂和語言都是一種藝術。在音樂課堂中如能很好地掌握運用語言的藝術性，便能使音樂課堂教學起到意想不到的效果。評價語言具體豐富，有助於提高學生學習的情緒。評價應具體化，一些具體的詞彙放入其中就會大不一樣，如“你的聲音太動聽了，真肯動腦筋”、“說的真精彩”、“你的吐字比以前清晰多了，有進步!“„„每一次評價都有具體的內容,這能讓孩子們看到老師對他的重視，因而倍感自豪，學習會更努力。教師還可以嘗試多采用體態語言評價的方式，給孩子無聲的評價，包括動作、表情、身體等語言，如教師親切期待的目光、輕輕點頭、豎起大拇指、為他鼓掌等都會使學生信心倍增，同時得到獲取知識的成功感，體驗參與學習到來的愉悅。

　　曾經聽課中出現的一個小插曲讓我記憶尤深，這是一節公開課，教學內容是欣賞圓舞曲《小拜年》，課中，學生雖然比平時的表現的好，但還是有個別調皮搗蛋的學生坐不住，在角落裡偷偷講話，最後聲音竟然越來越大了，大家紛紛側目，這時，只見這位教師不慌不忙的走到這位學生跟前，說：“看來這位同學很想好好的表現一下，展示一下自己，那麼我們即興出一個節目，我請你和我共同跳一支舞如何?”這位學生站起來，臉通紅，手不安的搓著衣角，囁囁地說，我不會跳，老師說：“沒關係，我跳的也不好，我帶著你，根據三拍子的強弱規律來變換步子，同學們，鼓鼓掌，給他的勇氣好不好?”“好”，同學們如雷的掌聲響起來。在優美的音樂聲中，師生翩翩起舞，一瞬間課堂裡只剩下美妙的旋律，一曲終了，教室裡再次響起熱烈的掌聲。這位之前還講話的同學臉更紅了，但卻又能看到他眼中的激動與興奮。上位之後，這位同學再也沒有講過廢話，而是無比專注的聽著老師的講課。從這個突發的事例來看，恰當地評價確實能讓學生感受到老師對他的重視和關心，同時也能讓其樹立信心，發現自己的優點，從而能更好的投入到學習中去。情感，是音樂教學“情感化”“審美化”的主要標誌，音樂是情感的藝術。音樂給人情感移入比其他藝術有力得多，能更直接有力進入人的情感世界，情感在音樂教學過程中是最為活躍的心理因素，既是音樂審美感受的動力，又是音樂教育目標之一。音樂教育應牢牢地把握住情感性原則。不時點燃學生的情感火花，使 用其在情緒的勃發與激動中進入審美的聖境，音樂審美活動，是對審美物件得感知開始的，在審美感知中，必須帶有情感因素。列夫.托爾斯泰說：“音樂是人類情感的速記。”不同歌曲的節奏、旋律、力度、速度變化等，都能夠給人帶來一種不同的感受。在音樂教學中，通過讓學生完整的聽賞歌曲，不僅可以消除學生因為純粹學唱歌曲而產生的厭倦心理，

　　而且還有利於激發學生的好奇心和學唱慾望，使學生能夠主動、持久的投入到音樂學習中去。有些歌曲，在教學時，不必過多地介紹歌曲的背景和特點，而是直接讓學生聽賞，意圖讓學生在聽的過程中， 體會歌曲所表現出來的情感，學生往往會被歌曲中歡快、熱烈的情緒深深的打動而禁不住隨著音樂的節奏舞動起來。這樣學生學習音樂的興趣提高了，參與音樂活動的積極性也強了，課堂氣氛非常活躍，把課堂教學推向了高潮，學習效果明顯的有了提高。有些民歌， 是典型的探戈節奏與我國的民族化的旋律相結合的樂曲。

　　在教學時，可以先播放影片讓學生欣賞，學生在聽賞過程中，往往會被優美動聽的旋律感染而紛紛在下面輕輕的模仿、視唱。教師便可以不失時機的帶領同學們分析曲子的特點以及演唱風格等，同學們積極地發言、大膽地討論，很快就能夠準確、生動地演唱歌曲了。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要。想象力推動世界，是知識進化的源泉。我的一切都來源於音樂的啟發。”少年兒童的想象力是一把開啟心靈的鑰匙，通過它可以使靈感得到創造性的發揮。因此，音樂教學已 成為促進學生全身心健康發展、塑造“創造型”人才的一個重要途徑。作為素質教育的音樂教學，必須捨棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，必須是使受教育者

　　在良好的心態、輕鬆的氣氛和愉快的環境中潛移默化地實施的。當然，為學生創造自由的想象空間，並不是讓學生漫無目的的去想象，是要建立在音樂要素之間的基礎上的。音樂可以給人帶來豐富的想象，但並不等於所有的音樂都必須描述一個場面或著表現一個場景。所以，在音樂教學中，要結合實際情況，根據音樂中的各種要素進行全面的分析、研究，有針對性地引導學生去想象。 教會學生唱一首歌並不難，重要的是如何使歌詞的感情充分地表達出來，使學生在聲情並茂的演唱中心靈受到滋潤。因此，教唱一首歌之前，教師首先要對作品進行深刻的理解，應引導學生分析它的感情特徵、情感處理、表現手段等。

　　提問式的進行分析，如這首歌曲表達了怎樣的思想感情?應該用怎樣的速度和力度來演唱?用怎樣的語氣或是動作來表現歌曲的情感?總之，只有在課前做好充分的理解和準備，教師才能在課堂上通過生動的誘導，使學生在情感上有所觸發。

　　總之，教學有法，但無定法，這需要我們每一位教師靈活設計、選擇運用，以上所闡述的觀點，這些點滴反思只是我們探索前進滄海中的一粟，通過我們所有音樂教育者的不懈努力追求，不斷實踐總結，我們音樂教育的天空，將會越來越晴朗，越來越燦爛的。

　　篇二

　　促進學生的“德、智、體、美、勞”的全面發展是我國教育深化改革、實施不變的目標之一。而音樂教學的實施則是完善教育素質、提升教育水平的重要構成。但是在“唯分數論英雄”的教育體制下，音樂的教學實施逐漸地凸顯出各種問題。

　　一、當前初中音樂教學中存在的問題

　　1、音樂教學不受重視

　　所謂音樂教學不受重視就是指在初中階段的教學實施過程中，無論是校方、家長還是學生都是唯分數論。因而大部分的精力均都投入到語數外等科目上，而對音樂的學習則抱有一種可有可無的態度。

　　校方的不重視，學生的不投入直接也影響了音樂教師的教學熱情，而這也阻礙了音樂教學的發展，也影響了學生的素質發展。

　　2、音樂教學缺乏活力

　　音樂教學缺乏活力主要表現在兩個方面，一個是陳舊的傳統教學方法無法給課堂教學帶來新的活力，第二個則是因為教學的實施缺乏新鮮元素的融入。

　　在傳統的教學方式下，學生僅剩的學習熱情和好奇心被無情地扼殺，而這種一成不變的教學模式以及方式也讓學生對音樂的學習越來越不感興趣。在這樣的情況之下，要想實施好初中音樂教學工作簡直是天方夜譚。

　　以上問題是當前的初中音樂教學中存在的兩大主要問題，也是應當充分引起重視的問題。唯有正視這些問題並且不斷地加以解決，才可以更好地做好初中音樂教學工作。

　　二、如何做好初中音樂教學工作

　　我們常常說要“對症下藥”，做好初中音樂的教學工作同樣需要採取有針對性地措施來解決以上兩大問題。筆者認為要想徹底地解決好以上問題應當從兩大方向入手：一是解決好思想上的認識問題，二是做好初中音樂的創新性教學工作。具體的教學方法如下：

　　1、重視初中音樂教學

　　初中音樂教學的實施是實現素質教育的重要模式，也是提升學生素質的關鍵性教學實施。因此，無論是從響應素質教育的號召，還是適應時代發展要求，抑或是完善學生的素質發展，都應當重視初中音樂教學。

　　重視音樂教學不是一句空話，也不是一句空口號，而是需要校方和音樂教師切實做好的一項教學工作。這樣才可以有效地促進學生的發展，從思想觀念上為初中音樂的教學實施奠定紮實的基礎。

　　校方應當在教學的過程中為初中音樂教學時間提供一定的支援，這樣才能夠有效地保障初中音樂的教學時間。而且，校方還應當積極地完善初中音樂教學實施的硬體、軟體設施。

　　例如：開設琴房以利於教師開展教學，也利於有興趣的學生開展訓練;結合教材開設一些充滿趣味的音樂講座或者沙龍。

　　而教師則應當重視自己的教學工作，並且從備課、教學、課後反思三個環節來做好具體的教學準備工作。特別是在備課階段，教學一定要做好充分地準備。

　　例如：在2013年修訂的魯教版六年級第二單元《祖國的頌歌》這個部分的學習之中，教師就應當從以上三個部分來做好教學工作，並且積極地準備好相關的素材來實施好教學。因為該單元的內容包含有：唱歌——歌唱祖國;聽樂賞畫——紅旗頌;選聽——在燦爛的陽光下;欣賞——伏爾塔瓦河。所以，教師應當在備課階段，就應當收集與該部分內容相關的音訊、視訊、圖片、文字資料，並且加以篩選，從而為教學的實施奠定堅實的基礎。

　　通過校方和教師在意識上重視音樂教學實施，在行為上加強音樂教學實施的方式，必將為初中音樂的有效教學發展奠定紮實的基礎。

　　2、多媒體裝置豐富教學

　　多媒體裝置是教學實施的重要助手，也是提升教學效率的重要工具。在初中音樂的教學實施過程中，教師也可以多加利用多媒體裝置，繼而更好地促進教學的實施與發展。

　　而且，多媒體裝置進入到初中音樂的課堂之中，也將極大地豐富教學的素材，讓學生的學習更為直觀，為教學的創新化實施提供技術的支撐和龐大的資料資源庫。因此，教師要充分地認識到這一點，並且積極地藉助這一工作來豐富初中音樂的教學資源，進而更好地做好初中音樂的教學實施。

　　例如：在2013年修訂的魯教版六年級第四單元《神州音韻***一***》這個部分的教學中，由於該單元主要的教學內容有：唱歌——黃河船伕曲;欣賞——月牙兒五更，烏蘇裡船歌，包楞調，走絳州。對這一單元的教學內容加以分析，我們會發現該部分的內容與中國的民歌、民調有一定的關聯。

　　所以，在具體的教學實施過程中，教師就可以通過多媒體裝置將中國經典的民調以及為學生所熟悉的民族民間音樂，如《東方紅》、《康定情歌》、《瀏陽河》、《八月桂花遍地開》、《牧歌》、《阿里郎》等加入到欣賞課中。

　　這樣的方式也在一定程度上脫離了課本的束縛，使得教學的實施更加靈活而充滿趣味。與此同時，整個的教學過程中，學生會不自覺地跟隨著這些熟悉的歌曲進行哼唱，在哼唱中去欣賞，從而更好地提升學生的鑑賞能力和音樂欣賞水平。除此以外，在多媒體裝置的協助下，教學的廣度和深度得到了有效地拓展，也很好地豐富了初中音樂的教學實施。

　　3、寓教於樂的趣味教學

　　傳統的音樂教學無法吸引學生很大一部分原因就是教學的趣味性不夠、吸引力不強。因此，為了更好地將學生吸引進來，並且創新初中音樂的教學實施。筆者認為教師還應當通過寓教於樂的方式來實施趣味教學。

　　簡言之就是通過改革傳統的“教師教學生唱”的方式來創新初中音樂的課堂教學模式。但是音樂教學實施並非是要將學生培養為歌唱家，而是要藉助音樂教學的實施提升學生的審美能力，促進學生的發展。具體操作可以是通過一個故事性的內容來引入音樂欣賞或者在對某一個音樂曲目加以欣賞的過程中，要求學生根據自己的理解來闡述自己的欣賞感受或者是藉助故事講解的方式來表達自己的欣賞體驗。並且在學生加以闡述的過程中讓學生寫下自己的生日日期，然後再以從該學生的座位號往下尋找到下一位發言的同學。

　　例如：在2013年修訂的魯教版六年級第三單元《金色的秋天》這個部分的欣賞曲目包含有：《秋》、《豐收鑼鼓》。所以，在引導學生聽完這兩個曲子後，教師就可以要求學生用語言來形容自己的感受，回答問題時也可以用不同的形式進行，如該學生的生日日期為“16”，緊接著，由該下數找到下一位發言的同學。然後，一直往下進行。

　　通過這樣的方式則是旨在藉助遊戲的形式，調動學生的參與積極性，並且鼓勵學生髮表自己的審美體驗。從而在做好初中音樂教學的基礎上提升學生的審美能力。

　　4、即興教學實施

　　所謂即興教學實施主要是指教師可以隨時根據外部情況或者是學生的合理要求即興開展教學。

　　例如：有一天教室外正下著雨，那麼教師就可以這樣來開始教學：

　　教師說：老師知道同學們好像對流行歌曲都比較熟悉，現在外面下著雨。那麼大家可以告訴老師你所瞭解的有關“雨”的歌詞嗎?

　　學生1：雨一直下，氣氛不算融洽

　　學生4：十七歲那年的雨季，我們有共同的期許。

　　教師說：嗯，很好!那麼我們就來一起聊一聊如何這些寫雨的歌曲都表達了什麼東西。

　　藉助這種即興的教學方式也可以很好地將現實生活中的其他內容融入到課堂之上，從而更好地調動學生的參與熱情，繼而做好初中音樂的教學工作。

　　三、小結

　　初中音樂這門學科的存在為完善學生的素質發展，深化教育改革和進步提供了更多的可能。因此，教師應當更加積極地做好初中音樂的教學實施，不斷地挖掘出創新性的教學方法以提升初中音樂的教學效率。

　　篇三

　　按照學校的安排，我擔任了一個年級的音樂課，這對於我來說，是一項新的任務，也是一項新的挑戰，有一定的難度。但我相信憑著自己的努力，在這學期的音樂課當中，我一定會有很多的收穫和進步。

　　一、 教學分析：

　　本學期初一年級學生開始正式系統化的學習音樂，學生的整體情況預計不均衡，情況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、願學。要培養學生專長，即“普遍培養，重點發展”。使學生各方面均有提高。

　　其它年級的學生能夠遵守紀律，接受理論知識也比初一年級要快，而且聲音音域明亮，感情處理能夠參考老師的建議，對歌曲的處理更加細膩和豐富，本學期的樂理知識容量較大，難度加深，學習鞏固c調、f調的基礎上演唱樂譜。主要以練習和鞏固知識為主，發揮學生主動學習的潛力，老師帶領學生找到問題、學生自己找到答案，體味解決問題時的喜悅。本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固學生對音的高低、強弱、長短的感覺。使學生在學習過程中逐漸累積樂理知識。教材中的律動和舞蹈較多，應注意引導學生自編動作、節奏甚至歌詞，發展學生身體的協調能力和自編能力。為今後學習打下堅實基礎。此外，在音樂課的設定上，分為歌曲、樂理、綜合練習、欣賞、器樂學習幾大部分，各部分之間既有聯絡，又有區別，分局每課的具體情況進行穿插教學，避免學生因為學習某一內容而覺得枯燥和乏味。

　　二、 提高教學質量措施：音樂課最大的特點就是寓教於樂，在教學中可以更好的發揮學生的想象力、創造以及手、腳、腦、口的配合，為了更好的發揮音樂課的這些優勢，在學習中，可以針對不同年齡段的學生採取不同的教學手段、營造不同的教學氛圍。在音樂教學中還要注意培養學生的創造意識，為學生提供充分自由的活動空間和時間，使學生在音樂教學活動中消除恐懼心理、鼓勵、幫助學生進行大膽的嘗試，展開自由的想象和表現。注重培養學生的自我表達和表現能力，通過聆聽表現出來的各種動作表情是學生音樂創造活動中最簡單、最基本的表現形式。在教學中可以通過播放音樂來啟發做出相應的動作。對學生的語言交流、智力發展大有益處。可以通過音樂教學上的多樣化、豐富學審的想象能力，挖掘學生的創造潛能，促進學生思維創造能力的發揮。在本學期在教學中還應該注意以下幾點的實施：愉悅性：在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂以及創造音樂的活動中去。

　　藝術性：在教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。三、提高自身的素質與修養1、加強理論學習，樹立正確的教學觀念，提高自身道德品質修養;多向其他的專業教師學習，加強操作方法的探索和訓練，切實提高自身的業務水平，提高自身音樂文化修養。2、注重自身心理素質的培養，為學生營造良好的學習氛圍，加強把握、控制課堂環境的能力，提高教學質量。