兒童簡單風景中國畫圖片

　　風景在我們的生活很受人們細化，有很多兒童最喜歡美麗的風景，甚至還會畫簡單的風景中國畫。今天先和小編一起欣賞這些，希望你會有所收穫的。

　　欣賞

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　　欣賞完之後，請和小編一起看一些關於國畫的介紹。

　　山水畫的歷史程序

　　描寫山川自然景色為主體的繪畫。山水畫***俗稱 風景畫、風光畫或 彩墨畫***，是專門的藝術學科，歷史悠久。山水畫在 魏晉、南北朝已逐漸發展，但仍附屬於人物畫，作為背景的居多;隋唐始獨立，如 展子虔的設色山水， 李思訓的金碧山水， 王維的水墨山水，王洽的 潑墨山水等;五代、北宋山水畫 大興，作者紛起，如 荊浩、關仝、李成、 董源、巨然、 范寬、許道寧、燕文貴、 宋迪、王詵、米芾、 米友仁的水墨山水， 王希孟、趙伯駒、 趙伯驌的青綠山水，南北競輝，形成南北兩大派系，達到高峰。自唐代以來，每一時期，都有著名畫家，專尚從事山水畫的創作。

　　儘管他們的身世、素養、學派、方法等不同;但是，都能夠用過筆墨、色彩、技巧，靈活經營，認真描繪，使自然風光之美，欣然躍於紙上，其脈相同，雄偉壯觀，氣韻清逸。元代山水畫趨向寫意，以虛帶實，側重筆墨 神韻，開創新風;明清及近代，續有發展，亦出新貌。

　　表現上講究經營位置和表達意境。傳統分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。到了明代，以 張巨集為代表的蘇州畫家在文人山水畫方面另闢蹊徑，創作出了富有生活氣息的繪畫作品。他們在繼承 吳門畫派風格和特色的基礎上，加以創新，師自然造化，悟出了繪畫的真諦。在畫中體現出超凡脫俗的精神境界，使山水畫活了起來。

　　明清山水國畫歷史

　　本來山水畫發展到明中頁，已較為開放，畫派紛爭是主要特色。這是一種有生命活力的表現。在四起的畫派中，主要可分為以戴進為首的“浙派”和以明四家***沈周、文徵明、唐寅、仇英***為代表的“吳門畫派”以及張巨集為代表的吳派後勁。約自萬曆至崇禎***1628～1644***年間繪畫領域出現新的轉機。以張巨集為代表的蘇州畫家在文人山水畫方面另闢蹊徑，創作出了富有生活氣息的繪畫作品。他們在繼承吳門畫派風格和特色的基礎上，加以創新，迴歸自然，到大山裡去寫生，師自然造化，悟出了繪畫的真諦。他在畫中體現出超凡脫俗的精神境界，使山水畫活了起來。

　　滿清的“四王”王時敏、王鑑、王原祁、王翬影響於董氏畫理，呈明時院體的臨摹之風，把對傳統士者筆墨的理解達於致極，迎合了清庭政治文化追求，左右了後市百年格局。清朝初期與四王的藝術觀點相悖的畫家很多，敢於創新的也不乏其人，但是敢於出來開宗立派的卻寥寥無幾。當時在滿清貴族統治畫壇的時代背景下，出現了一位提倡山水畫創新的革命領袖石濤。這位前明遺逸託寄空門，以憤世刺時的精神突破窠臼，以自由、個性為藝術的標的，他藉“搜盡奇峰打草稿”的實踐，向四王院體發起了挑戰。石濤的意義在於他的生命運動觀、整體氣勢觀、節奏韻律觀、重心比襯觀和筆墨張力觀，加之三教一理的高深學養，文士情懷可謂見石濤面又見一峰。正由於石濤用極富抗爭的生命之筆，開拓了自寫性靈、姿態新奇的頗具視覺刺激和意境感召的大寫意形式法則，他的影響自清初而入今，是幾代人的楷模。