我國舞臺藝術的創新相關知識介紹

　　近年來，隨著我國科技文化的不斷髮展。舞臺藝術也漸漸受到了重視。那麼，關於我國藝術的創新，你知道多少呢?以下是有小編為大家整理的，希望能幫到你。

　　舞臺藝術的內涵

　　1、什麼是舞臺藝術

　　舞臺藝術具有兩層含義：第一，舞臺藝術指的就是在舞臺上表演的藝術，其中最具代表性的就是戲劇、曲藝、舞蹈、雜技以及武術等;第二，舞臺藝術說得全面一些就是指由舞臺、佈景、道具以及燈光等，和由空間、形狀、光色、質感以及活動等因素，共同構成的時間與空間的綜合體。簡單來說就是為演員表演服務的各種媒介。

　　2、舞臺藝術的發展現狀

　　舞臺藝術在發展過程中也經歷了以下幾個階段：早期的舞臺藝術只是單純的為演員表演服務，包括化妝、服裝表現以及服裝借用等，在之後的發展過程中，又出現了用舞臺佈景來烘托表演氣氛的模式。室外舞臺轉向室內舞臺後，舞臺藝術又衍生出了舞臺燈光、音響裝置以及舞臺機械等塑造的立體舞臺空間，使演員的表演更加為人們所接受。近年來，隨著我國科技技術的不斷髮展，與舞臺藝術相關的技術以及裝置也出現了日新月異的變化，舞臺藝術的設計手法也層出不窮，一方面為演員提供了一個各項條件都比較完備的表演空間，另一方面還讓觀眾獲得了更完美的視覺感受。比如最近幾年的央視春晚，它就藉助了許多先進技術，如數字投影、LED顯示屏等，使晚會的舞臺效果震撼了億萬觀眾的心。

　　舞臺藝術的創新途徑

　　1、舞臺藝術的融合

　　將兩種或以上的舞臺藝術表演形式融合在一起，已成為舞臺藝術創新的重要手段。我國已在這一領域取得了不錯的成績，其中，最具代表性的就是十年前在俄羅斯克裡姆林宮上演的雜技芭蕾舞劇《天鵝湖》。它巧妙地將中國的傳統雜技與西方經典的芭蕾舞相結合，創造出了極具中國特色的《天鵝湖》，讓這一經典又煥發出了新的生機，不僅是舞臺藝術的一次創新，同時還帶來了可觀的經濟效益以及社會效益。然而，並不是所有的舞臺藝術都可以通過融合而形成新的藝術，關鍵在於藝術家能否發現這兩種或以上的舞臺藝術之間存在的共同點，並找出融合後新的生長點。就像雜技芭蕾《天鵝湖》，藝術家在融合芭蕾以及雜技時，不僅要處理好芭蕾與雜技之間的關係，同時還要對“融合物”與柴可夫斯基音樂之間的關係加以重視，後者的處理難度相對較大，但是在中國藝術家的通力協作下，改編後的《天鵝湖》獲得了世界各國人民的認可。因此，在融合舞臺藝術之前，要正確處理好以上問題，從而在創新舞臺藝術的同時，推動它的健康發展。

　　2、舞臺藝術的顛覆

　　顛覆這一詞彙出現在舞臺藝術中最直觀的體現就是對經典劇目的改編。儘管有些專家學者認為對經典劇目的顛覆是在褻瀆經典，然而在實踐中我們可以發現，通過這一方式改編甚至是顛覆舞臺經典劇目更容易被大眾所接受，並形成了一種新的理念，即後現代主義美學。舉例來說，中國的雜技芭蕾《天鵝湖》只是將芭蕾以及雜技巧妙的融合在一起，對原劇劇情的改動並不是很大，而由英國推出的“男版天鵝湖”則是在沿用原有音樂的基礎上，對劇情以及舞蹈動作都進行了改編。導演馬修伯恩不僅對天鵝湖的劇情進行了改寫，其中男主角的形象也是變動較為明顯的一點。這一劇目從上演之初就廣受質疑，然而這種大膽的創新還是帶來了極大的震動。除此之外，由英國劇作家斯托帕根據《哈姆雷特》改寫的《羅森克蘭茲和吉爾登斯特恩已死》也是顛覆經典的代表，同樣遭到質疑、批判，但是同樣為大眾所接受。這都從另一個角度說明，經典已經不再是神聖不可侵犯的。通過這種方式，可以讓人們從對經典名著產生另一種理解。由此可見，對傳統舞臺藝術的創新，要在對原作充分了解的基礎上，敢想敢做，對其中的某一點或幾點進行深入挖掘，從而為之後的改編奠定基礎。

　　3、合理運用新媒體技術

　　新媒體藝術，也被稱作是數字媒體藝術，它主要是依託數字化技術而形成的新型藝術類別。其中，為常見的新媒體藝術，包括電腦三維動畫設計、投影技術、鐳射佈景、數字調控音響技術以及其他先進高科技手段等。在我國數字化技術飛速發展的今天，新媒體藝術也對傳統舞臺藝術造成了巨大的衝擊，然而傳統舞臺藝術並沒有因此而消散，在藝術家們的共同努力下，正確處理好新媒體藝術以及傳統舞臺藝術之間的關係，在傳統舞臺藝術中適當的加入新媒體技術，已成為舞臺藝術創新以及發展的必然趨勢，並在這一基礎上，形成了一種新生行業，即新媒體舞臺藝術設計，也可稱作數字舞美影像設計以及舞臺視訊設計等。舉例來說，在08年的北京奧運會開幕式上，我國運用多種新媒體技術，為全世界人民帶來了空前壯觀的視覺享受，人們在驚歎之餘也感受到了中國舞美影像技術以及創意的綜合實力，而從這一刻開始，中國的舞美設計也翻開了新篇章。

　　從上世紀末開始，各種新媒體技術如雨後春筍般的不斷湧現，而傳統舞臺藝術則由於其自身對“鏡框式舞臺”的依賴性而逐漸走向下坡路，與此同時，它在反應生活、傳達美感以及觀眾感受等方面都有很大的侷限性，並且在數字影像技術迅速蔓延的背景下，流失了大量的觀眾。為了解決這一現象，藝術家們在傳統舞臺藝術中加入了新媒體技術，並通過不斷的嘗試、摸索，實現了新媒體藝術以及傳統舞臺藝術的巧妙融合，併為傳統舞臺藝術的發展創新提供保障。

　　舞臺藝術創新的重要性

　　舞臺藝術作為我國傳統文化中不可或缺的重要組成部分，它的創新發展不僅可以滿足老百姓日益增長的精神文化需求，同時還在提升國家文化軟實力的前提下，進一步繼承和發揚了中國傳統文化瑰寶。在科技技術不斷髮展的今天，藝術家們通過融合傳統舞臺藝術、顛覆經典劇目以及巧妙運用新媒體技術等方式，實現了對舞臺藝術的創新，並促進了舞臺藝術的良性發展。