故鄉的小路教學反思案例

　　《故鄉的小路》是一首兩段體的抒情歌曲。4/4 3/4拍，D宮調式，全曲共分為兩樂段。下面是小編為大家收集的故鄉的小路教學反思，望大家喜歡。

　　故鄉的小路教學反思範文一

　　這節課中涉及的歌曲是早於學生出生時創作的，他們所學唱一些經典唱段也只是通過現如今的電視廣播媒體或長輩們的口傳心授而學會的，因此他們不可能完全體會到當時作曲家、歌唱家等人的創作意圖和創作背景;再就是考慮學生偏愛流行歌曲的程度遠遠超過這些經典的老歌，基於這兩點考慮，我用從選材、設計課堂步驟、提前下達預習、表演任務和教法***採用聆聽教學法、對比教學法、拓展思維教學法、互動教學法等***等，使得這節課能夠順利地完成，並受到了學生的喜愛。

　　從課堂反饋的結果看，基礎知識的教學、能力的培養和情感教學的教學目標也都基本實現了;教師的主導作用和學生的主體作用也得到充分發揮，雙邊配合十分默契;同時課堂教學調動了不同特性的學生學習的積極性，學生的情緒非常高漲。

　　故鄉的小路教學反思範文二

　　《故鄉的小路》是一首兩段體的抒情歌曲。4/4 3/4拍，D宮調式，全曲共分為兩樂段。第一樂段音區低而深沉，以弱起開始，曲調平穩，在以六度跳進到第二樂段之後，情緒逐漸得以抒發。這首歌曲要向我們表達的是一種對故鄉淡淡的回憶和深深的眷戀之情。歌曲的第一樂段，似乎是在用傾訴的口吻向我們描述著一段童年往事，清幽流淌著的旋律彷彿像這條童年走過的蜿蜒小路一般沁入人們的心裡;第二樂段則是在第一樂段的鋪墊下，旋律上有了一些起伏，情緒逐漸在回憶的夢中升溫，將一種憶往事、思故鄉的情感傾訴出來。《故鄉的小路》所要向我們表達的並非是噴湧而出的濃烈情感，而是像一眼淡淡的清泉，逐漸將那種內斂而深沉的愛送達心底，令人回味無窮。

　　依據對教材的分析，本課設計思路的主線以“濃濃故鄉情”為情感基墊，在音樂情境中抒發故鄉情，表達故鄉愛。主要設計了以下3個教學環節：

　　1、故鄉小路上的回憶——匯入新課。

　　2、演唱《故鄉的小路》——學習歌曲。

　　3、縱向挖掘不同藝術作品，歸“情”於“故鄉

　　音樂是聽覺的藝術，是情感的藝術。這節課，將課堂創設成一種具有音樂性和情感色彩的音樂情境，幫助孩子投入音樂活動，使音樂審美教學始終帶有濃郁的情感色彩，做到真正的情景交融。依據此，我確立了本課的三個關鍵處，分別是：

　　1、視唱旋律——感受旋律特點。

　　2、學習掌握升記號——體會其在歌曲中的表現作用。

　　3、激發對歌曲豐富的情感體驗。

　　我在課堂教學實踐中，始終感覺識譜教學是一個很難把握又必需抓牢的難點。學生具有一定的識譜能力，有利於進行音樂表演和創作等教學活動的開展。

　　《音樂課程標準》中對五六年級識讀樂譜做出了這樣的要求：能夠識讀簡單樂譜，並且能夠結合所學歌曲認識音名、音符等常用記號

　　作為情感延伸的另外一種表現手段，我牢牢把握住“思鄉”這一條主線，分別選擇了描寫故鄉的不同藝術作品，在聆聽中感受不同作品的情感表達，拓寬了學生的認知廣度和深度。使孩子們瞭解到：對家鄉的記憶，不僅僅在那條通往故鄉的幽靜小路上，一枚小小的郵票，無不寄託著一個遊子對家鄉的深深離愁別緒，故鄉的雲，更是另一種激情澎湃的表達。這也正是我努力想向大家傳達的一個重要思想情感：“長長來時路，依依寸草心”。“歸情於故鄉”是整堂課的最終情感歸依。

　　總之：這節課最終能按照預想的目標得以實現。也收到良好的效果。在音樂的學習裡，我只希望學生的情感世界能夠受到感染和薰陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對一切美好事物的摯愛之情，而需要我們做的，便是通過各種有效的途徑和方式引導他們走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，使他們在真善美的音樂世界裡受到高尚情操的薰陶。

　　故鄉的小路教學反思範文三

　　《故鄉的小路》是小學五年級教材中的一首歌曲，表現了對故鄉濃濃的思念，學生沒有這方面的親身感受，怎麼樣讓學生“唱好”這首歌曲呢?在這首歌曲的教學中，我抓住以下幾點進行歌曲教學。

　　一、節奏

　　這首歌曲與以前所學歌曲最大的不同是歌曲中同時存在兩種拍子，這也是學生需要掌握的知識――變拍子。我想讓學生自己發現，於是在初聽歌曲的時候，利用節奏遊戲，我跟著歌曲拍節奏，讓學生模仿節奏，然後讓學生說出節奏型有哪些不同?最終，大家發現兩種拍號在歌曲中是以小節交替的形式出現的。***抓住這一點，讓學生明白節奏的反覆性***與此同時，老師彈琴，學生來伴奏，幫助學生熟悉歌曲，更好地把握這種結構上的相同性，為歌曲的演唱奠定了基礎。

　　二、歌曲的意境

　　因為歌曲中樂句很相似，很多同學在歌曲演唱過程中都唱得沒有什麼變化，缺少歌曲意境的表現。我先讓孩子們將歌曲按旋律分段，明白歌曲的前半段重在敘述，後半段重在抒情，歌曲的高潮在後半段。但是，後半段的這兩個樂句在演唱中力度也是不一樣的。如何讓學生更好地區別不同的力度?

　　我先讓學生用朗讀的方法體驗文學朗讀中的高潮。我先朗讀，學生跟讀，有些同學的處理是前一句強，後一句弱，有些同學處理是前一句強，後一句更強，他們都有各自的理由：先強後弱，能更好地表現這種對故鄉的意猶未盡的思念，先強再強，表現自己對故鄉無比強烈的思念。我首先肯定了他們的見解，接著說：“同學們，剛才是我們在朗讀中的處理，音樂中的高潮不一樣，它必須藉助旋律來表現。我們想一下，歌曲高潮處的旋律有什麼樣的特點?怎麼樣的旋律才有助於我們抒發自己心中的感情?我們再來看這兩個樂句的旋律，你聽一聽，想一想，怎麼樣的處理能更好地表現這首歌曲?最終，在我這樣的引導下，學生一致認為先強後弱的方法能更好地表現歌曲的意境，演唱效果得到了一定的提高。

　　三、創編活動

　　這個教學環節是讓學生創編歌詞，培養他們的創造思維能力和想象力，同時激發了學生的學習興趣，培養了小組合作精神。

　　通過這節課，學生都參與活動，而且每個小組都表現的很好，表現了團體的力量，難點、重點在遊戲中已經突破，瞭解變換拍子並能創編，我通過小組接唱、創編激發學生的創作能力和反應能力。

　　這節課，讓我們都明白了唱好一首歌曲的不容易，但也知道了只要我們善於觀察，善於發現，樂於思考，多注重學生的參與和小組合作，讓課堂活起來、動起來。我們的歌一定會唱得更好，更動聽!