電影阿飛正傳中的經典臺詞語錄

　　阿飛正傳以1960年代初期的香港為背景，講述了一位孤傲、叛逆青年的內心世界和情感糾葛，真實再現了香港普通青年的生活環境和社會狀況。本文是小編整理的阿飛正傳經典臺詞，僅供參考。

　　阿飛正傳經典臺詞欣賞

　　1、十六號，四月十六號。一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鐘你和我在一起，因為你我會記住這一分鐘。從現在開始我們就是一分鐘的朋友，這是事實，你改變不了，因為已經過去了。我明天會再來。——《阿飛正傳》

　　2、我不知道他有沒有因為我而記住那一分鐘，但我一直都記住這個人。之後他真的每天都來，我們就從一分鐘的朋友變成兩分鐘的朋友，沒多久，我們每天至少見一個小時。——《阿飛正傳》

　　3、我以前以為一分鐘很快就會過去，其實是可以很長的。有一天有個人指著手錶跟我說，他說會因為那一分鐘而永遠記住我，那時候我覺得很動聽……但現在我看著時鐘，我就告訴自己，我要從這一分鐘開始忘掉這個人。——《阿飛正傳》

　　4、這世界上有一種鳥是沒有腳的，它只能夠一直的飛，飛累了就睡在風裡，這種鳥一輩子只能下地一次，那一次就是死亡的時候。《阿飛正傳》

　　5、以前我以為有一種鳥一開始就會飛，飛到死亡的那一天才落地。其實它什麼地方也沒去過，那鳥一開始就已經死了。——《阿飛正傳》

　　6、張國榮：一九六零年四月十六號下午三點之前一分鐘你和我在一起，因為你我會記住這一分鐘。從現在開始我們就是一分鐘的朋友——《阿飛正傳》

　　7、張曼玉：你到底有沒有喜歡過我?張國榮：我這一輩子不知道還會喜歡多少個女人，不到最後我也不知道最喜歡哪一個。——《阿飛正傳》

　　8、張曼玉：我昨晚沒有做夢見到你。張國榮：是呀，你昨晚一直沒睡。這是沒用的，你一定會見到我的。——《阿飛正傳》

　　9、張國榮頭也不回地離開菲律賓生母家，“我只不過想見見她，看看她的樣子，既然她不給我機會，我也一定不會給她機會。”——《阿飛正傳》

　　10、做人，要麼要，要麼不要。如果你真的不能沒有他，那你告訴他你不能沒有他呀!不然的話，從這一分鐘開始就當作不認識這個人——《阿飛正傳》

　　阿飛正傳經典臺詞分享

　　1、一分鐘

　　張國榮：十六號，四月十六號。一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鐘你和我在一起，因為你我會記住這一分鐘。從現在開始我們就是一分鐘的朋友，這是事實，你改變不了，因為已經過去了。我明天會再來。

　　張曼玉獨白：我不知道他有沒有因為我而記住那一分鐘，但我一直都記住這個人。之後他真的每天都來，我們就從一分鐘的朋友變成兩分鐘的朋友，沒多久，我們每天至少見一個小時。

　　張曼玉：我以前以為一分鐘很快就會過去，其實是可以很長的。有一天有個人指著手錶跟我說，他說會因為那一分鐘而永遠記住我，那時候我覺得很動聽。。。但現在我看著時鐘，我就告訴自己，我要從這一分鐘開始忘掉這個人。

　　劉德華：“去年四月十六號三點你在做什麼?”

　　張國榮說：“她告訴你的啊”

　　“要記得的我永遠都會記得。”

　　2、妥協

　　張曼玉：我想搬到這裡和你一起住。

　　張國榮：好。

　　張曼玉：那我怎樣跟我爸說呀?

　　張國榮：說什麼?

　　張曼玉：我們的事呀。

　　張國榮：我們的什麼事?

　　……

　　張曼玉：你會不會和我結婚?

　　張國榮：不會

　　張曼玉：我以後不會再來了

　　張曼玉：我還是想搬到這裡和你一起住。

　　張國榮：我不會和你結婚

　　張曼玉：不結婚也沒關係，我就是想和你在一起

　　張國榮：你能容忍一刻，難道你一輩子不結婚?

　　3、那隻鳥

　　“我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的，它只能夠一直的飛呀飛呀，飛累了就在風裡面睡覺，這種鳥一輩子只能下地一次，那一次就是它死的時候。”

　　“以前我以為有一種鳥從一開始飛就可以飛到死的一天才落地，其實他什麼地方都沒有去過，這隻鳥從一開始就已經死了。”

　　4、生母

　　張國榮從母親家裡出來後，那一段的獨白：我終於來到親生母親的家了，但是她不肯見我，傭人說她已經不住這裡了。當我離開這房子的時候，我知道身後有一雙眼睛盯著我，但我是一定不會回頭的。我只不過想見見她，看看她的樣子，既然她不給我機會，我也一定不會給她機會。

　　5、兩個女人

　　張曼玉：坐一會兒好了，過會我們要關門了。

　　劉嘉玲：其實我不應該來的，我不應該給你一個痛快的機會。不過我始終覺得他愛我多一點，說到底他是因為我而離開你的。

　　張曼玉：這種事，早點知道比晚點知道要好。現在哭的是你又不是我。我已經沒事很久了。

　　6、無情

　　張國榮：你走出去以後就不要再回來了。

　　劉嘉玲：你是不是對每個女人都是這樣子。

　　張國榮：我這一輩子不知道還會喜歡多少個女人，不到最後我也不知道會喜歡哪一個。

　　阿飛正傳影評

　　《阿飛正傳》被香港影評界視為經典之作 。在香港電影史上，《阿飛正傳》有著很高的地位，它是王家衛的成名之作，同時也是張國榮第一次真正發現自己，並自覺地以一位藝術家的標準來參照自己的一座里程碑。然而對於整個香港人而言，《阿飛正傳》有著更為深遠的意義。那是有關香港人的歸屬感和漂泊感的一種精神歷程[17] 。

　　《阿飛正傳》是王家衛登上文藝片頂峰的代表之作，也是張國榮退出樂壇揚威影壇的開山之作。1990年，張國榮被王家衛邀請來演《阿飛正傳》，從而成就了這部被香港影壇最出色的電影之一。旭片中張國榮成功塑造了一位孤傲叛逆的浪子形象，精彩傳神的表演讓他成功摘得香港電影金像獎影帝桂冠。影片中旭仔的獨白加上獨舞是《阿飛正傳》中具有標誌性意義的段落，也是華語影史上最為經典的片段之一。[3]

　　《阿飛正傳》裡，儘管張國榮演繹得非常有力度，但仍顯示出了極強的自我控制力，給其他人留下了足夠的發揮空間。整部《阿飛正傳》用了大量筆墨來描繪旭仔的性感，導演的攝影、剪接，尤其是張國榮本人的演繹，使一個個鏡頭都如一雙雙傾慕的眼睛，映射出一個華語電影中罕見的性感男人。旭仔“找媽媽”這一情節的設定似乎也就成了一種儀式性的暗喻，而張國榮的表演恰好是對這一主題的深刻刻畫[17] 。

　　從電影的藝術貢獻角度來看，《阿飛正傳》為人們展示了一種全新的視野，MTV式的鏡頭語言，奇特的鏡頭軌跡，非常規的構圖比例，濃重又灰暗的色彩，後現代式對白方式，這些都深深的影響了香港電影，也成就了王家衛獨有的電影風格。《阿飛正傳》中沒有一個人物是虛設的、無用的，每一個人物都代表著一種情感，並且導演可以把每一個人物的情感都處理的恰到好處，換句話說，張弛有度，該誇張的就盡情演繹，該含蓄的可能只有那麼幾個短短的鏡頭，一兩句看起來可有可無的對白，但卻讓那份隱忍的情感表達的淋漓盡致