小學生學美術的心得體會範文

　　美術是人類人化的重要組成部分，它於社會生活的方方面面都有著千絲萬縷的聯絡。下面是帶來的，希望可以幫到大家。

　　篇一

　　中小學美術教育可以為國家培養藝術人才和建設人才，可以對人進行心理、思想、情操和人格的陶冶，培養品質，塑造人格，淨化心靈，美化人生的教育，是發展人的教育。並且可以從小培養學生樹立正確的審美觀、人生觀、價值觀、世界觀，從而獲得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修養。

　　希臘亞里士多德說過美術教育有三種功能：一是教育，二是淨化，三是精神享受。

　　一從教育講是為國家培養藝術人才、建設人才，因為我們現在的生活衣食住行都離不開美術，都和美術息息相關。隨著各類新型文化產業和時尚產業的興起,各行各業乃至城市建設越來越注重“包裝”,社會對藝術人才的需求量大大增加，一些高校的藝術類畢業生卻成了多方爭搶的“香餑餑”,美術專業的人才尤其供不應求,如大型國家工程、小區規劃、城市建設、標誌性建築、交通樞紐、產品設計、園林綠化工程;景觀設計、環境藝術、創意產業,甚至於影視、動漫、廣告、IT網頁、UT介面、多媒體藝術、舞臺、會展、VI形象、旅遊產品等，美術專業畢業生就業形勢持續看好。所以美術教育是當務之急。

　　二從淨化心靈上講：為什麼要讓學生參加美術活動?因為它是對人進行心理、思想、情操和人格的陶冶，培養品質，塑造人格，淨化心靈，美化人生的教育，是發展人的教育。學生參加美術活動時：可以平衡身心，保持穩定;認識自我，表現自我;培養人格，完善自我;也可以提高智力，即觀察力、記憶力、想象力、創造力、審美能力和實踐能力;還可以培養非智力因素，如：擴大知識面、提高語言能力和思維能力。尤其對現在的中小學生來說，他們往往會出現一下這種情況：注意力無法集中;學習壓力過大、考試焦慮、漫無目標：苦學無功、厭學、逃學、輟學;浮躁不安、神經衰弱、焦慮、失眠、記憶力差;網癮、怪僻及早戀等青春期問題。

　　這個時候，學生容易犯錯，如果在藝術教育方面多做努力，讓學生多聽音樂，多欣賞名作名畫，或者讓他自己徒手畫畫，做一些簡單易學的手工作品，把自己心裡的不快和壓抑用畫筆宣洩出來;緩解學生的壓力，教師多鼓勵他的作品，還可以讓他有一些成就感。其實每個人天生都有表現欲，何況對學生來說更是如此，尤其是老師眼中的“落後生”，他們學習成績差，得不到老師和其他人的重視，但是他們有強烈的自尊心和表現欲，為了彰顯自己，為了掩飾自己的自卑，就故意犯錯，引起別人的注意，如果老師發現了他的亮點，及時讓他表現出來，他也就安分守己了。因此我認為學校應該多成立一些興趣小組，鼓勵那些學習成績差的學生參加，不單是高考藝考生，每學期可以舉辦兩期書畫展，讓他們閃亮登場，彰顯自己的特色，滿足他們的虛榮心。這樣也可以挖掘更多的藝術人才，提高人文素養，達到教育的目的。

　　三從精神享受上講：通過美術的學習，能使學生更多、更快、更直接地傾訴自己的理想、願望、價值取向等，從小樹立正確的審美觀、人生觀、價值觀、世界觀，從而獲得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修養。美術作為人文學科的核心之一，它凝聚著濃郁的人文精神，不同歷史、不同國度的藝術家都是通過美術作品來表現人的理想、願望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等，曾試驗上過這樣一堂美術課：在學生的繪畫過程中，讓悠揚的樂音迴盪在教室裡，學生們正在創作自己的作品，耳邊盪漾著美妙的音樂。在這樣的氛圍中，學生們的心境不由自主地變得平和、寧靜。

　　情感地投入，愉快情感的產生，往往使文化的理解變得輕鬆、有趣;以美術鑑賞課為例，過於注重知識的灌輸，忽略作品與學生情感的聯絡，學生將始終處於與作品隔膜的狀態。而“以學生為中心”的人文精神的鑑賞課則可以拉近學生與作品的距離，提高學生對藝術品的鑑賞能力;比如上中國民間美術鑑賞課：美術教師可以準備一些學生身邊能常見的美術作品，如：剪紙窗花、繡花鞋墊、泥塑娃娃、虎頭鞋和一些竹編小東西，讓學生分組看看，擺弄擺弄，此時學生的注意力非常集中，他們手裡有玩的，眼睛有看的，好奇心牽引著他們，那種求知慾自然就出來了，那麼他們也就很容易投入到課堂中。美術鑑賞課是通過“作品的賞析活動，讓學生從對作品的直觀感受和尋覓表現方法的過程中，不僅去領略作者鮮明的創作風格、出類拔萃的技法，認知五彩斑斕的世界，更重要的是幫助和培養學生正確樹立人文科學的精神，以求真、務實、嚴謹、創新的態度去探索與發現未知的世界。

　　綜上所談到的，對於美術教師來說責任就比較重大，在授課過程中，不再是以前的娛樂課和放鬆課，我們需要做很多事。課前準備非常重要，為了給學生上一節有意義的美術課，我們不僅要在多媒體課件上多下功夫，如：課件裡應該有動畫效果，會更吸引學生;還應該有原創的作品、圖片和內容，不要在網上再去搜、拼、剪輯了，那些東西對學生很陌生，很空洞，很虛無縹緲。就做一些學生能夠觸控得到的，能感知的到的，這樣更真實，更確切。除了這些，美術教師還要會其他很多技能，如：剪紙、手工製作、泥塑、紙貼畫、布貼畫等。所以我們美術教師課後要多做功課了，在學生面前你就得十八般武藝樣樣精通，就像魔術師一樣會變很多戲法，只有這樣學生才覺得老師有魅力、有能力，他們才會崇拜你，喜歡你，就會喜歡你的課。最終我們教育的效果就達到了。

　　篇二

　　通過這本《美術新課程標準》書，我深深地感到我們要隨時為成為學生們需要的美術教師而努力。如今的美術教材，基本是以造型訓練為主，以提高繪畫能力為教學目的，這早已成為美術教育的傳統模式。在以往的教學中，我們忽視了美術在人成長過程中的正常位置，而將美術教育過分學科化、科學化，過分強調學習過程中的一致性，而忽視了學生個性的發展，這隻能稱作是單純的技術教育，是缺乏人文意識的。

　　新課標在前言中就明確了美術課程的性質：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……”新課標中人文性的確立，是對美術學科特點的一個重要認識，是對美術教育應該培養什麼樣的人的教學目標的反思，它將使我們改變以往對美術教育的認識，為美術教育明確了方向。

　　為了充分體現美術課程的人文性質，新課標將為學科知識溶於人文主題之中，在每個學習領域中都對教學內容的編排，作品的選擇，文字的闡述以及思考題的設定都作了精心的安排，點點滴滴都滲透濃郁的人文精神，給學生以強烈的感染力。

　　美術是最具有人性意味的活動之一，既針對人的理性，又針對人的情感，決不能以統一的審美標準來代替學生的認識、體驗和情感;用千篇一律的規律去扼殺學生探究的願望，應努力引導學生自己用心去體會，去感受，激發起學生獨特的審美體驗，力求在學習過程中更多地呈現個人的情感傾向，開發學生的視覺創造潛能。

　　“一切為了學生的發展”，在這充滿人文關懷的課堂中，學生在參與各種美術活動的同時，獲得獨特的情感體驗，以此增強學生對社會的責任感，對生活對大自然的熱愛之情。

　　美術是人類人化的重要組成部分，它於社會生活的方方面面都有著千絲萬縷的聯絡。傳統的美術課被作為圖畫課，過於狹隘，限制了學生對美術多樣性的認識和感受，限制了學生個性的發展。面對教育的發展方向，新課標結合美術教學的特點，改變以往以學科知識劃分課業的形式，而從學習方式入手，特別設定了：“綜合、探索”這一全新的學習領域。“綜合、探索”領域主要結合學生的生活需要，融美術的各個學習領域為一體，同時與其他學科相綜合，設計出一系列綜合性的美術活動，為學生提供廣闊的體驗空間。

　　“綜合、探索”領域是圍繞人的發展目標確的,關注的是學生的興趣和生活體驗，力求在豐富多彩的時間活動中引導學生主動參與，獨立思考，交流合作喚起學生對未知領域的探索慾望，開發創造潛能，為學生的身心發展服務。

　　研究性學習強調的是開發性、自主性和自我實踐性，它的課程內容不是由專家預先規劃設定的知識體系，而是以學生為主，由師生共同完成學習內容的選擇，組織與發展，探索新知識的過程。結合實踐活動，在學生中開展研究性學習，將會大大拓展學生的學習空間，使學生更多地關注社會，融入社會，增強對綜合知識的運用能力，為開發學生各方面的潛能，提供更多的可能性。

　　由於新課程功能的轉變，評價的功能也從檢查、反饋學生對知識技能的掌握情況，而轉變為關注學生掌握知識技能的過程和方法，注重對知識的探究，即從關注結果到關注過程和方法，評價不在僅僅為了要甄別與選拔，而是為了學生的發展服務，評定的應是促進學生全面發展所應具備的基本素質。在這種全新評價理念的指向下，新的課程標準從以往評價學生學到什麼，而轉變為評價學生是否學會學習、學會做人學會合作等諸多方面進行綜合評價。具體而言，主要包括：學生的道德品質、學習能力、交流合作、個性與情感等幾個方面。

　　總之，新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發，更多地關注學生的體驗和感受，並根據學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人蔘與其中，真正體現了美術教育始終以學生髮展為本的教育價值。

　　篇三

　　11月25至26日,　我有幸參加了市中小學美術骨幹教師研修班的學習，會上主要聽取了教研員對上學期美術教學工作的總結和對下學期美術教學工作的展望。並且聽了臨沂八中楊青老師,臨沂二中陳惠媛老師以及五節小學美術課。對教研員的展望和總結，和往年比變化不大，在這兒就不再陳述。最主要談一下老師的課。

　　回顧初中美術老師的課堂，或生動有趣，或樸實無華，讓我看到了老師們在課堂教學的鑽研中已經形成了自己獨特的教學風格。同時，我也深深體會到，要取得進步，應互相借鑑，取長補短，共同進步，每位教師在課堂上都會有其閃光點。特別是教學經驗豐富的教師，他們充分展現了自身深厚的專業功底和對課堂的駕馭和把握力 讓我崇拜更讓我們虛心學習。

　　回顧學習的這幾節課，每個人都有各自的授課特點。

　　楊青　老師在《格爾尼卡》教學中讓我們領略到了她的獨特魅力和深厚紮實的基本功，如果說　楊老師的課老練穩重，那麼接下來李老師的課則是熱情大方，《會變得線條》一課李老師就帶著我們提前進入到了童年的時光當中，　李　老師就像一個活潑可愛的大孩子一樣，引導學生感知,感受,敢於表現學生純真自然富於想象的一面，熱鬧的課堂，孩子們精彩的表現，老師靈活的思維都給我留下了深刻的印象。並且在探究環節通過學生自己探討，中間還適當的滲透了德

　　育教育，最後又是通過學生動手實踐作為結束。

　　下面就說說學習之後，自己的感受：

　　首先，這些教師的展示課都用到了多媒體。美術鑑賞這門課在教學形式上就應該用多媒體的形式來展示，首當其衝的是造成視覺衝擊力，給學生以新鮮感和好奇的心裡，一步步的吸引學生的注意力。再者，鑑賞嘛，不看到內容，只是用文字來表述或者看課本圖片是遠遠不夠的。畢竟課本圖片只給了我們有限的作品，要想豐富學生的視野，開闊他們的思維，多媒體展示是必不可少的，裸課的形式還是有很多的侷限性。

　　其次，老師都做了特別實用的課件，他們的課件不僅僅是為了豐富學生的視野而做，更多的是通過體現知識點的框架結構，步步跟進，進而吸引學生的注意力，達到最終的授課目標。 第三欣賞課件的時候，配樂很關鍵。欣賞孫老師的課,往往內容和音樂有很微妙的聯絡，這種聯絡不僅僅是充實課堂內容，搭配展示圖片，更有啟發性的作用。

　　第四，每位教師都設計了與學生互動並動手操作的環節，這是我們的課堂上所不能充分實現的。與學生互動是我們每節課都有的，無論是讓學生自己比較著討論，還是讓學生自己起來講述自己的觀點和見解，這些都是讓學生參與的環節，鍛鍊學生的思維能力，鑑賞能力和表達能力，甚至是潛移默化的練習用專業語言來描述,只要你是一位有心的教師，定能備出匠心獨具的課來。

　　第五，語言的組織和表達至關重要，看似平常的表述，其中凝聚著教師的反覆斟酌和概括。一節好課往往是語言組織合理，思路清晰明瞭，語氣流暢。這一點不僅要求我們有標準的普通話，而且要咬字清晰，或者如行雲流水一般娓娓道來，或者如巨船劈濤斬浪般充滿激情、波瀾壯闊。

　　第六，教師的應變能力和涵養是任何人都模仿不來的，這是最能體現出教師的資歷和水平的一點，也是最重要的一點。沒有豐富的教學經驗和課堂把握能力，即使上面所有的環節你都想到了，你的課也不會出彩的。這一點除了個人自身所具備的先天條件之外，更多的需要我們個人在實踐中積累，古語說的好：不積跬步,無以至千里;不積小流,無以成江海。我們必須腳踏實地的做好每一節課的備課、講授和課後反思，只要我們用心去做認真去對待，時間會給我們最好報答。

　　這次美術學習所展示的觀摩課給了我太多的啟示和感觸，學到的不僅僅是教學方法、把握課堂的能力，而且豐富了我的專業知識，開闊了視野。真希望這樣的活動多開幾次，多增長見識，多學習多進步。

　　篇四

　　20XX年7月19日～23日，在梅江區教師進修學校舉行了全區小學科學、美術教師培訓活動。我有幸與來自全區各小學38位美術教師一起參加為期一週的培訓學習。本次培訓，是為了認真貫徹落實《基礎教育課程改革綱要***試行***》的精神，緊密配合深化課堂教學改革，全面實施素質教育，培養學生全面發展，優化我區小學教師結構，科學、合理地配備各學科的專任教師，不斷提升我區教師的教學能力和水平。

　　雖然僅有5天的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同型別的講座，每一天都能感受到思想火花的衝擊，讓我收穫頗豐，體會頗多。培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討讓我的教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了昇華。總之這次的培訓經歷使我受益匪淺，隻字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：

　　首先，羅啟榮老師教會了我怎樣建立個人部落格和利用部落格去做更多的事;林秀蘭教研員也為我重溫了遺忘已久的美術基礎知識;我們和藹可親的班主任鍾海娟老師為我們介紹了美術的基本理念、課程的價值、美術教師角色的定位等等，還播放了許多令人茅塞頓開的教學例項視屏;嘉應學院的劉中明老師就如何開發利用美術課程資源和如何評價美術課程做了詳細的講解，針對美術課程實施中容易出現的問題等方面的知識內容，講解的非常到位，讓我深刻的體會到美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關係因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地瞭解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯絡，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

　　學習了小學美術課程標準和教育理論，使我更加明白了做一個什麼樣的美術教師，美術教學能否順利進行最為關鍵的環節在於教師，我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景，“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式，要營造交往互動，共同發展的教學過程，一切為了每位學生的發展，要樹立終身學習的意識，教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學”，正如朱熹說的“教人未見易趣，必不樂學”。因此，我相信，只要我們認真、用心地去對待美術教學，我們梅江區的小學美術將會闖出一番新的天地!