民族唱法有哪些基本特徵及演唱形式

　　民族唱法是由中國各族人民按照自己的習慣和愛好，創造和發展起來的歌唱藝術的一種唱法。以下是由小編整理的民族唱法的內容，希望大家喜歡!

　　民族唱法的介紹

　　民族唱法義大利文：Nazionale cantanti是由中國各族人民按照自己的習慣和愛好，創造和發展起來的歌唱藝術的一種唱法。民族唱法包括中國的戲曲唱法、說唱唱法、民間歌曲唱法和民族新唱法等四種唱法。

　　民歌和民歌風格的歌曲帶有濃郁的地方音調，在演唱時如能用方言更能表達其內容與色彩，但是地方語與漢語普通話的總規律是相同的，因此用普通話來演唱也是行得通的。在風格處理上北方民歌要豪放悍獷一些的特點，南方民歌則要委婉靈巧的特點，高原山區民歌要高亢嘹亮一些，平原地區民歌要舒展自如一些。

　　由於民族唱法產生於人民之中，繼承了民族聲樂的優秀傳統，在演唱形式上是多種多樣的，演唱風格又有鮮明的民族特色，語言生動，感情質樸，因此，在群眾中已有深深紮根，成為人們不可缺少的精神食糧。

　　民族唱法的基本特徵

　　民歌唱法的特點是，聲音聽起來很甜美，吐字清晰，氣息講究，音調多高亢。民間歌曲源於人民之中，是我們民族的寶貴文化財富。中國有56個民族，不同的民族習慣，不同的民族語言，形成了豐富多彩的民歌。可以說，目前有的已形成了歌曲系列，如：茉莉花系列歌曲、搖籃曲系列歌曲、送情郎系列歌曲、山歌系列歌曲、號子系列歌曲等。有許多值得敬佩的音樂工作者，曾歷盡艱辛的到祖國各地，跋山涉水去收集各種民間歌曲。但迄今為止還沒有一個人能說，已收集整理完全。

　　民族新唱法主要是在繼承中國民族傳統唱法的基礎上，借鑑了美聲唱法的特點，經過不斷的實踐，不斷的總結出來的一種完美的唱法。這種唱法既有民族唱法的優點，例如咬字吐字清晰，聲音甜美，氣息靈活;又有美聲唱法的聲區統一，音域寬廣，真假聲結合的特點。這種唱法使民歌歌唱演員的唱齡延長。同時，這種唱法能自如地演唱民族歌劇的大段唱腔，是中國優秀聲樂教育事業工作者多年研究努力的可喜成果。

　　民族唱法在第一階段的主要特點是真聲運用的比較多，聲音位置相對靠前，以口腔共鳴和頭腔共鳴為主，發音時口腔用力較大，發音咬字的動作比較明顯，吐字比較清晰，在當時提倡以字帶聲的唱法，音色明亮，聲音相對比較單薄;第二階段其主要特點是在繼承了中國早期傳統民族唱法的同時，改變了以真聲為主的發聲技巧，混入了假聲，使音色不僅明亮，而且還具有了穿透性，讓聲音更加圓潤通暢;第三階段的主要特點是在中國傳統民族唱法的基礎上，結合並運用了美聲唱法的發聲方法，使音域和音量擴大，咬字輕鬆自然，呼吸流暢、聲音明亮集中、極具表現力，同時，能夠演唱的歌曲技巧難度增大，風格也更為多樣化，這是民族唱法發展的一個新的篇章，是民族聲樂發展的一個新的方向。

　　民族唱法的表現形式主要包括戲曲、民歌、曲藝、歌劇等。中國的戲劇品種多達上百種，它是一個將劇、歌、舞、技結合在一起的複雜的戲劇體系。戲曲的主要表現形式是以“四功”即唱、做、念、打和“五法”即手、眼、身、步、法的藝術手段來塑造劇中的角色。民歌來源於民間，可分為山歌、小調、勞動號子和創作民歌這幾種表現形式，中國是個多民族的國家，各民族、各地區都有著各不相同、各具特色的民歌。曲藝是民族聲樂藝術中一種獨特的藝術表現形式，它主要是用說、唱、奏、演的綜合形式來表現的。歌劇和戲劇的表現形式基本一樣，只不過少了“打”的成分罷了，而歌劇中的民族唱段卻是最能體現演唱者的技巧和水平的。

　　民族唱法的演唱形式

　　民族唱法的演唱風格是多種多樣的，它是由其自身所處的地域環境、歷史文化、人文風俗、民族語言、審美觀念等諸多因素所決定的。“中國由於幅員遼闊、民族眾多等因素形成了民族歌曲演唱的個性化特色。一般地說，南方氣候溫和，山清水秀，演唱風格秀麗輕巧、清脆甜美;北方四季分明，演唱風格高遠嘹亮、熱烈激昂。”中國少數民族地區的歌曲除了要有民族唱法一些共同的基本演唱風格以外，還要具有各自民族所獨有的風格特徵，這樣的民歌才更富有個性與特色。在近現代的民族唱法發展中，由於受到了美聲唱法的影響，其演唱的風格不僅保有了民族聲樂藝術所特有的傳統精髓，在發聲方法和歌曲作品上也逐漸符合大眾的審美要求。由此可見，民族唱法的演唱風格正在不斷地完善，將日趨走向個性與成熟。

　　傳統型別

　　傳統的民族唱法以真聲為主，大多采用腹式吸氣法，其特點是氣吸得深，但量少，而形成的吸氣管道比較長，不利於高、中、低聲音的統一。共鳴以頭、鼻腔共鳴為主，輔以喉、咽、口腔，加上少量的胸腔。形成一個上至頭腔、下通喉腔和胸腔的垂直柱狀的共鳴通道，以求達到最佳的象戲曲的亮點共鳴效果，與美聲唱法的混合共鳴有所不同。相對來說，民族唱法由於咬字和潤腔等技法的運用，在共鳴腔管的使用上，比美聲唱法要細一些和短一些，以求突出民族性。喉嚨開啟適度，喉咽腔不要求開得太寬，喉結相對穩定。放鬆下顎，抬高上顎。這樣獲得的共鳴集中在頭鼻腔。

　　新唱法

　　民族新唱法這種新式的民族唱法以朱逢博為代表，由於借用了美聲的胸腹式聯合呼吸方法，吸氣量足，易於控制，高音區主要以頭控共鳴為主，增加了真假聲的混合，發出來的聲音亮麗、集中、穿透力強。以適當地運用口腔共鳴和胸腔共鳴，增大音量，加大民族聲樂的震撼力和藝術表演力。使高聲區不但亮麗，更有美聲學派金屬般的聲音。歌唱中，三個共鳴腔往往配合著使用，而不用美聲學派的混合共鳴的方法，目的突出民族性。在對語言的美化方面，胸腔、口咽腔共鳴的作用雖然不如鼻腔那麼直接和明顯，但在整個歌唱表演中對調節音色的作用是不可忽略的。他們頭、鼻腔共鳴交替配合、緊密協作，便於咬字行腔，使聲音通暢甜美。歌唱表現更為生動、靈活、風格色彩和風格更為鮮明。

　　這種新式的民族唱法使得新一代的歌唱家如、宋祖英、吳碧霞美、民兼具、閻維文、劉斌、王巨集偉等，無論在演唱方法的科學性、藝術性、時代性和民族性，還是聲音的色澤、光彩、彈性、張力、技巧、美感，以及駕馭各種不同時代、地域、風格音樂作品的能力、表現力、吐字、行腔、韻味，乃至形象、氣質、颱風等方面都具有民族性和世界性。在這種新風格的影響下，中國傳統戲曲的演唱也出現了一些新特點，出現了李維康、劉長瑜等少數能在傳統的基礎上“標新立異”人物，他們的唱腔既有傳統的行腔韻味，又有現代感，更適合現代人的審美要求。人聲藝術和配樂更融合了音樂的世界性，2004新年音樂會於魁智的演唱就是戲曲發展的一個亮點。

　　民族唱法的演唱技巧

　　運氣的要求

　　在氣息的運用上強調下述4點：

　　1、講究氣口氣口是中國民族唱法中用來說明吸氣點和吸氣方式的術語。中國民族聲樂的曲調結構複雜，有時一字數音，一腔數板，必須在正常的氣口外，補充一些氣口。如有時為了美化唱腔，常在附點音符和切分音的長音之後加進臨時氣口;或者為了渲染音樂氣氛和感情的高潮，在適當的地方加上臨時的感情氣口等等。使用氣口的方式除一般歌唱吸氣的方法外，還需採用偷氣不讓人察覺的吸氣、搶氣在短時間內的急速吸氣、快吸氣、慢吸氣、淺吸氣和深吸氣等。

　　2、氣息的支援中國民族唱法在聲帶使用上張力較強，共鳴比較集中，採用以腹式呼吸為主的胸腹式聯合呼吸法，其呼吸對抗力量的集中點支撐點在臍上至腰間，這樣便於貯存氣息，控制呼氣，以靈活地支援發聲。

　　3、氣息的控制在呼氣發音時，氣流外圍的肌肉吸氣肌肉群始終做與氣流相反方向的下沉運動，以此形成與呼氣動作明顯對抗的力量，起到節制呼氣，保護聲帶，發揮充分共鳴和變化音色的作用。

　　4、氣息的靈活運用除經常使用的基本呼氣方法之外，還要做和靈活變化的呼氣訓練，以便在聲帶和共鳴的配合下，完成各種不同的潤腔發聲。如潤腔中的“嗽音”是一股較粗散的氣流，剎那間衝破聲門的阻力彈發出來;“頓音”是呼氣在支點處做半頓半連的彈性的對抗運動形成的;其他如：“截音”、“顫音”、“沉音”等的呼氣使用方法也都各不相同。

　　聲帶的運用

　　聲帶的運用中國民族唱法對聲帶的使用較重，要求聲帶的功能強，音質堅實、脆亮，有利於咬字和唱詞。1.聲門積極靠攏閉合，主動向下擋氣，使撥出的氣流最大限度地轉化為聲波，使發音集中明亮。2.保持聲帶的彈性和運動中的平衡，以此來減輕聲帶的負擔與疲勞，獲得更多的諧音振動，以便與頭腔共鳴相策應，產生全面的廣泛的共鳴效果。3.聲帶振動的靈活多變，如聲帶可做不同張力、厚薄、長短、整體與邊緣等各種不同程度的振動，以及振動幅度的大小、聲門不同程度的閉合等，從而奠定發出各種不同聲音的物質基礎。

　　共鳴的運用

　　共鳴的運用使用各種不同的共鳴方法來變化音色和音量，潤飾唱腔，表達情感。

　　1、全面地平衡地使用共鳴腔體。

　　2、共鳴腔管的使用適度。總的說來，中國民族唱法的共鳴腔管相比歐洲唱法要細一些和短一此，喉、咽腔並不開得太寬，喉結相對穩定，發出的聲音比較集中、結實、明亮，便於咬字行腔。

　　3、開啟喉嚨，抬起軟顎，放鬆下巴，在咽腔形成一個開闊的“三腔”“三角區”，獲得良好的泛音共鳴即鼻腔、頭腔共鳴，使聲音更加通暢甜美。

　　4、兩種共鳴焦點的使用。中國民族唱法的歌唱家們在演唱中通常採用兩種共鳴焦點。一個共鳴焦點是指鼻腔、頭腔共鳴的最高位置——固定共鳴焦點，這是永久性的，是演唱中始終保持的，起保證頭、鼻、胸共鳴的作用;另一個共鳴焦點是指在演唱的行腔韻味中臨時形成的特殊共鳴焦點——遊走共鳴焦點，是形成中國民族唱法中各種特殊風格、韻味的主要技法。