古典吉他

　　顧名思義，是吉他的一種，那麼它為什麼叫呢?跟我們平常見到的電吉他和所說的吉他是一樣的嗎?下面小編就給大家說說。

　　原名古典6絃琴，因定型於古典主義時期而得名。與豎琴、魯特琴同屬西洋彈撥樂器古典式絃琴。此名稱並不表示其僅限於演奏古典音樂，不同的音樂風格，例如古典音樂、弗拉明戈、爵士樂等皆能以演奏。

　　被譽為同鋼琴、小提琴並列的世界三大樂器之一。和豎琴、魯特琴等同屬古典式絃琴大類。在指板上由弦枕到琴柄與琴箱結合處是12品格，指板較寬，使用尼龍弦，音質純厚，音色豐富，沒有防護板。主要用於演奏古典樂曲，從演奏姿勢到手指觸弦都有嚴格要求，技巧精深，是吉他家族中藝術性最高，最具代表意義，適應面最廣，最有深度，最受藝術界肯定的一類。

　　是一種根據200多年前式樣成型的以尼龍弦100年前為羊腸發聲的樂器。的構造與其他樂器民謠吉他、電吉他等有明顯不同;以獨奏為主、兼顧一定量的重奏、協奏等;手指直接彈奏並結合各種特殊演奏技巧;從音樂的表現來講:以演奏古典樂為主，兼顧一定量的現代經典樂曲。細膩而多變的音色，豐富的多聲部和聲演奏能力，對不同時期、不同風格不同民族的音樂都能詮釋自如。

　　和民謠吉他的區別

　　要講到和民謠吉他的區別,需從幾個方面來論述。

　　外形結構

　　對於，在琴絃上使用的是用於獨奏和表現音樂較適合的引用肖邦《升c小調夜曲》改編版

　　尼龍弦，世界上主要的三大琴絃達達里奧、薩瓦列斯、奧古斯丁就是針對的，而民謠吉他使用的是鋼弦，由它演奏的性質所定;正規的民謠吉他在品數上是與不相同的，在琴的指板與吉他音箱結合處，指板上是14品，而剛好是12品泛音點，但有些民謠吉他卻是仿造製作的;民謠吉他是為伴奏做準備的，所以當然少不了揹帶，同時就具有揹帶扣，細心的初學者是能發現的;和正規民謠吉他在栓琴絃的方式和設定也是完全不一樣的。

　　演奏形式

　　主要可以從事以下演奏方式:吉他獨奏、合奏、協奏和伴奏，而民謠吉他的演奏方式單一，只是伴奏，也有不少人用鋼弦吉他民謠吉他演奏指彈吉他曲目。而電聲吉他貝司卻是從中逐漸演變的用於樂隊伴奏的現代樂器。

　　學習方法不同

　　從演奏性質看可以知道學習這兩種吉他的學習方法和方式是不同的，學習的過程中是要經過正規的姿勢、訓練和循序漸進的學習練習，嚴格性和專業性是學習提高的特點;民謠吉他在學習中卻自由了許多，但在伴奏型別和節奏上下的工夫要多，總體來說入門還是比較簡單的，但民謠吉他卻是學習吉他二次提高的最大剋星，一旦民謠吉他學習成型就很不好再學習，可能需要耗費很長時間改正一些錯誤的指法和技巧，而且速度上也需要重新正規地訓練。

　　藝術內涵不同

　　代表的是音樂藝術的延續發展，作為世界三大樂器的更是繼承和發揚音樂藝術的化身，他的表現力甚至是超過其他所有樂器，貝多芬、布羅威爾二十世紀世界音樂代言人都對做出了很高的評價，所以代表的是更高一層次的藝術，同樣要求欣賞人的音樂素質也要很高;民謠吉他表現的藝術內涵一般從屬於演唱人和歌曲，真正把歌曲的內涵通過伴奏來更貼切的表現，當然，這就需要雙方的配合能力好了。

　　以上只是從一部分區別加以論述，其實和民謠吉他的區別是很多很多，只有瞭解了吉他，才能體會它們之間的區別。