繪本圖書插圖的創作特徵是什麼

　　繪本是一種圖畫與文學相結合的特有的圖書形式，尤其強呼叫圖畫來講故事。繪本插圖的創作已上升為一個純然的藝術形式，精緻優美的繪畫和簡練生動的語言融為一體，是繪畫和語言兩種藝術的完美結合。以下是小編為你整理的，希望能幫到你。

　　1、好的繪本大多是由同一個人撰寫和插圖的

　　在西方和日本，既寫故事又畫畫的作者很多，作者和畫者分開的情況較少。繪本作家用半年、一年甚至幾年的時間完成一部作品，有的繪本作家，可能一輩子只有三五部作品問世，但是一部好的作品可以長銷不斷，一版再版，多次印刷，成為經典，它不單是一本書，還是一件藝術品。而在國內，不論是過去還是現在的可以稱之為“圖畫書”的創作，基本上還是延續著作家寫好指令碼，再找畫家合作畫上插圖的傳統模式。作者和繪畫作者往往是分開的。這樣的創作方式使得繪畫作者在表達文字所傳達的資訊時多多少少存在一定的距離，無法真正做到文圖融為一體。

　　繪畫是一種在平面上以手工方式臨摹自然或非自然，以其達到二維***平面或三維***效果的藝術，在中世紀的歐洲，常把繪畫稱作“猴子的藝術”，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。

　　2、繪本中的圖畫和文字的關係獨特又複雜

　　***1***圖畫與文字互相依存，互相補充。圖畫往往蘊藏著文字以外的內容，沒有圖畫，故事就沒有意義，根本無法存在。這時，不管是圖畫還是文字，都不能單獨表達故事全部的意義，只有兩者結合在一起，才能使故事得以完整，圖畫與文字是一種互動關係，如佩特•哈群斯***美***所創作的《母雞蘿絲去散步》。

　　***2***圖畫與文字互相襯托，互相協調。多見於成人繪本，圖畫與文字是一種平衡的關係。

　　***3***只有圖畫沒有文字的無字書，僅用圖畫就能表達一個完整的故事。無字書圖畫的敘事功能和解說功能被最大化。如世界著名插圖大師莫妮克•弗利克斯***瑞士***的代表作無字書系列8冊，全書沒有一個文字，完全以畫面來表現內容。

　　繪畫藝術在二度平面上創造物象與空間，展示現實生活與想象世界的多樣景觀，傳達人的思想感情。繪畫是“視覺空間的藝術”。繪畫種類繁多，範圍廣泛。從體系上劃分：東方繪畫、西方繪畫;

　　從使用材料、工具和技法劃分：中國畫、油畫、素描、版畫、水彩畫、水粉畫、粉筆畫等。

　　從題材內容劃分：肖像畫、風景畫、風俗畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、動物畫等。

　　從作品形式的不同劃分：壁畫、年畫、連環畫、宣傳畫、漫畫等。

　　繪畫藝術語言：***1***線條;***2***形體;***3***色彩;***4***色調;***5***動感;***6***筆墨***筆觸***。

　　3、繪本作家往往對其作品意義的延伸有著獨到而深刻的理解

　　繪本的圖畫與文字之間往往隱藏著豐富的細節和深長的意味，繪本創作者要用很多的心思去表現，用他們獨特的視角、質樸的畫面、簡練的文字將一個看似簡單的故事賦予深刻的哲學意蘊。

　　美國天才藝術家謝爾•希爾弗斯坦被稱為20世紀最偉大的繪本作家之一，他的作品有《愛心樹》、《失落的一角》、《失落的一角遇見大圓滿》等。他用極其簡單的黑白線條，充滿詩意又略帶嘲諷的文字，向我們講述了“愛與索取”、“缺陷與完美”、“成長與依賴”，給人以心靈的震撼。他的作品幽默溫馨，卻又充滿淡淡的人生諷刺與憂傷的氣息，如同飽含生活哲學的寓言，不只吸引兒童，更深深觸動大人們的心，征服了全球億萬讀者。

　　日本著名繪本作家佐野洋子創作的《活了一百萬次的貓》，在日本被讚譽為“被大人和孩子愛戴，超越了世代的圖畫書”、“是讀了100萬次也不會厭倦的永遠的名作”。故事講的是一隻貓的傳奇，卻是關於生命和愛的意義的偉大寓言。值得一提的是，此書作者在繪畫表現上用的是中國傳統的水墨技法，而故事的內容，場景的表現都是西方的，內容和形式的巧妙融合令人驚歎。

　　臺灣繪本作家幾米在接受記者採訪時稱:“我跟朱德庸、蔡志忠這樣的漫畫家有很大的不同，他們愛用線條去表現想說的東西，可以做成長篇小說，我是用一張簡單的影象，但一張影象我要說的東西很多，跟漫畫不太一樣……”幾米要說的很多東西應該就是指他的作品想要表達的內涵吧!

　　繪畫藝術欣賞方法

　　1.瞭解作品的時代特徵、作品產生的原因、背景，領悟作品的意蘊以及作品的結構、形式的特點，達到與作品在感情上的交流。

　　2.注意積累文化史和藝術發展史的知識，力求把握繪畫的發展脈絡，把握代表作品的特徵，從而獲得一些賞析繪畫的標尺。

　　3.多看和思考畫作，並注意在生活中觀察物體與景色，從而培養和提高對藝術形式的感覺，逐步具備對繪畫藝術語言的感受力。

　　4.尊重自我感受，尊重自己對畫作的直覺，在畫作面前馳騁自己的聯想和想象，達到心曠神怡的最佳審美境界。