風景油畫作品欣賞

　　油畫創作是在寫生的基礎上不斷地提煉獲得寶貴的經驗，在追求微妙的色彩同時，運用靈活的筆觸來營造畫面詩一般的意境。下面是小編整理的風景油畫作品圖片，供大家參考。

　　風景油畫作品圖片欣賞

　　風景油畫作品圖片1

　　風景油畫作品圖片2

　　風景油畫作品圖片3

　　風景油畫作品圖片4

　　風景油畫作品圖片5

　　油畫風景寫生教學筆記

　　讀畫

　　讀畫，在教學中有著很重要的導向作用，學生往往不知到哪些是好作品，好在什麼地方?那些作品不好，差在什麼地方，甚至有學生把不好的作品看成好的作品，這樣的情況很普遍，因此，讀畫是第一課，讀畫可以從兩個方面展開：一是西方經典油畫寫生作品;二是國內當代優秀油畫寫生作品。油畫起源於西方，我們要向西方大師學習，特別是“印象派”時期作品，這些作品絕大部分都是寫生完成的，對色、筆、光都有經典的表現，因此，解讀西方作品，從中吸取養分是必不可少的，但是，在賞析西方作品時，學生往往會有距離感，總覺得這些作品表現的物件和時代離我們很遙遠，缺乏“心”的溝通;所以，解讀國內當代優秀寫生作品就顯得特別重要，這些畫家就在我們身邊，與我們同時代，同環境，所以，解讀這些寫生作品就格外的親切，學生很容易接受，而且，中國當代油畫家的寫生作品，風格多樣，技術成熟，不但有西方油畫的傳統，還具備東方繪畫理念和氣質，極具可讀性。例如任傳文的作品，許多平常的風景，他能畫出夢幻般的感覺。王克舉的風景充滿激情，主觀厚重。多看畫，看好畫，是我們在教學中的重中之重，只有眼力提高了，觀念轉變了，手上的功夫才能提高。

　　觀察

　　觀察是首要因素，在還沒有觀察之前，不要急於動筆，先觀察，後思考，然後再思索畫面的色、光、點、線、面所承載的意義。實踐證明，針對一個要寫生的風景時，我們要用很長時間靜靜的觀察思考，反覆的揣摩眼前的風景，通過充分解構與分析，深思熟慮後開始嚴謹地構圖。作為畫家，要培養獨到的觀察力，這獨到的觀察力非常重要，比如面前的景物，是什麼使你激動，是什麼使你產生“詩情畫意”，要在整個寫生的過程中，緊緊抓住這個令你心動的興奮點，至於畫面中的其他景物皆為陪襯，這樣寫生起來，就會隨心所欲，體味出運筆寫詩的感覺。在寫生中，善於觀察的優勢是：有時一處極平常的景緻，你也會覺得“有味”，突然產生創作衝動，有股值得一畫的熱情。王琴論文《對油畫風景寫生教學的思考》中講到，油畫風景寫生無論在校內校外，都要求學生對所畫的風景進行認真觀察和思考，對物象進行具體分析和取捨，根據藝術需要經過歸納、組織，使畫面結構與表現語言整體概括，富有生氣，達到形體與色彩刻畫與表現，整體與細節等各種因素的和諧統一。鼓勵學生在寫生時充分發揮自己的主觀能動性，主動經營畫面，運用光與色、明與暗、節奏與韻律等視覺語言，充分發揮主觀表現功能，把對客觀物象的認識轉化為主題的感受和情感的抒發。

　　構圖

　　構圖是具體的形式，也是一件作品形式美的集中體現。因為一切形式因素，不論是線條、形體還是色塊等都必定集中展露在構圖之中。從表面看構圖不過是畫面的形式結構，往往關注的是它的形式規律，而忽略了其內在的本質分析，沒有充分認識到它是藝術家精神境界的綜合體現。在寫生過程中要大膽進行嘗試，尋找全新的構圖樣式，使其既符合視覺審美要求又具有獨特性。構圖在風景寫生當中尤為重要，很多學生看好了一處風景，坐下來直接就畫，就像課堂畫靜物寫生一樣，如果有感覺可能畫出一張好畫，但大多時候可能因為考慮不周而失敗。我們在選好一處風景之後不要急於動筆，要多看，勾速寫，哪些東西要，那些東西不要，都要事先想好，都要在構圖中體現。