怎麼看懂五線譜?
怎樣快速學看五線譜
五線譜神速讀法
鋼琴的五線譜速讀方法包括四個原則
和三個要求
一、原則
1、背口訣
在五線譜中,高音譜表的5條線是自下而上的排列的,最下面的是第一線,一次類推往上是第
二 第三
第四 和第五線,我們要背的就是這些線上的音
請跟我說:高音譜表一線mi 二線sol三絃si 四線re 五線fa
低音譜表中五條線的順序是自上而下的排列
請跟我說:低音譜表一線la 二線fa 三絃re 四線si五線sol
一定要根據鍵盤來背這些線上的音,高音譜表上的一線mi是在中央C右側的那個MI,低音譜表上的一線la 是在中央C左側的那個la
,然後按照線的順序高音譜表上線上的音依次向右側排列,低音譜表上線上的音依次向左側排列
2、看音的進行方向和音之間的距離
在五線譜上,音越來越往高走,在琴鍵上就會越來越往右側走,反之,則往左側走
這就是五線譜上音的走向和鍵盤上音的走向的關係
五線譜上音與音之間的距離,我們只要知道幾個基本距離就好了
在五線譜中,相鄰的兩個線上音之間的關係是隔一個音的關係;相鄰的兩個間(就是線與線之間的空格)上的音之間的關係是隔一個音的關係;相鄰的線與間之間的音的關係是挨著的關係.
五線譜上音與音之間的基本關係就是這三種,那麼,其它的距離關係都可以通過音與音之間所隔的線和間來間接推算出來.比如,高音譜表上三線si,那麼有一個音在在五線上方的間裡,那麼這個音我可以用幾種方法可以找到,第一種就是背線上的音,高音譜表五線fa
,那這個音比fa又高一個,則這個音就是sol;第二中方法,就是通過三線si來計算,這兩個音之間隔了兩條線.那麼線和線之間的音是隔一個音的關係,那麼最上面的線就和si
是隔一個音再隔一個音的關係,則比最高的線再高一個音就應該是sal
.
練習時要注意看到五線譜上音向上走,手就向右側移動,五線譜上音向下走,手就向左側移動;音和音之間的距離是挨著,手指就挨著用;音與音之間是隔著的關係,手指也就隔著用,除非是琶音,要按照琶音的指法來安排.
3、要上下兩行對著一起看
要兩行一起,上下對著看五線譜,比如上面一行有一個單音,下面一行有一個和絃,那麼就將這幾個音一起看,同時反應手指在鍵盤上的位置/.然後,再橫向的看下一組音,同樣是上下對著看
這樣,就可以看到兩個聲部之間的交叉點和配合了(就是對位),也可以看到兩個聲部的走向,也可以縮小注意力集中的範圍,做到100%正確
4、正確的思維方法
先看(上下對著看第一個音)---à分析 用哪個手彈奏
用哪個手指彈奏 彈奏哪個音 彈奏幾拍 節奏是什麼樣的 兩個手之間的節奏是怎麼配合的(也就是對位) 用什麼彈奏方法來彈奏等等
---à分析好後,用相應的手指彈奏下去,彈奏這個音的同時,眼睛再用同樣的方法繼續看下一個音,再分析
,再彈奏…….如此這樣連貫看、想、彈下去就可以了
五線譜速讀方法還有3
個要求要做到,這樣才可以做到看、想、彈、這三者之間的連貫配合。這三個要求是:
1、眼不離譜 彈奏時,眼睛是要先看譜子的,
而且在手指彈奏這個音的同時,眼睛又要看下一個音,因此,眼睛是不可以看手彈奏的.當然這不是絕對的要不看手,當手指要彈奏的音超過了8度,或是超過了手指可以用指距來量到的位置時,就要用眼睛的餘光來看一下鍵盤,然後再迅速回到譜子上來.
2、眼快於手
在視奏時,要先看再思考,然後才可以用手彈奏.因此,眼睛一般比手快一個音的速度 這樣,才可以做到思維的連貫性
3、手指對琴鍵上音與音之間的距離要熟悉
在視奏時,眼是儘量不離開譜子的,所以,為了不......
怎樣才能快速看懂五線譜
五線譜怎麼認識各個音的位置
以高音譜為例,建議你就將你的左手的五根手指看作是五線譜的五條線。這樣你就可以天矗練了:小拇指指上的音,是3;小拇指與中指間的的音是4;中指上的音是5...依此類推。效果很好,你可以試試。
如何快速識別五線譜音位
自己在平練鋼琴之餘,找多點譜子來看吧,也就是閱譜,譜子方面沒什麼要求,不要是移調樂器的就可以了,當然鋼琴譜最好了,先從簡單的閱起。不用彈出來,用最快的速度看譜子,並在心中哼唱音名,多練,平時隨便找點時間就可以練,你主要是對五線譜的識譜還不夠熟練,所以要針對性地多訓練這方面的能力,減減加深譜子的難度(譜子的複雜程度)。不用多久,你就可以一眼就能分辨出五線譜的音是什麼音,更甚是和絃的話你一看和絃的結構,看出低音整個和絃就能在你腦中呈現了,加油吧。
五線譜怎麼看
看看這個,你多少會有點了解.
如何認識五線譜的節拍
4/4 撫是 以4分音符為1拍 每個小節4拍
3/2 就是 以2分音符為1拍 每個小節3拍
C加一豎=4/4
你就這樣理解:
A/B拍 就是以A分音符為1拍 每個小節B拍
就這樣~
怎樣才能更快看懂五線譜的符號
一般來說,樂理有點難,不過找老師教的話,最長一個月就能學完了,當然也要大量的練習,最好自己買一本書
專業搞音樂的都能熟練地使用簡譜,或者五線譜,就象作家會寫字一樣。那麼對於音樂愛好者來說,學習掌握記譜法,也是非常必要的。 記譜或曲譜,即把音樂記錄在紙上,以用於存檔、交流或演奏時的提示。 雖然到目前世界上還沒有一種記譜法能夠完全準確地記錄音樂,比如音高、力度、速度上的細微差異,許多裝飾音的奏法等,但憑藉曲譜我們才能更好地理解和表現音樂。 五線譜雖源於西方,但已成為音樂界通用的記譜形式。下面我們分幾個題目來講解,使你能在很快了解這種記譜形式。 一、音的高低、長短和標記節拍 用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。五線譜的五條線和由五條線所形成的間,都自下而上計算的。 在每行五線譜的開頭都有一個符號__叫“高音譜號”,是最常用的。當然還有“低音譜號”和“中音譜號”。它們都是用來確定樂音的絕對物理高度的。 高音譜又叫G譜號 表示小字一組的g,記在五線譜的第二線上。 低音譜又叫F譜號 表示小字組的f,記在五線譜的第四線上。 中音譜又叫C譜號 表示小字一組的c,可記在五線譜的任何一線上。用得較少。 在五線譜表上用來記錄音的符號叫“音符”。音符的形狀有多種,但不外乎有三種組成成分:符頭,符乾和符尾。符頭有白符頭和黑符頭。符幹寫在符頭的左下方或右上方。符尾寫在黑符頭符乾的右邊,許多音符的符尾可以相連。 音的高低 在五線譜上,音的高低是按音符在譜表上的位置而定的,位置高則音高,位置低則音低。比如這組音符: 從上譜還可看出,音符是記在線上和線與線之間的。在譜表中,共有五條線和四個間,它們的名稱如下: 五線的上下都可以加短橫線,這樣就能記錄較多的音。比如: 在五線譜記錄的音到底多高呢?五線譜上的音高是固定的。一般人們以鋼琴鍵位和五線譜表加以對應。在這裡你應當瞭解“小字一組”的A音,它是物體每秒鐘振動440次的音高,叫做“標準音”,人們把它做成音叉——,用於樂隊樂器的調音。有了標準音,我們才能準確找出樂曲的調高。 音的長短 在具體的樂曲中,音的長短不僅指發生的長短,還指停頓的長短。音的長短首先是由不同形態的音符來表示的,見下表: 可見不同音符的長短,是按倍數增減的: 其次,用符點表示音的長短,即音符的右邊附有一個小點的音符叫做符點音附。附點表示延長原來音符時值的一半. 第三,用連線“——”表示音的長短,即兩個或兩個以上相同音高的音符用連線連起來,表示把這幾個音的長度相加成一個音。如: 第四,用休止符表示音的停頓時間的長短。在曲調中,除了音有長短外,間停頓的時間也有長短。音的停頓用休止符來表示,各種休止符如下圖:(8) 節拍 節拍是音樂節奏強弱的有規律的劃分。就象在舞廳人們按照二拍子、三拍子、或四拍子的樂曲,跳起不同的舞步。這種對節奏強弱規律的劃分用小節來表示,——即用小節線來進行劃分,小節線後的第一拍為強拍。(10) 樂曲的節拍用拍號來標明,拍號記成分數,分子表示每小節有幾拍,分母表示以什麼音符為一拍。見下表:(11) 譜表 高音譜表是最常用的譜表。它用於記錄男女聲歌唱的曲調和高音樂器,象笛子、嗩吶、二胡等。 低音譜表用於低音樂器記譜,如大提琴、長號、定音鼓等。低音譜表從“中央C”往下推列。(18) 大譜表用於音域較寬的樂器記譜,如鋼琴、手風琴、豎琴、揚琴、琵琶等譜。 中音譜表專用於中音樂器,不常用,知道即可。
成人快速學鋼琴,看懂五線譜方法
如果是啟蒙的話,一定要專業老師哦!因為剛開始學要練手指和手形,只有專業老師才能很好的教導你哦!嗯,五線譜嘛,其實說難不難,說簡單不簡單,只要你認真學!而且啊,專業老師絕對能有辦法讓你事半功半的學好五線譜!專業搞音樂的都能熟練地使用簡譜,或者五線譜,就象作家會寫字一樣。那麼對於音樂愛好者來說,學習掌握記譜法,也是非常必要的。
記譜或曲譜,即把音樂記錄在紙上,以用於存檔、交流或演奏時的提示。 雖然到目前世界上還沒有一種記譜法能夠完全準確地記錄音樂,比如音高、力度、速度上的細微差異,許多裝飾音的奏法等,但憑藉曲譜我們才能更好地理解和表現音樂。
五線譜雖源於西方,但已成為音樂界通用的記譜形式。下面我們分幾個題目來講解,使你能在很快了解這種記譜形式。
一、音的高低、長短和標記節拍
用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。五線譜的五條線和由五條線所形成的間,都自下而上計算的。
在每行五線譜的開頭都有一個符號__叫“高音譜號”,是最常用的。當然還有“低音伐號”和“中音譜號”。它們都是用來確定樂音的絕對物理高度的。
高音譜又叫G譜號 表示小字一組的g,記在五線譜的第二線上。
低音譜又叫F譜號 表示小字組的f,記在五線譜的第四線上。
中音譜又叫C譜號 表示小字一組的c,可記在五線譜的任何一線上。用得較少。
在五線譜表上用來記錄音的符號叫“音符”。音符的形狀有多種,但不外乎有三種組成成分:符頭,符乾和符尾。符頭有白符頭和黑符頭。符幹寫在符頭的左下方或右上方。符尾寫在黑符頭符乾的右邊,許多音符的符尾可以相連。
音的高低
在五線譜上,音的高低是按音符在譜表上的位置而定的,位置高則音高,位置低則音低。比如這組音符:
從上譜還可看出,音符是記在線上和線與線之間的。在譜表中,共有五條線和四個間,它們的名稱如下:
五線的上下都可以加短橫線,這樣就能記錄較多的音。比如:
在五線譜記錄的音到底多高呢?五線譜上的音高是固定的。一般人們以鋼琴鍵位和五線譜表加以對應。在這裡你應當瞭解“小字一組”的A音,它是物體每秒鐘振動440次的音高,叫做“標準音”,人們把它做成音叉——,用於樂隊樂器的調音。有了標準音,我們才能準確找出樂曲的調高。
音的長短
在具體的樂曲中,音的長短不僅指發生的長短,還指停頓的長短。音的長短首先是由不同形態的音符來表示的,見下表:
可見不同音符的長短,是按倍數增減的:
其次,用符點表示音的長短,即音符的右邊附有一個小點的音符叫做符點音附。附點表示延長原來音符時值的一半.
第三,用連線“——”表示音的長短,即兩個或兩個以上相同音高的音符用連線連起來,表示把這幾個音的長度相加成一個音。如:
第四,用休止符表示音的停頓時間的長短。在曲調中,除了音有長短外,間停頓的時間也有長短。音的停頓用休止符來表示,各種休止符如下圖:(8)
節拍
五線譜是怎麼看?
五線譜是由五條平行的橫線組成的。五線譜的五條線和由這五條線所形成的間,均由下而上數,分別為:第一線、第二線、第三線、第四線、第五線;第一間、第二間、第三間、第四間。
為了記錄更高的音或更低的音,有時需在五線譜的上方或下方臨時加短橫線。
加在五線譜上方的短橫線(或間)自下往上數分別為:上加一線、上加二線------;上加一間、上加二間------。
加在五線譜下方的短橫線(或間)自上往下數分別為:下加一線、下加二線------;下加一間、下加二間------。
五線譜的音符,是用來記錄不同長短的音的進行符號。有符頭和符幹,八分音符以及拍節更小的音符還有符尾。音符包括三個組成部分,即符頭、符乾和符尾。以節拍來劃分音符的種類,如全音符為四拍;二分音符為二拍等。音符按照時值劃分通常有以下幾種:
1、全音符:沒有符乾和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。它是音符家族的老大哥,其他音符的時值都比它短,而且要以它為準。依次分為兩半。
2、二分音符:帶有符幹、沒有符尾的白色音符叫“二分音符”。它只有全音符的一半長,等於全音符1/2的時值;
3、四分音符:帶有符幹、沒有符尾的黑色音符叫“四分音符”。它比二分音符又小一半,等於全音符1/4的時值;
4、八分音符:帶有符乾和1條符尾的黑色音符叫“八分音符”。它比四分音符還小一半,等於全音符1/8的時值;
5、十六分音符:帶有符乾和2條符尾的黑色音符叫“十六分音符”。它比八分音符還小一半,等於全音符1/16的時值;
6、三十二分音符:帶有符乾和3條符尾的黑色音符叫“三十二分音符”。它比十六分音符小一半,等於全音符1/32的時值;
7、六十四分音符:帶有符幹4條符尾的黑色音符叫“六十四分音符”。它比三十二分音符小一半,等於全音符1/64的時值。
8、一百二十八分音符:帶有符幹5條符尾的黑色音符叫“一百二十八分音符”。它比六十四分音符小一半,等於全音符1/128的時值。也是最短的音符了,在鋼琴中常有表現。
總結而言,音符的符尾越多,音符的時值越短。
關於調號
調是音樂的固定高度,調號是調的記號,寫在每行五線譜的開端譜號後面的升、降記號就是調號。
1、包含升號的大調音節有7個:
G大調(1個升號);
D大調(2個升號);
A大調(3個升號);
E大調(4個升號);
B大調(5個升號);
升F大調(6個升號);
升C大調(7個升號);
2、包含降號的大調音節有7個:
F大調(1個降號);
降B大調(2個降號);
降E大調(3個降號);
降A大調(4個降號);
降D大調(5個降號);
降G大調(6個降號);
降C大調(7個降號);
除C大調以外,上述由升、降記號各構成7個調,它們都是按照純五度排列的,這樣就形成了15個調。但實質上只有12個不同高度的調,其中有3對是等音調,既:
升C大調=降D大調;
升F大調=降G大調;
降C大調=B大調;
(升a小調=降b小調、升d小調=降e小調、降a小調=升g小調。)
一個升號升4 (G大調或e小調)
兩個升號升4、1 (D大調或b小調)
三個升號升4、1、5 (A大調或升f小調)
四個升號升4、1、5、2 (E大調或升c小調)
五個升號升4、1、5、2、6 (B大調或升g小調)
六個升號升4、1、5、2、6、3 (升F大調或升d小調)
七個升號升4、1、5、2、6、3、7 (升C大調或升a小調
一個降號降7 (F大調或d小調)
兩個降號降7、3 (降B大調或g小調)
三個降號降7、3、6 (降E大調或c小......
請問,在五線譜上,要怎麼看和絃呢?
和絃是樂理上的一個概念,指的是一定音程關係的一組聲音。將三個和三個以上的音,按三度疊置的關係,在縱向上加以結合,就成為和絃。通常有三和絃(三個音的和絃)、七和絃(四個音的和絃)、十三和絃等概念,但並沒有什麼32和絃、40和絃乃至64和絃的說法!所以,嚴格地說,“和絃鈴聲”是商業上的概念,並不符合樂理。不過,在音頻器材的工業設計方面,和絃也叫複音,指的是多個音源同時發音。
如圖為鋼琴五線譜上的和絃 紅色為右手 藍色為左手 上面和絃的定義已經解釋得很清楚紶
希望幫助到了你