水粉畫怎麼畫?
怎麼畫水粉畫啊！急！
給你找了點資料供你參照： 學生面臨藝考如何能在較短的時間內，掌握色彩最基本、最主要的理論和技法，以下分別從水粉畫的“用水”、“調色”、“用筆”、“造型與調整”幾個可操作性強的關鍵技法予以詳細介紹，給初學者以切實可行的具體引導。結合步驟，即可能迅速掌握水粉畫的基本技巧，達到用水粉表現色彩的目的。
一、用 水
對水粉畫的基本理論和基本技巧稍作了解後，就可以開始畫水粉畫了。畫水粉畫的關鍵之一是用水。適當地用水可以有效地塑造形體，表現色彩。用水不成功，一副畫就不成功。水粉畫是用水調和粉質顏料作畫的畫種，該顏料裡含有膠質，加水稀釋後會產生不同的效果。畫水粉靜物一般情況下用水要儘量少，要惜水如金。水和色要協調，色多水多，色少水少。
筆頭以顏色為主稍蘸水即可，用完一種顏色，筆頭要用水洗淨，用吸水布擠幹筆頭，再上色，後蘸水，以免弄髒下一筆色，初學者養成此習慣很重要。
表現較輕、薄、透的物體時水要略多，水多色少易灰髒，畫時新鮮，水乾後泛色、顏色變淺、變灰、無質感。水少色多易幹、枯、澀，表現不出質感、光澤，不利於色彩銜接。亮部色稍薄，運筆快，利用白紙底色，一次成功用色，色彩漂亮而乾淨，灰暗部水要少，顏色要多，效果才顯厚重。
二、調 色
調色是水粉畫色彩能否表現豐富的關鍵。調色不當畫面會出現生、灰、髒、亂、火、菜（色彩假）等現象。一般說來，在掌握用水的技巧後，做畫時把任何一個物體的色彩分析出色彩層次，逐層逐步表達出來。主要物體和物體亮部宜畫厚，次要物體及背景宜畫薄。
要使畫面和物體色彩豐富，調色的技巧是：將顏料在調色盤上擺開，在該物體固有色周圍逐一添加其他顏色，形成既有聯繫又有區別的某一色彩系列，表現出豐富的色彩體系。
具體做法：
1、以畫面主要色調及主要色為主，選定固有色，如紅、黃、綠等任一顏色做首選色。
2、畫任何一個物體，選定固有色後，將該色顏料在調色盤上擺開，在其周圍逐一相加，調出系列色相。如蘋果——選調黃色，用來畫半明部，亮部在黃、的基礎上加少量白粉，高光可先適當空白，畫明暗交界線在固有色上加普蘭和少量的紫，使黃蘋果從明到暗為淺黃、黃、中黃、綠黃、深黃等系列。這樣色與色之間既有聯繫又有區別，適當運用可表現豐富的色彩及體積感。注意要表達出蘋果的三大面和五調子。
3、用筆顏色的厚薄要區別對待，一般要遮蓋白紙為宜，亮部、半明部宜略薄，利用白紙底襯亮色塊，使色彩明快；明暗交界線、暗部宜畫厚重；亮部、半明部色相不準要待幹後用較幹色，也可厚畫。
4、色彩成系列中，顏色相加，種類不宜多（易髒），忌量相同（易灰）和反覆攪拌（色不新鮮），白與黑相加應一點一點加入適可即止，不要一下子加入較多（易髒）。 5、如調出色相不明確或與鄰近筆觸差距太大的色，屬髒色，應洗淨筆頭，重新調，一幅好畫以沒有髒色為宜。任何顏色都有自己深淺不同的色相，髒色使畫宜灰、悶、無質感。
三、上色彩：
1、上色彩的步驟（一般有三種畫法）：
①先畫背景，其次檯面及襯布，最後畫主要物體。
②先畫主要物體，其次檯面、襯布最後背景。
③先畫襯布檯面，其次靜物，最後背景。
2、上色調的方法（一般有三種畫法）：
①從物體暗部畫起，再畫灰部，最後畫亮部。
②從物體亮部畫起，再畫灰部，最後畫暗部。
③先畫灰部，再畫亮部，最後畫暗部。初學者以方法②和步驟①為最好。
以上介紹的步驟和方法各有優缺點，對初學者來說方法②與步驟①可保持畫面的單純、明快和色彩亮麗。因初學者往往色彩感覺不豐富，畫色彩易越畫色彩感覺越遲鈍，最終畫髒，故方法②和步驟①......
來自UC瀏覽器
怎麼學好美術的水粉畫
具體說怎麼學好不好說，還得你自己用心體會，多練習，多聽老師的講解。但是有一些作畫的技巧可以供你參考： 調色 寫生時調配色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關係的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊，調一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調和色彩關係，從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關係的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，準備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調一塊，畫一塊，接著又調一塊改一塊。水粉畫顏色溼時深，幹後淺，乾溼變化明顯。如果調色時使用粉(白色)多，或已經畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強得紙，顏料的乾溼變化就更顯著。這使水粉畫調色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。這是水粉畫的一個明顯特色和難點。初學時要特別注意這個問題。所以入手時要先畫重顏色。一般來說，趁畫面溼時，顏色溼與溼比，一口氣畫完，色彩關係容易掌握。如果在一色已乾的情況下再銜接、覆蓋顏色，就要注意顏色的乾溼變化。 水的使用 水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要，但是也是不可忽視的。水，主要起稀釋、媒介的作用。調色、用筆和色層薄變化，都與水的使用有密切關係。一般來說，適當地用水可以使畫面有流暢、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度，引起水漬、汙點和水色淤積。而用水不足又會使顏色乾枯、粘厚，難於用筆。通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。在畫暗處、虛處和遠處，一般可適當地多用水，以增強其虛遠和透明感。從作畫步驟來說。在鋪大調子時水要用的多些，使色層較薄，便於再往上著色。在作畫過程中，水太髒了要及時換。尤其是畫色彩鮮明的部位，調色用水要潔淨。 白色的使用 水粉畫調色時白色的使用和油畫相似，用的比一般顏色要多。調用白色的主要作用是增強色彩的明度，降低色彩的純度，在畫近處、實處和高光處時，多調用白色，有助於形體的塑造，使其鮮明、結實和突出。關於調色、水和白色的使用，還需要和用筆以及整個畫面色彩的乾溼、厚薄結合處理結合起來考慮，要從表現不同對象的需要出發，做到有變化而統一。總的來說，初學時要注意兩種傾向：一種是過多的用水，不敢用鮮明厚實的色彩來塑造形象，造成畫面缺乏色彩對比、形象單薄。另一種是過多地使用白色，不懂得恰當地用水的好處，而使畫面“粉氣”、滯悶。這兩種毛病的產生，有的是與初學者先接觸過水彩畫或油畫有關。先畫過水彩畫的，要防止第一種過多地用水的毛病。先畫過油畫的，則要避免第二種過多地調用白色的毛病。至於在有了一定的基礎之後，水和白色的使用又常與作者的個人愛好、技法特點有關。愛用薄畫法、溼畫法作畫的，一般水的使用便多些。而愛好厚畫法、幹畫法作畫的，水的使用便少，白色的使用則較多。 用筆 由於各種類型的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。並且是在借鑑油畫。國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發展的。水粉畫中常見的筆法。 “平筆法”——筆跡隱蔽。畫面色層平整； “散除法”——筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著； “厚除法”——色層錯綜重疊，用色較厚、厚薄相間； “點彩法”——利用光色的空間、初覺混合原理，用密集的小筆觸（色點）塑造形象。（這種筆法用得較少，較難掌握，初學時不宜過早效仿） 此外，水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法。可用油畫刀作畫，也可用自制竹刀作畫。水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時，必須從水粉畫的特點、性能出發，目的是為了豐富水粉畫的技法，增強水粉畫的表現力。一般在畫虛處、遠處和暗部、陰影時，筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些，以增加虛遠感。而在畫近處、實處和亮部時，筆觸則......
水粉畫該怎麼畫？具體步驟
1 構圖，有三角構圖，圓形構圖，S型構圖等等，最實用的是三角構圖。你是初學者，可以到書店買相關的基礎資料來看。看看別人的構圖是怎樣講解的，對你會有幫助。記得在畫紙上半部分留下一指距離，構圖時“寧下誤上”。
2 起稿，老師會告訴你“寧方誤圓”，因為用直線切出來得方形的東西會比較有立體感，我們畫畫追求的就是立體而不是平面，你懂得，是吧？
3 上色，或者是打線條。水粉顏色容易灰，最好是一步到位，不要改來改去得，底下顏色翻上來就不好辦了，看準顏色調好放上去就不要輕易動他了。
再來說打線條，握筆姿勢要正確，這樣出來的線才好看。畫靜物時要注意燈光打的位置，物體的反光程度，還有軟硬鉛的交替使用，切不可聽信老師開玩笑說得“大師一支鉛筆就能畫一張畫”，他是在逗你玩、、、、、、線條走向要根據物體的外輪廓走向，這樣才好看。
最後，希望你能成功，有任何美術方面的問題都可以找我，一起討論。
我也是學美術的，現在是動漫設計專業，歡迎你加我的qq，561309066，討論專業問題。
一個字一個字打上去的回答哦，給分給分。呵呵。
水粉怎麼畫水波
水粉不適合畫太細膩的東西，用水粉來表現福的話，主要是在它反射的色澤上，大膽的用色，把它反射的陽光，周圍景物的顏色，還有倒影都畫在裡面，當然也不能缺少了水本身的顏色。
怎樣用水粉畫泡泡
水粉畫泡泡，和畫透明物體的表現方式一樣。
的透範物體，一般以兩種方式表現：
1，透明物體透出的背景（有形變）；
2，反光和高光。
表現方法：
1，透明物品，畫出外形後，適當畫出背景投過的物品，比如泡泡透出的背景，會有球形形變；
2，泡泡有高光。點出高光，即可增加寫實性。
水粉畫的技巧
——在長期的教學實踐中，感到水粉畫技法教學難度較大。很多學生長時間練習卻進步緩慢，收效甚微。這主要是對水粉畫技法理論瞭解、理解不夠。而學生了解水粉畫技法的主要途徑是通過水粉畫基礎技法教材書籍。如果切合學生實際，既能觀賞、分析、研究，又能臨摹、體會、並能闡述理論，讓學生掌握水粉技法的圖書，對學生而言就是一本好書。教師可以用它直觀闡明技法要領，學生用它直觀形象地明確要領，指導繪畫練習則具體可行。
然而，目前美術基礎技法類書籍多由專家完成，對學生僅有指導性，具體畫法一般較為簡略或者深奧，畫法及步驟簡單，很少談及困繞初學者關於用水、調色、造型等關鍵問題。大量書籍使用專業術語，不能深入淺出、簡明扼要地表達技法，很難讓高中生理解和接受；有的書籍所編畫法與步驟較為籠統且不易理解，方式、方法簡單、所提供的範畫過分成熟，甚至個性太強以致誤導，考生臨摹尚很困難，更談何指導學習。
如何能在較短的時間內，掌握色彩最基本、最主要的理論和技法，以下分別從水粉畫的“用水”、“調色”、“用筆”、“造型與調整”幾個可操作性強的關鍵技法予以詳細介紹，給初學者以切實可行的具體引導。結合步驟，即可能迅速掌握水粉畫的基本技巧，達到用水粉表現色彩的目的。
一、用 水
對水粉畫的基本理論和基本技巧稍作了解後，就可以開始畫水粉畫了。畫水粉畫的關鍵之一是用水。適當地用水可以有效地塑造形體，表現色彩。用水不成功，一副畫就不成功。水粉畫是用水調和粉質顏料作畫的畫種，該顏料裡含有膠質，加水稀釋後會產生不同的效果。畫水粉靜物一般情況下用水要儘量少，要惜水如金。水和色要協調，色多水多，色少水少。
筆頭以顏色為主稍蘸水即可，用完一種顏色，筆頭要用水洗淨，用吸水布擠幹筆頭，再上色，後蘸水，以免弄髒下一筆色，初學者養成此習慣很重要。
表現較輕、薄、透的物體時水要略多，水多色少易灰髒，畫時新鮮，水乾後泛色、顏色變淺、變灰、無質感。水少浮多易幹、枯、澀，表現不出質感、光澤，不利於色彩銜接。亮部色稍薄，運筆快，利用白紙底色，一次成功用色，色彩漂亮而乾淨，灰暗部水要少，顏色要多，效果才顯厚重。
二、調 色
調色是水粉畫色彩能否表現豐富的關鍵。調色不當畫面會出現生、灰、髒、亂、火、菜（色彩假）等現象。一般說來，在掌握用水的技巧後，做畫時把任何一個物體的色彩分析出色彩層次，逐層逐步表達出來。主要物體和物體亮部宜畫厚，次要物體及背景宜畫薄。
要使畫面和物體色彩豐富，調色的技巧是：將顏料在調色盤上擺開，在該物體固有色周圍逐一添加其他顏色，形成既有聯繫又有區別的某一色彩系列，表現出豐富的色彩體系。
具體做法：
1、以畫面主要色調及主要色為主，選定固有色，如紅、黃、綠等任一顏色做首選色。
2、畫任何一個物體，選定固有色後，將該色顏料在調色盤上擺開，在其周圍逐一相加，調出系列色相。如蘋果——選調黃色，用來畫半明部，亮部在黃、的基礎上加少量白粉，高光可先適當空白，畫明暗交界線在固有色上加普蘭和少量的紫，使黃蘋果從明到暗為淺黃、黃、中黃、綠黃、深黃等系列。這樣色與色之間既有聯繫又有區別，適當運用可表現豐富的色彩及體積感。注意要表達出蘋果的三大面和五調子。
3、用筆顏色的厚薄要區別對待，一般要遮蓋白紙為宜，亮部、半明部宜略薄，利用白紙底襯亮色塊，使色彩明快；明暗交界線、暗部宜畫厚重；亮部、半明部色相不準要待幹後用較幹色，也可厚畫。
4、色彩成系列中，顏色相加，種類不宜多（易髒），忌量相同（易灰）和反覆攪拌（色不新鮮），白與黑相加應一點一點......
水粉畫怎麼用筆？
顏料盒裡放滿顏料。
然後水粉筆用了色要洗，不能再去沾其它乾淨的顏料，這樣會使那些顏料髒掉。所以要養成勤洗筆的習慣，還有再好畫畫的時候可以放塊乾淨的抹布，吸水粉筆裡的水，這樣不至於水太多，導致畫在畫上有沒有厚重感又不好看，還有顏料要捨得用，不要捨不得，畫水粉不能太薄也不能太厚，這個畫段時間就能體會的。
顏色相近的沾點沒什麼，要是差距太大的，比如黑色和白色要是這兩個捱到了，可以用攪拌顏料的鏟子刮掉。
畫水粉用筆自己舒服就好吧，我覺得不像素描那樣講究的，最重要是最後你畫出的是副好畫。
顏料要經常攪拌下子，因為畫一幅畫，他就會又髒的，所以多整理下，這樣 看著也舒服，這個習慣一開始養好以後也更好的。
對於畫水粉，可以去網上搜索點畫水粉的視頻，看看，這樣對你的提高是有幫助的。
還有畫水粉一定要大膽，不要那麼小家子氣，要大氣，大膽的畫，不要怕畫錯，這樣才能發現問題，及時解決所存在的問題。
多問問畫畫老師，多和老師說說對畫的看法，談談想法 和一些誤區，這樣可以對畫畫有幫助的。
多去買些書看，還有有時候畫多了，會有不想畫的情況，到那時候要靜下心來，或者請假調理一下，這種情況都是會發生的，還有認真耐性的看看書上的理論知識，是真的很有幫助的。
還有沒必要太在意怎麼用筆了，誰都有自己的習慣，只要畫出來了，就是好的，不必刻意的去改或者怎麼，這個沒有素描那麼有約束的。
希望對您有幫助，不喜勿噴
祝您畫畫成功！
關於水粉畫的初級知識，怎麼畫陰影和高光
所有畫的顏色都不是純色 都是兩種 甚至三種甚至更多才能調出來的 暗部 的顏色你可以把眼睛咪起來看 忽略形體只看顏色 一般不用黑的 當你咪眼睛看的時候感覺用什麼顏色就用什麼顏色 比如 感覺裡面有紅色 有藍色 有綠色 還可能有點黃色 那你就試著用著幾個顏色畫暗部 當然 暗部裡面肯定有物體的固有色 藍色的襯布就有藍色 紅色的就有紅色 相反 亮的也是比如蘋果的亮部 就可以用 大紅加一些 中黃 橘黃 橘紅 再加一些白色 不是非得黑與白的兩個極端 畫的越自然越像 慢慢體會 加油
水粉畫怎樣快速哄幹
要使一幅剛畫好的水粉畫快乾，應該讓畫面處於乾燥通風的環境，如空調間。也有人使用吹風機，開弱暖風，吹風機距離畫面半米左右，要不停晃動的吹。風太熱或距離太近，會使畫面起皺，顏料容易開裂。
如何使用水粉畫顏料
以前在美術學校時候，大多這樣排列：白，檸檬黃，中黃，橘黃，土黃，赭石，熟褐，橘紅，硃紅，大紅，深紅，玫瑰紅，紫羅蘭，群青，普藍，鈷藍，湖藍，淡綠，中綠，翠綠，草綠，深綠，黑色。 大概這樣就可以了，用起來較方便。黃，紅，藍，綠。在上面蓋一塊棉布，吸水好的那種，長時間不使用的時候，放在裡面。這樣不容易乾裂，方便下次使用。 水粉畫是使用水調合粉質顏料繪製而成的一種畫；它的色彩可以在畫面上產生豔麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。 在國外，並沒有水粉畫這一獨立的畫種。一般都將其包括在水彩畫的範疇之中，稱為不透明的水彩畫，或用水粉顏料繪製的廣告招貼畫等統稱為水粉畫。在我國，由於社會經濟和文化條件的原因，普及美術和實用美術發展很快，從而促進了水粉畫的不斷普及與提高。使它具有一套完整而系統的、與其他畫種不同的技法，成為在繪畫領域中具有群眾基礎而又受專業畫家所鍾愛的一個獨立畫種，進而顯示出自己獨特的美學價值和藝術風貌。水粉畫的性質和技法，與油畫和水彩畫有著緊密的聯繫。它與水彩畫一樣都使用水溶性顏料，如用不透明的水粉顏料以較多的水分調配時，也會產生不同程度的水彩效果，但在水色的活動性與透明性方面，則無法與水彩畫相比擬。含粉意味著對水色流暢的活動性產生限制的作用。因此，水粉畫一般並不使用多水分調色的方法，而採用白粉色調節色彩的明度，以厚畫的方法來顯示自己獨特的色彩效果。這一點近似於油畫的繪製方法。因為不透明的水粉顏料與油畫顏料都是具有遮蓋力的顏料，所以水粉畫是介於水彩畫與油畫之間的一個畫種，它是通過吸取水彩畫與油畫的某些方法與技巧而發展形成自己的技法體系的。 水彩畫的特點是顏色透明，通過深色對淺色的疊加來表現對象。而水粉畫的表現特點是處在不透明和半透明之間。如果在有顏色的底子上覆蓋或疊加，那麼這個過程，實際上是一個加法，底層的色彩多少都會對錶層的顏色產生影響，這也就是它較難掌握的地方。但是，有經驗的畫家往往就是利用它的這種特性來表達水粉色彩自身的和特有的藝術魅力。你的擰不開蓋子其實是瓶口位置的水粉幹了！