怎樣在葫蘆上刻字?
怎樣在葫蘆上刻字?謝謝啦 100分
大多數葫蘆工藝品用的材料是完全熟透並去皮清理乾淨的葫蘆。刮刻法卻是個例外。
你需要一支青葫蘆,鉛筆,蠟版刻刀、橡膠或塑料手頭、木器著色劑、軟棉布和工具刀。
葫蘆收穫之後,青葫蘆的表皮層會很快開始脫水和變色。這表示表皮層開始變鬆了。
可以用你的指甲試著在不準備設計圖案的地方——比如靠近柄的地方刻劃一下,確信你的青葫蘆正處在這個階段。
表皮便鬆軟的時候,用鉛筆在葫蘆上畫出設計圖案。用蠟版刻刀小心的沿著設計圖案刻透鬆軟表皮,深達(但不要損傷)底下的硬殼表面。
戴上橡膠或塑料手套。
用軟布蘸著木器著色劑,塗擦雕刻出來的部位。讓染料完全乾透。然後用工具刀將剩餘外表皮刮乾淨。
就像蠟染一樣,葫蘆自身蠟質外表皮下面的部分不會被染料著色。只有外表皮刻掉的部分能夠被染色。也就是說,只有雕刻圖案會被上色。
可選:
除了雕刻完後刮掉外表皮這種辦法,你也可以把葫蘆放在一邊讓它自然乾透。然後用通常方法去除陰皮(黴斑)。你不僅會獲得當初的設計圖案,也會因為陰皮(黴斑)而留下獨特的色彩和形狀。
皮革染料同樣適用木器著色劑能用的地方。色彩豐富的木器著色劑可以給你的創作帶來更多的設計選擇。
你甚至可以創作多色刮刻作品。在完成第一道顏色設計之後,等其乾透。然後融化一些蠟覆蓋在雕刻區域之上,用手指按壓平整並完全覆蓋第一部分的設計。然後開始繪畫和雕刻第二部分圖案並上色。如此循環……
我自己種的葫蘆,我想自己在上面刻字刻畫什麼的,前幾天就把外皮刮掉了等晒乾了用,可現在一看嘛都蔫了凹
那是你的葫蘆不成熟
如何在青葫蘆上刻字
拿把刀子在上面刻呀,應該到時候成熟後一直就有了。
怎樣在葫蘆上雕刻
從雕刻技法的角度去品鑑蘭州刻葫蘆
邱臨俊作於二OO九年十二月(此文乃本人原創,轉載請註明出處)
蘭州葫蘆藝術區別於我國其它地域葫蘆藝術的最主要一點,就是重於雕刻,用雕刻技法來體現傳統書畫。這門技藝自清代萌芽至今已過百年。起初,工匠們在沒去皮的葫蘆上用針刻花草,以供自己玩賞。到民國初年,有幾位藝人開始雕刻人物和戲劇臉譜,作為兒童玩具售於街市,此時的作品已經是將葫蘆去皮後雕刻的。時過境遷,目前全甘肅省內葫蘆雕刻者人數約300左右,多集中在我省蘭州市和臨夏州兩地,其中農民佔總人數的95%以上。隨著藝人們不斷地摸索創新,其工藝水平在不斷提高,就創作用的工具而言,以最初的只用針刻,發展為現在的用針、刀、針刀並用、甚至使用烙鐵等等,他們雕刻用的工具還是以針為主,也有較少數人只用刻刀雕刻,但由於只用刻刀刻不出很精細的圖案,故至今使用的人少,未成氣候。除了針和刀以外,還有一種是針刀並用刻法,本文主要談談針、刀、針刀並用三種刻法的利弊,以使廣大愛好者從技法的角度深入瞭解蘭州刻葫蘆藝術。
我們在葫蘆上雕刻美妙絕倫的傳統書畫,是件不容易的事,作畫有畫法,寫字有書法,刻金石有刻法,這麼多“法”就是處理細節問題的方法,精湛的刻功能體現無盡變化的細節,有了到位的細節處理才能構築美的整體,才能產生美感,才能有“韻”,如同寫一個漢字,點畫細節的精到是寫好一個字的前提。我們判斷一件刻葫蘆作品的優劣,就要看是刻者是否抓主傳統文化的根本,對細節的問題處理的如何,而不是被外在的華麗、工多、內容繁雜、雕刻內容等所迷惑,這也是欣賞葫蘆藝術作品的唯一標準。
先說說針,舊時刻葫蘆用的針就是平常縫紉、做針線活時用的針,這種針做為最常見的工具,在刻葫蘆上一直使用了很多年,到現在也有很多人在用,但縫紉用的針硬度小,刻沒幾下就容易斷尖,很費事,老一代的藝人在雕刻前要事先磨好若干個針,以備雕刻時用。現在用的針都是從五金店買來小麻花鑽頭,把鑽頭的平端磨成針的形狀,然後進行在葫蘆上進行刻劃,鑽頭的材質硬度比縫紉針高,軟硬合適,刻劃時不易斷尖,使用很方便,一個作品下來就磨兩三次就行了。針刻的技法簡單,刻者幾乎不用專業雕刻的底子,加以時日就能掌握,而且刻的速度快,能出產量,目前市場上很多中底檔的葫蘆都是用針雕刻的,這也是蘭州刻葫蘆為什麼被叫做“針劃葫蘆”的原因。
針刻出的線條纖細,可以做到“細如絲”的地步。但針的表現手法單一,針尖的形狀決定了其在線條變化的表現能力有限,比如書法線條要達到古人說的“折釵股、屋漏痕、錐畫沙、印印泥”的效果,針的刻劃是很難辦到這點的。目前針只適合雕刻某些白描(亦稱線描)圖案和線條變化較少的動物毛髮、裝飾紋案等,例如,就拿一幅用白描技法畫的佛像繪畫作品來講,其畫面對線條的走向和弧度要求嚴格,但單個線條的粗細、枯溼、濃淡等的變化較小,這類圖案單用針雕刻是可行的。但在中國藝術中,白描作品在詮釋傳統文化元素方面有很大侷限性。在用針雕刻對線條變化有相當複雜要求的傳統國畫線條時,針刻出的線條就顯的十分死板,沒有變化,很“匠氣”。如果要刻一幅水墨畫,人物或者是山水等等,就先要把原畫簡化為白描,把很多富有變化的東西轉化為單一的線,把構成美的元素“簡化”掉了,的這種做法在藝術上是很不可取的,還有,尤其在雕刻中國書法這類極盡變化的線條時,單一用針更是不行,即使用直徑不同的鋼針刻,只能在線條粗細上有些變化,在刻點畫時卻不能準確體現筆畫的細節,沒有細節也就更沒有韻味可言了。所以針刻的缺點就充分的暴露了。
再說說刀,除了用針雕刻葫蘆外,還有少數雕刻者們用刻刀雕刻葫蘆,作品內容也是以傳統國畫為主,刻......
如何在生長中的寶葫蘆上刻字。想在生長中的寶葫蘆上刻字
做一個模具,把還沒長好的葫蘆套住,等他長大就是你想要的樣子了
在葫蘆上刻什麼字好 5分
古代的葫蘆多數用來裝酒,刻些與酒有關的詩詞也很合適的:對酒當歌,人生幾何?譬如朝露,去日苦多。何以解憂,唯有杜康。魏晉-曹操《短歌行》
我在家裡種的葫蘆,我想在葫蘆上畫畫或者雕刻,我想知道怎麼畫,或者有模板一類的東西,或者能教我的也可
你有畫畫功底嗎?模板應該沒有,應該是先打好底,然後把圖案用專門的雕刻刀刻好
雕刻葫蘆怎麼畫上畫好?
1、雕刻葫蘆一般要經過選“胚子”、繪製、著色成品三個工序。秋熟下架後,品相端正、光滑無斑的葫蘆為多數雕刻者所鍾情。
2、採摘下的葫蘆經刮皮、醋洗、暴晒至表面顏色近於古董畫紙張的土黃色後,“胚子”就算“出爐”了。
3、葫蘆不可長得太老才去採摘,否則皮質易於發皺,也不能太嫩,否則不利於雕刻線描。作雕刻的葫蘆一定要陳年的,當年的葫蘆往往外部乾燥,內部卻是潮溼的,不宜使用。
4、雕刻各種圖案後,再用鍋底灰或麥秸灰同棉油或豆油攪拌均勻(或加入色料),深抹在雕有圖案的葫蘆上。
5、最後用布把葫蘆表面的灰擦拭乾淨,留在圖案凹槽的油灰會使圖案更加清晰逼真,久不褪色。
雕刻前,葫蘆怎麼處理?
工藝葫蘆的後加工最重要的製作環節有四個。
一是及時刮皮
葫蘆採摘下來開模之後,要及時刮掉表皮,葫蘆表皮有蠟質保水,不刮掉表皮葫蘆難於乾燥。葫蘆採摘後含水量很大,不快速乾燥容易發黴腐爛,刮皮是很專業的技能,要颳得均勻,颳得到位,還要熟練,不能刮傷葫蘆內皮和木質部。
二是去瓤
葫蘆瓤內含水量很高,最容易發黴腐爛,葫蘆採摘後要及時去瓤,把葫蘆放在水池裡泡5-7天,葫蘆瓤發酵後,取出後開口甩掉瓤子,及時涼晒乾燥。
三是作畫
工藝葫蘆作畫有掐花、燙花、雕刻、繪畫和範制5種加工工藝。
掐花是中國一絕,用掐花刀在葫蘆表面掐出凹形紋路圖畫來,不能掐傷葫蘆表皮,其加工工藝獨特無雙,表現形式古雅生動,適合手持把玩觀賞。
燙花是比較普遍的加工工藝,同竹木燙花工藝相仿,用電烙鐵在葫蘆表面燙出黑色的線條紋路圖畫,多表現水墨畫風格的畫面,適合擺放觀賞。
雕刻和繪畫都是傳統的加工工藝,把葫蘆作為創作載體在葫蘆上雕刻出各種圖畫,繪畫的圖畫很多,各種人物動物、花鳥魚蟲,山水風景都可以畫。
四是鑲口做蓋兒
葫蘆作畫加工之後最後要鑲口做蓋兒,葫蘆作為工藝觀賞器皿要有一個精美漂亮的鑲口和蓋兒,一般有象牙口、玉石口、金銀口等,也有用銅、紅木、樹脂、塑料等一般材料做口的。蓋兒的材料同口材料類同,只是蓋兒的精美外觀設計要同葫蘆本身的檔次、風格相匹配協調,使葫蘆風格渾然一體,具有畫龍點睛的玲瓏妙筆。
葫蘆底色怎麼上?雕刻或烙畫前,怎麼給葫著一層底色?請師傅給個指導。
烙畫不用上底色的,彩繪的有時候會有