說話聲音很難聽怎麼辦 ?

General 更新 2024-11-21

說話聲音很難聽怎麼辦

其實根本就沒有關係的，你仔細想想，你印象中有那些你覺得聲音難聽的朋友，你有因為他們的聲音難聽而討厭他們嗎？你想太多了，我也覺得自己聲音難聽，以前也象你那樣的自卑過，第一次聽到錄音機裡放出的自己的聲音就覺得特別難聽，嘔心，聽著特別彆扭，跟自己想象的不一樣，心裡想以後再也不聽自己的聲音了，居然這麼難聽，但是後來想了想，有些朋友的聲音也不好聽，但自己根本沒有因為這個原因而嫌棄或討厭這些朋友，其實我覺得只有在第一次聽到某人說話時才會留下比較深刻的印象，但只要稍微多接觸一些後就根本不在意這些東西，重要的是你的能力，實力等等別的東西，聲音和人的長相都只是一些外表的東西，自信點，相信自己，那不會是問題的

為什麼有些人講話的聲音特別難聽

這是沒辦法的。改變不了的。包容一下吧！

為什麼我感覺自己說話聲音特別難聽

因為人一般性的說話，聲音都是通過頭骨傳播到耳朵裡的，而在使用麥克風時，聲音通過空氣傳入耳朵，音色就會不一樣，兩個有很大區別。聲音這東西是很難改變，基本就是天生，你不用難受，大家都有你這種感覺。

為什麼有人唱歌聲音很好聽，說話的聲音很難聽？

我覺得每個人都可以唱得很好聽吧，特別是卡拉ok，那本來就是讓每個人高興的裝置。唱歌發聲要融合在自己的氣息裡面，開口唱的時候要感覺自己撥出的氣息，然後試著將自己的聲音加上旋律融入到氣息中，唱出來聲音中氣就足了不少。然後試著用丹田，就是吸氣要猛，吸完張口的時候感覺自己小肚子繃緊了。然後就是音調，音調是1234567.do rei mi...簡單的說你發這些音的時候你喉頭的位置（甲狀軟骨）。而喉頭越低音調就越高，而唱高音的方法，你可以試著打哈欠，感覺自己喉頭的降低，然後試著在唱歌時候靈活運用。將每首歌的樂譜對著音調練習練習，沒問題的

為什麼有些人講話的聲音特別難聽？一個人的聲音是由什麼決定的？

為什麼聲音特別難聽呢？只是個人的聽覺不習慣而產生的不適感引起的，例如如果一個你很喜歡的人，他的聲音不管別人怎麼認為難聽，你都覺得好聽的。所以用另一種方式去緩和這種錯誤聽覺。調整一下就好了。

另外，一個人的聲音的產生，是氣息運動和聲帶振動所形成的物理現象。

聲帶位於喉頭的中間，是兩片呈水平狀左右並列的、對稱的又富有彈性的白色韌帶，性質非常堅實。聲帶的中間又稱聲門，聲帶是靠喉頭內的軟骨和肌肉得到調節的。吸氣時兩聲帶分離，聲門開啟，吸入氣息；發聲時，兩聲帶靠攏閉合發生聲音。聲帶在不發出聲音的時候是放鬆並張開的，以便使氣息順利通過。聲帶發聲，一部分是自身機能，一部分是依靠聲帶周邊的肌肉群協助進行發聲運動。

說話聲音特別難聽怎麼辦？？？？？

不會的，這就是你的個性，風格。

其實男人找老婆，都會找自己喜歡型別的。喜歡照家的，喜歡漂亮的，喜歡內向的，喜歡活潑的，喜歡強勢的等等。

我說這些就是跟您說，每個人找的另一伴不是針對全部的。而是針對他喜歡的一點足已。其實都是次要的，可以不考慮的。

所以不用你擔心，只要你活出自信，沒有人在意你的不足。只要在喜歡你的人的眼裡，你永遠是世界上最美最好的那一個。

說話聲音特別難聽怎麼辦

可以把聲音放慢放低

把字說的清楚些，會

有所改變的。語氣也

要柔和些。

說話聲音很難聽，怎麼改善

你說幾句我聽聽！

我說話的聲音很難聽這是什麼原因

獨特的聲音

朋友們，我的說話聲音很好聽，唱歌聲音很難聽，這是為什麼，為什麼，為什麼咧

那就是五音不全，唱歌好聽是可以練出來的，經常唱，可以下個酷我音樂盒在家多練習，找適合自己歌曲練習。唱歌好不好聽主要是對歌曲的熟悉程度。唱歌技巧

歌曲的演繹是需要很多方面表現的。

第一當然是聲音。這是一個很專業的學問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。以後的文章中，我會把我知道的儘可能的與大家交流。

第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因為歌手的實力有限，演唱過程中老想著到哪裡要注意氣息了、哪裡要注意換氣了、快到高音的時候要準備了等，這都是無可避免的。所以，如果唱歌要做到“聲情並茂”，練功相當重要。當你練聲成熟的時候，演唱時的注意力才會到情感上來。有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。

第三是感受。這裡再次強調，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，後天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱“一無所有”，我敢保證會笑翻一幫人！歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心絃。這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。

第四是節奏感和音準。你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節奏嗎？你見過一個3歲多的小孩現場演唱，爸爸給他手風琴伴奏，隨時改變音調，他進唱的音調都是準確的嗎？你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時哼出“降E”、“升C”等任何音調的“1”的發音，哼完後在鍵盤上按下核對完全準確的嗎？這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎，雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。

第五是素質。這就是業餘歌手和專業歌手的區別。戶實光在聲音、情感、感受、節奏、音準這些方面比較，業餘歌手有很多不比專業歌手差。差距就在素質。你知道自己唱歌時的形體和表情嗎？你可能有個模糊的形象，就是你投入演唱時自己想象自己的模樣，而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。你知道大家看到是什麼嗎？你用攝像機拍攝過自己的一次正式演唱嗎？其實當你上臺的第一個眼神或者第一句話，就能知道你是業餘還是專業。這裡說的素質還包括對樂理的瞭解、樂器的瞭解、對音樂史以及對音樂常識的瞭解等，當然也有很多專業歌手也不全面，但我個人認為，如果要做專業歌手，就應該貫徹這些，要對得起“專業”這個詞。

理解歌詞

在學一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心裡讀一遍的？又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達的意境？一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認真揣摩對方（詞作者或曲作者）要表達的意境和思想，如果到了你這裡，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這麼憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達自我，這種方式不是不好（而且我也喜歡這樣），但我會先把作者的意圖先搞明白再發揮。再說不是每首歌曲都適合你任意發揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達，比如國歌。