怎麼鍛鍊聲音?
怎樣把聲音練好聽？
如果你要練習唱歌 請參照
一、技巧
1、體會胸腔共鳴：微微張開嘴巴，放鬆喉頭，閉合聲門(聲帶)，象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲。或低低的哼唱，體會胸腔的震動。
2、降低喉頭的位置：(同上)；喉部放鬆。
3、打牙關：所謂打牙關，就是打開上下大牙齒(槽牙)。給口腔共鳴留出空間，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打開了。然後發出一些元音，如“a”.感覺感覺自己聲音的變化。
4、提顴肌；微笑著說話，嘴角微微向上翹，同時感覺鼻翼張開了，試試看，聲音是不是更清亮了。
5、挺軟齶；打一個哈欠，順便長嘯一聲。
注意：在大聲說話時，注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音。切記，一定要“放鬆自己”，不要矯枉過正，更不要只去注意發音的形式，而忘了說話內容。
二、氣息問題
發音“震動，震動”氣息，要使聲音洪亮，中氣十足，就要有飽滿的氣息。呼吸要深入。持久，要隨時保持一定的呼吸壓力。平時可以多做些深吸緩呼的練習。最好在練習說話的時候先站起來，容易找到呼吸狀態，要坐的話，也要坐直，上身微微前傾。
運用氣息的時候，千萬不要“洩氣”，要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放，並且要善於運用，嘴脣把氣攏住，這樣來保持胸腹和嘴脣的壓力平衡。
三、聲線問題
我們的發音，有一個不容易察覺的線路，比如打呼哨，聲音很響亮，道理就在於氣息暢通，聲音集中，通行無阻。說話也是這樣，要儘量讓自己的氣息貫通，讓氣音儘量沿著口腔內部的中縱線穿透而出。 這樣才能使聲音集中而響亮。
下面我們說下唱歌的基本方法：
一、姿勢
1、身體要直； 2、重心要穩； 3、上胸要開； 4、雙肩要鬆； 5、面部自然； 6、精神振奮；
二、呼吸．．．(呼吸方法有多種．．．我們應曲風而異)
1、鎖骨呼吸法； 2、胸式呼吸法； 3、腹式呼吸法 4、胸腹式聯合呼吸法
(一般我國的美聲唱法多才用與第4種:胸腹失聯合呼吸法．．．．．．通俗就較為隨意點了)
練習呼吸的方法：
(一)可分無聲呼吸練習：1、快吸快呼 ；2、快吸慢呼 ；3、慢吸慢呼；
(二)發聲呼吸練習：頓音、連音或連頓結合的練習。
再說下唱歌時應該如何起音；
第一、要防止用過多和過猛的氣息去衝擊聲帶。
第二、要防止聲帶過於鬆垮，不積極攏閉合去擋氣。
第三、要防止起音時喉頭擠、卡、壓、使喉頭失去彈性。
起音時，一定要做到發生自然，氣息柔和，打開喉嚨，穩定喉頭，聲音流動，並將打哈欠，放下喉頭，空氣通過聲門而吹的三個動作，在同一時間完成。同時還要掌握好氣息,聲帶，共鳴的協調配合速度。
閉合哼鳴的練習方法：
1、正確站立的歌唱姿勢和積極興奮的歌唱狀態。
2 、用口鼻垂直吸氣，鼻孔興奮張開。哼唱時，要有流鼻涕的感覺，要均勻。柔和地從鼻腔向外嘆氣，一定要有嘆氣感，通暢感，橫膈膜有各顯的支持點。
3、哼唱時，嘴似閉非閉，上下齒不要咬死，舌頭平放，舌頭舔在下牙床上，喉頭下沉輕輕提氣。
4、哼唱時，聲音是從上口蓋以上發出的，眉心和鼻深處有輕微的振動感，而且每個音都是從同一位置上哼出來的。
最後我們說下通俗唱法：
通俗唱法又為流行唱法，比較強調歌唱者本人的自然噪音，並不特別講究聲音的共鳴和音量，但強調情緒的渲染，非常重視歌曲感情的表達。
演唱上要求吐字清晰，音調流暢，表情真摯，有時如口語說白似地低吟淺唱。有時又強勁有力地高聲喊唱。帶有極調的傾訴性和宣洩性，具有濃厚的個性色彩和表現風格的能力：同時也很注意歌唱的自然化和生活化。使用話筒演唱也是通俗唱法的特點之一，很......
如何練習顫抖聲音？
這個叫顫音。
顫音，實質是用氣息演繹歌曲的時候，強大的氣流衝擊口腔和鼻腔後部所產生的震動，小腹給予氣息的壓力產生了氣流。用了氣息，自然會有氣流的衝擊產生顫音。
首先，要明白顫音是如何發出的。現在流行的方式是通過控制氣息的流動來達到顫音的效果。
第二，顫音的幅度。當今的流行樂壇，大多數的歌手顫音都是那種顫動頻率比較高的類型。這裡，要根據自己所唱歌曲的類型來選擇。
第三，顫音的練習。顫音的練習是建立在氣息的基礎上的。所以，要想達到理想的效果，一定要多多練習氣息的運用。
第四，氣息的練習。唱歌的時候，儘量做到氣沉丹田，用氣息來包裝自己的聲音，用氣息來唱歌。具體方法，可以蒐集有關資料。
第五，顫音的用處。顫音多數用在尾聲，以此來修飾自己所唱的歌曲。這裡，注意一點，不要習慣性的將一整首歌的所有尾聲部分全都加上顫音，這樣是不對的。
第六，多多練習。剛開始的學習過程當中肯定會遇到各種的不順心，每次錄完音都會感覺 跟原唱或者其他人唱的差好多，不要著急，慢慢來，只要每天堅持練習，相信一年之後肯定會出結果的。
第七，歌曲類型的問題。個人建議可以適當的學習一下美聲，最主要的目的在於鍛鍊氣息的運用。
如何練習自己的聲音
一位聲樂專家說過：由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。因此聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”之說。其實掌握了正確的呼吸方式不僅能讓你在KTV大顯身手，更能讓你鍛煉出平坦的腹部，豐滿的胸部。用呼吸控制歌聲底氣不足，音域不寬，都可以通過學習呼吸技巧來改善。歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸不大一樣。平時，人們交談時所需音量較小，氣息淺，不需要很大的力度，而且我們說話時連續用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞、嘶啞，這種說話的呼吸若用於唱歌就顯得不能勝任了。唱歌是為了抒發情感，是要唱給別人聽的。因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息。因此唱歌時的呼吸作為一種藝術手段，有它自身特有的一套規律和方法，是後天訓練出來的。唱歌時的呼吸運動主要包括三個步驟。1、吸氣：用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可擡肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，腹部方面，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側膨脹，小腹則要用力收縮，不擴張。背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側卻是可以動的，而且也是必須向下和向左右擴張的，這時氣推向兩側與背後並貯在那裡，屏住呼吸然後再緩緩將氣吐出。2、吐氣：唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態。這點很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放鬆了，這裡還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態，控制住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的過程中，要注意呼吸僵硬的感覺，整個身體表情都應該是積極放鬆的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一隻充足的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣球往上浮起來，也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個氣息支點的問題。3、唱歌時要有氣息支持點：支持點也就是聲音要有一個立足的地方，這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點，當我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。沒有經過呼吸訓練的人，唱歌時常常臉紅脖子粗的，青筋直暴，歌聲僵直，高音上不去，低音下不來，都是與氣息支持點沒有保持住有關。反之，我們掌握了呼吸方法，有了支持點的感覺，那麼，歌唱發聲時，便會感到聲音彷彿落在我們所控制的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支持了，這種聲音不但悅耳響亮，而且能強弱自如地做出各種變化來。流行音樂演唱方法歐美通俗演唱方法，主要是已富有激情和即興的表演方式來體現。同時，承繼了嚴肅音樂一部分的發聲狀態。比如真假聲轉換，高音華彩部分、跳躍技巧，連續跨越八度音區的聲音展現。如果不具備相當純熟的演唱方法，根本無法完成有一定難度的作品。也可以說不能夠叫作歐美通俗唱法。當然，也不是歐洲人演唱中，都有技巧。在近年舉行的GRAMMY頒獎晚會上，獲得者經常是以清純、自然唱非的風格。那麼歐美通俗唱法也就是說有很多種類、風格各不相同。（在後面講座中，我們會詳細講解這一點）但在我們課堂所講的，還是讚賞科學的發聲方法，去演唱通俗作品。歐美通俗演唱方法，還會經常採用啞音、吶喊、裝飾音、滑音、抽泣、假聲包括一些氣聲的特殊運用，來演繹歌曲的憂傷、悲泣、真摯、委婉、激情等等……利用肢體語言融合節奏的表現形式，運用混聲、和聲、不規則人聲，進行有聲或無伴奏伴唱，使一些並不複雜的旋律，變得富有色彩，具有極強的感染力。加上一些歌手創造出高度炫技性演唱形式，使通俗歌手能在舞臺上產生震撼人心的藝術魅力，在表演藝術上達到較高的造詣。學習歐美唱法，需要有紮實的基本......
男生怎麼練聲音？
怎 樣 練 聲：
練聲的目的
1，使歌唱發聲系統各器官的肌肉更有力，並能協調一致。
2，建立正確的聲音概念。
3，擴展音域，美化音質。
注意事項
1，要循序漸進。
2，要每天堅練習，持之以恆。
3，練聲時要注意力集中，精神飽滿，充滿激情。
4，要主客觀統一，經常錄音分析真實聲音與發聲時自我感覺聲音的差異。
5，要鞏固正確的發聲感覺。
6，要把練習發聲技術的心得體會運用到演唱歌曲中去。
7，初學者不應追求大音量及高音，而應追求聲音的圓潤自如和音質的優美。
具體方法
從自然音區練起，自然音區是指不太用力就能唱出的音區，是人聲中最自如最富有色彩的聲音，一般不超過八度，一般男女中音從低音量到中音降7，男女中音從2到高音1。
等到自然音區的音逐漸鞏固之後，就應該將唱這些音時圓潤、明亮、柔和的色彩和發聲的自如性，移到鄰近的高的和低的音上面去，當這樣的音的數量逐漸增加時，就使我們的音域逐漸擴大，並使整個音域統一、均勻。唱高音和低音時，都能運用自如。
如果不按從自然音區開始的方法進行練習，在自然音區的音還沒有唱好，沒有呼吸基礎時就開始唱高音和低音，那麼聲音上就會產生一些毛病，有的人唱起歌來聲音分成兩節，或者高音發緊、發尖；低音壓和發啞等待現象，就是由於自然音區的音沒有基礎時練唱高低音的結果。
對已經擔任演唱工作的同志，每天抽空做一些自然音區的練習，對統一聲區並使發聲自如，都有很大益處。
聲樂教學中的病聲糾正：
學生在學習聲樂時，由於各種原因，養成不良歌唱習慣，久之形成病聲。病聲糾正是每個聲樂教師都不能迴避的問題。
病聲大致分為二類，第一類是以前訓練方法不得當，破壞了嗓音機能。常見的情況是：1）喉頭開得過大，聲帶閉合不好；2）過分擠壓喉頭，發出擠音、卡音。第二類是到二三年級以後，突然發生音唱不準。這種現象往往伴隨著曲目難度的提高而愈來愈頻繁。
無論是喉頭開得過大，還是擠壓喉頭，說到底都是氣息不好造成的。由於氣息不好，找不到正確的支點，就只能用嗓子著力。在訓練中如果不注意氣息，開也罷，閉也罷，最終只能捨本求末，越練越錯以至不能自拔，呼吸作為動力，氣息衝擊聲帶發出聲音，經過共鳴腔體擴大和美化形成動聽歌聲——任何一個受過聲樂訓練的人都懂這些基本聲樂理論。
但如何引導學生正確掌握這些理論並不是一件容易的事。首要的是加強氣息訓練，引導學生學會正確的呼吸方法。
保持在吸氣的狀態下唱歌：氣息吸在腰帶的周圍，要練習保持氣息、控制吸氣的速度，簡言之：全身放鬆，口鼻同時緩緩吸氣，稍稍保持一會兒，均勻地呼出，然後再放鬆。這些說起來簡單，學生要經常練習，反覆體會、實踐，最終成為他們的下意識動作。其次，用u母音開始練聲。使用u母音的好處是它容易使氣束集中，便於協調氣息和共鳴腔體之間的關係。在u母音練習好的基礎上再開發其它母音，這樣使得學生易於掌握正確的發聲方法。在練聲中，開始用三度或五度的練聲曲，由淺入深，逐步使學生在學習發聲技巧的同時克服心理障礙，樹立起歌唱的信心。還可以開始用半聲方法練聲，讓每一個聲音都控制在氣息的狀態下發聲，由於這些學生歌唱機能都受過不同程度的腋壞，如放聲歌唱的話，勢必難於擺脫以前錯誤的發聲方法，實際上，半聲與全聲的區別只是氣息量大小的問題，發聲方法是一樣的。半聲方法不僅有利於學習正確的發聲方法，對聲音控制和學習演唱高難度技巧的曲目也有十分的好處。1997年5月，美國馬里蘭大學藝術系主任b.carmen教授在中國音樂學院講學時介紹了她的練聲方法，他的練聲法就是半聲練聲法。按上面......
怎樣把聲音練得響亮清晰呢
人們一般都認為聲音質量的好壞是天生的，沒法改變。其實這種觀點是不對的，發音的器官的確無法改變，但發音方法是可以改變的，我們應通過後天勤奮的苦練改善自己的發聲方法，讓聲音漂亮起來。當然要改善聲音不是一朝一夕的事，需要長時間磨練，這裡我們談一談一些見效快的小竅門：
１、聲音不積極，給人感覺萎靡不振。可能是因為你的每一個句子的句尾調呈下降趨勢，要記住“句尾常揚”，一般情況，句子不要落下來，而是揚上去，有一種被提起來的感覺。
２、聲音平淡，沒有吸引力。這可能是句子在升降、輕重、快慢、停連等方面長時間沒有變化，“文似看山不喜平”，沒有變化就抓不住觀眾的“耳和心”，聲音的藝術美就體現在變化上，聲音應如高山流水，有洶湧澎湃，也有風平浪靜；有波瀾起伏，也有停停連連，當然這種變化不是想怎麼變就怎麼變，必須根據內容而定．
３、聲音傳不遠，沒有穿透力。這是因為氣息的力和量不夠，可以嘗試把手放在腹部，說話時用腹部的力量把手推開，同時每天堅持對著遠方物體大聲喊嗓，聲音逐漸增大．
４、聲音散，不響亮，字音含混不清。這有兩方面的原因，一是底氣不足造成聲音不洪亮，要加強小腹、橫膈膜的力量，可以向遠處連續、均勻、堅實地發"hei hei hei"另一方面口腔開得過小，脣舌無力是造成聲音小且含混不清的主要原因．我們可以練練”咬蘋果”，將握拳的手想象成蘋果放在嘴巴前面，儘量張開嘴欲吞下蘋果，反覆練習張嘴的動作，這對提高聲音的響度、清晰度、流暢度效果相當明顯。
５、聲音沉悶、不明亮。這可能是因為整個面部肌肉下垂造成，將面部肌肉揚起來，找到微笑的狀態，眼睛、鼻子有意識地張開。我們還可以練練發高音a o e i ，站在空曠的地方逐漸拔高聲音，高音練得多，聲音就會響亮些．
６、聲音單調、乾澀。這可能是力量都集中在聲帶上，以致喉部過度緊張造成。我們要避免一站在講臺上就喉部發緊，脖子青筋暴露，試著用吸氣的狀態發音可以改變這種狀態。
我們還要樹立這樣一種觀念，說話不僅僅說喉嚨，力量不有隻集中在嗓子一處，而應是用全身心來說話，身體的各個部位、器官都應該積極參入到說話的狀態中來，這樣在意識上是不人用丹田力，我們可以把腰部看成發聲的一個大底盤，一般人說話喜歡把聲音都擠在薄薄的聲帶上，時間稍微一長，聲帶這片薄薄的肌肉就會充血，聲音變得嘶啞，聲帶若長時間處於充血狀態，聲音就會變成頑固性的沙啞，這也是不少教師聲音沙啞的原因．
怎麼 練好聲音？ 把聲音練得優美！
[color=#0000ff]一,呼吸練習
[/color]有的人講話或唱歌聲音洪亮、持久、有力,人們讚歎說,他(她)“中氣”很足,相反,有的人說話或唱歌音量很小,有氣無力,上氣不接下氣,像蚊子嗡嗡叫一樣,使人難以聽清,這種人則“中氣”不足。其間除了身體素質的區別外,還有一個氣息調節技巧問題,即呼吸和講話的配合、協調是否恰當的問題。
1、正常情況下,說話是在呼氣時而不是在吸氣時間進行的,停頓則是在吸氣時進行的。如果是持續時間較長的講話或朗誦,必然要求有比平時更強的呼吸循環。
講話時的正確呼吸方法,應當採用由胸腹式聯合呼吸法(也稱丹田呼吸法),即運用小腹收縮,靠丹田的力量控制呼吸。郭蘭英在談到運用這種呼吸方法時說:“唱歌時小肚子常是硬的,唱的越高就越硬”
胸腹式聯合呼吸介於胸式呼吸和腹式呼吸兩者之間,是二者的結合。具體方法如下:
(1)、吸氣:小腹向內即向丹田收縮,相反,大腹、胸、腰部同時向外擴展,可以感覺到腰帶漸緊,前腹和後腰分別向前、後、左、右撐開的力量。用鼻吸氣,做到快、靜、深。
(2)、呼氣:小腹差不多始終要收住,不可放開,使胸、腹部在努力控制下,將肺部儲氣慢慢放出,均勻地外吐。呼氣要用嘴,做到勻、緩、穩。在呼氣過程中,語音一個接一個的發出後,組成有節奏的有聲語言。
這種呼吸方法可以使腹部和丹田充滿氣息,為發音提供充足的“氣”,同時,由於小腹向內收縮,胸前向外擴張,以小腹、後腰和後胸為支柱點,為發音提供了充足的“力”。“氣”與“力”的融合,為優美的聲音奠定了堅實的基礎。
2、在講話過程中,要處理好講話和呼吸的關係,必須注意:
第一, 儘可能輕鬆自如,吸氣要迅速,呼氣要緩慢、均勻,吸入的氣量要適中。
第二,儘可能在講話中的自然停頓處換氣,不要等講完一個長句才大呼大吸,顯得講話很吃力。還要根據自己的氣量來決定是否用中途不便停頓的長句,不要為了渲染和曾強表達效果而勉為其難地為之。那樣,會適得其反。
第三,儘可能時講話時的姿勢有利於呼吸。無論是站姿和還是坐姿,都要擡頭舒肩展背,胸部要稍向前傾,小腹自然內收,雙腳並立平放。這樣發音的關鍵部位??胸、腹、喉、舌等才能處於良好的呼吸準備和行進狀態之中。呼吸順暢,方可語流順暢。
3、 練習呼吸的方法有很多,主要有:
(1)、聞花香:彷彿面前有一盆花香花,深深地吸進其香氣,控制一會兒後緩緩吐出。
(2)、吹蠟燭:模擬吹滅生日蠟燭,深吸一口氣後均勻緩慢地吹,儘可能時間長一點,達到25-30秒為合格。
(3)、咬住牙,深吸一口氣後,從牙縫中發出“噝-----”聲,力求平穩均勻持久。
(4)、數數:從一數到十,往復循環,一口氣能數多少遍就數多少遍,要數的清晰響亮。
(5)、用繞口令或近似繞口令的語句練習氣息。如:
出東門,過大橋,大橋底下一樹棗兒,拿著杆子去打棗,青的多,紅的少。一個棗兒,兩個棗兒,三個棗兒,四個棗兒,五個棗兒,六個棗兒,七個棗兒,八個棗兒,九個棗兒,十個棗兒``````這是一個繞口令,一口氣說完才算好。
開始做練習的時候,中間可以適當換氣,練到氣息有了控制能力時,逐漸減少換氣次數,最後要爭取一口氣說完,甚至多說幾個棗兒。
[color=blue]二、聲帶訓練。[/color]
在通常情況下,人們說話時,聲帶的振動頻率大約在60-350赫之間。聲帶的振動頻率決定了發音的音響、音高、音色。聲帶對發音起很大的作用。,聲帶的好壞,既有先天因素,也靠後天的訓練和保護。注意恰當的訓練與運用聲帶,改變聲帶條件,保護聲帶,都是提高語音素質的重要方面。
1、聲帶......
如何練習可以讓自己的聲音變得深沉、洪亮
感覺說話費勁，聲音傳不遠，大致有兩個原因：其一是沒有充分利用共鳴器官；其二是氣息不穩。 我們所發出的聲響都是依靠兩片聲帶震動而成，本質上沒有多大的差別，但是震動經過了咽、喉、口腔、鼻腔、胸腔等人體自然的空間後被逐漸修飾、放大，形成自己的風格，最終傳達到聽眾的耳朵裡。在我們說悄悄話（用氣聲）的時候，聲帶並沒有震動，僅僅依靠氣息的摩擦，再怎樣用力，也不會有任何聲響，因為沒有震動，也就沒有共鳴！反之，要追求聲音洪亮，一味依靠聲帶的強烈震動，只能造成聲帶充血，聲音嘶啞。唯一的解決辦法就是充分利用共鳴腔，讓震動在口腔、鼻腔甚至胸腔得到共鳴，放大，自己的聲音才會飽滿，圓潤，高揚。 教你幾個小技巧：1、體會胸腔共鳴：微微張開嘴巴，放鬆喉頭，閉合聲門（聲帶），象金魚吐泡一樣輕輕地發聲。或者低低的哼唱，體會胸腔的震動；2、降低喉頭的位置：（同上）喉部放鬆、放鬆、再放鬆；3、打牙關：所謂打牙關，就是打開上下大牙齒（槽牙），給口腔共鳴留出空間，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打開了。然後發出一些元音，如“a”，感覺感覺自己聲音的變化；4、提顴肌：微笑著說話，嘴角微微向上翹，同時感覺鼻翼張開了，試試看，聲音是不是更清亮了；5、挺軟齶：打一個哈欠，順便長嘯一聲（注意周圍有沒有人哦！）。 以上技巧其實就是打開口腔的幾大要點，以後在大聲說話的時候，注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音。但是，切記，一定要“放鬆自己”，不要矯枉過正，更不要只去注意發音的形式，而把你說話的內容給忘了，這就本末倒置了。 再說氣息的問題。 發音靠震動，震動靠氣息，所以要使聲音洪亮，中氣十足，就要有飽滿的氣息。呼吸要深入、持久，要隨時保持一定的呼吸壓力。平時可以多做一些深吸緩呼的練習，最好在練習說話的時候先站起來，容易尋找到呼吸狀態，要坐的話，也要坐直，上身微微前傾。 運用氣息的時候，千萬不要“洩氣”，要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放，並且要善於運用嘴脣把氣攏住。這樣來保持胸腹和嘴脣的壓力平衡。 最後，順便說說聲音的線路問題。 我們的發音，有一個不易察覺的線路，比如打呼哨，聲音很響亮，道理就在於氣息暢通，聲音集中，通行無阻。說話也是這樣，要儘量讓自己的氣息貫通，讓聲音儘量沿著口腔內部的中縱線穿透而出。這樣才能使聲音集中而明亮。 講話時的正確呼吸方法，應當採用由胸腹式聯合呼吸法（也稱丹田呼吸法），即運用小腹收縮，靠丹田的力量控制呼吸。郭蘭英在談到運用這種呼吸方法時說：“唱歌時小肚子常是硬的，唱的越高就越硬” 胸腹式聯合呼吸介於胸式呼吸和腹式呼吸兩者之間，是二者的結合。具體方法如下： 吸氣：小腹向內即向丹田收縮，相反，大腹、胸、腰部同時向外擴展，可以感覺到腰帶漸緊，前腹和後腰分別向前、後、左、右撐開的力量。用鼻吸氣，做到快、靜、深。 呼氣：小腹差不多始終要收住，不可放開，使胸、腹部在努力控制下，將肺部儲氣慢慢放出，均勻地外吐。呼氣要用嘴，做到勻、緩、穩。在呼氣過程中，語音一個接一個的發出後，組成有節奏的有聲語言。這種呼吸方法可以使腹部和丹田充滿氣息，為發音提供充足的“氣”，同時，由於小腹向內收縮，胸前向外擴張，以小腹、後腰和後胸為支柱點，為發音提供了充足的“力”。“氣”與“力”的融合，為優美的聲音奠定了堅實的基礎。
如何鍛鍊成好嗓音
這個是屬於聲樂的問題，學過聲樂的人都知道，想要唱好歌，就要先練好音準，所以整天要在鋼琴前面唱123454321.這是最基本的，然後才是音色。人的聲帶長短，形狀，厚度都不盡相同，所以發出來的音色，音高，音域也不盡相同，這就是為什麼聲樂要分男高音，男中音，女高音，女中音等，這些都是由個人的聲帶條件決定的。你說你五音不全，就說明你的音準不準，音域不夠寬，你可以去找一個好的音樂老師帶你練聲。
以下資料你可以看一下，希望對你學唱歌有幫助。
如何把歌唱好的方法
我想很多人都有些嗓子限制,就認為自己不適合唱歌等...其實絕大多數人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通過自我的鍛鍊逐漸培養出來的.
其實唱歌到達一定階段,可以說,逐漸的少用嗓子.有些人唱歌時,用手壓著嗓子,不讓嗓子向上,其實是有原因的.但這並不是正確的唱歌方法,因為嗓子如果壓低,不向上去的話,就不會唱到開叉,但是若是用手去壓,就對嗓子造成一定的影響,並且也起不到實質的效果,而並非是你真正的會唱歌.但並非所有歌都要一定壓住嗓子唱,如:同一首歌,女聲細調版,就要將嗓子提起才會唱的那麼細.
會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱,而如何用氣就是唱歌好壞的關鍵.而氣卻又是從哪來的呢?如何練氣呢?其實氣是從丹田而發,而提氣上衝,嗓子只是過聲,並不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少.而從嗓子過氣後,衝入腦門,腦門與後腦,以及鼻發生共振,從而達到真正的唱歌.鼻音的大小可自我調整.但腦門的共振卻是非常大的,若達到一定階段,唱久後,腦門就會痛.而吸氣卻並不需要十分急促,就象聞花香一樣,輕輕的切均勻的吸氣.
而丹田氣,實際上有很多的的鍛鍊方法,如練武功,每天不停的唱也可以,天天象瘋子一樣大喊也可以.但我這裡是一種大家都沒聽過的練氣方法,用枕頭(裡面放滿沙子)然後放在自己的小肚上,躺下練聲,唱歌等...大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣.
下面也是一個比較重要常識,就是唱歌前一定要開腔.所謂開腔就是,如大喊,或是象學聲樂那種吊嗓子,也就是從低音到高音...升降調...只有開腔後,嗓子才能達到比較好的狀態,否則有時會有種唱不開的感覺.
所謂少用嗓子並非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的聲音,就想吳克群那種,不過說實話,也許現場版就沒那麼特象,因為每個人的嗓子鬥會有多少限制,並不能達到完全和別人一樣的音調.很多地方的那種歌手,都是什麼歌都可以唱,並且都很象.但實際上這樣並不好,每個人都要有自己的風格.並且模仿別人的同時會傷害自己的風格,所以要堅持自己的風格.
首先，把肺裡的氣全部呼出去，要呼的乾淨
然後，並住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的單田
用力使單田鼓起，手要反作用在單田上，要用力
在鼓起的時候要漸漸用力，不要一下鼓起來
從開始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時間
然後到最強的時候，持續五秒鐘
最後，漸漸放鬆，也不要一下放鬆，大約五秒時間
整個過程，注意不要呼吸。
這是一個循環，每天這樣練功，兩個小時，半年的時間
你的唱功一定會很實力，但中間不要停止，特別是第一個星期的七天，一定要堅持下來
練自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時的口型，多模仿！多唱，多練
最好找一個專業的老師，指導一下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要注意唱歌時不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠而穩，注意運用氣息，否則會使聲帶生繭
歌唱是一門藝術，要想提高兒童表現歌曲的能......
怎樣把聲音練好聽
如果你要練習唱歌 請參照
一、技巧
1、體會胸腔共鳴：微微張開嘴巴，放鬆喉頭，閉合聲門(聲帶)，象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲。或低低的哼唱，體會胸腔的震動。
2、降低喉頭的位置：(同上)；喉部放鬆。
3、打牙關：所謂打牙關，就是打開上下大牙齒(槽牙)。給口腔共鳴留出空間，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打開了。然後發出一些元音，如“a”.感覺感覺自己聲音的變化。
4、提顴肌；微笑著說話，嘴角微微向上翹，同時感覺鼻翼張開了，試試看，聲音是不是更清亮了。
5、挺軟齶；打一個哈欠，順便長嘯一聲。
注意：在大聲說話時，注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音。切記，一定要“放鬆自己”，不要矯枉過正，更不要只去注意發音的形式，而忘了說話內容。
二、氣息問題
發音“震動，震動”氣息，要使聲音洪亮，中氣十足，就要有飽滿的氣息。呼吸要深入。持久，要隨時保持一定的呼吸壓力。平時可以多做些深吸緩呼的練習。最好在練習說話的時候先站起來，容易找到呼吸狀態，要坐的話，也要坐直，上身微微前傾。
運用氣息的時候，千萬不要“洩氣”，要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放，並且要善於運用，嘴脣把氣攏住，這樣來保持胸腹和嘴脣的壓力平衡。
三、聲線問題
我們的發音，有一個不容易察覺的線路，比如打呼哨，聲音很響亮，道理就在於氣息暢通，聲音集中，通行無阻。說話也是這樣，要儘量讓自己的氣息貫通，讓氣音儘量沿著口腔內部的中縱線穿透而出。 這樣才能使聲音集中而響亮。
下面我們說下唱歌的基本方法：
一、姿勢
1、身體要直； 2、重心要穩； 3、上胸要開； 4、雙肩要鬆； 5、面部自然； 6、精神振奮；
二、呼吸．．．(呼吸方法有多種．．．我們應曲風而異)
1、鎖骨呼吸法； 2、胸式呼吸法； 3、腹式呼吸法 4、胸腹式聯合呼吸法
(一般我國的美聲唱法多才用與第4種:胸腹失聯合呼吸法．．．．．．通俗就較為隨意點了)
練習呼吸的方法：
(一)可分無聲呼吸練習：1、快吸快呼 ；2、快吸慢呼 ；3、慢吸慢呼；
(二)發聲呼吸練習：頓音、連音或連頓結合的練習。
再說下唱歌時應該如何起音；
第一、要防止用過多和過猛的氣息去衝擊聲帶。
第二、要防止聲帶過於鬆垮，不積極攏閉合去擋氣。
第三、要防止起音時喉頭擠、卡、壓、使喉頭失去彈性。
起音時，一定要做到發生自然，氣息柔和，打開喉嚨，穩定喉頭，聲音流動，並將打哈欠，放下喉頭，空氣通過聲門而吹的三個動作，在同一時間完成。同時還要掌握好氣息,聲帶，共鳴的協調配合速度。
閉合哼鳴的練習方法：
1、正確站立的歌唱姿勢和積極興奮的歌唱狀態。
2 、用口鼻垂直吸氣，鼻孔興奮張開。哼唱時，要有流鼻涕的感覺，要均勻。柔和地從鼻腔向外嘆氣，一定要有嘆氣感，通暢感，橫膈膜有各顯的支持點。
3、哼唱時，嘴似閉非閉，上下齒不要咬死，舌頭平放，舌頭舔在下牙床上，喉頭下沉輕輕提氣。
4、哼唱時，聲音是從上口蓋以上發出的，眉心和鼻深處有輕微的振動感，而且每個音都是從同一位置上哼出來的。
最後我們說下通俗唱法：
通俗唱法又為流行唱法，比較強調歌唱者本人的自然噪音，並不特別講究聲音的共鳴和音量，但強調情緒的渲染，非常重視歌曲感情的表達。
演唱上要求吐字清晰，音調流暢，表情真摯，有時如口語說白似地低吟淺唱。有時又強勁有力地高聲喊唱。帶有極調的傾訴性和宣洩性，具有濃厚的個性色彩和表現風格的能力：同時也很注意歌唱的自然化和生活化。使用話筒演唱也是通俗唱法的特點之一，很講......
播音聲音是怎麼練的
不用那個網友說的那麼麻煩，練播音腔特別簡單，
1.闆闆正正地練習拼字（要求字音圓潤，聲母打出去，韻母收完整之類），也就是每天出晨功時對語音的矯正
2.對氣運用的長時間練習，使得不管在說話朗誦還是播稿子的時候時刻緊繃，提著氣說話。
3.從不標準普通話到播音腔是一種進步，從播音腔到語音語氣語調自然的生活化普通話又是一種提升。