迪士高
DJ音樂
電子舞曲迪士高音樂的出現標誌著舞曲音樂時代的到來。它源自於70年代早期日益興盛的律動導向的聲音以及瘋克（Funk）音樂，節奏開始凌駕於一切之上，甚至高於歌曲的自身。通常，迪士高唱片是不分曲目沒有時間限制而連在一起的，用來保持節奏的連貫性。隨著80年代的到來，迪士高音樂逐漸的推出，而被其繁衍和進化的風格，諸如：House、Techno等音樂所取代。
浩室
80年代初期的迪士高音樂已經逐漸流行化，世俗化。一種新的聲音在人們的需求中誕生。這就是至今對舞曲音樂產生非凡影響的浩室音樂。通過加入電子合成器、拉丁舞曲、雷鬼音樂、說唱音樂甚至是爵士樂等元素，使舞曲音樂更加多樣化。而浩室音樂最明顯的識別標誌就是其永恆不變的4/4節拍。日後，隨著浩室音樂的演變，逐漸產生了AmbientHouse（氛圍浩室）、AcidHouse（酸浩室）等等亞種。
酸爵士
主要吸收了爵士樂、瘋克音樂以及HipHop（嘻蹦樂）等音樂元素，酸爵士產生於80年代晚期，節奏器樂的分量很重，並且主要用於現場的演出。主要流行於歐洲，當時並有AcidJazz同名廠牌來推廣酸爵士音樂。現今，酸爵士音樂的影響範圍已逐漸減小，只有在少量的俱樂部中才能現場聆聽到酸爵士音樂。
電子樂
電子樂又稱“電音”，是個涵蓋面非常廣的一個術語，出現於90年代。由於底特率Techno的興起，帶動了新的電子/舞曲音樂革命和創新的全面爆發。由於分類繁多，而且很多新的音樂形態尚不穩定，並不斷的更新，和得到眾多音樂人制作，人們就用Electronica這個術語來稱呼這些新音樂。
電子瘋克
融合了70年代的瘋克音樂、80年代的早期電子合成器音樂以及剛剛興起的嘻哈音樂，電子瘋克在一段時期內成為新的舞曲指標。然而，電子瘋克音樂對於後世影響遠遠的超過了當時。比如那時演繹電子瘋克樂的DJAfrikaaBambaataa也成為嘻哈樂DJ的開山祖師。而現在許多的名牌DJ仍然熱衷於推進電子瘋克樂的進程。
科技舞曲
科技舞曲的演變很大程度上源自於80年代中期的底特律浩室音樂的革新。相對其他流行的浩室舞曲，底特律浩室（日後即成為底特率科技舞曲DetroitTechno）完全由更加機械化的節拍所取代，音樂也愈加冰冷話。從80年代的興起，在90年代突然爆發，成為世界上最為重要的電子音樂風格。很自然，有著數不清的DJ熱愛科技舞曲，也就有了令人眼花繚亂的變種。
恍惚舞曲
由90年代德國的Techno音樂分化出來的一種風格。主要標識在於整支舞曲中的不斷重複的電子合成器部分。90年代的德國科技舞曲的發展越來越單調，而藥品濫用卻在蔓延，於是，恍惚舞曲的誕生彷彿給了新生代一個更新鮮的選擇。通常，人們在恍惚舞曲中的能夠感受到更多的迷幻狀態，這也是這一音樂名稱的部分由來。
TripHop
尚且無合適的中文意思命名這種音樂形態。TripHop音樂產生於90年代中期的英國。尤其以布里斯托的Portishead、Tricky和MassiveAttack為代表。其音樂狀態主要表現於黑色、幽暗的節拍音樂。融合了美國的嘻哈音樂、非洲的雷鬼音樂等等。主要作為欣賞性的舞曲音樂，並不經常出現於舞廳當中。
2.嘻哈舞曲（HipHop）
嘻哈音樂開始於美國70年代，經歷了80、90年代的發展，在新世紀爆發成為最熱門的音樂形式。嘻哈音樂主要為節奏音樂，還包括節奏布魯斯、邁阿密貝斯等形式。其主要的貢獻並不僅僅在於將黑人的街頭音樂帶入主流舞廳，而是通過嘻哈樂的不斷滲透和變種，促進了當今的電子舞曲音樂的變革。
3.叢林鼓和貝斯音樂（Jungle/DrumNBass）
產生於英國的HardcoreTechno（硬核科技舞曲）。特點在於使用極其快速的節奏和碎拍（Breakbeat）。用來滿足人們對於舞曲中的速度和快感的追求。Jungle音樂和鼓和貝斯音樂幾乎難以區分，只是前者更加冰冷和凶猛、節奏更加緊湊，而後者以鼓和貝斯為主、有些時候更為飄逸、優美。
4.ChillOut/Downtempo/Lounge音樂
我們在舞廳或俱樂部中場休息的時候會發現這類輕快、慢節奏柔和的音樂。其主要目的就是為了人們在劇烈的肢體運動進行放鬆。越來越的俱樂部開辦了專門的休息廳，專門播放這類音樂。同時，越來越多的樂迷也樂於將此類音樂帶回家中做派對或獨自欣賞。在歐洲的一些地方，學會欣賞ChillOut/Lounge音樂代表著一種品位。
Dub
Dub是將雷鬼（Reggae）音樂中的歌聲抽離只剩下音樂,再將貝斯和鼓聲加重，並同時加入大量的迴音效果等。這種來源於非洲的音樂和宣揚和平、愛和大麻的雷鬼音樂一樣都容易讓人產生迷幻的效果。並且現在，已經深深的影響了當代的主流電子音樂和實驗電子音樂界。被認為是最有魅力的根源音樂。
Funk
Funk舞曲起源於60年代，BPM約在120拍以下，中文翻譯成：“放克音樂”。Funk舞曲也是一種原屬於黑人的音樂。Funk舞曲中電貝司佔了很重的比例，電貝司的和絃和節奏成為了Funk的主幹線。Funk舞曲流行於70年代至80年代，由於和別的音樂融合，目前的Funk在速度及音樂構成上有了一些混血的變化。由於Funk的音樂口味太過典型和濃重，目前還沒有流行趨勢，只有在少數音樂作品中出現。
Big-Beat
Big-Beat?"大節拍",把Brit-Hop變得更快,節奏更重,更有搖滾的味道,可說是將Brit-Hop改良後, 更成熟的一種曲風,你可以想像一下又重又碎,又有點快的節拍是什麼樣子.如The Prodigy,The Chemical Brothers, Fat Boy Slim即是Big Beat的"大角
Reggae
Reggae起源於60年代，BPM約在80-100拍。中文翻譯成“雷鬼”。據考證Reggae舞曲的源頭是牙買加，然後才漸漸的傳到世界各地。Reggae較注重音樂中鼓和人聲的部份，Reggae和Funk一樣有明顯的節奏和固定的旋律線。只是現代的Reggae混血了一些R&B和Hip-Hop的曲風，聽Reggra有跳倫巴一樣的起伏感，不過還是可以從四四拍的輕重節拍(二四拍)中明顯地體現Reggae熱情及輕快的感覺，所以有人說Reggae是夏天的音樂。
RAVE
RAVE 通常指通宵不停的DISCO舞會，也是歐、美、日，甚至港臺最時興、最UNDERGROUND的一種青少年娛樂形式。凡是在RAVE放的音樂皆可稱為RAVE（不包括不理解RAVE意義的人所放的音樂）。RAVE的音樂包括TECHNO、JUNGLE、TRANCE、DRUM&BASS、TRIP、DEEPHOUSE等等 ACID JUZZ 融合了新舊典型的爵士樂風和演唱方式。是HIP-HOP節奏和現代科技的產物，其關鍵在於融合。
特點是TRANCE風格的鍵盤和電子合成樂器的處理、HOUSE風格的唱腔、令人亢奮的電子中板的HOUSE節奏。POP DANCE 很簡單，就是可以跳舞的情歌，有動聽的旋律和易記的歌詞，也有很多人把純的POP加上打擊樂改成POPDANCE，這也是在中國大陸最受歡迎的一種舞曲形式。
TRANCE TRANCE源於德國的，利用隆隆貝斯聲、嘶嘶作響的鍵盤聲製造\"催眠\"效果。其特點是大量採用電子合成樂器和取樣技巧、相當重的貝斯份量、合成的機械鍵盤聲及維持在128～150BPM ACID HOUSE 80年代中期崛起於芝加哥，由電子合成器ROLAND303機械鼓發出的規律性的四分音符敲擊聲，開創了電子合成舞曲的新的里程碑。它是革命性的創舉，同時保留了美國地下音樂的原貌。
BREAKBEAT
BREAKBEAT BREAKBEAT源於80年代後期，結合了HIP-HOP節奏、混音技巧、TECHNO-RAVE的鍵盤風格和取樣技巧。其特點是此起彼落的混音、大量的取樣、FUNKY節奏和花麗鼠加速唱腔，維持在135～170BPM TECHNO 來源於80年代中期的底特律和芝加哥，在80年代中晚期還只是地下的非主流音樂，到了89～92年間已成為美國舞潮的主宰者。特點是：電子合成鍵盤的強烈電子聲、比利時風格的貝斯擊樂聲、緊湊、狂亂的能量輸出及動感，維持在130～150BPM 舞曲的種類:什麼是 WORLD MUSIC？WORLD MUSIC是西方角度觀點的詞彙，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音樂，通常指發展中地區或落後地區的傳統音樂，例如非洲及南亞洲地區的音樂，有些地區如拉丁美洲的音樂，則能普及到自成一種類型。今天大家說的 WORLD MUSIC通常是指與西方音樂混和了風格的、改良了的傳統地區音樂。非洲的 KING SUNNY ADE，東歐的DON BYRON，中國的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方樂迷較熟悉的 WORLD MUSIC樂手。