初一音樂教學工作總結最新範文

　　眨眼之間，又是工作總結的時刻啦!你對過去一段時間的工作是否有一個清晰的認識呢!下面就是小編給大家帶來的，希望能幫助到大家!

　　一

　　音樂是人類最古老、普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類透過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式。我作為初中音樂教師，我感到十分幸福。用藝術的眼光來感悟生活感悟音樂。本學期即將結束，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

　　一、課堂教學

　　20XX年7月15日---8月有幸參加我市對中小學音體美教師在運城學院培訓的學習。在音樂教學專業學習中讓我有所提高，也感到十分快樂和充實。對我這學期的音樂教學工作也有了新鮮的藝術創新和改變。今年我擔任初二4個班和初一7個班的教學工作。自我感覺比起同仁一下儲存很多方面的音樂教學工作和音樂知識。

　　在課堂教學中始終堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育來陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動***聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動***中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在必須基礎上創造音樂。音樂教育是基礎教育的有機組成部分，是實施美育的重要途徑，對於陶冶情操，培養創新精神和實踐潛力，提高文化素質與審美潛力，增進身心健康，促進學生德、智、體、美全面發展，具有不可替代的作用。還使初一新生進入初中階段的孩子們，認識初中的音樂欣賞課，還加入了一項讓學生了解電影音樂和音樂鑑賞及音樂樂理初級知識，同時表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的潛力得到了鍛鍊。同時在學習唱歌和欣賞音樂的同時，使學生們認識到群眾活動及藝術活動的緊密性。

　　在教學過程中，本著讓學生從“要我學----我想學----我要學”這一過程進行轉變。為了到達這個目的，首先對教材的目標進行了設定。並根據初中學生的基礎和理解潛力的不同而對教材資料進行合理的取捨，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上採用一些適時有效的設問，啟發、引導學生用心思考;另一方面透過超多的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的用心性與學習興趣，從而到達課堂教學實效性。為了使學生能簡單、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

　　在本學期中在與我初中柴東軒主任的一次教學工作的談話，使我有所觸動，讓我務必敞開心扉，大膽突破改善。使我認識到自己在學校領導的心中的形象和感覺，及專業不對口的狀況。經過從畢業到此刻，幾年的邊學習邊教學使我認識到，我要不斷的學習挑戰自我在教學工作的改善。

　　二、課堂管理

　　音樂教育是基礎教育的有機組成部分，是實施美育的重要途徑，對於陶冶情操，培養創新精神和實踐潛力，提高文化素質與審美潛力，增進身心健康，促進學生德、智、體、美全面發展，具有不可替代的作用。為了使學生能簡單、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應個性注意賞罰分明、把握尺度。在不同的教學階段，我根據學生身心發展規律和審美心理的特徵，以豐富多彩的教學資料和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。重視教學資料與學生的生活經驗相結合，加強音樂與社會生活的聯絡。對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應個性注意賞罰分明、把握尺度。還有幽默力量運用不夠。

　　探索靈活多樣的教學形式：在教學形式方面我認真地進行了探索，透過這些形式，活躍了課堂氣氛，提高了學生的學習興趣。***1***、創設情境，激發學生學習興趣。《新課標》指導下的教材活動性強，我充分利用教材，精心創設學生熟悉的情境，激發學生學習的興趣。***2***、緊密聯絡生活實際。音樂源於生活。在教學中，我緊密聯絡學生的生活實際，在現實世界中尋找音樂題材，讓教學貼近生活，讓學生在生活中聽到音樂，感受到音樂。***3***、開展實踐活動，培養學生的創新素質。

　　三、課外活動及其他教學工作

　　我認為，每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的興趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。所以，本學年我在教學中創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生帶給發展個性的可能和空間。音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合;音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合;音樂與藝術之外的其他學科的綜合。我所教授的唱歌、欣賞等只是音樂教育中的一個分支。同時，在本學期的紀念“一二九”抗日活動，大合唱比賽中，根據我校的領導給出新表演形式，百人大合唱。我與初一的教師共同努力有所創新。為新進入初中階段的學生加強排練。從組織到練習、排練等中使學生得到鍛鍊。此外，我還很注意自身的學習。本學期聽公開課很多使我有所提高。20XX年下半年本學期舞蹈隊的活動，在自我的爭取的排練地點開展起來。***我把原先的排練地點讓給新來的教師，是她為我校活動也添出色彩***。參與的每個學生十分用心配合，因現階段的孩子在小學階段中特長學習比較廣泛，都有紮實的基礎，也願意參加校園活動。為20XX年的元旦晚會做好了排練準備，完成節目《紅扇》。但是節目不太成熟及不完美性，沒有展此刻20XX年元旦晚會上。在時間充沛中完成了人數少又有個性的爵士風格舞蹈《大眼睛》。最

　　終展現舞臺。在平時的課堂教學唱歌中我選取適合學生的理解程度，由淺入深、循序漸進，透過教學使學生能夠掌握並積累必須數目的樂曲。以每週一歌的形式相結合，在完成教學進度的同時，透過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯絡。還參加我校今年的教師課堂大比武講課，與新近教師共同比賽，互相學習。自我感覺這一次的比自己上一次有很大的進步與飛躍，敢應對所出現的工作問題，來突破和改變學習。

　　社會對教師素質的要求更高，在今後的教育教學工作中，我將更嚴格要求自己，努力工作，發揚優點，改正缺點，開拓前進，為完美的明天奉獻自己的力量。我經常利用課外時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。另外，就是我校本學期進人很多“新鮮血液”，我組也不例外。我們音樂專業也來了一位新成員。也使我與她的教學工作的交流中，又一老教師的教學經驗傳達和音樂專業上的像她學習。使我在所思想上的改變。要不斷的學習和突破。總之，作為教師要不斷的學習，不斷突破自我。20XX年來了，加油吧!

　　二

　　音樂本身是一門藝術，如何讓學生理解這門藝術，激發他們想學的願望則是藝術的藝術。怎樣讓學生自由自在地遨遊於音樂海洋中，讓完美的音樂與快樂同在呢?這是一個令人深思的問題，縱觀音樂教育的發展，發現音樂教育看似簡單，其實學生對於音樂的理解、對於音樂的欣賞、對於音樂的表現卻遠遠不夠，怎樣讓學生對音樂感興趣，使學生的音樂潛力得以發展呢?我認為，首先要讓音樂變得生動形象，學生樂於理解。

　　一、在音樂教學中，教師善於創設生動形象的氛圍，為學生理解音樂、表現音樂鋪平道路。

　　1、首先，在講述樂理知識時，能夠巧妙地運用形象法。

　　樂理知識往往比較單調複雜，如果靠單純的講解，學生不但不容易理解，而且還覺得枯燥無味，這時教師在藉助教具的同時，語言要生動明瞭，例如，在認識漸強、漸弱記號時，教師可先提問學生，“自然界中，哪些聲音有漸強、漸弱的規律?”，這時學生會覺得好奇，努力挖掘想象空間，有的會說：“火車進站時，聲音會由響慢慢轉弱”，學生此時異常活躍，會說出許多生活中有關的一切現象，例如風聲、雨聲、遠處駛來的汽車轟鳴聲等等。在介紹休止符時，教師可擬人化的口氣說：“小音符一向唱個不停，她可辛苦了，有時也要休息一下，她很累的時候就會休息好幾拍，或者休息一拍，不怎樣累，就會輕輕地吸一口氣，就是休止半拍”。這樣，學生覺得這種比喻生動形象，很有意思，不知不覺就在寓教於樂中汲取了知識。學生由厭學到樂學，由被動理解知識到主動獲取知識，這是一個質的飛躍過程。2、在介紹音樂作品前，可運用形象的談話法，運用直觀的電腦課件，讓學生充分理解作品。

　　學生能夠深刻地理解音樂，往往要靠美麗的想象，教師怎樣讓學生在感受音樂的同時能在心中描繪出飽滿的音樂形象呢?當教《瑤族舞曲》時，我找了許多資料，運用電腦課件，讓學生先了解瑤族風情，觀看少數民族—瑤族的舞蹈，把握舞蹈的特點，注意動作要領的指導，教師教得簡單，學生心領神會，學得自如。在教《春天來了》這一課時，先讓學生說說春天的景色，然後讓學生觀看電腦裡製作的春天景象，學生的心一下就被揪住了，看到他們投入的眼神、專注的表情，教師就能輕而易舉地向學生傳遞了春天的資訊，為教唱《春天來了》這首歌的情感創設埋下了伏筆，而後同學們滿懷激情地演唱，從悠揚的歌聲中抒發自己對春天的喜愛之情。

　　二、欣賞課上，要充分運用形象法，這樣才能讓學生深深地理解作品中所蘊含的音樂魅力。欣賞音樂，往往只借助聽覺，對於學生來說，他們是好動的，正襟危坐不能讓他們的思想進入音樂軌道，那怎樣辦呢，先讓學生仔細傾聽音樂一遍，然後大膽發揮想象，聯想音樂主題所表現的畫面，之後再運用電腦製作課件，學生們在愉快想象時，往往充滿著明亮的色彩，他們的快樂是不言而喻的。

　　三、在綜合課上，形象法為遊戲的開展起到推波助瀾的有力作用。

　　綜合課上生動搞笑的遊戲，也是一道亮麗的風景線，摘果子、聽音、隨音響大小敲擊樂器、音符找家、模仿動物走路的律動等，這些活動都是學生們喜歡的，遊戲的直觀性充分展示出來了，學生們在無拘無束的活動中不僅僅掌握了音樂基礎知識，同時也陶冶了完美的藝術情操。

　　總之，學生對周圍世界存在著直觀、片面地認識，教師只有將形象法自然地貫穿於教學活動之中，學生的用心性才能得到激發，學習的動力才能不斷強化，這樣，學生就能在音樂的殿堂裡展開想象，感受到音樂無處不在，從而找到真正的快樂，在音樂中放飛自己的期望!

　　三

　　彈指一瞬間!一個學期的音樂教學工作即將結束，回頭瞻望感慨頗多，在領導的關懷和同事們的幫助下圓滿完成了一個又一個的教學任務。現將我這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

　　本學期我擔任了七年級的音樂教學工作，繁忙的工作使我的生活越來越充實，讓我的各方面的能力都得到很好的訓練和培養。

　　音樂藝術有著豐富的與外延，是一種綜合性較強的藝術形式。由於年齡特徵、個性差異、知識層次等因素的制約，學生對音樂的喜好千差萬別。在教學中，教師不應將音樂教育只侷限在於?知識?學科?等狹窄的範疇內來理解，而應把?讓每一個學生的個性獲得充分發展?的價值視為根本，充分體現?以人為本，以學生為本?的素質教育的思想。丟掉傳統教育中教師的絕對權威，洞悉學生的興趣愛好，瞭解他們喜歡什麼，不喜歡什麼，並針對他們的興趣愛好找準教學的切***，因勢利導。傳統的音樂課教學以唱歌為主，學生則經常圍繞著教師的指揮棒轉，教學缺乏靈活性，學生較為被動。因此，顯得枯燥、乏味，沒有符合音樂課?寓教於樂?的特點。那麼，怎樣才能使一堂音樂課?活?起來呢?

　　一、精心設計問題，引導學生參與

　　我們傳統的音樂教學過於注重歌唱的訓練，側重了情感、興趣的培養，忽略了對中學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。我們要進行知識與技能的教學，但不是象以前那樣簡單機械地訓練，而是應該運用各種手段讓知識與技能的學習變得生動有趣起來，讓這種訓練隱藏於各種活動之中，蘊涵在情境教學當中，使學生不知不覺的學會這些知識與技能，為今後更好地學習音樂打下良好的基礎。針對這一點，我在課堂上比較注重依據課標要求，由淺入深，由簡入繁，循序漸進地制定教學計劃，確定音樂教學進度中樂理知總識的內容，有的放矢地進行樂理教學。

　　二、運用多種感官，提高學習興趣

　　一堂好的音樂課不僅僅是單純的聲樂課，它能使學生的心智得到陶冶，各種感官得到充分的表現和發展。例如教學第五單元《金色樂章》時，按照不同的主題，聽音樂並出示與音樂相配的背景和樂器，學生邊聽音樂邊進行聯想，運用多種感官想象古典音樂描述的內容。讓學生聽完後討論分析，再次邊聽邊看邊想象，還出示幾幅圖畫做提示，幫助想象。這樣，在課堂上充分發揮了主體性、使學生思維活躍，提高了學生學習的興趣，同時也體驗到了自己創意的成功感。

　　三、注重個性發展，培養欣賞和創造美的能力

　　音樂教育其本質就是審美教育，它不僅具有其他學科所共同的認識功能，更為鮮明的是以其‘直指人心’的審美價值而具有不可替代的美育功能。?由此可知，音樂學科是美育的重要組成部分，也是對學生進行美育的主要途徑之一。堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動***聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動***中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受美、欣賞美和理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以?以學生髮展為本?的新型音樂教學模式，使學生真正能在音樂知識的海洋中遨遊，充分發展他們的藝術創造才能，切實提高了他們的審美能力。

　　四、創設輕鬆課堂，營造和諧氛圍

　　為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。音樂是?動?的藝術，蘇霍姆林斯基曾經說：?讓學生體驗到一種自己親自參與掌握知識的情感，乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件。?可見，在教學過程中，應當儘可能讓學生參與教學活動，在師生互動當中，一同分享掌握知識的無窮樂趣。所以，在教學中，我儘量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而是從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。

　　五、及時評價反饋，增強學生自信

　　為了使音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。

　　以上是我一個學期來的教學心得，雖然受到學生的歡迎，但我知道還遠遠不足，在以後的教學中，我決心要多走下講臺，關注學生的每一分情感，傾聽他們的心靈，多一些鼓勵，少一些指責;多一些交流，少一些?命令?;多一些探討，少一些灌輸。使學生真正能在音樂知識的海洋中遨遊。

　　四

　　本學期的教學物件是七年級的學生，共有四個班。每個班的學生對音樂的喜愛程度都有所不同，所以針對這些特點我也採用了不同的方法來進行教學。努力培養學生有理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的遠大理想，陶冶高尚情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發展。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

　　一、基本情況概述

　　首先，作為一名人民教師，能全面貫徹執行黨的教育方針和九年制義務教育，注意培養自己良好的師德，關心和愛護每一位學生，做他們學習和生活中的良師益友，時時處處為人師表;在思想上，老師們時刻以高標準來嚴格要求自己。作為學校大家庭中的一員，老師們能主動關心學校的點點滴滴，盡心盡職地做好各項工作。

　　其次，在教學上，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動***聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動***中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。在音樂欣賞課中還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。

　　二、課堂教學

　　1、在教學中，認真備課的基礎上，運用範唱方式於音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

　　2 教學過程中，在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示範教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示範，然後教唱歌曲，最後講解歌詞大意，教唱歌詞，

　　三、採取的方法和措施

　　1、為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

　　2、更好地培養學生對音樂的興趣。

　　3、給他們的環境較為寬鬆。

　　4、老師們經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。

　　最後在學期末的時候進行考試，考試的形式根據學生的特點來規定不同的考試形式。168班和167班的就按照有每人以唱一首熟悉的歌曲作為考試;166班和169以舉辦音樂會為考試內容，全部過程由學生自己來策劃，教師指導，這種形式更能鍛鍊學生的組織能力;四個班均進行了音樂基礎知識測試。

　　總之不管是那種形式的考試都是對為了培養對音樂的興趣，不足之處今後努力的改正。

　　五

　　音樂知識的海洋廣袤無邊，教學觀念、教學理念也不斷地推陳出新，舊的教學體系，甚至我們從前所掌握的音樂教學理論知識有的已不適應，或者有更深層次的要求，這都要求我們這一代的新教師不斷探索、不斷充實自己，以尋求切實可行並行之有效的方法。要把這些新理念、新方法真正地運用於教學工作中，理論聯絡實際，更是我們這些新教育工作者必須研究、必須實踐的課題。

　　我在這學期的工作中，通過培養學生音樂表現力、理解力，發揮學生主動探究，創造音樂、想象力的各種能力，開展了各種各樣的教學活動。作為各種活動的設計者、組織者、主導者的音樂老師，都從中得到啟發、獲得經驗。具體總結為以下幾點：

　　一、提高備課質量，才能提高教學質量

　　備好課是上好課的基礎，教案設計的質量是課堂教學的基礎，也是正在進行的《新大綱》與新教材學習要解決的一個重要課題。由於學生在學習過程中由於年齡特徵、知識水平、思維水平等因素，不可能直接學習教材，教師在教材和學生之間起一個“轉化”作用，即把教材轉化為教案，把教案轉化為學案，而設計教案是這個轉化過程的中間環節。在教案設計上，我根據不同課型，不同水平學生 ，不同班級情況和自己已有的經驗精心設計，以教材為主要教學內容，以學生為主體，以學法指導為重點，調動學生的學習積極性為主旨，充分發揮教師自身的創造力。在實踐過程中有時會出現計劃與實際的矛盾，我儘量寫好教學後記，便於及時發現矛盾，解決矛盾。

　　二、營造寬鬆課堂氛圍，排除學生心理負擔

　　要想學生對音樂課感興趣，首先要消除學生心中對課堂上的種種顧慮，努力營造輕鬆、和諧的學習氛圍。教師應該保持良好的自身情緒，注重自己的語言藝術，將自己的快樂情緒“傳染”給學生;幽默的語言、親切的微笑、鼓勵的眼神、有趣的動作都毫不吝嗇地奉獻給學生，讓學生和教師走得更近，這樣學生才能更喜歡音樂課。

　　三、教學方法勇於創新、靈活多樣，促進學生積極參與

　　傳統的教學方式以傳授知識為目的，以教師為中心，讓學生被動地接受，課堂氣氛講究一個“靜”字。而現代教育講究學生的“參與”、“創造”，要讓學生大膽發問，敢於質疑，課堂氣氛講究一個“動”字。那麼如何引導學生全身心地投入到音樂活動中去，激發學生的興趣，調動學生的積極性，使學生積極能動地參與教學活動，音樂知識和技能、個性有所發展，教學方法的運用起著重要的作用。在教學方法上，我認為還要勇於創新，要靈活選用發現教學法、問題教學法、體態律動法、自由參與法、課件激趣法等先進的教學方法，用新穎的教學方法來提高學生學習音樂的興趣，驅使他們積極參與，形成主動性。

　　四、師生互動，發揮學生的主體作用

　　教學活動是師生之間相互促進、相互影響的過程。教學取得成功的關鍵是師生之間能否產生和諧共鳴效應。教師應在教學過程中建立民主、平等的師生交流互動關係。教學形式靈活多樣，突出學生在教學中的主體地位，便於學生參與各項音樂活動，便於教學過程中的師生交流，在新課程音樂教學中，要以學生的生活經驗、興趣為出發點，為學生提供學習、積累音樂文化的廣闊天地。

　　五、開展豐富多彩的課外活動，培養學生的興趣

　　良好的課外音樂活動的開展，也有助於調動學生的情緒、啟發學生的思維情感。本學期因各種條件的限制，活動組織較少，可以與課外結合開展一些豐富多彩的課外活動。舉辦各式藝術節，讓每個學生樂於學習更多的音樂技能，學生音樂潛能會被充分發掘，濃郁的藝術氛圍在校形成。

　　總之，在這一學年中我邊從事教學工作，邊利用課於時間學習探索新教學理論，當然也有許多的不足之處，讓我感觸最深的是，音樂教育是一門高深的藝術，必須從各方面提高自己，跟上知識發展的步伐，才能更好地讓這一代的學生從更高的角度體現人的崇高精神境界的學識財富。但我深信作為一名新世紀的音樂教師，自己能在不斷的追求探索藝術的同時，能真正地讓學生感受、領悟，從而主動追求真正的藝術，也深信在未來的教學工作中會有所突破，為社會的發展獻上自己微薄的力量