聲樂學習中一些易忽視的問題

　　我們知道很多中老年朋友都非常熱愛歌唱，並通過各種學習方式來提高自己的歌唱水平。但是我在教學中發現很多朋友雖然學習過很長一段時間的聲樂但仍然唱不好歌曲，而這樣情況的朋友不在少數。那麼原因在哪裡呢?下面是小編為大家收集關於，歡迎借鑑參考。

　　容易忽略的學習歌唱的方法

　　在多年聲樂教學中發現這樣一個問題：在同一個班級中有的人進步得非常快，有的人進步很慢，有的甚至停滯不前。出現這種差別的原因是什麼呢?除去個人的悟性、勤奮之外，我們就要想想自己學歌唱的方法是不是有問題。

　　首先看看你學唱歌是否喜歡跟唱***跟著原唱一起唱***。跟唱對於學習聲樂來說是一件非常不討巧的方法。跟唱只能讓你把歌唱會，並不能讓你把歌唱好。原因是跟唱的時候你並不能很好地去聆聽自己的聲音。一個會學習的人，他的學習歌唱的方式一定是先聽。聽自己的聲音，分辨出自己聲音的問題以及老師糾正之後聲音的區別。只有清楚地分辨出自己正確聲音的樣子，才能知道每一個正確聲音該是成什麼樣。所以要對自己聲音有一個非常清楚的認知，學會聽辨自己的聲音是學習的第一步。

　　接下來的第二步是什麼呢?

　　學習聲樂正確的第二步是思考。所謂的帶著腦子歌唱就是這個意思。老師針對你歌唱時說的每句話不管是課堂上還是下課後都要多動腦想，多想多試多感受，不能隨意去張嘴唱出一個沒有思考的聲音。

　　第三步則是，有方法的練唱。如何做到有方法的練唱呢?

　　針對的練唱

　　什麼叫有針對的練唱呢?比如一整首歌有些地方唱不好，這個時候請單獨把這些位置拎出來反覆練習，不要從頭到尾一遍遍練唱。

　　有效地掌握練唱的時間

　　每天練唱採取少量多次原則，單次練唱時間不超過45分鐘，每天可以多次。

　　在發聲中去練習呼吸

　　不要單獨只練呼吸。氣息是為歌唱服務的，脫離歌唱的呼吸對於歌唱來說沒有任何意義。

　　這就是學習歌唱的三步法：聽、思、練。

　　容易忽略的平穩的喉位

　　喉頭穩定對歌唱的作用首先是在聲音的暢通上。也就是聲音的管道上下暢通、聲音均勻、流暢優美，即通常所說的“豎起管子”。能做到聲區音色統一、換聲區不會出現破音、高音區得到明亮靠前的效果、聲音連貫、均勻、色彩動人、有很強的穿透力，這些歌唱所具備的特點和共性都是在喉頭穩定的基礎上才能表現出來。在高音區***小字二組 g以上的音***，儘管有頭腔共鳴、鼻咽音的支援保證了高位置，但如果喉頭不是在穩定的基礎上就會破壞高音的穩定性，使聲音發白發虛變成了喊叫，或是擠、卡喉嚨等。

　　喉頭不穩對歌唱的危害

　　1.喉頭不穩導致用卡緊喉嚨的方法發聲、或者乾脆無控制的喊叫，唱高音時喉頭朝上吊、低音時又向下壓，造成頸、咽、舌根的緊張，發音僵直刺耳、胸部緊張聲嘶力竭，長期如此致使聲帶勞損、小結等病變而損害歌唱機能。

　　2.導致發音器官與呼吸器官失去平衡。正常發音時聲帶的張力是靠拉緊聲帶的肌肉的力量與呼氣擴張聲帶的力量共同維持的。喉頭不穩影響了頸部肌肉力量的協調、均衡，發聲藉助於呼氣的力量，聲帶經常受猛烈呼氣的衝擊，則會充血發疼、失去正常的彈性，聲帶的肌肉常處於疲勞狀態。

　　3.喉肌的發展失去平衡。長期在喉頭不穩定狀態下歌唱會造成喉部肌肉功能失衡，是“失音”和“聲帶小結”最重要的原因。

　　什麼樣的喉位我們稱之為平穩?發高音而喉並不上縮。發低音，如講話一樣，不下壓。我們稱為平穩的喉位。那如何做到呢?這裡告訴大家一個簡單有效的方法：唱高音的時候喉頭向後傾，唱低音的時候喉頭正常位置向前傾。雖然為較高或較低聲區並不需要把喉固定在同一個位置上，但在歌唱中，從頭到尾喉都應該保持平穩。

　　喉頭穩定的具體訓練方法

　　1.哼鳴練習。在橫膈膜支援的胸腹式呼吸方法前提下要求鼻腔和喉頭有通暢的感覺，舌、軟顎、咽部固定不變、半打哈欠的狀態。

　　2.“哈欠—嘆氣法”發開口的“AI”母音。“要使聲音紮實又純淨，必須有意識地使喉嚨不僅從前部開啟，還必須從後部開啟”，這個練習是開啟喉嚨，獲得穩定的一個很好的練習，要點是“打哈欠—嘆氣—歌唱—邊打哈欠邊歌唱”，用下行音階練習。

　　以上兩條練習是最基本的練習，但在具體聲樂作品中又需要更加深入長期的訓練。

　　容易忽略的自由的下顎 ***下巴***

　　很多初學唱歌的朋友都會有唱歌下巴緊張問題，這些問題一般是由平時生活中不良的發聲方法日積月累而形成的習慣，要想短時間內改善是有困難的，需要配合一些練習才能慢慢改過來。

　　俗話說，“會唱歌的人是沒有下巴的”。意思就是說，在唱歌的過程中，下巴、舌根和牙關這三個地方都是始終要保持放鬆狀態的。在歌唱的過程中，下顎應該是自然的、放鬆的，只有完全鬆弛的，不自覺的下顎，發聲才有可能發出一個正確的聲音。下顎自由了，喉才能自由。

　　有些朋友在歌唱時張的很大但僵硬的嘴，回拉下巴或者下巴前伸，或者把嘴巴歪到一邊歌唱都是錯誤的。世界歌唱教育家的鼻祖蘭皮爾蒂曾說：“嘴巴移動的永遠成不了歌手。即使他有極佳的天賦，如果他沉溺於這種習慣，他將不可能成為一位超越一般水平的歌手。”所以說自由的下顎在我們歌唱中非常重要。

　　下面我就教一些簡單的方法，解決下巴僵硬的問題。

　　在歌唱時下巴緊張僵硬，首先不要過分地張大嘴巴，可以用手指按住下巴，抬起上顎，穩住下頜，這個時候用兩個拇指觸碰下巴一圈的肌肉看是否放鬆，如果僵硬了那說明還是下巴用力了。當然也可以把下巴放在桌子上或書上做這樣的練習。還有一種快速有效的方式就是微笑張嘴。這種練習可以每天有時間的時候就練。

　　容易忽略的舌頭的控制

　　舌頭是歌唱者嗓音通道中的一個真正的障礙。它與喉和口中的其他部分相比是塊巨大的肌肉。

　　壓舌根***縮舌頭***會讓聲音聽起來很壓抑，有壓迫感和擠壓感，或者聲音過悶，感覺出不來。感覺像是撐出來的，聽上去馬上就要撕裂了一樣，沒有穿透力。長期這樣演唱不僅會損壞你的聲帶，讓你的聲帶病變，而且還會抑制你的音域。你或許能唱到high C，但是你如果壓舌根的話，則你可能到g2就已經是極限了。如果我們不壓舌根，把舌頭放平，則我們唱高音的時候就會顯得更加輕鬆，音域也大大拓寬了，而且不會壓迫到我們的聲帶。

　　想唱好歌的朋友必須學會控制舌肌，首先要學會放鬆舌頭，讓它隨你控制，從而使它永遠不是僵硬的。舌頭的正確位置是後部抬起，平躺在口中，放平的舌尖抵在前齒下面，兩邊略凸起，中間形成一個淺溝。當然，舌頭是用來發子音的，它必須敏捷得在完成吐字之後的瞬間，立刻回到它正確的位置。在唱上行音階中，當達到較高音符時，舌中的溝隨之加深。

　　咬字時讓舌尖接觸下牙後面，還有要多發靠前的母音，比如i.ei.等，少發容易在舌根發出的母音，比如eng.ong等!堅持練習這些靠前的母音，你會有很大的改善。