小學音樂教師個人工作計劃的範本

　　音樂讓人賞心悅目，併為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力，淨化人們的心靈，樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放。本文《小學音樂教師個人工作計劃範本》由小編為您整理，僅供參考!

　　小學音樂教師個人工作計劃範本

　　四年級時期的學習非常重要。在這個階段有一個承上啟下的作用。在本學期，學生將鞏固並自己應用曾經學過的知識，而且，學期學習的知識又為今後兩年的學習打下堅實的基礎。本學期教材在樂理方面又加深了難度，如一個升號的調，升記號和還原記號等，為今後的五線譜學習做好了伏筆。

　　學生情況分析：

　　這個階段我會注重作好以前和今後知識的銜接工作。我會採取多種方式策略，幫助學生自己熟練的應用所學過的知識。並要注意避免學生厭煩枯燥的樂理知識的學習，採取遊戲的方式讓學生邊玩邊學。

　　提高教學質量措施：

　　認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，並注意備學生。

　　因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

　　設計好每堂課的匯入，提高學生的學習興趣。

　　課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。限度的調動學生的積極性。並使他們限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

　　積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。

　　響應新課標要求，多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

　　教學目標、任務：

　　一、發聲訓練部分：

　　在氣息的控制下，逐步擴充套件高音。

　　運用不同的力度、速度、音色表現歌曲的情感。

　　唱保持音時，聲音要飽滿。

　　學習二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調

　　二、視唱、知識、練耳部分：

　　讀譜知識：

　　***1***、認識變音記號：升記號、還原記號，知道其作用。

　　***2***、學習一個升號的調，熟悉G自然大調各音在高音譜表及鍵盤上的位置***不講調式、音階的概念***

　　***3***、理解3/8、6/8拍號的含義。懂得六拍子的強弱規律，學習其指揮圖式。

　　***4***、學***音，切分音;認識速度標記;認識保持音記號。

　　視唱部分：

　　***1***、視唱在G調號上的自然大小調音階和中國傳統五聲調式音階。

　　***2***、練唱有增四、減五度旋律音程的練習曲。

　　***3***、分二聲部練唱大小六度和聲音程***不講名稱***。

　　***4***、在教師幫助下：視唱在C調號和G調號上的單聲部歌曲;視唱有臨時升記號的單聲部歌曲;視唱4~8小節二聲部歌曲。

　　***5***、劃拍視唱二、三、四拍歌曲。

　　練耳部分：

　　***1***、使用C調號聽記二拍子的2~4小節單旋律。

　　***2***、聽記2~4小節節奏。

　　***3***、聽記和聲音程中的兩個音。

　　三、欣賞部分：

　　結合音樂作品的欣賞，瞭解一些旋律的初步知識***如旋律進行的方式、特點和一般的表現意義***，以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受，進入比較深入的欣賞。

　　小學音樂教師的個人工作計劃範本

　　一、學生情況分析：

　　四年級的學生平時上課時紀律比較好，各個都很認真，整體的音樂基礎還不錯，學生的接受能力不錯，對音樂充滿濃厚的興趣，學生在演唱時不喊唱，認識到氣息的作用，演唱時充滿感情。各班的學生情況大同小異，有一小部分學生樂理知識掌握的不錯，唱歌的狀態，音色也很優美。大約佔整體學生的30%―35%前後，中等生的人數佔多數，大約是50%―55%，這批學生對音樂的興趣很濃，但又由於自身的條件緣故或其他緣故，所以歌唱技能有待進一步提高，還有一些學生由於底子薄，對於音樂有缺乏興趣，所以情況不是很好。

　　二、教材分析：

　　音樂教育是基礎教育的有機組成部分，是實施美育的重要方法。對於陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化素養與審美能力，增進身心健康，促進學生德智體美勞全面成長具有不可替代的作用。教學重點：演唱歌曲，做題目，完成練習。教學難點：欣賞中學生聽音樂，表現音樂的能力，學生演唱歌曲的技巧，培養獨立自信的唱歌的能力。

　　三、教學目標：

　　一、知識目標：3、認識四二拍，四四拍的拍號及其強弱規律。4、通過學習本冊教材，學習換氣等一些常用記號。二、能力目標：4、學生通過學習歌曲，學會用正確的口形，呼吸及連音、斷音的演唱辦法演唱，學會簡易的輪唱，二部合唱，做到聲部間的和諧，均衡，看得懂一些簡單的指揮手勢。5、通過學習本冊教材，認識一些樂器，學習演奏辦法。6、通過欣賞，瞭解幾種常見的演奏形式，培養學生對音樂的速度，力度，節奏、節拍、音色、音區的感知能力，培養他們的音樂想象力和聯想能力。7、通過樂器的訓練，讓學生學會正確的演奏姿勢與辦法，培養初步的齊奏、合奏及伴奏能力。三、情意目標：通過音樂教學，突出其學科的特點，把愛國主義集體主義精神的培養滲透到音色教育中，啟迪智慧，培養合作意識和樂觀向上的生活態度，使學生成為有理想，有道德，有文化，有紀律的全面成長的新人。

　　四、教學措施：

　　1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，並注意備學生。

　　2、因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

　　3、設計好每堂課的匯入，提高學生的學習興趣。

　　4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。限度的調動學生的積極性。並使他們限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

　　5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。6、提優補差的方法：、通過課堂教學。

　　7、教師示範、學生模仿。

　　8、鼓勵、表揚法：通過鼓勵表揚大體高學生的學習興趣。9、因材施教法：針對不一樣學生採取不一樣的辦法，揚長避短，使學生學有所得，學有所長。

　　小學音樂教師個人工作計劃

　　一、學情分析：

　　本學期，我擔任的是x年級段的音樂教學，畢竟相處一學期了，學生的基本情況瞭解得比較透徹，x年級的學生平時上課時紀律比較好，各個方面都很認真，整體的音樂基礎還可以，學生的接受能力不錯，對音樂充滿濃厚的興趣;大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好，而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜。並參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐。

　　二、教材分析

　　小學音樂x年級教材用新的理念、新的呈現方式、新的教學機制、新的評價體系，印證義務教育音樂課程標準。凸現了“以學為本”的教學思想，根據學生心理特點，從教材內容與色彩都採用趣味化，鼓勵和啟發學生去學習。降低了音樂知識的學習難點。發揮了音樂教學的創新優勢，在呈現上給師生留出足夠自由想象和隨意發揮的空間。

　　三、教學目的及重難點

　　1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義*人和建設著。

　　2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣，使學生身心得到健康的發展。

　　3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

　　4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

　　四、教學的具體措施與要求

　　***一***創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

　　1、創設情境，激趣匯入

　　黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂薰陶，達到的教學效果。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，採用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。

　　2、利用教具，培養興趣

　　烏申斯基說：“沒有興趣，*進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

　　***二***精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效

　　1、創設舞臺，展示自我

　　心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設定一個展示自我的舞臺是非常重要的。

　　2、趣味遊戲，快樂學習

　　無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師為他們精心設計的遊戲。

　　3、以“賽”激趣促學

　　好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。

　　***三***教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力

　　1、開放的音樂教學

　　音樂是時間表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創作自由度是的。這就決定了音樂教學過程並不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放的音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。

　　2、開放的音樂教學方法

　　開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯絡。通過學生的走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

　　總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。