好看的卡通角色原畫設計圖片

　　卡通角色的設計可以增強人們的吸引力，提高整部作品的效果。那麼，關於，你欣賞過嗎？下面是小編整理的。

　　欣賞

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　　原畫設計的流程

　　1、動手之前必須確立的概念。

　　要先在頭腦中整理出一個輪廓，要了解影片的風格，掌握理解導演的意圖，熟練把握片中造型。動畫片的製作是一個由眾多藝術人員參與的過程，它所達到的是一種共性。每一位創作者都必須將自己的個性融於影片所追求的共性之中，達到高度的統一。

　　2、確定原畫風格即動作特點。

　　泛泛地講，迪斯尼的原畫觀念要淡一些日本動畫片較注重原畫，國產片動畫片近期大部分風格介於二者之間且較為偏向於日式，進行原畫設計也要看其風格而定，如果注重運動過程，設計動作時側重其流暢性，原畫、動畫不要分得太明確，動作的流暢、連貫是第一位的，如果是注重對話、情節，那麼就將原畫的觀念加強一些，並不是說原畫張數要畫很多，而是要將每一張原畫設計得相當準確、到位，尤其是在它定格和亮相時，要特別注意細心刻畫。動手之前先動腦，當頭腦中的準備工作已經很清楚了以後。

　　3、起稿繪製。

　　準備好所需要的工具.鉛筆、色鉛筆、定位尺、拷貝紙，明確了設計稿的要求和上下鏡頭之間的關係，便可動筆。先用色鉛筆輕輕打稿，用一根線確定出動態和重心.用一根線來體現無限，強調誇張重心轉換在動態重心線完成的基礎上再畫出骨骼、肌肉.最後是衣服.分輕主次，骨緊、肉鬆、衣服更鬆.最後用鉛筆將整體肯定下來，原畫第一遍完成以後，最重要的一點是進行一下自檢，在整個連續創作的過程中也是一個連續翻動的過程，複查一下看看是否到位，是否需要加上動參***動作參考***，動作參考指的是兩張原畫之間的一張動畫，也叫小原畫，在動畫師沒有把握的情況下.原畫繪出的動畫動作指定，用色鉛筆畫出大體動態即可。動作是否符合設計稿的要求，養成自檢的習慣是提高原畫水平的一個重要學習方法