藝術設計論文範文

　　藝術設計專業作為高等院校教育體系重要一員,發揮著前所未有的重要作用。下面是小編為大家整理的藝術設計論文，供大家參考。

　　一：工作室模式的藝術設計專業教學改革

　　摘要:市場經濟中的藝術設計教育模式需要轉變，必須從傳統的教育模式向實戰教學模式轉變，工作室教學模式是首當其衝的破冰利器。文章從藝術設計教育中的工作室教學模式的源起、現狀、優勢和整個教學模式體系的構建進行了闡述和探討，從而尋找有效途徑去完備這一教學模式，從而適應現代的藝術設計教育需求。

　　關鍵詞:工作室;藝術設計;教學改革

　　2014年3月14日國務院釋出了《關於推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》國發〔2014〕10號，標誌著我國政府已經意識到“文化創意和設計服務”在國民經濟中的重要性。同時創新能力和實踐能力被視為是當前形勢下藝術設計教育的根本。所以高校對藝術設計教育得到了重視，現代的藝術設計教育模式得到了全方面的研究和總結，工作室模式被眾多專家所認可，它被認定為是當今最為合適的藝術設計教學模式之一，是打破傳統設計教學模式的重要手段，是設計行業蓬勃發展的重要途徑。

　　一、藝術設計教學中工作室教學模式的源起和現狀

　　現代的藝術設計行業隨著產業結構的日益完善和成熟而出現了許多新的變化和需求。為適應社會發展的步伐，藝術設計教育在不斷思考和探索契合社會需求的人才培養模式，以滿足時代對設計人才的要求。教學模式的改革和探討在社會需求的逼迫下勢在必行。在眾多的紛爭和實踐中，工作室式的藝術設計教學模式為人們所推崇。

　　一藝術設計專業工作室教學模式的源起

　　“工作室”模式來源於1919年創立於德國魏瑪的包豪斯學院的“工藝作坊”。在其產生時候的百年之間大部分西方的藝術設計類專業教育都採用了這一教學方式對藝術人才進行培養，從而造就了西方世界的設計行業的蓬勃發展，取得了輝煌的成績，引領著世界的設計行業前行。在藝術設計工作室教學模式中倡導美術教育與工藝技術的結合，將學校教育同社會生產掛鉤，課堂就是工廠，設計作品就是商品，課堂中的設計目的性和綜合性增強;同時強調自由創作，以及各藝術門類之間的交融。這一教學模式主要以實踐為教學根本，偏重於短期綜合性的強化實訓，通過學生的自主創作和教師的有效指導來完成一項具有挑戰的設計專案，建立了與實際中的行業執行的相似教學環境，學院就是社會，課堂就是工廠，設計作品能夠有效的滿足市場需求。

　　二藝術設計專業工作室教學模式的現狀

　　藝術設計專業本身就是應用型學科，實踐性較強，所以校企合作教學模式、賽訓結合教學等實踐性的教學模式在現今的藝術設計教育中被廣泛被應用。但是單純的校企合作和競賽方式教學就是將實際的專案引入課堂，這樣雖然有明確教學目的，但是在實際的設計專案的設計週期中會涉及過多追求切實的經濟效益和結果的現象，因而在設計和實施過程中，很多的過程性的環節會被省略和忽視，這樣的專案在教學中對教學質量提高的作用就會大大被打了折扣，教學實際效果達不到預期的教學目的。因此，現今很多院校的設計專業在嘗試工作室教學模式的時候並不很徹底，很多在結合學分制在實施，還是建立在考試模式的基礎之上的一種嘗試性教學模式，但是工作室教學模式的功效業已為人們做認可，隨之制度的完善和工作室教學模式本土化的程序，在藝術設計專業教學中工作室教學模式必將被廣泛使用。

　　二、藝術設計專業工作室教學模式的優勢

　　隨著學分制的推行，藝術設計各個專業之間的壁壘和隔閡已經被打破，建立在學分制基礎上的工作室教學模式將逐漸成為藝術設計教學的主要模式，並會逐漸發展成為藝術設計教育中主要的教學模式。因其將商業實踐專案、科研專案以及專業賽事專案引入到課堂教學，會逐漸將傳統的傳授型課堂向自主學習樣式的轉化，積極自主的學習必將會帶來眾多積極的因素。

　　一工作室教學能夠增強學生的創新能力

　　工作室教學模式打破傳統藝術設計教育中排排坐的傳統填鴨式教學模式，打通專業的隔閡，注重專業間的群體和學生間個體的交流，徹底激發實踐的吸引力，造就課程收穫的喜悅感。學校可以根據自身固有的特點、各個教師的研究方向和未來發展規劃、學生的要求和社會的需求組建各種不同的相互關聯又相互獨立的教學平臺，各司其職，各取所需。這樣的平臺個體能夠加強學科之間的主動交流與滲透，從而有效培養學生的綜合創新能力。在實際設計專案中，學生會主動的去查閱資料、分析相似案例、總結往昔的成與敗，不斷完善方案的設計、製作;能夠充分的培養學生們的組織能力、協作能力和科研能力，學生得到了多角度和多層面的鍛鍊、其綜合能力會得到大幅度的增長，從而構建出合理的知識結構，一成不變會在主動的學習中被打破，各種可能的領域會被觸及，不斷的嘗試和探索會讓學生的探索精神和創新能力得到極大的鍛鍊和培養。

　　二工作室教學可以有效促進課程創新

　　主動和被動會造就截然不同的結果，主觀能動性會讓一成不變的知識在變幻的實際案例中有了新的生命力，積極主動的學習必然會有超出預想的效果，同時也會在主動探尋中有許多新的發現。在工作室中，各成員的互通訊息，相互交流，在相互的闡述和聆聽中收穫也更加明顯，並且能夠讓學生在收穫中看到差距，在收穫的喜悅中認識到不足，從而會主動的去調整學習方法和研究內容，不斷的去完善自己的知識結構。教師也會因材施教，根據學生和設計專案去適時的調整教學內容和教學方法。教師和學生是以自身優勢和興趣愛好為出發點組成的團隊，師生之間有良好的交流基礎和平臺，加強了相互間的學習，對教師個人能力的提升有著很好的促進作用。在各個工作室的交流和合作的過程以及專案實施效果中教師也能夠發現教學內容、教學思路、實踐效果的差距，自然會在接下來的其他專案中進行相關的教學改革和課程創新，可以說，工作室教學模式是課程改革和創新的一個很好的助推器，它會驅動藝術設計教育不斷的趨於合理，不斷的步入成熟。

　　三工作室教學能有效與企業需求對接

　　現代的藝術設計教育最需解決的首要問題是課堂與企業、市場的銜接。工作室教學讓學生在學校、課堂上的“工作”能直接應用於市場上、企業中，能夠讓學生在課堂的“生產”中，直接參與實際設計過程中的各個環節，更能有效的將理論與實際結合，瞭解理論轉化為實踐的過程，同時也為學生順利就業、不斷創新打下了良好的基礎，讓學生在畢業之後能夠順利轉換成為社會生產者的身份。工作室教學模式中的學生是根據偏好有選擇的進入某個專案工作室的，以興趣作為基礎的學習是會有積極的效果，能夠讓有共同興趣和愛好的學生在一起。課堂氣氛會十分活躍，能夠有激烈的辯論，深入的思考，參與程度極高，進而能夠彌補個體缺陷，強調團體綜合能力。因此工作室教學模式能夠讓學生注重自身在團隊中的價值，團隊內部的協作意識也會不斷加強。團隊間是協作關係也是競爭對手，這樣和諧的競爭氛圍能夠推動團隊的整體進步，發揮出個體所沒有的整體優勢，優勢的建立也有利於對市場的佔領，適應能力和生存能力會更強。以專案為基礎的教學活動，專案的推進也是教學進行的過程，教學中會根據專案開展的需求去補充教學內容，教與用，用與學達到良好的互動。教學過程是在師生互動的情景下完成專案，學生對教學內容的掌握更加深刻。對工作室的帶隊老師而言，帶領學生參與專案會讓老師倍感壓力，學生的作品也會讓老師大開眼界。這種主動的學、深入的教的過程中，學生和老師都會去思考一些問題，去解決一些問題，並去總結這些方法和經驗的得失和優劣。所以藝術設計教育中的工作室教學模式能夠培養師生的自主研究能力，在不斷的完善供需關係，在應變的過程中尋求到和市場無縫對接的有效途徑，讓教學不在圈養在學校的課堂，而是為生存而存在，為學生將來身份的轉化打下基礎。

　　三、藝術設計工作室教學模式的構建

　　工作室教學有四個部分組成———教學場所、教學計劃、教學團隊以及參與的學生。將原有的教室改為工作室，把課堂教學與專案有機的融合為一體。教學團隊選擇合適的專案，教學過程更有針對性和目的性，使人才培養目標與社會行業需求相符合。

　　一課程模組設定

　　工作室教學模式中學生何時進入工作室，進入工作室後課程該如何設定等等一系列問題都需要認真規劃。根據藝術設計專業人才培養方案的要求，一般工作室教學模式中的課程模組是會被規劃成為四個時期。第一個時期的教學內容會強調專業基礎培養和人文素質教育，為基礎部分;第二個時期是側重掌握專業核心知識，為理論的準備期;第三個時期主要注重以專題設計和獨立的研究能力的培養，開始了專題研究和執行能力的訓練，綜合設計能力的培養;第四個時期是綜合能力的全面應用和檢測時期，專業實踐和畢業創作為主要的教學內容。這四時期教學中前兩階段作為專業學習的基礎階段明顯不適合進入工作室教學模式，還是應該以課堂教學模式為主，在後兩階段中才適宜採用工作室教學模式。四個時期中，第三階段作為轉型時期，可以讓教學團隊帶學生進入虛擬專案工作室來學習專業知識，達到理論與實踐的有機結合。最後一個週期則應該根據學生興趣和偏好進入實際專案工作室進行學習，同時完成諸多專案和畢業創作。在課程的設定上，既要符合藝術設計教育的教學規律，還要突出精心組織藝術設計教學內容，建立符合社會需求的藝術設計人才培養模式，強調培養實踐型設計人才為培養目標。隨著多學科、多領域的不斷碰撞與交融，設計工作室的教學內容會更加豐富，工作室之間的交流也會更頻繁，其劃分也會更加細化和完善。

　　二教學團隊組建

　　工作室教學模式重視實踐能力的培養，注重專業綜合能力訓練。因此對教師的要求也是比較全面的，教師不再只教授一兩門專業課程，而是要對一個具體的專案進行全方位指導，這就要求教師必須具備較高的專業水平和實踐能力。當然這樣的“全才”的教師在各院校中普遍缺乏，我們可以採用“雙師制”，外聘教師來彌補。本校設計教師主要負責學生專業知識的學習和思維方式的培養，外聘優秀設計人才負責技術傳授，培養學生的動手能力和設計表現能力。這樣的教學團隊既有系統化的教學理論，又有行業經驗的引導，實現了教學與實踐的完美對接。

　　三教學管理模式

　　工作室教學模式已經打破了傳統專業課程之間的界限，教學團隊根據專案對教學內容進行靈活安排，對教學管理提出了新的要求。其教學管理可以分為三級:院系對教學工作室進行常規教學管理，可以通過學生的滿意度、社會評價等指標來考核工作室，以促進其健康發展。工作室教學組織安排和教學工作實行是工作室負責人的首要任務，同時還可以為工作室匹配負責學生日常生活和思想品德培養的專職班主任老師。由學生推選出認真負責、專業優先的學生來擔任工作室學生團隊負責人，協調教學管理，工作室的勤務工作。對固定的教學場所管理。專案的設計與完善，學生之間的交流，教師和學生互動學習以及資料的存放、共享都離不開這一場所。它可以在原有教室的基礎上進行改良，除了固有的桌椅之外，還要配備一定數量用於設計表現的計算機，以及相關裝置列印輸出裝置，並提供一些工具用於學生設計模型的製作。工作室應儲備相關的專業圖書和資料，以便於師生查閱和學習研究。綜合複雜的教學場所需要在工作室課程進行前制定工作室場所管理細則，包括工作室使用的紀律要求、裝置資料管理細則等，並約束大家遵循，從而保證教學工作的有序進行。

　　四教學中“專案”的匯入

　　例項工程的時間與課程設定時間不能完全對應。所以可以採用實際專案、科研專案和參賽結合的方式，以整合的模式執行工作室教學。有專案的時候做專案，有比賽參加賽事，再者就是以培養學生的理論素養為目的的科研專案做補充的教學內容。實際工程的匯入。作室模式教學中的主體，實際專案極具市場性，能夠加強課堂與企業的橫向聯絡，讓學生的角色不僅是聽課，更多的是去操作，不是“紙上談兵”，而是以準設計師的身份去參與，解決企業生產中的問題，以有效的促動實際生產為設計目的。科研專案的匯入。老師帶領學生參與到科研性的專案課題之中，按照學生特長組成團隊，完成科研專案。教師科研專案具有一定的前瞻性、學術性，可以提升學生的專業理論高度，為學生將來的專業細化提供磨練平臺。“訓賽結合”專案匯入。現今我國正大力推廣教學中的技能大賽，在這一形勢下，工作室專案教學可以引入“賽事”為訓練途徑。在教師的指導下，依託於工作室這一平臺，引入各省市級以及國家級競賽。通過學生團隊來參加比賽，讓學生相互協作，發揮個人特長，同時相互學習，完成競賽專案，達到以賽促學的目的。藝術設計教育模式中工作室制教學模式的主旨就是建設實踐式的教學，也是現在所提倡的實踐型大學構建必不可少的組成部分。學生能夠在工作室式的教學模式中有效的參與到實際的設計專案中，有效的模擬和參與到“專案”中，可以讓學生迅速提高其綜合實力。但是，目前工作室教學模式的探索和研究仍不成熟，還需要在實際的操作中不斷的完善，從而不斷推進工作室教學模式的完備，從而讓學生的綜合專業能力在學校的學習中得到真正提高，實現教育育人的目的。

　　參考文獻:

　　[1]袁熙暘.中國藝術設計教育發展歷程研究[M].北京:北京理工大學出版社，2003.

　　[2]唐芃.學科競賽與提升大學生創新能力的探索[J].藝術與設計，2014，11152.

　　[3]尹大中.山東理工大學美術學院藝術設計教育的現狀分析及發展探索[D].吉林:東北師範大學，2007.

　　[4]王偉，蘇丹.對工業設計專業工作室教學模式的探索與思考[J].黑龍江教育理論與實踐，2015，06:72.

　　[5]傅欣.以導師工作室課題研究為主導的畢業設計教學[J].湖北美術學院學報，2009，03:97.

　　[6]吳興麗.應用型人才培養模式下的產品設計專業教學[J].中外企業家，2014，27:175.

　　二：商品包裝藝術設計中的我國傳統文化運用

　　【摘要】我國作為四大文明古國之一，有著5000年的悠久歷史。在歷史的長河中，歷經諸多朝代的更替，我國的文化在不斷的沉澱和融合中得到傳承和發展。在如今市場競爭日益激烈的年代，包裝設計對社會的影響在不斷的增加，為了開拓包裝藝術設計的新局面，從而提高自身的競爭力和獨特性，把我國傳統文化運用到包裝藝術設計中將會是一條必經之路。

　　【關鍵詞】傳統文化 包裝設計 藝術

　　隨著社會生產力的提高及科技的進步，人民的生活水平越來越高，物質也越來越豐富，許多商品日益趨向同質化，導致了許多商品因缺乏競爭力和獨特性漸漸被人們所淘汰。時下，人們對包裝不僅要求具有保護商品的作用，更看中包裝的藝術氣息。把中國傳統文化的悠久歷史運用到包裝設計中，使得包裝在設計上擁有濃厚的歷史文化氣息和人文氣息。

　　1現代社會中包裝設計

　　隨著社會經濟的高速發展，人們的理念也出現了變化，例如審美觀、消費觀、價值觀等要求越來越高，許多常規性的設計理念及陳舊的設計意識都在逐漸被淘汰。在現如今的時代，包裝更應該注重材質的開發以及創新。材質品種的多樣化，為包裝設計師提供了豐富的物質基礎，隨著包裝技術和藝術的快速發展，許多問題開始暴露出來。第一，為了提高包裝的效率，許多企業商品的包裝注重的是速度，因此在包裝上常常以次充好。包裝的三大要素分別是造型、色彩、材質。隨著包裝方法及材料的不同而產生了不同的效果，現如今許多的商家輕視包裝方法與包裝材料，導致了商品包裝粗糙[1]。第二，合格的包裝設計應該擁有新穎的創意，獨具一格的視覺衝擊力。因此，有很多設計師把獨特的民族文化元素融進了設計中，創作出許多十分成功的設計作品。但是過多的精髓進行融合，將會對設計起到反作用，設計之中要有主次之分，不能過度設計，不能過度包裝。

　　2中國傳統文化的特點及在包裝中的功能

　　1中國傳統文化的特點。中國作為四大文明古國之一，有著五千年的悠久歷史與文化，經過歷史的沉澱，逐漸形成了中國傳統文化的特點：源遠流長、博大精深，其中漢字及許多史書典籍都是文化源遠流長的體現。特色的文字，不斷被記載的歷史都是獨一無二的傳承，中國文化之所以源遠流長，是因為中國文化的包容性。同時，中國傳統文化的博大精深體現在其獨特性、區域性、民族性[2]。

　　2中國傳統文化在包裝中的功能。中國傳統文化在包裝中的功能主要分為兩大方面：第一，隨著社會經濟和科技的高速發展，多元化文化逐漸成為主流，面對市場競爭壓力的日益增加。現代商品包裝早已脫離了保護商品的單一功能，包裝設計不僅要滿足消費者的物質需求，隨著時代的變化，更應該滿足消費者的精神需求。第二，審美功能，“天人合一”是中國傳統文化中重要的哲學思想，注重整體與直觀的美感和體驗，這是中國傳統文化意識的體現，也是廣大人們群眾的審美觀念。

　　3中國傳統文化在包裝設計中的運用

　　1中國傳統圖案在包裝設計中的運用。傳統的裝飾圖案藝術在我國有著悠久的歷史，是幾千年來我國人民對於藝術的理解和實踐積累而成的。這些裝飾有著其獨特的圖案，傳統的裝飾圖案經久不衰，不僅因為其獨特的圖案，還因為其蘊含的吉祥意義。把這些傳統的裝飾圖案運用在包裝設計中，利用其蘊含的意義特徵來傳達商品的資訊[3]。

　　2書法在包裝設計中的運用。文字是包裝設計過程中極其重要的一個元素，文字可以是整個設計的一部分或者是全部，因為文字原本就可以成為一幅成功的設計作品。具有強烈形象性與表意性的漢字，是世界上其他文字所無法比擬的，因為漢字成就了獨特的書法藝術，在包裝設計中加入書法，加入經過精心設計的漢字，不僅能讓商品更具有欣賞價值，同時還刻上了深深的中國風。

　　3包裝設計中的傳統色彩。人們對於色彩的喜惡會因為國家、時代、年齡、性別等一系列的因素而不斷變化，在包裝設計過程中，色彩能體現區域特色。我國的色彩特色與西方國家的色彩特色就有著較為明顯的差異，從固有色到條件色再到科學的色彩分解都有著較為明顯的差異。西方的色彩意義中，紅色代表著危險、血腥、暴力，而在中國傳統文化中紅色是基本崇尚色，代表著吉祥、喜慶。

　　結語

　　隨著人們的生活節奏越來越快，包裝設計不僅要傳達更多的東西，但重要的是能夠吸引消費者，使消費者快速識別商品。包裝設計需要涉及到色彩、圖形、文字等元素。具有中國傳統文化風格的包裝，不僅能使商品具有獨特韻味和藝術氣息，也能更好地使中國消費者接受商品，識別商品，從而促進商品的經濟效益和競爭力。

　　參考文獻

　　[1]謝石鎖.淺論中國傳統文化元素運用於現代產品包裝設計[J].華章,201217:108.

　　[2]李麗莎.中國傳統文化元素在包裝設計中的運用[J].甘肅科技,2009,2513:85-86.

　　[3]楊柳.論中國傳統元素在包裝設計中的運用[J].學術探索,20131:136-139.