論中國傳統寺廟建築與西方哥特式教堂異同
General 更新 2024年11月26日
【摘要】建築是人們按照一定的建造目的,運用一定的建築材料,遵循一定的科學與美學規律所進行的空間安排,是物質外顯與文化內涵的有機結合.換言之,建築是空間的"人化",是空間化了的社會人生.
【關鍵詞】中國傳統寺廟建築;西方哥特式;美學角度
建築的本質:文化是建築的靈魂,美學家黑格爾這樣讚歎建築藝術:“建築是對一些沒有生命的自然物質進行加工,使它與人的心靈結成血肉因緣,成為一種外部的藝術世界”.
一. 中國寺廟建築展現人神和諧相處“天人合一”,而西方哥特式教堂建築喻示天國與人間兩個世界的對立
從建築外形結構上分析,哥特式建築是垂直的,與“尖拱技術”同步發展,使用兩圓心的尖券和尖拱,推力比較小,有利於減輕結構體自重和增加跨度。尖拱和尖券大大加高了中廳內部的高度。哥特式教堂內部,可以看到從柱墩上散射出來的一根根骨架券,它交合於高高的拱券尖頂。 高聳入雲的塔尖,色彩繽紛的彩色玻璃嵌畫,玲瓏矯健的飛券是輕快的哥特式教堂的風格。如德國的科隆大教堂是歐洲哥特式建築的豐碑,蕩魂攝魄的繁複尖塔和眼花繚亂的彩繪玻璃窗是其最獨特之處。教堂頂部尖塔林立,遠遠望去如一座巍峨的石林,直刺天宇。
根據心理學移情原理,外界的形式感會影響人的心理活動,以高、直、尖和具有強烈向上動勢為特徵的造型風格使人也有飄然欲升的意向。建築學家指出,這種高大拱型穹頂、繁複的尖塔及彩繪玻璃窗無不體現著宗教寓意。四面皆壁的封閉空間、彎曲的圍閉形成的穹頂及尖塔的筆直通道暗示著上一層空間的存在,這就是天堂,人世是苦難的,只有天堂才是樂土,也表現了一種“崇高”。建築的每處細節無不用心良苦地表達出天國與人間兩個世界的對立。使我們不自覺聯想,進而感受到“崇高”。正如席勒所說:“沒有一定強度的想象,巨大的物件就完全不會成為審美的物件,相反沒有一定強度的理性,審美的物件也不會成為崇高的物件。”
中國寺廟建築則恰好相反,它有意將內外空間模糊化,講究室內室外空間的相互轉化。殿堂、門窗、亭榭、遊廊均開放側面,形成一種亦虛亦實、亦動亦滯的靈活的通透效果,所蘊涵的空間意識模糊變幻,這與中國天人合一、陰陽轉化的宇宙觀有深層聯絡。
“四方上下曰宇,古往今來曰宙”,空間與時間的無限,即為宇宙。“宇”字本意為房簷,無限之宇,當然則以天地為廬。這個宇宙觀,把天地拉近人心,人與自然融合相親。“以天地為廬”的觀念古已有之,“夫大人者,與天地合其德,與日月合其明” 、“天地與我並生,而萬物與我為一” 、“大樂與天地同和,大禮與天地同節”、“以類合之,天人一也” ,天地人乃一大調和,那麼藝術
———“樂”,就應該體現這一調和。
所以,中國寺廟建築群才會有那麼多的室外空間,它並不把自然排斥在外,而是要納入其中,“深山藏古寺”,講究內斂含蓄。張世英說:“審美意識是人與世界的交融,用中國哲學的術語來說,就是‘天人合一’,這裡的‘天’指的是世界。人與世界的交融不同於主體與客體的統一之處在於,它不是兩個獨立實體之間的認識論上的關係,而是從存在論上來說,雙方一向就是合二為一的關係。”“託體同山阿”,建築與自然融為一體,正是天人合一的體現。
二.西方哥特式教堂建築注重表現人心中的宗教狂熱,並把它具化為實在的視覺形象,而中國的寺廟建築則受儒教實用理性的影響,重在再現人們內心世界的寧靜與平安。
李澤厚指出,“中國建築的空間意識與山水畫“可遊”“可居”理論是一致的,它不在意強烈的刺激或認識,而是展現能供遊覽的生活場所。它不像歐洲大教堂那樣,人突然一下被扔進一個巨大幽閉的空間中,感到渺小恐懼而祈求上帝的保護。”中國寺廟建築這種平面鋪開的有機群體,實際上是在把空間意識轉換為時間程序,當人慢慢遊歷在一個複雜樓閣的不斷程序之時,他感受到的是生活的安適和環境的和諧。西方教堂建築那種瞬間直觀把握的巨大空間感受,在這裡變成了時間綿延流動的美,以理智的入世精神排斥了非理性的迷狂。蕭默指出,歐洲中世紀是一個漫長的宗教長夜,君主制屈居於神權之下始終不能茁壯成長,教會成了社會的中心,“君王施權於泥土,教士施權於靈魂,靈魂的價值超過泥土有多大,教士的價值即超過君王有多大”。因此,西方國家才會不計工本地去營造富麗堂皇的教堂,那些著名的教堂往往耗時上百年才能建成。中國的寺觀是以平民難得一見的宮殿為藍本來建造的,這既顯示了佛的尊貴,又形象化展現了佛國的富饒安樂。如建築學家傅熹年所言,神的居所規格是由皇帝來規定的。例如:屋頂的最高規格廡殿頂,是為皇宮主殿及佛殿專用;斗拱只許皇宮、寺觀和王府使用;黃琉璃瓦只有宮殿及佛殿可用,而王府及菩薩殿只能用綠琉璃瓦。可見諸神受到皇帝頗高的禮待,但他們並不能凌駕於皇威之上,其規格在都城沒有超過皇宮,在郡縣沒有超過王府和衙署。從另一個角度理解,神的居所與人的居所一致,其實旨表明樂土就在現世,在人間,天人合一,人神同在。
三.中國傳統寺廟建築與西方哥特式教堂均為美的不同文化模式,表現一種“宗教型文化”,美在宗教體驗中實現,美的深度表現為文化深度,即兩者都體現了“美”,都使人感受到愉快。
從模態的方面說,“美是不依賴概念而被當作一種必然的愉快的物件”。這種宗教型的美,使審美主體產生“共通感”。如康德理解“有一個共通感(不是理解為外在的感覺,而是從我們的認識諸能力的自由活動來的結果),只在一個這樣的共通感的前提下,才能下鑑賞判斷。” 所以,我們可以這樣認為,中國傳統寺廟建築與西方哥特式教堂均為美的不同文化模式,都表現出一種“宗教型文化”,美在宗教體驗中實現,美的深度表現為文化深度,即兩者都體現了“美”,都使人感受到愉快。
參考文獻
[1]黑格爾《美學(三卷)》
[2]席勒《秀美與尊嚴》
[3]《易·乾卦·文言》
[4]《莊子·齊物論》
[5]《樂記·樂論篇》
[6]董仲舒《春秋繁露》
[7]張世英《天人之際—中西哲學的困惑與選擇》(北京人民出版社)
[8]李澤厚《美的歷程》
[9]傅熹年《中國古代建築十論》
[10]康德《判斷力批判》
論小戶型家裝設計的陳設特點論文
勞動委員個人工作計劃五篇
【關鍵詞】中國傳統寺廟建築;西方哥特式;美學角度
建築的本質:文化是建築的靈魂,美學家黑格爾這樣讚歎建築藝術:“建築是對一些沒有生命的自然物質進行加工,使它與人的心靈結成血肉因緣,成為一種外部的藝術世界”.
一. 中國寺廟建築展現人神和諧相處“天人合一”,而西方哥特式教堂建築喻示天國與人間兩個世界的對立
從建築外形結構上分析,哥特式建築是垂直的,與“尖拱技術”同步發展,使用兩圓心的尖券和尖拱,推力比較小,有利於減輕結構體自重和增加跨度。尖拱和尖券大大加高了中廳內部的高度。哥特式教堂內部,可以看到從柱墩上散射出來的一根根骨架券,它交合於高高的拱券尖頂。 高聳入雲的塔尖,色彩繽紛的彩色玻璃嵌畫,玲瓏矯健的飛券是輕快的哥特式教堂的風格。如德國的科隆大教堂是歐洲哥特式建築的豐碑,蕩魂攝魄的繁複尖塔和眼花繚亂的彩繪玻璃窗是其最獨特之處。教堂頂部尖塔林立,遠遠望去如一座巍峨的石林,直刺天宇。
所以,中國寺廟建築群才會有那麼多的室外空間,它並不把自然排斥在外,而是要納入其中,“深山藏古寺”,講究內斂含蓄。張世英說:“審美意識是人與世界的交融,用中國哲學的術語來說,就是‘天人合一’,這裡的‘天’指的是世界。人與世界的交融不同於主體與客體的統一之處在於,它不是兩個獨立實體之間的認識論上的關係,而是從存在論上來說,雙方一向就是合二為一的關係。”“託體同山阿”,建築與自然融為一體,正是天人合一的體現。
二.西方哥特式教堂建築注重表現人心中的宗教狂熱,並把它具化為實在的視覺形象,而中國的寺廟建築則受儒教實用理性的影響,重在再現人們內心世界的寧靜與平安。
李澤厚指出,“中國建築的空間意識與山水畫“可遊”“可居”理論是一致的,它不在意強烈的刺激或認識,而是展現能供遊覽的生活場所。它不像歐洲大教堂那樣,人突然一下被扔進一個巨大幽閉的空間中,感到渺小恐懼而祈求上帝的保護。”中國寺廟建築這種平面鋪開的有機群體,實際上是在把空間意識轉換為時間程序,當人慢慢遊歷在一個複雜樓閣的不斷程序之時,他感受到的是生活的安適和環境的和諧。西方教堂建築那種瞬間直觀把握的巨大空間感受,在這裡變成了時間綿延流動的美,以理智的入世精神排斥了非理性的迷狂。蕭默指出,歐洲中世紀是一個漫長的宗教長夜,君主制屈居於神權之下始終不能茁壯成長,教會成了社會的中心,“君王施權於泥土,教士施權於靈魂,靈魂的價值超過泥土有多大,教士的價值即超過君王有多大”。因此,西方國家才會不計工本地去營造富麗堂皇的教堂,那些著名的教堂往往耗時上百年才能建成。中國的寺觀是以平民難得一見的宮殿為藍本來建造的,這既顯示了佛的尊貴,又形象化展現了佛國的富饒安樂。如建築學家傅熹年所言,神的居所規格是由皇帝來規定的。例如:屋頂的最高規格廡殿頂,是為皇宮主殿及佛殿專用;斗拱只許皇宮、寺觀和王府使用;黃琉璃瓦只有宮殿及佛殿可用,而王府及菩薩殿只能用綠琉璃瓦。可見諸神受到皇帝頗高的禮待,但他們並不能凌駕於皇威之上,其規格在都城沒有超過皇宮,在郡縣沒有超過王府和衙署。從另一個角度理解,神的居所與人的居所一致,其實旨表明樂土就在現世,在人間,天人合一,人神同在。
三.中國傳統寺廟建築與西方哥特式教堂均為美的不同文化模式,表現一種“宗教型文化”,美在宗教體驗中實現,美的深度表現為文化深度,即兩者都體現了“美”,都使人感受到愉快。
從模態的方面說,“美是不依賴概念而被當作一種必然的愉快的物件”。這種宗教型的美,使審美主體產生“共通感”。如康德理解“有一個共通感(不是理解為外在的感覺,而是從我們的認識諸能力的自由活動來的結果),只在一個這樣的共通感的前提下,才能下鑑賞判斷。” 所以,我們可以這樣認為,中國傳統寺廟建築與西方哥特式教堂均為美的不同文化模式,都表現出一種“宗教型文化”,美在宗教體驗中實現,美的深度表現為文化深度,即兩者都體現了“美”,都使人感受到愉快。
參考文獻
[1]黑格爾《美學(三卷)》
[2]席勒《秀美與尊嚴》
[3]《易·乾卦·文言》
[4]《莊子·齊物論》
[5]《樂記·樂論篇》
[6]董仲舒《春秋繁露》
[7]張世英《天人之際—中西哲學的困惑與選擇》(北京人民出版社)
[8]李澤厚《美的歷程》
[9]傅熹年《中國古代建築十論》
[10]康德《判斷力批判》
勞動委員個人工作計劃五篇