川劇和京劇的區別

　　川劇在人們心中最有名的技巧就是變臉，變臉是在臉上壓著一個又一個面具，對於戲子們來說也是很考驗功夫的一個技巧。京劇中也是有著變臉的，京劇的臉譜也是充滿了特色。你知道嗎?下面是小編給大家整理的，供大家參閱!

　　京劇因為是國劇，因此臉譜製作較為規範劃一，一般一個人物形象就只有一個代表臉譜，“川劇則不同，川劇因為是地方戲，限制較小，因此更講究臉譜的變化，因此臉譜更加生動多變。”

　　因為“日管陽月管陰”，但是川劇臉譜開出筆架來展示包拯不同故事人物特徵。青年時期的包拯沒有生殺大權，所以他的臉譜上就不繪製石硃筆，中年老年的包拯握有生殺權，額頭的筆架上都有石硃筆，而老年的包拯則為灰色眉毛。”歐陽榮華自豪地表示，這一譜系的包公是川劇特有的畫法，與其他的劇種差別很大，“例如京劇的包公就是大黑臉。”

　　川劇臉譜和京劇臉譜的區別是不能用語言來細細描述的，因為兩者有很多共性，必須把它們畫出來，才能看出箇中的細小差別。川劇的曹操臉譜多用紅色條紋，霸氣很重，而京劇臉譜中的曹操腦門很低，不見紅色，有一定程度醜化處理。

　　京劇因為是國劇，因此臉譜製作較為規範劃一，一般一個人物形象就只有一個代表臉譜，“川劇則不同，川劇因為是地方戲，限制較小，因此更講究臉譜的變化，因此臉譜更加生動多變。”

　　財神角色，京劇臉譜腦門為一大大的方孔圓錢，臉譜色彩有白、黑、紅三色，而川劇財神臉譜腦門則是一個道教錢卦，色彩主要為金色，“封神後的財神腦門才能開金卦用金色，沒封神的財神只能用黑臉。”川劇臉譜比較講究，同一人物在不同的年齡段和劇情中，其臉譜畫法圖案都不同。

　　京劇使用的是以北京話為原型的“京白”與以湖廣韻為原型的“韻白”;川劇則是以四川本地方言來表現。還有就是伴奏樂器的不同啦，這一方面也是很容易將二者區分開的。然而在服裝化妝方面，區別不是很突出，基本上是一樣的。如果不是很熟悉戲曲的話，一時半會是很難以服裝扮相就能區分得開的。

　　川劇的由來是怎樣的

　　川劇的起源可以追溯到先秦乃至更早的時期，而後兩漢的角抵百戲，為早期的川劇奠定了基礎。據《太平廣記》及《稗史彙編》等文獻記載，自蜀郡守李冰起，便有《鬥牛》之戲。三國時期，更是出現了四川第一曲諷刺喜劇《忿爭》，可謂川劇喜劇的鼻祖。

　　至唐五代時期，是川劇最為鼎盛之期，出現了“蜀技冠天下”的局面。這一時期常演的劇目有《劉闢責買》、《麥秀兩岐》和《灌口神》等。並出現了中國戲曲史上到目前為止最早的戲班，即《酉陽雜俎》中所載的幹滿川、白迦、葉矽、張美和張翱五人所組成的戲班。

　　從《鬥牛》之戲到宋雜劇《酒色財氣》，歷時千有餘年，它們是地地道道的“四川戲”，可以視為廣義的川劇。而現代意義上的川劇，應該說是在宋元南戲、川雜劇、元雜劇基礎上的產生於明代的“川戲”開始的。

　　至清代川劇由崑曲、高腔、胡琴、彈戲和燈戲五種不同的聲腔雜陳，晚清時期，便出現了五腔共和的新局面，使川劇面目為之一新，各類聲腔的特色劇目和保留劇目開始形成。其後的川戲改良運動，成立了”戲曲改良公會”，集資興建了“悅來茶園***今錦江劇場舊址***”、“蜀劇部”等演出場所。

　　由此，川劇藝人自己組織的“三慶會”於1912年成立，也現了康子林，楊素蘭，蕭楷臣等一大批名角，精英多達三百餘人。創作上也出現了趙熙的《情探》，黃吉安的《三盡忠》、《柴市節》等一大批名人名戲，流行劇目多達700餘個。

　　20世紀以來，雖然也現了以劉懷敘為代表的“川劇創作家”們所創作的現代戲，但國家處於黑暗時期，川劇也開始衰落了;建國後，在黨和新中國的扶持下，川劇又開始煥發藝術青春，重新進入自己的“黃金時代”。