國畫工筆花鳥入門圖片

　　工筆花鳥畫作為中國傳統繪畫藝術中的重要一支，發展至今已經約兩千年，這一歷史悠久的中國藝術在歲月的長河中經歷了輝煌和低潮但其頑強的生命力驅使它在當代再次走到聚光燈下，並且開始有了新的形態。 我們學畫花鳥國畫的時候，還是需要入門的。那你知道花鳥畫入門有哪些嗎?今天先和小編一起欣賞這些，希望你會有所收穫的。

　　欣賞

　　1

　　2

　　3

　　4

　　5

　　欣賞完之後，請和小編一起看一些關於花鳥畫的介紹。

　　花鳥畫代表特點

　　鳥語花香作為大自然中美的物件，早在三代上古，詩人六義，多識於鳥獸草木之名，而繪事之妙，亦相繼寓興於此，與詩人相為表裡。據文獻記載，六朝時的顧景秀，劉胤祖皆精於蟬雀，筆跡謹細，賦彩新麗，形象微妙，是花鳥畫之蓓蕾初萌，至唐代薛稷的畫稿，馮紹正的畫雞，姜皎的畫鷹，均有名於時，大略以工筆設色的畫法寫生逼真，中唐以後，花鳥畫正式獨立成科，可以作為標誌的便是邊鸞，於錫，樑廣等一大批花鳥畫家的湧現。其中的邊鸞的成就最高，他長於寫生，畫法工筆重彩，筆跡輕利，賦彩鮮明，形象生動逼真，中國花鳥畫的傳以及工草沒色的技法，到邊鸞已經達到相當水平了。

　　進入五代，以“黃徐異體”為旗幟，花鳥畫一科臻於圓轉成熟。當時西蜀的畫壇， 由習光胤，滕昌祐帶去了唐代的傳統技法，到了黃筌父子手裡獲得了進一步發揚光大，作風豔麗豐滿，諺稱黃家富貴，南唐的畫壇，則以徐熙為代表，以落墨為格等江湖汀花野竹，水鳥淵魚，意境清淡雋秀，諺稱“徐熙野逸”，後世花鳥畫的發展，沒有超出這兩大基本的傳統技法之外的。

　　黃氏父子有“寫生珍禽圖”，“山鷓棘圖”，存世，其作風，技法，大體而言先用細淡的墨線勾出物象的輪廓，然後再根據物件的不同質感在相應的輪廓內渲染色彩，所以達到高度的真實性和生動性。然而，徐熙及南唐諸家的真跡卻無有流傳，對於“徐熙野逸”的作風和技法，無從考證。

　　花鳥畫簡介

　　在中國畫中，凡以花卉、花鳥、魚蟲等為描繪物件的畫，稱之為花鳥畫。花鳥畫中的畫法中有“工筆”、“寫意”、“兼工帶寫”三種。工筆花鳥畫即用濃、淡墨勾勒動象，再深淺分層次著色;寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫物件;介於工筆和寫意之間的就稱為兼工帶寫。