關於素描教學心得體會

　　素描是“一切造型藝術的基礎”，在視覺藝術領域中素描是一種最本質、最樸素的表現形式，是繪畫者觀察方法和表現方法及表現能力的綜合體現。以下小編為你帶來，希望對你有所幫助!

　　篇1

　　一、強化整體意識和結構意識的培養

　　在素描教學中強化學生整體意識和結構意識的培養，有利於提高學生對畫面整體效果的控制能力，增強全域性觀念，並深刻地、真實地表現物件的空間結構及體積關係。我在平時的教學中，經常遇到兩種不良的現象。

　　一是學生死摳區域性，造成區域性之間相對孤立，無法很好地銜接，常常是某一區域性已經畫得非常突出和完整，而其他部位還是空白，導致畫面極不完整。其原因是由於學生缺乏整體意識。教學中應引導學生體會運用輔助線組織或檢查畫面：中軸線橫量縱向的左右比例關係，水平線推測畫面橫向的透視變化，垂直線、斜線可比較物件各部位的上、下、左、右關係等，逐步學會運用比較的方法。在表現物件某個區域性時，所花時間不宜太長，應逐步轉移到其他部位，做到同步進行，使畫面完整統一。

　　二是學生畫好物象的大致輪廓後立即上調子，機械、被動地抄襲物件，從不研究物件的內在結構關係，哪裡深點，哪裡淺點，只是用平塗的調子加以表現，把立體的物件平面化。其原因是由於學生缺乏結構知識。在提高學生結構意識方面，我要求學生面對物象應積極主動由表及裡地分析研究物件的內外結構，研究外部表象的內在成因，做到知其所以然。讓學生建立起結構概念和整體的空間想象能力，從而使他們明白應該怎樣去觀察分析、怎樣去表現。

　　二、注重多元化學習方法的指導

　　學習任何一門學科都要注重學習方法，方法得當可事半功倍，方法不當則事倍功半。我認為，要想學好素描，學生必須做到五多：多看、多想、多問、多練、多記。

　　多看，是指不能光畫、死畫，而要多看古今中外優秀作品，多看他人的習作，好的差的習作都能給自己以啟發。也要多看自己的習作，退後看，換個環境看，畫完後掛在牆上反覆看，用鏡子照著畫看等。變換看的角度，可以避免錯覺，容易發現毛病。

　　多想，是指多動腦子，善於思考，善於找規律，多給自己提問題，能起舉一反三的作用。

　　多問，就是虛心求教，多問容易通竅。取人之長，補己之短，是前人求學之道，我們要發揚光大。

　　多練，即多畫、勤畫速寫、慢寫、默寫、想象畫等。鐵杵磨成針，功到自然成，要想獲得過硬的造型本領，必須有堅忍不拔的毅力和吃苦精神。

　　多記，就是要培養形象記憶的習慣和能力。既要長期持久地積累形象，又要堅持隨時隨地地默記形象。只有日積月累地下功夫，才能達到招之既來、下筆生輝的自由境地。

　　三、強調教師示範的針對性

　　素描訓練作為實踐性極強的一門學科，教師應該及時給學生示範畫法，學生學起來更形象直觀。針對基礎較弱的學生，每一次的訓練目標要明確，在他們作畫的過程當中，老師也不能給他們修改示範過多，改多了學生將難於把握自己畫面最明顯的不足，處於麻痺狀態。當學生自己反覆修改多次，仍未見起色，在他們最失意、內心十分渴望明確畫面前進的方向時，老師及時地立竿見影地幫助修改其不足，將會使學生銘記在心，牢固地掌握。針對基礎較好的學生，有時可連續完整地示範全過程，讓學生看清完整的作畫過程。有時遇到畫面整體問題，只需側重從大處調整整體關係，不必面面俱到示範更多區域性。有時遇到畫面區域性問題，只需稍加調整即可，起到畫龍點睛的效果。這樣，對不同基礎的學生，採取針對性的示範，做到因材施教，學生會感到吃得飽，效果好，而不是吃不了、吃不飽。

　　四、做到耐心與愛心的兼備

　　素描訓練的每一環節力求進步都是相當艱難的，甚至感到乏味或單調。它是鍛鍊學生的毅力和恆心的苦練階段，不少學生望而生畏，教師應該對他們充滿愛心，引導突破各個難關，對於基礎較差的學生應善於發現他們的閃光點和可喜之處，並及時給予鼓勵和表揚，用賞識的目光看待他們，從心理上多予以關懷、溝通，多次幫助其修改畫面，講清修改意見，讓學生明白其中的規律和道理，力求更大的進步。

　　總之，在高考素描教學中，只要善於研究，善於反思，定能教學相長。教師應盡一切所能立足於學生的角度出發，從實際出發，有的放矢。怎樣進行素描教學，對於該藝術的學習與探索本身就是一門教育藝術。在探索中讓學生從迷惑中清醒過來，漸漸有輕鬆愉悅之感，不斷提高他們的認識水平、專業水平與藝術修養，這應該是我們教學上所共同追求的。

　　篇2

　　暑期的兼職美術課開始了。

　　今年暑假就帶2個班的素描初級。

　　2個班的層次有些不一樣

　　第一個班人數比較多。年齡層次差異比較大。初中生佔多數。相對於小學生那些孩子回答問題明顯不積極。難道真的是越大越不敢發言了。而且發覺現在的小孩反映非常快。只要一點馬上就通。都是第一次接觸素描。

　　第2個班級雖然人數不多。基本上都是小學生。也是第一次接觸素描。這個班的孩子比較活躍。思維跳躍的很快。雖然沒接觸過。卻能很準確的表達出意思。真的很了不起。現在的小孩真的不能小看他們哦!

　　雖然學了很多年的美術。但是素描教學還是第一次教。通過這次的教學回憶當初的入門。可以把以前的知識重新撿起來。能把自己所學的在傳授給一大幫人，這就是老師最開心的事情。

　　這次課程蒐集了很多的資料。必進素描不像兒童畫那樣可以用遊戲的方式啊匯入講故事。相對而言素描會枯燥些。所以我儘量把這些專業術語說了簡潔一些。好讓他們明白、多打比方示範使他們體會。教學中穿插一下與素描內容有關的遊戲調節一下氣氛。通過這些使自己也學習共同進步。教師是太陽光底下最光輝的職業。不能誤人子弟啊。而且最開始的基礎最重要了。只有把基礎打好。有好的根基。底盤穩才能有跟好的發展。

　　通過2節課的對比。明顯第二節上的好些。每個環節套的比較好。教學節奏比較緊湊。通過對第1堂課的不足再準備了一些資料。只有不斷的學習才能不斷提高。

　　不知不覺中都快下課了。小朋友說時間怎麼過的這麼快啊!因為你在做有意義你喜歡的事情。

　　篇3

　　教學思路：教，因人而宜，順水推舟，嚴與寛相結合，嚴於規律原則，寬於思路和個人取向。

　　教學注意培養學生的自信心，培養他們瞭解自己和設計自己的能力很重要。應該自信和能力都具備。年輕人先積累知識才能判斷，有了判斷能力才能創造。先積累技術才能發揮，能發揮才會有佳作，這就是學習的兩個途徑：磨刀不誤砍柴工，實踐才能出真知。素描作為一切造型藝術的基礎，對於寫實訓練，素描可以說是一條必由之路，這是照相機所不能代替的，他不僅僅是一種繪畫技巧，它對畫者的影響是全方位的，甚至連世界觀、人生觀、價值觀、智商、情商都會有影響。

　　一、觀察方法，創造意識，審美觀。這一部分重在藝術修養和觀念的提高。二、造型基本技能，個人造型語言的錘鍊，畫面構成的能力。這一部分重在表達能力的提高。兩部分缺一不可，不能分割。

　　素描教學的重要環節：1、造型中創造意識的培養和指導。2、造型中審美觀的改造和確定。只有這樣我們的教學才是培養藝術家的搖籃而非培養匠人的作坊。

　　素描教學原則：1、在教學中堅持現實主義的教學原則，除了嚴格的教學法則外，引導學生注意觀察生活，糾正素描教學中盲目模擬前人的僵死的畫法，主張從現實中、自然中獲得鮮活生動的感受。要求學生創造性的表現物件而非客觀臨摹自然，在現實性認識過程中應區別兩個因素：第一是客觀自然物件。第二是適應我們眼睛的結構及物象的相互關係，即主觀意識所領悟到的東西：感受與認識。2、推進素描教學與創作實踐相結合。寫生是再創造，是藝術的表現，是充實的，完美的，不是自然的翻版，是心靈的產物。3、因材施教。要精心發現每個學生的不同特質，教導學生要勤於作畫，素描是全部技巧的基礎。4、科學教學。培養學生建立正確的觀察方法，使科學規律在繪畫中靈活運用，達到心眼手的和諧統一。