對早期兒童美術教育的看法
兒童教育是指對兒童進行德育、智育、體育等方面的培養和訓練。它是提高人口素質的重要環節。青春期到來以前的未成年人被稱為兒童或少年,他們在思想、性格、智力、體魄等方面的可塑兒童教育性很強。以下是小編整理的,希望能夠幫到大家。
:尊重兒童的心理規律
1.兒童眼中的世界和成人是不一樣的,兒童認識世界的方式和成人也不一樣。根據兒童心理學家的觀點,一般把兒童繪畫的發展分為塗鴉期、象徵期***2—3歲***、定型期***3—歲7***、寫實期***7歲以後***。在7歲以前幼兒階段的繪畫,他們信手落筆,隨心所欲,突破了各種時空的侷限,表現出很大的自由性;他們的繪畫與實物的外在狀貌有很大的區別,這是正常的一種神奇的精神漫遊,可以從中體驗到自我實現的高峰體驗,從而形成一種興趣。這種最純真的“童心”是成人藝術家企羨而難以達到的品質,也是兒童乃至成人藝術家最該保留的一種品質。
2.教師或家長要了解兒童繪畫的這一特點,不應以成人的眼光去評價兒童畫,指責他們畫得不準、畫得不像,更不能以透視、解剖、明暗調子等技法性的東西要求他們,把兒童美術教育引向成人化。學校教育要以兒童的心理規律為依據,根據兒童心理髮展的階段特點,來設定教學內容與形式、方法與進度。
:發揮其自由想象力
1.兒童美術教育始終圍繞培養孩子的興趣來開展。著名心理學家皮亞傑在《教育科學與兒童心理》一書中指出,所有智力方面的工作,都依賴於興趣。美術教育離不開興趣,培養兒童的興趣,可以嘗試把教育與遊戲結合起來,因為遊戲在兒童生活中具有極其重要的意義。在兒童的世界裡,一切活動都帶有遊戲的性質。馬卡連柯說,兒童的整個活動,也就是遊戲。從這個意義上看,兒童美術活動應該像遊戲一樣,成為一種自由愉快的活動,他們應學的事情決不應該變成一種負擔,也不應該當作一種任務加在他們身上,否則,他們立刻就會討厭它。所以在兒童美術教育中,應抓住兒童的興趣,讓他們在藝術活動中自始至終充滿無限的樂趣。
2.培養兒童的自由想象力,是兒童早期美術教育的重點。想象力是人類特有的一種精神活動。愛因斯坦說:想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括著世界的一切,推動著進步,並且是知識進化的源泉。沒有想象力,一切發明創造將失去動力。兒童的世界充滿了想象。在他們的作品裡,想象力會得到充分發揮。那些隨心所欲之作,正是兒童所看、所想、所恨、所愛,所以,不管孩子畫什麼,只要他們用心去畫了,哪怕只有一團線,那也是內心的幻想與外部世界經驗的結合,是其多彩多姿的童真世界的內心的呈現。教師和家長要學會欣賞和鼓勵,通過適當的指地開闊孩子的想象空間,通過恰當的鼓勵增強孩子的自信心和表現欲,讓孩子的想象力得到充分的發揮。
:注重培養兒童的創造性
1.有效開發兒童的創造性思維能力。幼兒階段是人的大腦快速發展但又未最後定型的時期,這個時期的孩子正處於色彩、記憶、空間、直覺、想象和創造性思維能力的引發優勢期,也是實施幼兒美育的最佳階段。我們知道,人腦的左右半球功能不一樣,左半球負責語言思維、分析性思維的作用,右半球負責形象思維、直觀思維的作用。左右腦半球協調發展,才能培養適應現代發展的新型人才。幼兒時期藉助藝術教育等方式促進右腦的發展,能有效地開發兒童的創造性思維能力。
2.近幾年,兒童早期美術教育被普遍重視,但許多家長、教師形成了一種錯覺,常常認為繪畫技能訓練是美術教育的全部,教學上過分集中在技巧的訓練上,忽視了兒童想象力、理解力、欣賞能力的培養。這種單一的訓練,妨礙了兒童創造能力的發展。當兒童去反覆地練習繪畫技巧的同時,他們的興趣也受到了壓抑,常常習慣於依賴老師,而不習慣表達自己的思想,看上去孩子的技能進步了,能畫出像樣的作品了,但實質上他們失去了最寶貴的東西。再有,幼兒繪畫往往是從亂塗亂畫開始的,成人要給予充分理解,不應粗暴地制止,否則他們的創造力會受到抑制。如果成人給予適當的鼓勵和積極的引導,兒童的繪畫就可能順利發展至另一個更高的階段。
實施素質教育以來,對兒童***學齡前和小學低年級***的早期美術教育越來越受到人們的重視,有正規學校的兒童美術教育,也有日益增多的各類培訓班及家庭美術教育等多種形式,家長們在時間上和財力上都有了很大的投入。烈日下、寒風中,利用休息時間帶孩子去參加各類藝術培訓班,究其效果如何,竟一片茫然,這樣能否對兒童藝術素質的發展有積極的幫助?
綜上所述,素質教育觀念下的早期兒童美術教育應以兒童的心理規律為依據,注意同其他形式的藝術教育相結合,培養兒童感受美、欣賞美和創造美的能力,激發兒童的創造意識,完善兒童的個性、人格,真正提高兒童的整體素質。
美術教育中唯美因素的作用和意義