長年攝影五大心得

　　常常有人問，是不是一定要用那種很大臺的單眼相機，才能拍出好的照片來?其實未必，單眼相機固然有它的優勢所在，但一般消費型相機，甚至是手機內建的相機，都可以是你捕捉精彩每一刻的好幫手，只要熟悉自己所擁有的拍攝工具，並且掌握一些小訣竅，其實要拍出感動人心的照片並不難，今天我們就來教大家一些攝影心法，看完之後，相信你的拍照功力一定會大增。

　　回到熟悉的地方

　　常常在網路上看到不少朋友分享出國旅遊的照片，由於異國景物與本地不同的新鮮感，照片很容易令人感到驚奇，久了大家好像也以為一定要出國才能拍到好照片，其實我們所生活的臺灣就有許多美好的人事物，並沒有比外國差，唐朝詩聖杜甫曾寫下「月是故鄉明」這樣的詩句，那是因為每個人或多或少都會對自己成長的地方有所眷戀，特別是長大後出外打拼的異鄉遊子，在回到自己熟悉的地方時，隨著情感的投射，眼中所看到的景色也就格外不同，就連天上的月亮，好像也變得比平時更明亮了。

　　即使是從來都在同一個地方生活的人，偶然回顧起自己小時候的生活，下課後奔跑過的操場，走廊上響起的下課鐘聲，或是那個總讓妳面泛酢紅的男孩，心裡難免會油然升起一股莫名的情感，覺得記憶中的童年似乎還來不及長大，我們就突然得收拾起成人的行囊，拋下他獨自而去。這些回憶與感觸，都是拍照時最佳的靈感來源，一如杜甫詩句所云，閒暇時不妨回到你熟悉的地方走走，讓自己沈澱一下，聽聽心裡的聲音，或許一些在旁人眼中平凡無奇的景物，會隨著腦海裡的靈光乍現，成為你眼中與眾不同的畫面，同時你也會發現，攝影除了出國遊玩以的紀錄外，更可用來傳達你對故鄉臺灣的愛，鼓勵這塊我們所生長的地方。

　　▲臺北的天空覆蓋了許多人共同的回憶。

　　▲滿是回憶的校園操場。

　　▲還記得那個曾經為了妳在烈日當空的籃球場上賓士的男孩嗎?

　　保持好奇心

　　《小王子》作者聖‧艾修伯裡在書中開始就提到，自己小時候曾將故事書上所描述的「蟒蛇活吞大象」給畫下來，並拿去問大人們他的畫是不是很恐怖，但在許多大人眼中，主角的畫卻只是一頂平凡無奇的帽子，一點也不可怕。也常聽喜歡攝影的朋友說到，偶爾將相機交給家裡的孩子把玩，結果拍出來的照片出乎意料地帶著十分有趣的觀點。或許我們都在成長的過程中，一點一滴褪去了心中原有的那片純真，而隨著智識的增長，我們對週遭事物也不再感到新鮮，與此同時卻也失去了潛藏在大千世界背後許許多多令人驚喜的機會，大家常說要拍出好照片需要有雙攝影眼，而攝影眼其實不過就是讓自己保持著對外在環境的好奇心，就像孩子總是在不停探索一樣，只要願意保持原有童真好奇的心去觀看這世界，喜歡拍照的你，隨時隨地都會有新發現。

　　▲孩子的眼睛總是不停好奇地探索著世界。

　　▲像個孩子般充滿好奇地看世界，即使只是簡單的室內光影，也會變得像似飛躍的音符。

　　▲隨時隨地保持敏銳的眼光，一些有趣的畫面就會突然自己跳到你眼前。

　　拍攝身邊的家人朋友

　　許多喜歡攝影的人常常也是個在家待不住，老愛往外跑的人，拍攝風景總喜歡大山大水，拍攝人像則一定要挑專業的模特兒，但其實大家往往都忽略了，在我們身邊的人，才是最佳的拍攝主題。不論拍攝的題材是什麼，我們都需要了解自己想拍的內容，並且與之交流互動，而身邊的人通常和我們互動最為密切，在溝通上也最沒有障礙。只是，他們常常也是最缺乏被我們關注的物件。

　　為了拍照，我們可以不辭辛勞跋山涉水，想方設法拍攝眾人口中所謂的大景，在模特兒面前則擔心自己的技術或器材不夠高檔，拍不出專業的人像，而對身旁最能夠讓我們發揮的家人朋友，卻是視而不見，或許我們總是忘了多分一點關心給一直在自己身邊的人，也或許我們內心有許多對家人朋友的愛，卻不知如何表達，其實除了用文字和話語以外，透過攝影作品的呈現，也可以幫助你傳達那些藏在心裡的情感，而且經常陪伴在我們身旁的家人朋友，由於彼此之間距離較近，沒有什麼隔閡，所以最能表現出自然的姿態，很容易就可以取得好畫面，不論是為家人紀錄生活中感動的片刻，或是三五好友出遊時以人帶景的搭配，只要稍微用點心，不要吝於拿出你對家人朋友的那份愛，要拍出動人照片絕非難事。

　　▲家人相處的時光總是最放鬆愜意的。

　　加強拍攝內容的深度

　　許多攝影師會告訴我們，拍好照片真正的祕訣，並不是依賴功能強大的攝影器材，也不只是技術層面上的控制精準，而是能夠捕捉一個地方的感覺，不過這需要許多拍攝前的準備功夫，你可能必須蒐集和閱讀相關的資料，如果拍攝的主題是一個地點，則對於當地風土民情的基本介紹是必須得掌握的，若要拍攝一些人文活動或建築，則對於其歷史脈絡和典故，如能多加了解，並將其融入照片意境之中，再搭配一些深入淺出的文字，想必能使拍攝的內容更加豐富及生動，以下方的基隆港照片為例，原本只是一張簡單的照片，透過幾句動人文字的描述，就讓照片有了更多一層的意涵，並使人充滿懷舊的幽情。

　　另外，如果時間允許的話，也可以多跑幾趟，機會是用來犒賞勤勞的人，或許在幾次的來回中，就能讓你遇上一些別人沒有的特殊時刻。而在拍攝過程中涉及到相關人物入鏡時，若能花點時間和你的拍攝物件小聊一下，營造友善的氣氛，做好事先的溝通與互動，讓彼此放鬆些，或許照片中人物的表情和肢體動作會更加自然。至於瞬間的抓拍這種拍攝方式，也是另一種表現手法，此時的重點同樣是減低被攝者的壓迫感，令其自然地呈現原本的面貌。這些準備和提醒，都是為了加強拍攝內容的深度，畢竟一張好的照片，要的是呈現一個地方的精髓，能夠突顯個性的表達，而不只是千篇一律的紀錄，或是粗淺的浮光掠影，為此而多花一點時間做點事前準備，最後的回報一定是值得的。

　　▲俯望基隆海港大樓，遙想日治時代先人艱苦地開拓，港口、落雨、隨著山坡起伏層疊，陪伴基隆近百年的風華歲月。

　　▲從前的人會在廟裡的供桌點上一對平安燭，祈求神明保佑家人前程光明，後來點蠟燭的人多了，就發展出如照片中的多層立體燭臺，也就是現在所謂點光明燈的原型，但不管時代怎麼前進，形式如何變化，人們對於家人的愛，祈求幸福的心，永遠都是不會變的。

　　▲「八家將」屬於文武陣中的武陣。負責捉拿鬼怪妖邪，因此陣頭氣氛常顯得較為威赫嚴肅。

　　善用光線的變化

　　攝影photography一詞的字根是由photo和graphy所組成，在其原始的希臘文含意中，即是用「光photo」來「描繪graphy」的意思，所以攝影這件事最仰賴的工具其實是「光線」，透過光線的變化，攝影師才有辦法描繪不同的感覺。以下面第一張照片為例，這是某個清晨來到鄰近的廟宇中，隨意觀察普通人家祭祀拜神的場景，臺灣人多數民情淳厚，地方上總有許多虔誠的信眾，日日獻上幾束香花，點起幾支嫋嫋馨香祝禱，這種日常的畫面即使直接拍攝，也頗能觸動人心，但經過幾番對光線條件的觀察，發現這個稍微側逆光的角度效果最好，在光線斜射的映照下，遠處信徒忙碌的活動，與近處代表神喻的聖籤，相互襯托出廟宇神聖莊嚴的氣氛。其他幾張照片也都是巧妙運用光線的變化，描繪出畫面的質感，只要能善用光線這個攝影裡最重要的元素，即使是不起眼的小角落，也能創造出令人感動的畫面。

　　▲廟宇的神聖莊嚴由清晨射入的光線來襯托是最適合不過了。

　　▲透過光和影的對比來呈現木門上古樸的銅環。

　　▲室內柔和的光線適合營造舒適的氣氛。

　　以上一些攝影訣竅，其實都不是什麼太困難的方法，最重要的是，喜歡拍照的你，要記得帶著相機，以及對身邊的人和周遭環境滿滿的愛，找對方法將它拍攝下來，用什麼工具拍照從來都不是重點，唯有用心拍出來的照片，才有辦法感動自己，並且鼓舞別人，不管是相機還是手機，現在就趕緊把它拿出來拍，或許哪個最精彩的時刻，就會出現在你手上!