建築設計學習心得

　　對於建築設計的學習，學生們都有各自不同的心得體會。下面是小編為大家分享的是的範文，希望對你有幫助!

　　篇一

　　園林建築具有滿足人們生活活動、感官愉悅的價值，即園林建築的功用價值。

　　園林建築是與園林環境及自然景緻充分結合的建築，它可以最大限度地利用自然地形及環境的有利條件。任何建築設計時都應考慮環境，而園林建築更甚，建築在環境中的比重及分量應按環境構圖要求權衡確定，環境是建築創作的出發點。使用和造景，觀賞和被觀賞的雙重性，園林建築既要滿足各種園林活動和使用上的要求，又是園林景物之一;既是物質產品，也是藝術作品。但園林建築給人精神上的感受更多。因此，藝術性要求更高，除要求具有觀賞價值外，還要求富有詩情畫意。

　　園林建築作為造園四要素之一，是一種獨具特色的建築，既要滿足建築的使用功能要求，又要滿足園林景觀的造景要求，並與園林環境密切結合，與自然融為一體的建築型別。

　　一、功能：

　　1、滿足功能要求：園林是改善、美化人們生活環境的設施，也是工人們休息、遊覽、文化娛樂的場所，隨著園林活動的日益增多，園林建築型別也日益豐富起來，主要由茶室、餐廳、展覽館、體育場所等等，以滿足人們的需要。

　　2、園林景觀要求：

　　1點景：點景要與自然風景融會結合，園林建築常成為園林景觀的構圖中心主體，或易於近觀的區域性小景或成為主景，控制全園佈局，園林建築在園林景觀構圖中常有畫龍點睛的作用。

　　2賞景：賞景作為觀賞園內外景物的場所，一棟建築常成為畫面的管點，而一組建築物與遊廊相連成為動觀全景的觀賞線。因此，建築朝向、門窗位置大小要考慮賞景的要求。

　　3引導遊覽路線：園林建築常常具有起乘轉合的作用，當人們的視線觸及某處優美的園林建築時，遊覽路線就會自然而然的延伸，建築常成為視線引導的主要目標。人們常說的步移景異就是這個意思。

　　4組織園林空間：園林設計空間組合和佈局是重要內容，園林常以一系列的空間的變化巧妙安排給人以藝術享受，以建築構成的各種形式的庭院及遊廊、花牆、圓洞門等恰是組織空間、劃分空間的最好手段。

　　二、特點：

　　1、佈局：園林建築佈局上要因地制宜，巧於因借，建築規劃選址除考慮功能要求外，要善於利用地形，結合自然環境，與自然融為一體。

　　2、情景交融：園林建築應結合情景，抒發情趣，尤其在古典園林建築中，常與詩畫結合，加強感染力，達到情景交融的境界。

　　3、空間處理：在園林建築的空間處理上，儘量避免軸線對成，整形佈局，力求曲折變化，參差錯落，空間佈置要靈活通過空間劃分，形成大小空間的對比，增加層次感，擴大空間感。

　　4、造型：園林建築在造型上更重視美觀的要求，建築體型、輪廓要有表現力，增加園林畫面美，建築體量、體態都應與園林景觀協調統一，造型要表現園林特色，環境特色、地方特色。一般而言，在造型上，體量宜輕盈，形式宜活潑，力求簡潔明快，通透有度，達到功能與景觀的有機統一。

　　5、裝修：在細節裝飾上，應有精巧的裝飾，增加本身的美觀，又以之用來組織空間畫面。如常用的掛落、欄杆、漏窗、花格等。

　　三、園林建築的分類按使用功能分為：

　　1：遊憩性建築：有休息、遊賞使用功能，具有優美造型，如亭、廊、花架、榭、舫、園橋等。

　　2：園林建築小品：以裝飾園林環境為主，注重外觀形象的藝術效果，兼有一定使用功能，如園燈、園椅、展覽牌、景牆、欄杆等。

　　3：服務性建築：為遊人在旅途中提供生活上服務的設施，如小賣部、茶室、小吃部、餐廳、小型旅館、廁所等。

　　4：文化娛樂設施開展活動用的設施：如遊船碼頭、遊藝室、俱樂部、演出廳、露天劇場、展覽廳等

　　5：辦公管理用設施：主要由公園大門、辦公室、實驗室、栽培溫室，動物園還應有動物獸室。

　　四：園林建築設計的方法與技巧：

　　建築要適用、經濟、堅固、美觀。

　　要符合藝術均衡法則：可居、可遊、可觀。

　　1：立意：設計目的巧密於精細，神儀在心，寓情於景，情景交融。

　　2：選址：南方欲就亭臺，低凹可開城池。

　　3：佈局：自然式：1中國古典，山水為骨架，建築為眉目，山水為主，建築配合。2統一中求變化，對成中求差異。

　　4：借景：

　　種類：1借形：借建築，山石。2借色：借月色、植物、顏色。3借聲：借溪谷泉、鳥、幕鼓、晨鐘。4借香：如廣州蘭圃、荷風四面亭。

　　方法：遠借、仰借、鄰借、俯借，應時而借，借景有因。

　　5：尺度與比列

　　6：大小與質感：園林建築外在特徵：南方，淡雅、輕盈。北方，造型渾厚。

　　東西方園林之中，建築都是重要的組成部分，因為他是滿足人們生活享受和觀賞風景所必須的。西方園林中，如法國的古典主意園林，義大利的莊園、府邸和宮殿往往集中式佈置，層數一般兩到三層，可以居高臨下俯瞰全國景色。在中國園林中為滿足可行、可觀、可居、可遊的要求，需配置相應的廊、亭、堂、榭、閣等建築。從我國發展史來看，園林中建築密度越來越高，生活居住氣息越來越濃。當然建築也不純粹作為居遊的生活需要來設定，它本身也是供人欣賞的景物之組成部分，融合在園林的自然景色中。自然景色若有人工建築做適當的點綴，可現出神采而富有魅力，為景觀添色。

　　五、中國古典園林建築的特點：

　　我國古典園林一般以自然山水作為景觀構圖的主題，建築只為觀賞風景和點綴風景而設定。園林建築是人工因素，它與自然因素之間似有對立的一面，但如果處理得當，也可統一起來，可以在自然環境中增添情趣，增添生活氣息。園林建築只是整體環境中的一個協調、有機的組成部分，它的責任只能是突出自然的美，增添自然環境的美。這種自然美和人工美的高度統一，正是中國人在園林藝術上不斷追求的境界。

　　建築與環境的結合首先是要因地制宜，力求與基址的地形、地勢、地貌結合，作到總體佈局上依形就勢，並充分利用自然地形、地貌。

　　其次是建築體體量是寧小勿大。因為自然山水中，山水為主，建築是從。與大自然相比，建築物的相對體量和絕對尺度以及景物構成上所佔的比重都是很小的。

　　另一要求園林建築在平面佈局與空間處理上都力求活潑，富於變化。設計中推敲園林建築的空間序列和組織好觀景路線格外突出。建築的內外空間交匯地帶，常常是最能吸引人的地方，也常是人感情轉移的地方。虛與實、明與暗、人工與自然的相互轉移都常在這個部位展開。依次過度空間就顯得非常重要。中國園林建築常用落地長窗、空廊、敞軒的形式作為這種交融的紐帶。這種半室內、半室外的空間過渡都是漸變的，是自然和諧的變化，是柔和的、交融的。

　　解決與自然環境相結合的問題，中國園林建築還應考慮自然氣候、季節的因素。因此中國南北園林各有特點。比如江南園林中有一種鴛鴦廳是結合自然氣候、季節最好的離子，其建築一分為二，一面向北，一面向南，分別適應冬夏兩季活動。

　　總之，園林建築設計要把建築作為一種風景要素來考慮，使之和周圍的山水、岩石、樹木等融為一體，共同構成優美景色。而且風景是主體，建築是其中一部分。

　　六、中國古典園林中的單體建築型別

　　園林中單體建築的使用功能，古人常用：堂以宴、亭以憩、閣以眺、廊以吟概言之。他們可以單獨構成景點和用做實用建築物。

　　園林建築都採用木構架結構方式，運用屋頂、柱廊、臺基三個部位組合而成，其單體建築型別十分豐富，略述如次：

　　1、廳堂。用長方形木料即扁作做樑架稱廳;用圓木料做樑架的稱堂。廳者，取以聽事也，用來會客、宴會、行禮、觀賞花木。以外觀分，有大廳、四面廳、鴛鴦廳、荷花廳、花籃廳、花廳等型別。

　　2、軒館。《園冶〃屋宇》雲：軒式類車，取軒軒欲舉之意，宜置高敞，以助勝則稱。軒的樣式，類似古代的車子，取其空敞而又居高之意。適宜建於高曠之處，對於景觀有利，便為相稱。這是南方園林建築的特有方式，三面敞開，精緻輕巧，產生軒昂的高爽之感。如溜園的聞木樨香軒，網師園的小山叢桂軒等。

　　3、齋臺。《園冶〃屋宇》雲：齋較堂，惟氣藏而致斂，有使人肅然齋敬之意。蓋藏修密處之地，故式不宜敞顯。齋不同於堂之處，在於齋要位於園林僻靜之地，不應敞顯，便於人們聚氣斂神。齋，也稱山房、臺。

　　4、樓閣。《園冶〃屋宇》雲：《說文》雲：‘重屋曰樓。’《爾雅》雲：‘狹而修曲為樓。’用做登高望遠，多役於園的四周或半山半水之間，一般做兩層。如拙政園的見山樓、溜園的冠雲樓、滄浪亭的看山樓豫園的觀濤樓等。閣，《園冶〃屋宇》雲：四階開四。即四坡頂而四面皆開窗的建築物，造型比樓輕盈，可登臨以望遠。如拙政園的浮翠閣、虎丘的冷香閣、溜園的遠翠閣、獅子林的問梅閣等。頤和園萬壽山的佛香閣，連臺基高達41米，是全國現存最高的樓閣。

　　5、榭舫。《園冶〃屋宇》雲：《釋名》雲：‘榭者，藉也。’藉景而成者也。或水邊，成花畔，制亦隨態。形式靈活多邊，在誰邊稱水榭，建築基部半在水腫，半在池岸，也稱水閣，臨水立面開敞，設有欄杆。如溜園的活潑潑地，拙政園的小滄浪、芙蓉榭、網師園的濯嬰水閣、藕園的山水間等。舫，古稱兩舟相併為舫，外觀似舊時官船，俗稱旱船，又名不繫舟，多建於水際，供人在內遊玩宴飲，觀賞水景。

　　6、廊橋。《園冶〃屋宇》雲;廊者，廡出一步也，宜曲宜長則勝……隨形而彎，依勢而曲。或蟠山腰，或窮水際，通花渡壑，蜿蜒山盡。變化多端地將房屋山池聯成統一的整體。它是建築群間獨立有頂的通道，炎熱的夏天可有濃陰，雨天可以遮蔽，只有分景障景作用，又是組織動觀、靜觀的重要手段。

　　7、亭，《圓冶〃屋宇》：《釋名》：‘亭者，停也。人所停集也。’是供人停下集合的地方。隨意合宜則制，是為園林綴錦點翠的開敞的小型建築。亭還有半亭和獨立亭之分，半亭一般附建於兩邊長廊或靠牆垣的一面。

　　8、佛塔。隨著佛教傳入中國以後才出現，幾乎成為寺廟的標誌性建築。中國寺廟園林中的塔，開始時是移借模仿印度佛教建築中的塔的形制，原樸意味十分濃烈。上細下粗，開始是非中空的生殖器的形石坊，後來才分出外殼和核心，變成了塔。

　　園林建築蘊涵豐富的文化意義，建築與山水藝術結合，創造出千姿百態的園林景觀，陶冶人們的身心，激發人們的粗名才智，凡此均屬於內在價值，也即精神功能，。園林山水園部分的建築，更注重它的內在價值。中國傳統建築的審美價值是和中華民族的傳統禮樂文化緊密相關的。禮樂相輔，情理相依。理和禮屬於倫理政治規範，是統治性的;樂和情則屬於審美情趣，是自願性的，即皈依性的。

　　總之，建築作為園林的四大要素之一，對我們的經濟、文化、科學等都有著很深遠的影響。21世紀中國社會將進入城市化大發展時期，在大力重視城市規劃、努力提高建築質量的同時，也要十分警惕的問題是：城市建設為房地產開發浪潮所牽引，不受制約的商業化正在成為主宰城市命運的決定性力量。在經濟全球化的大背景下，保持不同民族、國家城市建築風格的任務更為複雜艱鉅。當然保護好不同地域、不同風格的我國古典建築更是我們每個青年人意不容辭的責任!

　　篇二

　　說到建築設計，其實我是半路出家，我是從勘察、結構設計後改搞建築設計的;我國現有幾百萬的建築設計大軍，每每看著我們的設計師辛苦地忙著自己的方案，就想著為他們做點啥。我從事建築設計這行大概十餘年了，這幾年有幸考上了國家一級註冊建築師和結構師，有些經驗想拿出來與大夥一起交流分享;那麼，怎麼樣才能成為設計高手呢?

　　談到這個話題，我們可以從很多類似的成語詩詞和順口溜中得到通俗的理解，練武的講究“拳不離手”，唱戲的講究“曲不離口”，讀書的認為“書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟”……總之，就是無論幹什麼，都要注意時時處處學習，勤于思考，勇於實踐，只有積累了大量的廣泛淵博的知識，才有可能有所作為，有所創新。

　　成為一個有水平的建築設計師，是每一個建築設計從業人員的共同追求。“有水平”或“高手”或“高水平”都是一個概括的稱謂，分析每一個有水平的建築設計師的作品，設計道路、創作歷程，他們都有共同的特徵，即：

　　紮實、全面的專業基礎

　　廣泛的藝術素養

　　獨到的見解和個性

　　學術、研究的前瞻性

　　我以為這是一個很大的話題，不是說擁有了以上的因素就等於擁有了成功設計的作品，只可以說是所有成功設計作品的必要前提和首要條件。業內人士都知道這個道理，每一個設計，一個工程，都受制約於規劃、經濟、人為干擾、材料、經營、基礎條件等多種因素，是一個集體行為，所以，搞純藝術的畫家做不得建築設計，他們需要的是一個自由發揮的、完全獨特個性的精神空間。

　　我理解一個好的建築設計師，尤其是在中國國情下，應該是在不可能改變各種制約因素前提下，能最大限度地發揮自己的創造性，運用各種設計手段，達到甲乙方面的共同滿意。縱觀國內設計行業，尤其是處在知識經濟、資訊時代，建築設計行業必將會隨著社會大趨勢走向日益完善，社會分工也越細。由於社會的需求，需要設計師們要知道、瞭解的東西太多，以後也許會隨著分工的精細、行業體制的規範，延生出類似國外的設計師協會，如工業建築設計協會、公共建築設計協會、商業設計協會、文體設計協會、酒店設計協會、……實際上，我國建築設計行業，已經日趨和國際上逐漸接軌，並呈現無比繁榮的現象，設計公司，“事務所”，整個中國就象一個大的建築市場。

　　我們常常會感覺累，工作強度大，新材料、新工藝需要了解，新理念、新資訊需要消化，新的設計工具、設計手段需要學習，大家都很忙，忙於應付，忙於過程，很少有時間停下來想想和再學習。

　　年輕設計師中，很多人過於追求技巧，而常常忽視設計本質，一旦離開計算機，離開相簿，大腦一片空白，徒手根本不能畫圖，不能設計，中年設計師，又易墨守陳規，難於改變已有的設計、審美觀念，難於適應新思想、材料……

　　透過種種表面現象，我們可以看到，為什麼有的設計師，設計生命常青不衰，有的則曇花一現，有的則永遠沒有個性……設計行業如同世間萬物的因果關係，所有的現狀、現象和它內在的因素有著必然的聯絡。我們每一個人、每一個從事設計行業的人，面臨著一個不斷學習、不斷積累、不斷思考的過程，這個過程是微妙的，量化的，只有達到量化的積累，才會有質的突破，也就是我要說的“厚積薄發”。

　　建築設計的概念，大家都很清楚，它所涵蓋的範圍極廣，涉及的功能、結構、材料、領域也很多，每件成功作品本身由多種因素組合而成，如何把眾多元素組合成一個和諧、統一的空間，那就需要我們的水平了。實際現狀是，許多設計師拿不出好的設計，然後去抄襲、剽竊。所以，我們目前所能做的就是要清楚自己的狀況，正確地認識自己距離設計，尤其是好的設計有多遠，學習、積累並不停的思考。

　　具體到建築設計，現在學工民建的學生做建築設計的好多，僅僅憑藉學校中所學的知識畢竟是很少、很基礎的概念性的東西，然而也恰恰是最根本和最精華的東西。實際上在工作中我們也在不斷地隨著實踐的深入而在不斷地學習，只是很不繫統，往往是缺什麼補什麼，用到哪裡，學到哪裡。所以，也要善於利用各自不同環境和方法，達到知識的逐步積累。

　　裝飾材料多樣化，設計工程專案的多樣性及和各種各樣的具體情況，也需要我們瞭解更多設計本身以外的知識，不僅需要了解和解決專案中的空間、尺度、比例、材料、顏色的關係，更要了解並運用與之相關的疏散、節能、防火等知識。因為設計都是由這些看似不相關的元素構成，組合得感觀好，功能問題解決的好，就可能成為一個好的設計。在這個基礎上，你才能合理地以各種數字和設計法則作出最合適的設計。

　　很多人以為自己是作設計的，於是只關心“設計”的事，只看“設計”的書，所有的活動和知識均侷限在這個圈子內，以為這樣很“專業”，其實，很多與設計相關的知識都是在不經意時積累的，知識面越開闊，見識越廣，思想越活躍，作設計才能不拘一格。相信隨著所有設計從業人員水平的提高，會湧現出更多好的作品、好的設計。

　　篇三

　　跌跌撞撞在這個專業也已經學習了近三年，每次的作業都是在焦頭爛額的慌亂中過度過的。現在回想起來，真的很搞笑。任務書剛拿到手的時候，激情很盛，三天兩頭跑圖書館，後來呢，開始懈怠，拿個萬年不變的草圖交給老師看看，算是意思一下。等到要交作業的前一個星期開始沒日沒夜的趕圖。這也幾乎成為了歷年建規院不變的風景。夜裡整整一排或者兩排宿舍樓齊刷刷的亮著燈。夏夜裡，美了女生樓對面的男生宿舍。

　　大一上剛開始是基礎的練習，包括渲染啊，色塊，平面構成等等。，最後的作業是一個立體構成。那個作業還被老師收進了學生檔案，給低年級的小朋友做示例了，有些小小的自豪，呵呵～最大的收穫就是一定要膽大，但是心思一定要細膩。我覺得每一件成品都是有感情在裡面的，你對它傾注的越多，越積極的鼓勵自己你很喜歡它，相信它也一定能夠感受到你的認真，並且給予你相應的回報的。人說字如其人，在我看來，像這樣的藝術成品是最能表達個人情感的東西，所以想要取得一個好的成績，一定要首先自我催眠，告訴自己“我很喜歡這次的任務”。

　　大一下的任務一般般，馬克筆渲染，咖啡廳設計，還有什麼我不記得了。做馬克筆的時候戰戰兢兢，非常的小心，結果作出來的作業雖然成績不錯，但是和別人的相比，顯得有些小氣，不夠放得開。咖啡廳的設計思想就侷限了很多，拿個時候還沒有接觸空間啊，功能分析啊什麼的，只要做出來是個成品就行了，所以在平面的功能上做得比較差勁，但是外形還是我自己比較喜歡的，至少不像現在，一提筆就是個大方塊矗在那裡。

　　後來的作業就基本上都是做建築單體的設計了，有規劃師沙龍，有展覽館，還有24班小學，大學生活動中心，商場設計，群體的就做了一個小區規劃。做得最開心的就是小學設計了，在看資料的時候看到了很多非常漂亮的小學校，十分羨慕。於是就以哈里波特的魔法學院的移動樓梯為母體做了設計，結果被老師說像個男生做的，非常的大氣，背離了我原來做個小可愛學校的初衷。主要是思維被侷限了太多。考慮了光照，通風，動靜分割槽，辦公教學分割槽以後，基本上的大體就可以定下來了，而設計與設計之間的差別主要體現在建築細部上了。但是如上文所講，一堆懶人連大體設計都是慌著趕的，何況細部乎?於是很多設計出現雷同。其實也不是雷同，有些人乾脆直接“借鑑”，後來我們和低年級有一次交流互動，發現好多作品和我們那一屆非常的相似。不是很喜歡那些過分借鑑的人，沒有了自己思想靈魂的設計，不是自己的親手作品，就算再高分，我也覺得拿著羞恥。天道酬勤，也相信老師的眼睛。

　　做設計的時候一旦開始了就會很投入，只是問題的關鍵是很難開始。做規劃的人一定要多看書，這是老師講的，規劃師要有社會道德，這也是老師講的。所以呢，平時也有多看看書，各種各樣的，看書總不會說有浪費吧～學的越多，就越能理解現在的社會問題，也不單純是個憤青，知道了要多角度的冷靜思考社會上的一些問題。規劃上很反對俞孔堅老師的反規劃理論，我個人到是蠻喜歡的，還專門把在2005中國城市報告年會上的講話給收藏了起來，如果以後能夠到土人公司去就好了。

　　下面來說說設計過程中的心得吧。

　　建築設計首先應該明確為誰而建，一定要把自己當作真正的使用者來思考，想像自己縮成一個小人，在自己設計的房子裡穿行想獲得什麼樣的感覺，應該有什麼樣的想法。譬如小學校，譬如大學生活動中心，遊艇碼頭等等。每一個轉角，走道，階梯都應當是為一定目的而存在的。有些時候大體的思路一出來，很多細小的地方就自然出來了。

　　其次建築的設計應當滿足基本的功能需要，包括使用，安全，和經濟等。尤其是安全。建築的傷亡影響的人太多了，不可以忽視。雖然知道自己的設計只是紙上談兵，但是仍然要把它當作將要實施的方案來做。不過這也是我非常不擅長概念性設計的原因。太實了。

　　還有呢就是多翻閱。收集別人的很多長處，在腦海裡面多多整理，融進自己的想法。就像馮紀中老師說的那樣，感性，是我們積累了很多印象，可能是書本的，也可能是實地勘測的。人有了經驗，就有了表象。設計起步時，會選擇表象。經過選擇的表象成為意象。隨著設計的深入，意象越來越多，也包括理性的。表象與意象呈兩條平行線發展，就達成意境，即理性與感性的融合。