交誼舞入門

　　交誼舞慢三步應該有啥玩法，應該圍繞起伏、傾斜、波浪、擺盪、旋轉這5大特點來進行，一條沒有的，就不應該玩。下面是小編整理的一些關於 的資料，供你參考。

　　一、交誼舞的四大技巧

　　1.反身動作

　　左腳前進時，右肩和右胯前送;右腳前進時，左肩和左胯前送;左腳後退時，右肩和右胯後讓;右腳後退時，左肩和左胯後讓。

　　這樣，使身體和舞步形成反向配合，這就叫反身動作。反身動作主要用在左轉或右轉的第一步，既便於男女腰胯相貼地側身轉體，又增加了舞姿的優美。

　　2.升降動作

　　各種舞步，都有身體上升和下降的變化，只是升降程度和要求不一。一般地說，起步身體必須稍降，並步身體必須稍升。起步時屈膝，並步後提踵，則有明顯的升降變化。拿升降技巧得到充分體現的華爾茲來說，第一拍出步時屈膝降體，第二拍運步時平中有升，第三拍並步時提踵體，升至最高處後又下降，這樣形成一條有如波浪起伏的曲線。顯示出華爾茲的輕盈和飄逸。

　　3.擺盪動作

　　擺盪動作是指舞者身體在前進和後退時，好像盪鞦韆一樣地擺盪：起步前進時，如同鞦韆前蕩，有自下而上地蕩起來的感覺;移步後退時，如同鞦韆後襬，有自上而下地蕩回來的感覺。

　　4.傾斜動作

　　傾斜動作是指舞者在左右橫步和左轉右轉第一步中的身體左右傾斜。舞者大步橫移時，總是腰胯連同腳步橫移，然後腰跨以上部分為保持重心平穩而逐漸跟上去，這樣就形成一個符合物理規律的自然傾斜動作。舞者在進左腳左轉或退左腳右轉時，身體順勢左傾;進右腳右轉或退右腳左轉時，身體順勢右傾，這也是合乎自然的傾斜動作。

　　但要注意：舞者此時的身體有如鐘擺的傾斜，脊椎始終直而不彎不能將左右傾斜錯誤地理解為左腰或右腰的故意下彎。只要按照以上技巧，嚴格要求自己，刻苦訓練，就一定能展現出優美的舞姿，跳出人生的歡快，表現出標準的動作，取得優異的成績!

　　怎樣才能跳好交誼舞呢?

　　標準握持,體位,運步方法以及舞程線的方位：

　　標準握持，是使共舞雙方形成整體性結構的重要手段。在舞蹈中發揮著不可忽視的決定性作用。它不僅關係到造型的優美，而且影響著資訊的傳遞、重心的穩定、用力方法的正確與統一，以及特殊技巧的運用等一系列問題，所以，決不能等閒視之。理想的標準握持，應當產生這樣一種效應——共舞雙方是融為一體的。國外的教師們曾用這樣一種形象來表達這種整體感——“一個身子兩個腦袋四條腿”。這種西方式的幽默，的確可以刺激我們的靈感，使我們比較準確地抓住問題的核心。在現代舞裡，除探戈之外，所有舞種的標準握持都是一樣的。其要點如下：

　　腳：雙腳平行併攏，切不可“八”字形張開;右腳尖對準舞伴的兩腳之間;重心集中於前腳掌①但不能抬起腳跟。

　　手：男伴的右手掌心向裡，扶在女伴左側肩腫骨下緣;從肘尖直到指尖形成一條直線、呈斜角狀自然斜垂，五指併攏，既不要凸起手腕，更不能用手背來控舞;大臂基本平肩並呈橢圓形展開。女伴左手輕放在男伴右大臂三角肌處;四指併攏，用虎口定位;整個手臂輕放在男伴手臂之上，不可脫離接觸。男左手和女右手對握，掌根與地面垂直，並互相頂住、整個手臂呈圓弧狀向斜上方展開。猶如輕鬆自如地合撐著一把陽傘，如圖4所示。手的高度一般在齊耳根和齊眉之間的某一固定點，視環境的需要而定。譬如：在大型體育館裡應高一些，在小型舞廳中則適當低一些。

　　頭和視點：在保持雙方肩橫線平行的前提下，各自的頭部向左側45度正側轉，雙眼平視前方;女伴還應充分利用胸椎和頸椎的關節功能，從劍突部位起，讓胸椎後展15度、頸椎再後展15度成挺拔式彎曲，造成特有的女性曲線美。注意切勿理解為往後躺腰或挺腹。身體，從橫隔膜起，直到大腿面止，形成雙方的微貼;在重心上挺，開啟“間隔”的基礎上，尋找雙方的“合力”感。

　　標準握持的意義：

　　第一，形成正確的發力中心。人體運動的全部規律，可以概括為一句話——力的合理使用。標準握持，使共舞雙方形成了一個相對固定的“架子”，’這就從根本上限制了不正確的區域性性的分散用力情況的發生，使以腰部為衝心的整體性協呼叫力，獲得可靠的保證。

　　第二，美的需要。標準握持形成的挺拔與流暢，不僅使人體線條的曲線美獲得充分展示，而且，相對固定的“架子”，將使多餘的力量得以消除，從而派生出一種鬆弛的美。羅丹曾經對他的雕塑作品發表評論道：我其實並沒有做什麼，只不過去掉了那些多餘的東西。”這句話中所包含的深刻哲理，值得反覆咀嚼。舞蹈進行中的“多餘”力量，乃是破壞美的重要因素，必須通過必要的手段去除之，而標準握持，正是這種必要手段之一。

　　第三，建立起整體性的資訊傳遞網路系統。保持微貼的標準握持，將使共舞雙方達到資訊的傳遞，形成一種總體性的，細膩而又高效率的網路式系統。這是在非標準握持狀態下只依靠雙手傳遞資訊的低效率機制所無法比擬的。

　　體位是舞步*變化的基礎，細緻而嚴格的分類有十幾種之多。但我們只要掌握了下述四種最基本的形態，就可以觸類旁通了。 C.P. Closed Position*關位，又叫合對位、閉合位、或者基本位。要點是雙方肩橫線必須保持平行，不可一邊寬一邊窄地側向張開而與帲位相混淆。

　　帲位，直譯是散步位置。又叫開位、行步位、V字型位、半合對位等等。要點是男伴右側與女伴左側相貼，而另一側卻相對張開，雙方肩橫線因而形成"v"字形變化。雙方的視點也集中在對握手的延伸方向。

　　僕左外側位，又叫左交叉位，左臀相靠合對位，同腳左側位等，要點是雙方都在舞伴身體的左外側運步。這四種體位，是舞步結構變化中經常採用的基礎性體位，必須牢記和熟練運用。對於專門學習國標舞的朋友們來說，還應當記清英文的縮寫名稱。以便運用。

　　運步方法，是跳好交誼舞的重要基本功之一。不同的舞種，對運步方法都有一些不同的特殊要求:

　　第一，雙腳平行、直進直遲。腳尖必須指向身體的正前方，絕對不要指向身體的旁側。即使在驕位上同步前進，也必須遵循這一基本的方法和原則。

　　第二，依序落地，進退有別。向前運步時，第一隻腳要先落腳跟，然後依序放下腳心腳掌腳趾;第二隻腳則要先抬起腳跟,經腳掌和腳趾推地移動。向後運步則正相反，第一隻腳先落腳尖，然後依序放下腳趾腳掌腳跟;第二隻腳需先抬起腳尖，然後用腳跟推地移動。

　　第三，腳到重心到。上身必須永遠保持在重心腳的垂直線上運動，決不能出現“試探狀出腳”的“重心遲誤”狀態。

　　初學入門者，在未進入舞種學習前，最好運用已經學到的標腦握持及其四種體位關係，按上述三個要點，進行不同體位的八種方向的運步練習。在練習中，人們肯定會實際地感受到：雙腳不平行，就很容易被對方踩住腳;不依腳跟、腳尖的程式運步，就很難做到“腳到重心到”;而腳到重心不到，則難免出現“撅臀”、“挺腹”、“俯仰上身”等推拉磕碰現象、使標準握持的規範很難保持。可見，運步方法的正確與否，是至關重要的。

　　舞程線及其方位概念，是標準舞的理論基礎之一。舞程線是指舞蹈執行的動向，必須沿逆時針方向圍繞著舞池中央作連續發展式運動。在習慣中，把靠近主席臺一側的那條線稱為A線，依次是B線人線、C線、D線,再回到A線,如此往復迴圈。由於舞蹈的執行，不可避免地要涉及前進、後退、左轉、右轉等等諸多複雜的、變化，於是，便出現了一個如何辨別和確立方向座標的問題。在以往的教學實踐中，有的人套用舞臺方位來取代舞程線方位概念。應當指出，這是極不慎重而且很不科學的。因為舞臺方位是以觀眾面為座標的，它是一種永不變化的“場地性概念”;而舞程線方位，則是一種“運動性概念”。兩者間具有本質的不同。不顧客觀規律的強行替代,勢必造成理論的混亂和實踐中的謬誤。所以應當堅決廢止。舞程線方位概念的座標，是這樣形成的：以舞程線方向和它的逆方向為一直線,再以舞池中央方向和觀眾方向為另一直線，兩線交叉點構成一個十字形座標。於是，運動中的方位，就出現了相對靜止的固定關係——舞程線的左邊永遠是中央，而其右邊則永遠是牆即觀眾。無論執行至哪一條線，這種運動中的靜止關係都不會發生變化。為了便於旋轉度*的計算，在十字座標的基礎上，又以45度夾角確定了四個斜方向，並以舞程線順逆的總概念，分別冠以斜和逆斜的界走性區別。這樣，便形成了L.O.D、斜中央、中央產斜中央、逆L.O.D、逆斜牆、牆、斜牆八個標準方位。於是，方位識別就顯得十分清晰而準確了。需要說明的是，男女舞伴面對的方向是完全相反的，但舞步興方位的標示只以男伴為準。譬如，在面牆位上進行的動作，意味著女伴必須面對中央，餘此類捱。此外,說面對某某方位，是指的身體正面和腳尖的朝向,它與運動進行的方向以及臉面和視點的朝向無關。這一點也需要加以注意。

　　共舞之道，貴在意合。 意動身隨，力在其中。 高者運腰，發力奇巧; 中者肩胯，不上不小; 低者走步，其形必誤。是謂： 身正腰直氣軒昂，鬆馳穩定第一樁，和合交融渾一體，主從有序方為上。 腳正直，力內聚，勿外開，滾動移。 進退須分踵趾序，橫移腳掌趾內側起。 膝宜鬆，常相依; 胯宜穩，常提起; 腰腹相接通訊息，平衡穩定靠自己。移動意在先，腳如水行船。 重心常與單腳合，雙腳並重呆如鵝。 腳到重心到，舞藝高一招; 最忌下盤獨自行，重心滯留臭難聞。 側身勿用肩，重在腰軸旋旋。 同側移動肩引導，融入側身力奇巧。傾斜變化多，旋轉姿婀娜; 縱橫偏移莫用肩，旋轉方向是要點。 擺盪出飄逸，鞦韆作類比。 切莫起勢加俯衝，完美全靠支撐功。 升降功夫在踝趾，膝蓋放鬆居其次; 軀幹動作靠“上挺”，開啟“間隔”是要領。傾斜擺盪加側身，融入升降渾難分。 諸般技巧腰為帥，無帥之師兵必敗。 動如脫免，靜若臥虎，飄似輕煙，穩如泰山。 剛柔相濟一線穿，其線如雲剪不斷。 與其求形而相似，不如求神而自立。舞之精髓在於魂，魂魄聚而形自生。

　　二、交誼舞注意事項

　　它是溝通情感的一種形體語言和“世界語言”，是其他形式無法替代的藝術;它通過優美的舞蹈韻律，帶給人類融洽、和諧的情感體驗和甜蜜、高雅的生活情趣。

　　跳交誼舞保持一個好的架形是最重要的。只有架形做得好看，才能把交誼舞跳好。看著老師可以自如地轉換與各種舞步，看得我心裡怪癢癢的，真盼望自己有一天也能那樣呀!這也更堅定了我從此以後好好學這個舞的決心。第一節課，我們學習交誼舞的基本舞步。動作還很僵硬，不自然。大家都像木偶似的還沒有掌握要領，跳的一團糟，卻也讓我們更加期待下一次課的到來。在以後的課中，我們不再像第一次那樣羞澀，而是真正的把交際舞作為一門課來學。交際舞主要用於比較正式的社交場合，因此在平常的學習過程中，老師就特別注重我們的動作是否規範，給我們講怎樣做才能使自己顯得大方得體，有禮貌，而我也更加深刻體會到交際舞的文化內涵：通過你的舉止動作就可以表現出你的文化修養：男生表現出彬彬有禮的紳士風度，女生則是落落大方的淑女風範，多奇妙的事呀!不用語言而只是身體的動作就可以將一個人的內在氣質表現的淋漓盡致但前提是我們能夠真正運用這種舞。這可能也是我喜歡這種舞的原因吧

　　初學的時候，你的動作，姿勢可能很不到位，或者你根本就做不好那個動作，不要緊的，這時候你只需要找一種感覺，一種跳舞的感覺。要明白，初學者的動作往往是生硬的，看上去很彆扭，的確難看，但是我們可以學會學好的，就是需要時間。學跳舞還需要多練習。或許是因為舞蹈天生就是要練習的。

　　跳舞的時候也是需要一種良好的氛圍的，跳舞的雙方應該把心情放得輕鬆一點，自然一點，太過於受拘束，跳起的舞是很難看的。若是雙方都繃著臉，那樣的氣氛會讓我們的心情很糟糕的，跳這樣的舞對雙方都是一種推殘，跳沒心情的舞，雙方都是很痛苦的。我們應該多關心舞伴的心情，努力替對方創造一種好的氛圍，讓對方有一個好心情，努力讓對方多笑一點，可以說一些笑話，好聽的故事，讓彼此都笑起來。要把舞跳好，就得把每一個動作跳得規範，標準，我們應在不斷的練習中，不斷地改進自己的動作，使之規範化，標準化，要尊重每一個動作，嚴格按照去做，要跟得上節奏，既不快也不慢。跳舞往往是在不斷的摸索中進步的，我們要大膽地摸索，大膽地創新，大膽地發揮，因為跳交誼舞的花樣是允許我們自由地發揮的，我們可以自由的發明新的動作花樣，這樣才讓我們徹底地感覺到，交誼也是具有相當強的爆發力的，與時具進的舞蹈才是受歡迎的，舞蹈的生命力才充分展現出來。當然，舞蹈的創新不是毫無根據的，它是建立在你所學的舞蹈基礎之上的，你只有把基本功學好了，你才可以自由地發展，所以我們要重視基本功的練習，要一步一個腳印地去練好，不應該急於求成，只有把每一個動作做好，做到位，才能把複雜的動作學會。同時，學習不應該貪多，要講究質量，有時候老師的確教得很多，你也不必指望都學會，那是不太可能的，你只需要挑你最有把握的，認真地去學好這些動作，要敢於放棄一些自己十分沒把握的，當然能夠學的儘量地去學，錯過了也是怪可惜的。我們不但應該會跳舞，還應該學會如何去欣賞舞蹈。要知道舞蹈是一門很美的藝術，我們只有懂得欣賞舞蹈，才會更清楚如何去把舞跳好，才會更注意舞蹈動作的每一個細節，從而規範自己的動作，儘量朝著美的方向去發展自己的舞蹈。

　　三、跳交誼舞時必須要知道的特點

　　慢三 華爾茲

　　慢三又是最基本的舞種之一, 是其它舞種的基礎. 這是因為在其他舞種所要用到的技巧, 在慢三中都有應用.

　　慢三是屬於三步, 三步, 顧名思意, 就是每一小節有三拍. 它的重音在第一拍, 後兩拍是弱音, 節奏是" 強, 弱, 弱". 我們說過, 在男士請了女伴之後, 擺好舞姿, 男舞伴前進左腳, 女舞伴後退右腳, 那麼在慢三中, 對於男士, 第一小節的重音在左 腳, 第二小節的重音就換到了右腳,以後都是重音在左右腳輪換. 對於女舞伴亦是一樣, 第一小節的重音在右腳, 第二小節的重音就換到了左腳, 接著輪換. 這是與慢四非常明顯的不同.慢三最簡單的舞步是直步, 初學者往往以為是跳舞, 就不知道腳該往哪兒放了, 其實和走路差不多, 只不過是加上了對音樂的理解. 對於慢三,我們說第一拍即重拍步子要大一些, 二三拍為弱拍, 步子作為調整. 男士出腳應直著往前伸, 有的初學者怕踩著女伴的腳, 腳步往旁邊走, 即不符和慢三的跳法, 又顯得不好看. 其實只要男女雙方和著音樂的節奏, 同時前進或後退, 是不會踩著對方的腳的. 慢三中的內側旋轉也是基本步之一, 男舞步都是一樣的, 只不過男舞伴先出的是左腳, 女舞伴先退右腳. 首先女舞退右腳,男舞伴出左腳在女舞伴兩腳之間, 這時, 男舞伴以左腳為軸, 女舞伴以右腳為軸, 旋轉180度後, 男舞伴後退右腳, 女舞伴前進左腳, 這是第二拍. 最後一拍,男舞伴後退左腳, 並在右腳左側, 女舞伴前進右腳, 並在左腳右側, 兩人的舞姿成閉位. 注意, 旋轉了180度後, 為了保持舞程線的方向, 男舞伴在以後的跳法中應後退, 若想還原, 再旋轉180度即可. 這時男舞伴應後退右腳,女舞伴前進左腳....同前面一樣.

　　平四

　　平四應該說源於水兵舞，原來是美國軍艦上的水兵跳的一種舞蹈, 最開始是兩位男士對跳. 美國海軍的遠征, 水兵舞也被帶到了世界各地, 併成為男女對跳的一種舞蹈. 後來楊藝將其發揚光大，並得名："北京平四"，是京城舞廳最俗最流行的舞蹈。

　　水兵舞跳起來輕鬆活潑, 富有朝氣. 採用的音樂是Disco這樣的快節奏的音樂. 但是正宗的水兵舞應該是每小節六拍, 我們常跳的是每小節四拍,其實叫"拉手", 不過每小節四拍顯然利於我們掌握.

　　下面講講水兵舞的舞姿: 男女舞伴面對面站立, 男伴兩手張開, 手心向上, 女舞伴同樣兩手張開, 手心向下, 男女舞伴兩手相扣.基本舞步男女舞伴都一樣, 第一拍左腳向前用右腳亦可, 依自己習慣而定, 第二拍右腳在原地頓一拍, 第三排左腳向後, 第四拍右腳在原地頓一拍. 再就是兩人換位.水兵舞的基本腳法就是這兩種, 花樣完全出自於手上, 即完全是靠男孩雙手用力的大小, 方向來引導女孩作出各種好看的花樣. 有這麼一種說法: 水兵跳得好, 看起來女伴顯得最好看; 要是跳得不好, 就是男伴帶不好的責任.我們的男同胞們一定要好好掌握帶人的技巧.

　　四、交際舞平四基本步伐的分節動作

　　1234 1234、2234

　　1234 1234、2234

　　點步分身 並行前進後退

　　原地調整 抻拉換位

　　1234、2234 1234

　　1234 1234-4234

　　背後換手 靠攏開位

　　原地調整展外臂 內側轉

　　1234 123456-12345678

　　原地調整 六步繞環行進360度右轉

　　1234、2234 1234、2234 123456 12

　　原地調整拉雙手 背後挽花

　　六步變開位 兩步變側位

　　123456 123456 1234、2234 摺疊步 六步變開位

　　並行前進後退

　　要點提示：

　　▲平四舞蹈風格流暢、歡快。舞曲節奏快，1拍走1步，4拍為1小節。昂揚行進，舞步均勻，無升降起伏。

　　▲抻拉換位、背後換手、背後挽花左右方向都能做是平四中最基本最典型的原地花步。要做到流暢、優美、動靜相宜、柔中有剛。 ▲六步繞環和摺疊步是基本移動步法，運動中保持正確身體位置很重要。

　　▲“原地調整步”用於兩個花步之間的必要銜接、也可用於避讓和緩衝歇息。

　　五、跳交誼舞平四對男生的要求

　　1、對節奏的感受要強烈。平四的的舞曲，鼓點一般是比較勁的，但有的男生樂感較差搶拍拖拍情況也是挺常見的。但是~~~~不是說因此男生就可以自暴自棄，不要忘了女生是指望著你明確的引帶的。跳平四而聽不準音樂，樂趣不免大打折扣，就好象菜裡沒有鹽一樣。當然最好是雙方都能聽節奏。男生尤其要節奏清晰——因為兩個人是在你的引帶下共舞的，所以你的責任更大，最好你能夠不但自己聽準音樂，還能有強烈的感受，還能把自己的感受傳達給女生。退一萬步說，即使你的節奏不在音樂的點上，至少你也得有自己的節奏來讓女生感受到吧。

　　2、基本步清晰。平四里面複雜的動作和旋轉比較多，作為跟隨者的女生有時候會有一時不知道該動哪隻腳的問題。如果每當這種時候男生都能清晰地讓她感受到基本步，女生會很高興地跟上你繼續跳下去的。經常看到女生有點暈的時候男生更暈，只好停下來從開頭做起。

　　3、引帶明確。平四的基本動作不多，但是變化千頭萬緒，非常複雜，有些變化型已經幾乎看不出原型的樣子了。如果你對動作的差別不熟悉，帶的時候摸稜兩可，女生的感覺可以說要多差就有多差的。例如應該做臂下轉還是反彈?轉半圈還是一圈半?水平低點的女生會以為自己理解力太差，水平高的女生就會心裡起急。

　　4、編排動作的能力。平四的動作，排列組合非常隨意，粗粗說起來怎麼跳都可以，但是男生往往跳一會兒就不知道做什麼好了，或是連線的拖泥帶水，一會兒連走哪隻腳都不清楚了。交誼舞平四是沒有多少規則的場合，合理就是最重要的規則。比如大多數動作都是設計成男生動左腳的小節開始，動右腳的小節結束，這就是為了讓跳的人編排起來方便，就好象水泥預製件一樣，挨著個放上去就能拼出房子來。如果你每個花樣都能從標準的開始跳到標準的結束，中間腳步不亂的話，一般來說不會有什麼問題。你的問題只是跳了這個花樣之後跳什麼花樣而已。我自己的經驗是：剛開始的時候記一些死的套路拿來跳，以免跳的時候緊張了就什麼都想不起來;熟練了之後自己時不時地編些小組合，跳的時候想起個開頭就能持續地跳一會兒了;有幾個小組合，加上一些穿插在中間的基本步，一隻舞就能跳下來了。花樣這東西，最初的時候不妨照貓畫虎地照搬老師教的動作，等到確實理解掌握了就可以變化自如了。不過需要記住，創新也要堅持“合理”的原則，不能用通用的手勢來表示你特別的意圖，就是說，即使與你沒有特殊約定的女生也能跳的出來才算合理。

　　六、在平四舞中注意的一些小問題

　　1、注意培養自己手指和手腕部對女士的暗示和引帶。在交誼舞中並不是各跳各的，女士要絕對服從男士的引帶，很多男士在跳舞的時候，引帶和暗示明顯不足，讓女士理解的一頭霧水，完全是跳舞靠猜，哈哈。這個舞轉的花樣很多，引帶和暗示不好，很容易撞到一塊。

　　2、男士引帶女士旋轉時，男士手腕要高過女士頭頂，讓女士非常容易的轉過來，女士旋轉時第一個要使用軸轉，就是上腳以後，兩腳同時旋轉，這樣跳的比較利落漂亮，不拖泥帶水。第二個旋轉一定要轉的圓，不要瞎轉，一轉就不知道轉到哪裡去了，搞的男士到處找人。最後旋轉的時候要圍著男士轉，轉到最後的地方不要離男士太遠，因為花樣太多，你可能轉過去還要轉回來，在舞蹈中，你轉過去離男士太遠，再轉回來就沒那麼容易了。男士轉的時候要轉的直，轉的平穩要想讓女孩轉的舒服，最好的辦法就是把自己當做個架杆，不要給女士力，但要女士方向，給她可以依靠的支撐。相對女士來講，你就是舞蹈中的那個軸，簡單的說，你就當你是根柱子就行了。

　　3、跳花樣要一個一個來，不要一口吃個胖子。單手花從基本單手花到換手花、交錯花，一個基礎花一個基礎花步的來，學舞更是一種思維和邏輯系統，從易到難，從簡到繁，你就會慢慢的掌握，然後爛熟於心，熟能生巧，從形似跳到神似，將平四舞蹈的意味完全發揮出來。北京平四並沒有一個規定的套路，從哪裡開始都可以，從哪裡結束也行，要求舞者根據不同風格的舞曲選擇適當的花樣，在瞬間依其基本規律即興發揮，隨意組合。

　　4、風格的問題，同樣的舞曲，同樣的舞步花樣，不同的人卻跳的不一樣，是動作不標準嗎?每個人的風格和感覺不一樣。所以大家，在學習中要培養自己獨特的風格和氣質，每個人的先天性格，後天教育不同，所以對舞蹈的感受和詮釋也會不一樣。楊老師跳的很好，但我個人認為，楊老師的有些動作太柔了，面部表情有些有點女性化，不夠陽剛，男人味不太足。那麼在我的舞蹈風格中，比較講究風格陽剛、帥氣，具有拉丁風格，在平四中融合了很多拉丁的東西和桑巴舞的基本步。

　　七、慢三基本舞步的技巧

　　在舞會中, 慢三和慢四是大家跳得最多的了. 而慢三又是最基本的舞種之一, 是其它舞種的基礎. 這是因為在其他舞種所要用到的技巧, 在慢三中都有應用。

　　慢三是屬於三步, 三步, 顧名思意, 就是每一小節有三拍. 它的重音在第一拍, 後兩拍是弱音, 節奏是" 強, 弱, 弱". 我們說過, 在男士請了女伴之後, 擺好舞姿, 男舞伴前進左腳, 女舞伴後退右腳, 那麼在慢三中,對於男士, 第一小節的重音在左 腳, 第二小節的重音就換到了右腳,以後都是重音在左右腳輪換. 對於女舞伴亦是一樣, 第一小節的重音在右腳, 第二小節的重音就換到了左腳, 接著輪換. 這是與慢四非常明顯的不同。

　　慢三最簡單的舞步是直步, 初學者往往以為是跳舞, 就不知道腳該往哪兒放了, 其實和走路差不多, 只不過是加上了對音樂的理解。 對於慢三，我們說第一拍即重拍步子要大一些, 二三拍為弱拍, 步子作為調整.。男士出腳應直著往前伸, 有的初學者怕踩著女伴的腳, 腳步往旁邊走, 即不符和慢三的跳法, 又顯得不好看. 其實只要男女雙方和著音樂的節奏, 同時前進或後退, 是不會踩著對方的腳的。

　　慢三中的內側旋轉也是基本步之一, 男女舞伴舞步都是一樣的, 只不過男舞伴先出的是左腳, 女舞伴先退右腳。 首先女舞伴側退右腳,男舞伴出左腳在女舞伴兩腳之間, 這時, 男舞伴以左腳為軸, 女舞伴以右腳為軸, 旋轉180度後, 男舞伴後退右腳, 女舞伴前進左腳, 這是第二拍了。 最後一拍,男舞伴後退左腳, 並在右腳左側, 女舞伴前進右腳, 並在左腳右側, 兩人的舞姿成閉式位. 注意, 旋轉了180度後, 為了保持舞程線的方向, 男舞伴在以後的跳法中應後退, 若想還原, 再旋轉180度即可. 這時男舞伴應後退右腳,女舞伴前進左腳....同前面一樣。

　　基本步其實很簡單, 所有的花樣都是從基本步中演變而來, 掌握好了基本步才能更好地掌握更多的花樣。

　　八、交誼舞慢三步詳細解讀

　　1、交誼舞慢三步的基本特點

　　交誼舞有慢三步和慢華爾茲國標的基本特點，應該是完全相同的，但表現形式不同。交誼舞是國標的下級，國標是高級別的，交誼舞是低級別的。所以，不能違背慢華爾茲國標舞的基本特點。

　　這個基本特點是什麼呢?舞蹈家們的看法，我歸納起來是起伏、傾斜、波浪、擺盪四大特點。但是，華爾茲是旋轉的。因此，我認為應該是五大特點：起伏、傾斜、波浪、擺盪、旋轉。

　　這五大特點要絕對相同，但是表現形式不能相同，二人轉和法國歌劇不能相同。

　　所以，看交誼舞慢三步應該有啥玩法，應該圍繞起伏、傾斜、波浪、擺盪、旋轉這5大特點來進行，一條沒有的，就不應該玩。

　　2、慢三的節奏

　　國標慢三是兩低一高，俗稱“降平升”，而交誼舞慢三要一低兩高，俗稱“降升升”，為什麼呢?

　　1、音樂環境不一樣。國標慢三的音樂都是世界名曲，你可以聽聽看，唱幾遍“藍色的哈瓦那”這一句。而交誼舞慢三的音樂都是一低兩高，你自己可以唱一下電視劇《傷痕》的主題歌。最典型的：情切切，意惶惶--------，看看，是不是一低兩高的降升升!呵呵!

　　2、玩法區別。國標沒有中三，而交誼舞有中三。慢三走基本步，中三玩花樣，交誼舞中三是要拉花的。一低兩高才能拉起來花樣，兩低一高就不能了。降升升，你的手在空中有兩拍時間，能拉花;降平升，你的手在空中只有一拍時間，就不能拉花了。

　　所以，交誼舞慢三、中三要降升升的節奏，不要和國標一樣降平升。

　　交誼舞慢三步的降升升怎麼走2----人

　　腳是一個腳跟倆腳尖，人呢?

　　一的時候人肯定是在後面的，先上腳，腳跟著地後，一定要吃上勁，將人蹬起來，蹬出去，這時就是人在前了。然後二、三都是身體帶著腳往前走，人向前衝，也就是腳到重心到。這需要腳底強勁的碾壓勁作為保障。尤其難度大的是高音，舉例如經常遇到的慢三曲《雪蓮花》。高音一句“雪蓮花啊，雪蓮花----”。你需要用腳尖順著高拖音一直將人拉上去到極限。

　　3、交誼舞慢三步的速度

　　總的要領是先蹲後起，急蹲慢起。

　　先蹲後起：只有先下去，才有起伏。最常見的毛病是一的時候不下，或者下的小，還有邊走邊下，結果踉蹌。一定要保證先下去。

　　急蹲慢起。我們可以看，這個一二三或者蹦恰恰，其時間是大體相當的，如有拖音，後邊略長。一的時候，你需要做兩個動作：下去和出去。二三都是一個動作，就是起來，重心已經帶你走了。所以，一的時候動作多，不急下，就沒有時間做後面的動作。當然，一般人感覺不到這個問題，因為他不下去，只出去，呵呵。二三動作都少，不慢點你就沒事幹了。

　　慢三步的一二三都幹什麼?

　　一蹲二起三擺架。我們平常沒有苦練過的，一般都走不出這個三，三都下去了，沒有在空中。要想玩好慢三，很大程度關鍵在這個三上，一定要把三不折不扣地走出來，而且三的時候要擺架子造型，然後再下來。有交誼舞高手三的時候嘴上叼一根香菸，女伴拿打火機給點上，架子就擺這麼好!

　　4、交誼舞慢三的基本步

　　這個問題極其重要，在有基本功以後，關鍵就是怎麼玩。我們可以先看國標慢華爾茲的基本步。基本步不是一個，但有一個核心。國標慢華爾茲的核心基本步就是方步。方步的走法：直立，左腳進，右腳橫，然後左腳併到右腳，這樣交替，就是方步。 方步在慢三華爾茲裡的地位至高無上，相當於首都北京。遠遠高於其它步法。

　　因為： 1、它是國標的基本功。 2、人對面貼著，仍然可以左右兩邊都可以走，也可以轉。

　　交誼舞的核心基本步，幾百年來人們都難以擺脫方步的夢魘。方步太好了，所以在舞蹈家的眼裡神聖不可侵犯。於是大家拼命想辦法，想把方步改造成交誼舞的方步。但是，都失敗了，因為你帶著國標的功力走，方步才好。放棄了功力，就很難看。

　　至於現在人們在舞廳裡走的步，實際上是叫做“悠盪步”，男女側面，男在女右側自己左側進右腳，轉的方向是順時針反轉。這個步法是基本步之一，不是核心基本步，因為只能一個方向，不能像方步那樣走兩面。我們不可能設想說一個成熟的舞種只能一面轉，如同毛驢拉磨。跳半拉舞怎麼行?改造方步的努力失敗後，有人靈光閃現：不是簡單模仿方步的形式，而是看功能。方步的功能是兩面都可以走，那麼交誼舞哪個步法能做到呢?於是，之字步登上歷史舞臺。

　　之字步：兩人對面，一.男進左腳到自己右面女左面，二.右腳向男右側45度角進，三回中線，腳偏男左方，利於下步。然後男進右腳自己左側女右側，走法同上，向另一方45度。女進步與男要領同。這樣走的是折線，稱“之字步”。也就是一邊一下地走三步。步大小決定可以轉，稱“之字步轉”，有正反兩個轉。

　　之字步不是新發明，古代華爾茲就是之字步轉，所以根正苗紅。交誼舞二人之間社會公允距離使之字步可以走出來，貼住了就走不了之字步了。腳的走法還是一個腳跟兩個腳尖。向側面上，最好擺胯上，這樣動作大，擺起來也好看。這個步法主要走擺盪，起伏、傾斜、波浪、擺盪旋轉五大特點，之字步主要是擺盪。 這個步法難度極大，玩國標的也走不好，一點假都不摻，非常需要基本功，而且是硬功。

　　就之字步而言，有大中小三種：30度腳上步為大之字步，45度為中，說之字步一般指中之字步。60度為小，不怎麼擺，而是趕路。

　　這樣，以之字步為核心基本步的交誼舞慢三就確立了----這是世界交誼舞最近60年的成績。

　　我國目前舞廳很少有人會走之字步，原因： 1、目前中國跳舞人少，知道的就少。 2、世界上也在逐漸接受中。 所以，中國交誼舞慢三基本步實際上停留在幾百年前，很落後的。也限制了中三的發展。

　　5、交誼舞慢三如何變換兩人的位置

　　可能的位置只有三個：1、面對面。2、開位，也就是兩人橫向並排，男左女右，國標也叫PP位。3、側位，就是兩人都是右腳在前，兩人對面，但側面相對，這種位置最多，最常見。

　　其實也還有第四種位置，我本人經常用，就是反側位。跳舞一般不用這個位置，不容易走好，所以有“寧左勿右”之說，當然左右是以男士為準來算的。我也不主張大家多玩反側位，但是應該瞭解。

　　1、對面如何變為開位----後退分身步。

　　很多人就是隨便走，對他們來說很簡單，但是這樣不好，還是按照跳舞的基本規律來變換才好。辦法是男士左手向右推女士右手，女士自然要順時針轉身，後退右腳，然後女士後退左腳，再前進右腳，就站在男士右側了，腳是右前左後。男士在推女士同時，自己也順時針轉身，先後退左腳，再後退右腳，最後前進左腳。相握之男左手、女右手並不分開，而是放兩人面前平伸。這樣後退分身步就完成了。

　　2、對面如何變位側位---側面軸轉步。

　　這個變換需要兩道工序，首先要後退分身步，變為開位。開位變完後，男士右手在女士後背逆時針推女士，同時左手逆時針拉女士右手，是女士逆時針方向轉，此時女士進左腳，再進右腳，最後退左腳，轉體後右腳在前。男士也逆時針轉體，進右腳，退左腳，重心回右腳，右腳在前，側對女士。這樣側面軸轉步就完成了。如果你已經是開位，要在開位變換為側位，那就更容易了。也是上面方法。側位變開位---也是後退分身步，基本一樣的。

　　3、開位變對面正位---前進併合步。

　　開位時男女共同前進一步，正前方，男走右腳，女走左腳，然後男士右手逆時針在後背推轉女士身體，左右同時逆時針牽引女士，自己左腳向前進步並橫在前進方向上，使女士也橫於對面，然後男右腳並向左腳，女士左腳並向右腳，兩人即對面立正。此時兩人方向與開位時中線前方垂直。

　　還有另一種前進併合步，就是男士不變向，將女士推轉至自己面前對面，基本步法相同。這裡要強調一件事情：側位怎麼變正位也就是對面?要兩道工序：先後退分身成開位，再前進併合。這樣的變換位置，規整，大方，明確。

　　最後需要說明的是，國標也是這樣變換位置的，只是兩個不同：1、國標變換位置動作幅度不很大，因為國標的開位兩人實際不是並排，而是一個小斜角，分開不大，所以併合幅度也小，但要使腰勁顯得好看。而交誼舞是大開大合，避免與女士貼得太近，免得有冒犯之嫌。2、國標講究身體引帶，而非連拉帶推。但交誼舞由於兩人熟悉度和水平的限制，一般不拉不推是不行的，完成不了，所以只好連拉帶推才能完成。但是，如果有可能，還是儘量用身體來引帶女士為好。對了，還差一個事：三步和四步的變換位置，都是一樣的辦法。

　　練好基本步：千招會不如一招精

　　不要說你會100個步法，也不要說你會多麼多麼高難的步法，最基本的步法，哪管是平四步最基本的一二三四，慢三最基本的蹦恰恰，就這幾步，你走好了一個最基本的基本步，我敢保證，在任何一個舞廳跳舞，你的水平都會進入前三分之一的。俗話說：“一走基本步，立刻現原形”。這個話不僅適用於普通人，舞蹈家也不例外。雖然普通，基本步不藏假，叫真兒。所以，要把最基本的基本步走好，天天都要走，而且要自己走。

　　自己走基本步的重要性：自己走不能代替兩人走，因為還需要配合。但是配合自己練，只有自己練才能真正會。你要想舞跳得好，一有時間就要自己認真走基本步，有機會就走一走，持之以恆。這樣才能真正練好。