音樂創作論文發表

　　音樂創作在音樂藝術中起著主導作用，音樂創作的發展推動著音樂的發展，如果沒有音樂創作的話，音樂或許也會有所進展，但是往往是片面、不完全的，要想獲得整體、系統的進步和提升，還是需要音樂創作的力量。下文是小編給大家整理收集的關於的內容，歡迎大家閱讀參考!

　　篇1

　　淺議表演中的影視音樂創作體現

　　隨著各種題材影視劇的不斷湧現，影視音樂的創作也出現了多元化的趨向，與此同時，影視劇音樂的表演也隨著商業化等各類演出的增多而興起。然而，影視音樂作品在各類演出當中，由於特點不突出往往淹沒在了眾多表演內容當中，這既不利於影視劇的宣傳，也不利於影視音樂創作的進步。

　　一、影視音樂創作概述

　　***一***影視音樂創作

　　影視音樂，顧名思義，是為影視作品而存在的音樂。現在我們所接觸到的影視音樂，主要分為兩種，一種是與影視劇密切相關，換句話說就是直接針對某部影視作品的專門音樂內容，另一種則是自成系統、獨立的音樂作品拿來為影視劇作主題曲、插曲等。本文當中的影視音樂主要是指前者，即專門為特定影視劇所用的音樂。這影視音樂主要包括影視劇當中的如下音樂型別：主題音樂、背景音樂、片頭片尾曲等，這些音樂既不是獨立存在的，也不自成系統，而是作為影視劇的一個組成元素，為影片主題、人物、情節的塑造和發展服務。

　　***二***影視音樂創作的總體特點

　　1.跟隨影視步伐。影視音樂的步伐，必定與影視劇的內容發展密切相關，因此進行影視音樂創作的過程中，創作應當時刻跟隨影視劇的步伐，必要時去劇組探班，研讀劇本。影視音樂創作者是在影視劇內容、形式規定動作的空間裡進行自由創作的，只有在影視劇內容的牽引下才能得到啟示，對自己所要創作的音樂進行發揮。

　　2.具備高度審美意識。與其他的音樂創作相比，影視音樂的創作其審美性要求更高一些。這是因為影視劇尤其是電影本身對美學的要求度就很高，無論是在畫面配置、人物形象等方面對美都有著超乎尋常的苛刻，這就要求由此而來的影視音樂能夠與這些“美”的內容相結合，對創作也就提出了相應的要求。

　　3.創作涉及面廣。普通音樂創作對涉及面一般沒有過高的要求，這是因為普通音樂創作通常都限制在某一種情緒、氛圍當中，如情歌就是情歌，勵志歌曲一般也不會有其他的多種含義。然而對於影視音樂創作來說就不是如此，影視音樂貫穿於整個影視劇過程中，裡面可能分階段、分場合具有不同的情緒氛圍，這就需要創作者在創作過程中進行多方面涉及，有時要設計古典內容，有時要包含現代時尚元素，更常見的是多種元素綜合使用進行創作。

　　二、影視音樂與表演結合的可行性

　　影視音樂除了在影視當中通過情節、背景以及片頭片尾的方式進行展現，其最重要的表現手段之一就是表演，二者能夠結合，是因為表演具備的特性以及二者能夠相容的可行性。

　　***一***表演

　　表演是指在戲劇、舞蹈等演出中演奏樂曲、上演劇本、朗誦詩詞等直接或者藉助技術裝置以聲音、表情、動作公開再現作品，以把其中的各個細節或人物特性表現出來的一種藝術形式。??[1]?對於音樂的表演來說，主要指的是演唱、演奏以及與之相輔的舞蹈表演。影視音樂的表演與普通音樂的表演有同有異，相同點是指二者都是對音樂形式的表現，都是對音樂創作者情感抒發的外在體現，不同點則主要是影視音樂對創作者情感的體現層次更深、更多，範圍更廣，因此所體現的內容也就越多。

　　***二***影視音樂與表演結合的可行性

　　影視音樂與表演之所以具有可行性，主要是因為以下內容。

　　1.影視劇的時限性與影視音樂創作內涵長久性的矛盾，突出了表演的作用我們知道，影視劇的播出一般是有時限性的，當一部影視劇迴圈播出了幾輪後，一般就會減少播出次數，直至不再播出***如《西遊記》的經典影視作品除外***。然而，影視音樂作為音樂創作成果其具有一般音樂的流行性特徵，即音樂內涵的長久性，這就要求影視音樂必須在影視劇逐漸淡出觀眾視線的同時尋求到一種新的載體，不致使自己與影視劇一樣逐漸消失。在這種情況下，表演成為其所尋求的可行性工具和手段之一，表演所具有的反覆性特點使其與影視音樂作品結合成為現實。

　　2.表演的多樣化使之易與影視劇內容相關，這為二者結合提供了渠道影視劇的表現主體本身就是演

　　員的表演，這說明表演與影視內容密不可分。與此同時，影視音樂創作的影視劇內涵化使得其與表演也有著不可分割的重要關聯，在這種情況下，只要表演能與影視劇內容相關，其必然可以對影視音樂的創作內涵、形式等進行展現。

　　3.總體情感基調的一致性為二者結合提供了連線點影視音樂創造的總體情感基調是伴隨著影視劇內容的，而表演一個主要的特點就是其複雜多變和靈活效能夠使其“隨遇而安”，及時掌握其所表演內容的情感基調。在這種基調前提的一致下，二者的結合產生了一個連線點，此連線點就成為二者結合的起點之一。

　　4.影視音樂創作主體與表演主體共為“人”的相似性二者的主體均為人，這就使得他們在進行創作或者表演活動過程中自然而然表現出人性的內容，如情感抒發表現，心境波動，思想爆發等。在這種情況下，創作內容以及表演內容都會受到相應的影響，從而具有某些必然之處，這為二者的結合提供了關聯可行性。

　　三、影視音樂創作在表演中的體現

　　***一***影視音樂創作在表演中體現的原則

　　1.準確一致性。既然是表演影視音樂的內容，就應當遵循準確一致性原則，不應當因為想要追求某種特定的表演效果而隨意篡改表演內容，使之背離影視音樂創作的原意，甚至出現錯誤的內涵等。如在表演古典影視劇作的歌曲內容時，不能因為觀眾的年輕化等因素隨意更改服裝、舞姿乃至歌詞，這必將給原先的影視音樂創作帶來不和諧的因素，最終使表演也變得不倫不類，歸於失敗。

　　2.協調性。協調性也是影視音樂創作在表演過程中必須遵循的重要原則，這是因為不協調的表演與影視音樂創作連線會使二者向各自孤立的方向發展，進而使得整個表演失去其應有的生機，既不能體現表演的美感，也無法將影視音樂創作的意圖展現，影視音樂作品本身也會被置於一個尷尬的境地。

　　3.去粗俗性。針對當前影視音樂表演當中出現的些許粗俗性內容，我們的態度是堅決反對。影視音樂創作順承影視作品是受到有關部門審查的，但在表演過程中由於人為的因素有時會出現粗俗性，這就需要影視音樂創作在表演過程中應當注重避免粗俗元素的出現，切實遵從去粗俗性的原則。

　　***二***表演中體現的影視音樂創作內容

　　1.影視劇中的情節。影視劇中的情節直接體現於影視音樂創作的作品表演應當是最容易的，也是較早期影視音樂表演的主要內容。這種形式的內容體現一般用於影視劇的宣傳早期，因為情節的表演可以讓觀眾、聽眾直接掌握影視情節，因此較受歡迎。

　　2.影視劇的主體基調。表演當中滲透影視劇中的主題基調是當前最為常見的影視音樂創作內容表現方式，這是因為相比其他的內容表現，這種方式更為靈活，它不需要影視劇本身的演員現身演出，也不需要表演者配備較為齊整的演出裝備，只需要在演唱或其他表演方式中滲透能夠讓觀眾或聽眾體驗到其主題基調的方式即可。

　　3.影視劇中人物的情感。表演中所體現的影視音樂創作內容還包括劇中人物的情感。應當說這是在表演中所體現的影視音樂創作內容當中較難的一種，因為作為情感來說它是主觀性的，很難通過客觀的表演形式得以展現。但是這種情感的展現卻具有非同尋常的價值，它既是影視劇中人物情感的體現，更是影視音樂創作者本身情感的外在顯露，是具有雙重性的表演內容，因此表演的難度也就更大。

　　***三***影視音樂創作內容在表演中的體現形式

　　1.單純的歌聲體現。與一般音樂一樣，影視音樂創作的體現也離不開表演，其中，演唱是一個重要的體現形式，它主要是通過單純的歌聲來體現影視音樂創作。當中比較具有代表性意義的有著名歌唱家楊洪基和著名歌手毛阿敏為電視劇《三國演義》配唱的《滾滾長江東逝水》和《歷史的天空》，二人歌聲中所帶有的渾厚、深沉、蒼涼及悲壯，都使創作者結合影視內容所給予的特定的內容和情感得到了進一步的概括和凸現，且使影視劇本身的特點得以很好的展現。

　　2.唱法體現方面。唱法體現基本上是與歌聲體現相伴而生的，但是應當說它更具有獨特之處。唱法的熟練 應用會給影視音樂創作的體現增加吸引力，增強其可聽之處。然後，配樂體現方面。配樂體現主要是指單純的以配樂來表現的影視音樂創作，它在影視劇當中的作用主要是為了突出某一種氛圍與背景，而創作者的創作以及表演同樣也是圍繞著這個目的來進行。

　　3.舞蹈、動作體現和 道具、裝扮體現方面。舞蹈、動作也是影視音樂創作內容在表演中的重要體現形式，它較多地應用在以舞蹈為部分內容的影視劇影視音樂創作成果中。其代表性作品是孫儷主演的《幸福像花兒一樣》，在電視劇播出後，其中的主題曲《愛如空氣》在許多場合表演時就加上了與劇中女主人公杜梅舞姿較相似的舞蹈，這不僅將電視劇當中情節進行了回放，更將音樂創作者的與情節相契合的創作目的一目瞭然的展現。道具與裝扮體現與舞蹈動作有著相似之處，都是將影視劇內容與作者創作結合，且通過外在內容加以體現的方式。這種方式與聲樂方面的體現方式相比較更為直觀。

　　4.混搭體現方面。混搭體現即把上述所有的體現方式全部或當中的幾種綜合應用，對影視音樂創作進行體現的方式。最為典型的就是電視劇《闖關東》的主題曲《家園》，在對該創作作品的表演中，演唱者劉歡用其獨特的聲音與通俗唱法，結合民歌天后宋祖英所配唱的民謠小調，再搭配多種樂器的配樂，將劇中作者想展現的主旨以及歌曲創作者對內容的理解融匯得恰到好處，不失為經典佳作。

　　四、結 語

　　綜上所述，影視音樂創作的體現是一個較為複雜的過程，它不僅需要創作者在對影視劇進行深刻理解的基礎上賦予影視音樂作品的獨特內涵，更需要表演者採用各種獨特的方式加以體現。只有如此，影視音樂創作的價值才會有效得以展現並應用。

　　篇2

　　淺析音樂理論研究與音樂創作

　　摘要：音樂理論建立在大量音樂創作的基礎上，是對音樂創作規律的深層次把握，對音樂創起著促進作用。音樂創作是音樂理論的根源，音樂創作的大量積累才能出現相應的音樂理論，且伴隨著音樂創作的發展，音樂理論也要與其相適應。兩者之間是相互依存、相互促進的作用。本文細緻地分析了兩者的關係，在此基礎上提出了加強兩者關係的對策，希望對音樂理論與音樂創作相關的研究有所幫助。

　　關鍵詞：音樂理論 音樂創作 關係 對策

　　一個民族的音樂思維能力在一定程度上顯示著其音樂創作水平，缺乏音樂創作的土壤，定然難以有茁壯的音樂理論大樹生長。音樂理論的作用主要包括兩種情況，一種是對既往音樂創作的總結和昇華，使其成為理論指導後續的音樂創作;一種是為了促成傑出的音樂創作，為音樂創作的發展予以導引和辯思。筆者結合自身的經驗，對兩者的關係進行了分析，在此基礎上提出了加強兩者關係的對策，以期更好地豐富音樂的內涵，繼承音樂的精華，把握音樂的同性，促進音樂理論研究與音樂創作的深入發展。

　　一、音樂理論與音樂創作的關係

　　音樂創作在音樂藝術中起著主導作用，音樂創作的發展推動著音樂的發展，如果沒有音樂創作的話，音樂或許也會有所進展，但是往往是片面、不完全的，要想獲得整體、系統的進步和提升，還是需要音樂創作的力量。而音樂理論是對音樂的理性認識，其是對大量音樂感性材料的一種昇華，創作仍舊是音樂的實質，這是不能動搖的。音樂理論研究的內容終究是音樂創作，民間音樂理論的研究物件是民間音樂創作，外國音樂理論研究的物件是外國的音樂創作，從這我們也可以看出來，脫離了音樂創作，這個實踐基礎，音樂理論就像是無源之水、無本之木。

　　音樂理論是為了科學總結已有音樂創作的規律，並從中透視出某種理論意識，如果研究成果的，則完成了理論體系的升級。音樂理論就是在紛繁的音樂創作以及相關實踐中，總結出音樂創作的理論意義，並將其迴歸實踐，對具體的音樂創作進行指導，給予其啟示、預見等，只有這樣，才能將音樂理論的價值彰顯出來。我們應該認識到，沒有音樂創作就沒有音樂理論，他們是源與流的關係，高度發達的音樂理論建立在大量、高水平音樂創作實踐的基礎上;沒有深度的音樂理論，創作實踐必然得不到科學、正確地指引，自然也會陷入黯淡。

　　二、加強音樂理論研究與音樂創作的途徑

　　通過上述分析，我們瞭解了音樂理論與音樂創作間的關係，為了更好地豐富音樂創作，深化音樂理論研究，就需要通過必要的途徑，來加強兩者的關係。具體來說，可以從如下方面著手：

　　***一***加強綜合性研究

　　為了更好地拓展音樂專業學習的深度，應該開展綜合性研究，不但要涉及更廣泛的學科，還應該增加研究的層次，這樣才能提升音樂創作的理論水平，拓展音樂理論研究的深度。從當前的情況來看，在這方面的研究還比較少，為了更好地促進音樂的發展，理論研究界應該充分認識到理論研究的重要性，這樣才能有效地開啟音樂研究的理論視野，提高音樂理論研究的嚴謹性，更好地指導音樂創作，推動音樂創作的發展。

　　***二***發掘古代音樂財富

　　音樂發展是一個傳承的過程，現代音樂創作的成功並非憑空而來，而是建立在古代音樂的基礎上，為了更好地領略音樂創作的精髓，我們就需要深入到音樂創作的本初，去尋找那些更為真實的音樂創作動機。掌握豐富的間接材料以及直接材料，這樣才能為現在的音樂創作提供參考，把握古代音樂的創作規律，並將其和現代音樂的創作聯絡在一起。我國音樂的發展歷史十分悠久，這種連續性和規律性是值得我們耐心探尋和把握的，只有如此，才能拓展我們的音樂思維，解除既定音樂模式對我們的限制，將豐富的歷史感融入到現代創作中去，將傳統的民族風韻效能充分地發揮出來。在這方面，我國的音樂史學家的研究成果比較多，可以充分發揮其作用，完善我國的音樂理論，以更好地指導現代音樂創作。

　　***三***抓住兩者的同性

　　發展音樂，使音樂藝術更加完美是音樂理論研究和音樂創作的共同目的，為了實現這個目的，不但需要加強創造、體現互動，還需要保證音樂創作的真實性。作為音樂主體，作曲家和歌唱家都是十分重要的，為了更好地彰顯歌曲的表現效果，作曲家會結合歌唱家的特點進行創作，與其音色、演唱風格等結合在一起。而歌唱家知曉自己的歌唱特色，其在選擇作品的時候，也會根據自身的特點來選擇。這兩個主體之間存在著密切的聯絡，要完成一個完美的作品，不但需要明確的角色定位，還需要在表現手法上斟酌、推敲，以使大眾更好地接受作品，體現出更好的藝術效果。

　　作品創作的好壞和作品的真實性也有著密切的聯絡，兩者在傳遞音樂資訊中，如果不能真實、準確地將完成相應內容傳遞的話，就難以將作品本身的魅力發揮出來，達不到預想的藝術效果。只有真實的表現、交流、協調，才能讓藝術返璞歸真，讓受眾感受到藝術的美好，彰顯出作品本身的審美價值和藝術價值。作曲家進行創作，但是需要以具體的理論為支撐，以建構作品的美感，表現作品的審美價值，這便是將理論研究和創作的共性相結合。歌唱家對歌曲進行演繹，基於自身也是音樂創作的過程，其需要將作品的感情以自己的方式演繹出來，為了更好地展現出作品的魅力，其也需要加強對同類作品的研究，探尋作品的表達規律，從而賦予音樂作品更強大的表現力。實際上音樂的理論研究和音樂創作緊密聯絡在一起，音樂的目的即是他們的目的，在實際創造的時候要有所聯絡，要真實、創造，保持密切的互動，這樣才能更好地闡述音樂藝術本身的真善美。

　　三、結語

　　音樂理論研究和音樂創作之間是相互聯絡、相互促進的作用，為了更好地促進音樂的發展，就需要有效地拓展理論研究和創作的層次，協調兩者之間的關係，追求音樂的真諦。本文細緻地分析了音樂理論研究與音樂創作之間的關係，基於此，提出了加強兩者關係的對策，希望對音樂理論與音樂創作相關的研究有所幫助。

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