高校美術教育中版畫教學的獨特作用和重要意義
General 更新 2024年12月28日
摘要:本文通過論述高校美術教育中版畫教學對開發學生創造性思維的獨特作用,強調版畫教學對培養綜合素質人才所起的重要意義。以此來呼籲高校應該重視版畫教學,從而為中國藝術教育的發展開闢新的道路。
關鍵詞:美術教育;版畫教學;獨特作用;重要意義
一、目前高校美術教育中版畫教學的現狀
我國高校美術教育的課程設定一直是借鑑,甚至是沿用美術學院現有的培養模式,多側重中國畫、油畫等專業,而忽視了版畫教育。以西安美術學院為例,其美術教育專業中有五個專業方向,分別是中國畫、油畫、水彩、綜合材料以及工藝設計專業。而版畫課程則僅僅安排為二年級的基礎必修課中,總課時量為64節,本課程開設的主要內容為版畫歷史的認識和作品的鑑賞,同時安排少量的課時來學習絲網版畫的技法。專業美術學院在版畫教學方面有著優良的資源和硬體支援,條件非常優越,然而其美術教育專業才得以開設了版畫基礎課。那麼其它普通高校美術教育在版畫教育方面的投入就更不用說了。據筆者調查,普通高校美術教育專業中,版畫通常為基礎必修課或者選修課而已,課時量在50課時左右,能夠開設版畫專業方向的院校只有極少數。即使在版畫實驗室建設相對健全的學校裡,其版畫教學也是形同虛設。這些主要是高校自身對版畫教學的獨特作用和重要性認識不夠。
二、版畫教學在美術教育中的獨特作用
1.創造性思維的訓練和培養
版畫是一種充分應用媒體平、凹、凸、漏等原理,採用化學或物理性質的處理手段,間接或直接地在視覺上展示出有別於其他(架上)美術特徵的藝術。①在這裡對版畫的定義可以看出版畫與其他繪畫的根本區別在於它是一種間接的繪畫形式,需要通過製版、印刷等技術手段來完成作品。例如黑白木版畫,在製作過程中,它不能像油畫或者國畫那樣用畫筆直接地真實地描繪物件,而是通過木刻刀在木板上刻制後再拓印出來的。木刻刀在木板上刻下去的那一瞬間,註定不能完全真實的、客觀的表現物件,在這裡存在著很大成分的主觀表達要素。那麼其在點線面的構成、黑白色塊的經營上都蘊含著創造性思維的因素。創造性思維不同於常規思維,它具有創見性、巧妙性、流暢性、突發性、整體性等特徵。往往學生在版畫教學中通過對技術的探索和創新時,如在對實物拓印技術上的實驗,不經意間的偶然效果的突現,就能很好地激發學生的藝術靈感和創造力。同時在鼓勵學生對新材料的實驗過程中,也常常帶來創造性思維。當然,版畫教學既離不開技法的講解,還要注重對學生創造精神內涵的發展。因此版畫教學就具備了比其他畫種更豐富的教學內容。版畫自身具有的特性,有助於培養學生創造性思維的需要,體現出靈活多樣的教育面貌。所以,在版畫教學過程中,教師就要採取各種各樣的方法來引導學生,靈活運用,從實驗中吸收有益的啟示和鮮明的借鑑,發展學生的潛力和個性。教師在這個過程中是學生藝術創造性思維的開發者、引導者和建設者,通過實驗不斷培養和完善學生個性的自我實現。
2.動手能力的提高和意志力的訓練
版畫創作需要通過製版、印刷才能完成畫面。在這個過程中,製版的複雜性、技術性、多樣性以及整合畫面的能力,都需要學生具備較強的動手能力。在國內現階段的版畫創作過程,一張作品從構思到製版再到印刷完成都需要藝術家親手完成。可以說作品是否能順利完成,很大程度上取決於藝術家能否具有很強的動手能力。尤其是當今發展迅速的“三版”,更加需要腦力與手的協調工作,並在此基礎上獲得身心一致的藝術體驗,理想才能得以實現。同時在版畫的製作過程中,還會對學生的耐心、耐力等意志力起到很好地訓練。如在印刷銅版畫的過程中,必須要做到極其嚴謹,有條不紊地按照預先制定的工作程序安排好每個步驟,最後循序漸進地完成作品,做到一絲不苟。版畫製作的週期性長、勞動強度大,只有在製作過程中始終保持注意力的高度集中,耐心地處理好每一個細小環節,稍有馬虎,就會前功盡棄。
中學美術教育的思考
高校美術教育應立足學院美術和民間美術的融合
關鍵詞:美術教育;版畫教學;獨特作用;重要意義
一、目前高校美術教育中版畫教學的現狀
我國高校美術教育的課程設定一直是借鑑,甚至是沿用美術學院現有的培養模式,多側重中國畫、油畫等專業,而忽視了版畫教育。以西安美術學院為例,其美術教育專業中有五個專業方向,分別是中國畫、油畫、水彩、綜合材料以及工藝設計專業。而版畫課程則僅僅安排為二年級的基礎必修課中,總課時量為64節,本課程開設的主要內容為版畫歷史的認識和作品的鑑賞,同時安排少量的課時來學習絲網版畫的技法。專業美術學院在版畫教學方面有著優良的資源和硬體支援,條件非常優越,然而其美術教育專業才得以開設了版畫基礎課。那麼其它普通高校美術教育在版畫教育方面的投入就更不用說了。據筆者調查,普通高校美術教育專業中,版畫通常為基礎必修課或者選修課而已,課時量在50課時左右,能夠開設版畫專業方向的院校只有極少數。即使在版畫實驗室建設相對健全的學校裡,其版畫教學也是形同虛設。這些主要是高校自身對版畫教學的獨特作用和重要性認識不夠。
1.創造性思維的訓練和培養
版畫是一種充分應用媒體平、凹、凸、漏等原理,採用化學或物理性質的處理手段,間接或直接地在視覺上展示出有別於其他(架上)美術特徵的藝術。①在這裡對版畫的定義可以看出版畫與其他繪畫的根本區別在於它是一種間接的繪畫形式,需要通過製版、印刷等技術手段來完成作品。例如黑白木版畫,在製作過程中,它不能像油畫或者國畫那樣用畫筆直接地真實地描繪物件,而是通過木刻刀在木板上刻制後再拓印出來的。木刻刀在木板上刻下去的那一瞬間,註定不能完全真實的、客觀的表現物件,在這裡存在著很大成分的主觀表達要素。那麼其在點線面的構成、黑白色塊的經營上都蘊含著創造性思維的因素。創造性思維不同於常規思維,它具有創見性、巧妙性、流暢性、突發性、整體性等特徵。往往學生在版畫教學中通過對技術的探索和創新時,如在對實物拓印技術上的實驗,不經意間的偶然效果的突現,就能很好地激發學生的藝術靈感和創造力。同時在鼓勵學生對新材料的實驗過程中,也常常帶來創造性思維。當然,版畫教學既離不開技法的講解,還要注重對學生創造精神內涵的發展。因此版畫教學就具備了比其他畫種更豐富的教學內容。版畫自身具有的特性,有助於培養學生創造性思維的需要,體現出靈活多樣的教育面貌。所以,在版畫教學過程中,教師就要採取各種各樣的方法來引導學生,靈活運用,從實驗中吸收有益的啟示和鮮明的借鑑,發展學生的潛力和個性。教師在這個過程中是學生藝術創造性思維的開發者、引導者和建設者,通過實驗不斷培養和完善學生個性的自我實現。
版畫創作需要通過製版、印刷才能完成畫面。在這個過程中,製版的複雜性、技術性、多樣性以及整合畫面的能力,都需要學生具備較強的動手能力。在國內現階段的版畫創作過程,一張作品從構思到製版再到印刷完成都需要藝術家親手完成。可以說作品是否能順利完成,很大程度上取決於藝術家能否具有很強的動手能力。尤其是當今發展迅速的“三版”,更加需要腦力與手的協調工作,並在此基礎上獲得身心一致的藝術體驗,理想才能得以實現。同時在版畫的製作過程中,還會對學生的耐心、耐力等意志力起到很好地訓練。如在印刷銅版畫的過程中,必須要做到極其嚴謹,有條不紊地按照預先制定的工作程序安排好每個步驟,最後循序漸進地完成作品,做到一絲不苟。版畫製作的週期性長、勞動強度大,只有在製作過程中始終保持注意力的高度集中,耐心地處理好每一個細小環節,稍有馬虎,就會前功盡棄。
高校美術教育應立足學院美術和民間美術的融合