粉彩瓷器的收藏價值分析
粉彩瓷器因做工細膩、色彩豐富,被譽為“東方藝術珍寶”,越來越受收藏者認可,那麼粉彩瓷器有收藏價值嗎?下面是小編精心為你整理的,一起來看看。
2003年12月,香港著名實業家張永珍女士在蘇富比拍賣會***從國外徵集回香港拍賣***上以4150萬港元競得一隻清雍正年間的粉彩蝠桃橄欖瓶,後為使該寶瓶得到更好的保護,捐贈給上海博物館珍藏。據瞭解,4150萬港元是目前粉彩瓷器的最高成交價格,同時創下了清瓷拍賣的世界紀錄,此件天價粉彩瓷器從國外迴歸祖國,引起了世人對清粉彩瓷收藏的極大興趣。
由於清三代***康熙、雍正、乾隆***的粉彩瓷做工細膩、粉潤柔和、色彩豐富,被譽為“東方藝術珍寶”,其價位一直居高不下。在今年6月15日的廣州市藝拍春季拍賣會上,一對雍正年間的粉彩描金引福祝壽圖將軍罐拍出了290萬元的高價,創造了該公司成立11年來瓷器拍賣的最高記錄。
據瞭解,粉彩瓷與青花瓷、顏色釉瓷和玲瓏瓷並稱“清代四大名瓷”,粉彩也叫“軟彩”,是釉上彩的一個品種。粉彩瓷始創於清康熙時期,當時經濟繁榮,景德鎮制瓷手工業得以發展,工藝不斷創新,人們對制瓷工藝越來越講究文化底蘊和藝術情趣,清代康熙五十二年***1713年***,官窯匠師在琺琅彩的啟發和影響下,引進了銅***資訊 論壇***胎琺琅不透明的白色彩料***俗稱:玻璃白***作釉色,在工藝上又借鑑了琺琅彩的多色階的配製技法,創造出了“粉彩”釉上彩新品種。
據廣州市文物總店有關負責人介紹,粉彩瓷鼎盛於清雍正時期,至清乾隆開始衰落。雍正對瓷器製作的要求甚高,且對粉彩情有獨鍾,因此,當時的工匠對粉彩的造形、色彩、線條的製作都非常講究,從而成就了“雍正粉彩”的輝煌。
粉彩瓷的花紋立體感強,色彩豐富鮮豔,有深有淺,可厚可薄,打破了過往瓷器色彩單調的局面。其多以中國傳統吉祥圖案為主,如福祿壽、松鶴、桃、八仙等,山水景物、人物故事、花卉鳥獸、草木蟲魚皆可入畫,極富詩情畫意,融匯中國工筆重彩的構圖與技法,線條工細流暢,形象生動。如今,粉彩瓷越來越受收藏者歡迎,在收藏界享有“一粉彩器頂三青花”的美譽。
據業內專家預測,今後幾年,粉彩瓷的價格還將穩步攀升,其精品之作,更是升值空間無可限量。專家稱,收藏瓷器,最好能收集到器型完整、造形獨特、畫工精細者,這類粉彩瓷器有很高的收藏價值和升值潛力。並提醒市民,目前市場上已出現各個時期的新仿品和老胎新作粉彩畫的粉彩器,選購時應細心鑑別。
粉彩瓷器的收藏鑑賞方法
粉彩創於康熙中期,深受當時琺琅彩影響。粉彩瓷是在粉彩內攙入鉛粉並加施玻璃白,使色彩濃豔程度減弱,用水淡洗法塗飾花紋,使層次由濃到淡呈現出繁多的層次,色調溼潤柔和,具有立體感。
康熙時粉彩風格簡樸,色料粗糙,施彩濃厚,官窯少有大器,紋飾多以雲龍紋和花卉紋為主,常見器有云龍紋香爐、海燈、淨水碗等。還有人物類,如粉彩八仙人物塑像等。粉彩分為紅、黃、綠、黑、白等諸色。粉彩瓷新品種的出現,因受到人們的喜愛,很快就發展起來,到乾隆時基本上代替了五彩瓷器。
雍正時大量燒製粉彩器,影響到民窯。圖案紋飾多為人物、花卉,花卉中又以“虞美人”為典型。牡丹的畫法,一改前時的那種雙犄形,而作圓形盛開狀。人物仕女畫甚為細緻,以白釉為地施彩,加繪青花者極少。
乾隆時粉彩廣泛使用,品種除繼用白釉地粉彩與色地粉彩外,還有加繪釉下青花。在大件器物的上下部分為色地,腹部為白地或色地開光,繪出粉彩紋飾,並寫有乾隆御題詩句。最著名的白地粉彩器有百鹿尊、九桃天球瓶、九桃盤及三果、嬰嬉大碗等,其胎質厚薄均勻,輕重適度,釉面勻淨,釉色青白,色彩鮮亮,層次分明。色地開光器有紅、黃、紫、綠、藍、金、粉等釉地。器形有瓶類、加施螭耳、鳳耳、如意三果耳等。器足及器裡施豆瓣綠釉,書有青花款和金彩款,官窯多施紅彩款。乾隆時期出現的新品種,是在色地上剔劃出較淺的忍冬蔓草紋和規矩圖案,工藝複雜,難度較大。乾隆時粉彩品種繁多,粉彩產品工藝之高已達到了高峰。
嘉慶早期粉彩與乾隆一樣,沒有款識很難辨認。後期的色彩品種減少,釉面稀薄,不夠勻淨,彩色厚薄不同,厚者色重,薄者淺淡。
咸豐粉彩,加繪鬥彩和描金者比較精細。底部、器裡塗豆瓣綠釉,較前時色深。官窯器有黃地青花粉彩開光四季瓶、山水壽星雙耳瓶、紫地粉彩蓮花盆、探花及第方水仙盆、十二生肖盆、仕女小雞盒、夔鳳大碗、佛花碗、黃地勾蓮花盤、白地勾蓮花藍盤等,粉彩是咸豐時的主要品種。
同治粉彩各種色彩均較前代鮮豔,凡署“體和殿”款的器物,色彩更為鮮豔明亮。黃色淺淡嬌嫩,綠色深綠如翠,藍色深淺有致。墨彩也與清早期風格不同,輕描重繪,有多色層次,但不施玻璃白釉,表面暗色無光。用彩色為地子是同治時期的特徵。如淡黃色作地繪以藍、綠、粉紅色紋飾,淡綠地或淡紫地上繪以紅色圖案,黃釉地百子圖貫耳方瓶,黃釉凝厚,鮮亮,又稱“明黃”。民窯粉彩比任何時代產量都多,其中以博古盤、碗、碟、勺等日用茶具為最多,都比前代厚重,釉面白,不平整,底足多粘砂,不修整。
光緒時粉彩色澤多,較淺淡,不夠鮮亮,多用含粉質較少的淺淡軟彩,施彩較薄,色調柔和。紋飾中的畫面,花卉風格受清代畫家惲南田、虛谷的影響,筆法細柔,層次清晰。畫面內容多以鸚鵡、藤蘿花等花鳥畫為主,用各種色地襯托墨彩繪畫,其墨彩表面無光。民國初年粉彩大不如前代,無論胎質、釉色、粉彩色調及繪畫技巧,均不如光緒時的水平。粉彩較薄是普遍現象,官窯和民窯多數瓷器上,都喜歡書寫大量詩詞名句及吉祥語。一些官窯的小件茶具燒製得很精緻,薄胎細釉,叩之如銅聲,多繪歷史人物故事,如八仙、戰爭場面、神話故事等。
古陶瓷鑑定收藏入門的簡介】