音樂教學論文發表

　　音樂是聽覺的藝術,是美的展現,音樂教學是學校美育的重要組成部分,它能讓學生為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,以致產生強烈的情感共鳴,有利於學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活下文是小編為大家蒐集整理的關於的內容，歡迎大家閱讀參考!

　　篇1

　　淺論器樂教學

　　根據心理學的理論,認為人的行為是對外界刺激所產生的有意識的反應。大家都知道,人的社會性行為是在後天習得,是在社會生活實踐中,通過教育、學習等發展起來的。學校是孩子學習書本知識的主要途徑,在孩子綜合能力及人品素質等其它方面的培養上,也擔負著十分繁重的任務。作為一名德育工作者,培養學生各方面的綜合素質,就是擺在我們面前的首要任務。

　　音樂,是孩子們喜歡的藝術手段之一,音樂課也應該是孩子們喜歡的一種形式,關鍵還看老師怎麼去引導,充分發揮每個孩子的作用,調動每個孩子的積極性。曾經我被高年級的學生氣得大哭一場,覺得這些孩子真是不可救藥。可是漸漸的,他們讓我改變了自己的看法,也終於決定下工夫,不放過每個孩子,讓他們在藝術創作中、在集體合作中受到薰陶和感化。事實證明,我的努力沒有白費,他們也沒有辜負我對他們的一片期望。在十二載的課堂器樂教學中,我也摸索出了一些路子,現在的教學工作也越來越得心應手了。

　　一、 在器樂教學中培養孩子們的自信心

　　首先,我根據教材的要求,請孩子們自己選擇自己吹奏的樂器,包括口琴和豎笛,然後根據孩子們的特點,加入了許多打擊樂器,比如用口琴演奏時,吹豎笛的同學就用打擊樂伴奏;豎笛演奏時,吹口琴的同學也為他們伴奏。在充分尊重他們選擇的前提下,孩子們的自尊心得到了前所未有的滿足,感覺到師生的平等和尊重,學習起來也就特別賣力。

　　其實不管是口琴還是豎笛,學習起來都不是很難,關鍵還是指法的熟悉過程,多吹多練習,可是孩子們的耐心是有限的,怎麼才能讓他們在枯燥的練習中找到樂趣呢?在簡單的練習曲後,我就選了兩首孩子們喜歡的歌曲《粉刷匠》、《小紅帽》讓他們吹奏,聽著熟悉的樂曲,孩子們也不覺得枯燥無聊了,反而有種成功感,甚至那些以前的“搗蛋鬼”也放下了小動作,跟著認真練習起來。見此情況,我馬上對他們的行為進行了肯定和鼓勵,剛開始,他們還感到難為情,因為他們已經把自己劃歸為沒有音樂細胞、不受音樂老師喜歡的一類。

　　可是漸漸的,他們轉變了,在平時的課堂上表現得謙遜了、配合了,在器樂學習中更是認真勤奮了,當我時不時請他們來表演時,他們的表現更是讓我、讓全班同學吃驚,他們居然比那些公認為有音樂細胞的同學還吹得好,這不能不說是器樂課給了他們發現自己才能、表現自己水平的機會,讓他們在吹奏活動中找到了自信。我還讓他們在樂隊中擔任重要的角色,幫助他們找到自己的位置和重要性,讓他們感受到參與的樂趣,感受到創作的快樂。通過器樂的學習和演奏,使他們得到一種自我滿足,即自尊感和成功感,樹立他們的信心,使他們對自己有正確的認識,而不是終日懷疑自己,懷疑自己的能力和價值。有了自信心的支援,我們的孩子才能勇敢的面對以後的挑戰。

　　二、 在器樂教學中培養孩子們的團隊合作精神

　　在以後的生活中,團結、合作是非常重要的。培養孩子們的合作精神,包括教育他們懂得如何協調自己和他人,使得整體活動得以順利進行,這是非常必要的。我通過器樂吹奏的過程讓他們知道,若要使樂曲演奏的秩序不被打亂,每個成員的表現欲都得到最大限度的滿足,就需要每個人共同努力,學會考慮怎麼做才能使團隊的努力收到最好的效果。

　　在分別練習好了的情況下,進行集體的協作是非常重要的。

　　分工合作,孩子們也非常喜歡這種合作的方式。對於某些表現欲較強的孩子,他們不願意默默無聞埋沒在樂隊裡,時常在合奏時發出各種怪聲,已期引起大家的注意,常常引起鬨堂大笑,他們就有種滿足感。我把這個問題提出來了幾次,可收效甚微,怎麼辦好呢?於是,我拿來錄音機,把他們合奏的曲子悄悄錄了下來,當我重新放出了他們的“傑作”時,他們都笑不出來了。於是,我對那幾個孩子說:“我知道你們並不是想破壞我們大家的成果,只是在演奏中聽不清自己吹奏的聲音,才這樣做的,是嗎?”得到孩子們肯定的答覆後,我又說:“這樣的音樂你們覺得它優美嗎?如果不優美,你們有信心創作出更加動聽的旋律嗎?”孩子們都興奮起來,表示要團結協作,共同創作出優美動聽的音樂。當他們再次聽到錄音機裡自己演奏的曲子時,每個人的表現欲都得到了最大的滿足,那種笑,是發字內心的、滿足的、自豪的。

　　讓孩子們知道個人的利益有時要服從整體的利益,為了整個活動更出色,就要互相團結、相互合作。孩子們從小學到的知識和養成的習慣,都會滲透到他們的性格中去,長大了帶入社會。一個懂得合作精神的孩子會很快適應工作崗位的集體操作,併發揮積極作用;而不懂合作的孩子在生活和工作中會遇到許多的麻煩,產生很多的困難並且無所適從。

　　三、 和孩子們平等交流,建立良好的師生關係

　　在器樂合奏的同時,師生之間、同學之間的交流也是非常必要和重要的。一隻曲子它的意境和表現手法對於每個聆聽者來說都有不一樣的感受,怎樣在演奏的時候協調這種關係呢?特別是高年級的同學,他們有自己的想法,而且正是性格形成的階段,如果老師的方法不得當,很有可能造成對他們的傷害,起到相反的作用。於是,我平時就很注意觀察每個學生,發現他們的性格都不相同:有的生性靦腆、內向,對於這樣的孩子,老師的眼神和不經意的動作、甚至是說話的語氣都是很好的鼓勵,讓他們感到老師對他們的重視和欣賞;有的活潑、外露,我也利用他們這種性格特徵,安排他們多發表自己的見解,起到“引路”的作用,引導大家參與到討論中來,找到最佳的表現方式;有的孩子似乎天不怕、地不怕;有的卻膽子很小……通過仔細的觀察,瞭解了孩子們的性格,我就採取了不同的方法去指導、鼓勵和幫助他們,和他們溝通,成為他們的知心朋友,不但在課堂上我們是平等的關係,在課堂以外我們不知不覺也成為了朋友。於是,以前的“搗蛋鬼”不見了,大家都處在一個和諧、愉快的教學環境裡,音樂課真正讓所有的孩子都“樂”起來了。這是我以前想都不敢想的,現在居然做到了。

　　四、 調動孩子們的積極性,培養他們的自我表現意識

　　中國孩子有的具有很豐富的知識和技能,可往往卻不敢大膽的表現出來;而美國的孩子卻能夠大方的談論自己的想法和表演自己的拿手“絕活”。我們的孩子缺乏的就是一種自我表現意識。

　　在我所在的學校,每逢文藝表演幾乎總是那些熟面孔,有些孩子六年來很難登臺表演節目。這下好了,我們的樂隊給了每個同學表演的機會。雖然有的同學只是簡單的打擊樂伴奏,可他們還是表演得非常帶勁。從他們容光煥發的表情中,我看到了每個孩子的閃光點,正是小小的樂器,讓他們的表現欲得到了充分的滿足。在排練和表演的過程中,他們的感受樂曲、創作樂曲和表現樂曲的能力得到了不斷的提高,使得他們的表演得心應手。器樂的演奏讓孩子們找回了自信,充分展現了自我的表現能力,讓他們的表現慾望得到最大限度的滿足,這也正是我所希望看到的。

　　別看小小的樂器貌不驚人,可是在我們音樂教學中起到的作用還真不小,它使孩子們從“被動”走向“主動”,自覺拿起這陌生的學具,也使每個孩子有了發揮自己才能的天地,有了盡情表現自己的舞臺,讓他們的自信心、責任心和團隊合作意識得到了充分的發展,在孩子綜合能力及人品素質等其它方面的培養上,起到了不可忽視的作用。小小樂器,增進了師生之間的感情,也大大增強了師生、生生之間的默契。

　　篇2

　　淺談在音樂課堂進行素質教育的思考

　　不同的時代對人才有不同的要求。特別是現代社會這部大卡車,把人們都載入到一個個高速運轉的空間,包括科技、 文化、生產、教育、生活等各個領域,每分每秒都被充分的利用。就像一個易拉罐,一雙穿破了的皮鞋,利用完了還要把它回收來重新加工再利用。當代社會對人才的要求採取了更嚴格的錄取選拔制度,這一點在有些地區還沒有真正實行開來,對“素質教育”還處在不斷認識的階段。學校是素質教育的前沿,如何根據我校當前的現狀認識和理解“素質教育,是我們進行素質教學的開端。

　　素質教育的概念包括的內容很多,它不僅限於我們所開設的這幾門或十幾門學科的內容,也不是純粹的書本知識,而是一種能力。能改變我們周圍各種有可能發生或者已經發生的現象,解決一些一般性的矛盾和困難的能力。這就要求我們的學生把書本知識轉化為一種技能。這種轉化過程主要要靠老師進行引導,就我的理解,這種轉化過程就是素質教育。要完成這一過程,要求我們老師必須掌握各方面的不同領域的知識。比如,我是教音樂的老師,就得懂語文、數學、歷史等學科方面的知識。可以說音樂就是這些學科範圍之內或之外誕生的一門學科,我們不能忽視它的知識根源,用一脈相承這個詞來比喻它們的關係,我認為再合適不過了。

　　人類的生存和發展,需要方方面面的知識,我們應該以全面的眼光看待某一門學科成績比較差的學生。比如,數學成績差的原因,也許不止是數學沒有學好,我們應該跳出數學這個圈子來看一看,就會大不一樣。“西遊記”的孫悟空的形象很典型,他在每每遇到困難的時候,就會跳離地界,在上面觀察一陣,事情就會一目瞭然。然後,再尋求解決問題的方法。

　　通過音樂課教學,我有一次驚喜的發現:一位八年級的學生主動找我學習電子琴,他沒有一點音樂基礎,我給他講了一些有關五線譜和鍵盤方面的知識,他用了兩個月的時間就彈完了一本日常練習的《拜爾》教材。這樣的學習進度,我有點驚奇。後來,我對他的各個方面學習成績進行了調查,發現他的各科學習成績都很好,數學成績尤為突出,從中我找到了一個答案,他在彈奏電子琴的過程當中,自然而然的運用了數學對位方面的方法,用一句俗話概括就是“他山之石,可以攻玉”。

　　人們司空見慣的空氣與萬物之間的關係,表面上看,樹和空氣、陽光沒有什麼直接聯絡,但實際上我們都知道樹木和它們都是生與死的關係。在教學過程中,如果一味地抱著“就事論事”的態度,我們的教學就不會有新意,也就更談不上“素質教育”。音樂教學存在很多問題,什麼問題能?就是我們一“跳”出來就明白的問題。大家把音樂課的教學看作是“唱歌”式的教學,單一地去解決唱歌的問題。認為音樂只是陶冶情操、愉悅心情,那就顯得太自私了。這樣的認識,就像“學習就是為了考大學”的想法一樣。我們何不把音樂看作是“他山之石”呢?用它來解決其他學科領域的一些問題呢。音樂課完全可以融入到語文、歷史課等各學科領域中去,或許可以解決一些我們學科中很使人頭痛的問題。

　　教師的能力是“素質教育”的前提。首先教師必須提高自身的整體素質修養,具備比較全面的知識水平。上學期我給初中年級的學生欣賞了《藍色的多瑙河》這部音樂作品。我首先做的不是如何理解作品,而是翻閱歷史。世界史上,1864年的“普奧戰爭”是誕生這部偉大作品的時代背景,如果不瞭解這段歷史,即使是多麼美妙動聽的音樂,多麼華麗的樂章,也無法引起學生感情最深處的共鳴。

　　所以,教師很有必要加強自身各學科領域內的知識,進一步探索和尋找音樂與其他學科之間的聯絡,找出一條適合當前現狀的音樂教學途徑,讓音樂課為其他學科提供新的思路和靈感,為音樂課實施素質教育開闢一條新的途徑。