隨想曲的簡介

　　隨想曲是音樂體裁的一種，其曲式結構較自由，帶有隨意性並富於生氣。下面小編給大家帶來隨想曲的相關介紹，歡迎閱讀!

　　隨想曲的含義

　　隨想曲顧名思義從字面上的意思來解釋的話可以有兩種解釋方法，第一種隨便想一想，第二種就是隨著自己的性子去思考。這兩種意思都是有隨便的感覺，但是第一種可以不用去思考，而第二種就是需要有一定的思考了。其實隨想曲從感覺就像是一個人隨著音樂跳舞一樣，不去計較任何的事情。不管怎麼跳，都是很好的在鬆弛，發洩自己，這是直觀地解釋。

　　隨想曲是一種相當古老的音樂體裁，古今的含義是不一樣的。早期的隨想曲，是一種自由的賦格曲，所謂賦格曲，是各聲部互相模仿的復調樂曲。後來，隨想曲泛指各種自由形式的樂曲，其中不受主題的約束，作曲者可以任其奔放的樂思自由馳騁。但總而言之，隨想曲***capriccio***的意思是作曲家憑幻想創作的樂曲的通稱。

　　隨想曲的後期發展

　　十八世紀中葉以後，絃樂器的練習曲常用“隨想曲”的名稱。十九世紀小提琴家帕格尼尼、維尼亞夫斯基等的《隨想曲》，都是有藝術價值的練習曲。帕格尼尼的二十四首《隨想曲》，不僅是小提琴技術鍛鍊的重要練習曲，也是小提琴音樂的珍品。其中第二十四首a小調隨想曲特別有名。帕加尼尼用簡潔精練的音樂語言表現了熱情洋溢、神采飛揚的浪漫主義精神境界。這是一首小提琴變奏曲，包含主題和十一個變奏。主題輕快活躍，節奏富於彈性。以下十一個變奏，全都保持著主題的調性和節拍，即每個變奏都是a小調，2/4拍子，但各有其技術上的特點。

　　近代作曲家常常把內容反映異國風光、形式比較靈活的作品，叫作隨想曲。俄羅斯作曲家裡姆斯基-柯薩科夫的《西班牙隨想曲》和柴可夫斯基的《義大利隨想曲》，都是這一型別的作品。裡姆斯基-科薩科夫的《西班牙隨想曲》是一部色彩華麗、技巧絢爛的管絃樂曲，描繪了南國大自然的旖旎風光和西班牙人民富於詩意的生活圖景。樂曲採用西班牙民間歌曲和舞曲作為主題，共分五個短小的樂章。第一樂章取材於西班牙西北部阿斯土裡亞斯的《黎明小夜曲》，這是一首兩拍子的活躍喧騰的舞曲，充滿了力量和光輝。 第二樂章是一首抒情變奏曲，主題取材於阿斯土裡亞斯的一首舞蹈歌曲，叫做《黃昏舞曲》。在變奏發展中，作者用絢麗多彩的配器手法，賦予豐富的色彩變化。在主題和五個變奏中，歌唱性的旋律分別由圓號、大提琴、英國管、木管樂器加小提琴、長笛、雙簧管加大提琴演奏。除了第一變奏以外，為了造成和聲色彩的變化，在結構上都有一些擴充。第二、第三變奏稍稍放慢了速度，向高潮發展。 第三樂章是第一樂章的再現，但調性移高了半音。

　　第四樂章“場面和吉卜賽歌曲”是一個有濃厚的即興風味的樂章。這個樂章包含兩個主題：第一個主題輕盈幽雅，嫵媚動人，取材於西班牙南部安達魯西亞的歌曲《吉卜賽之歌》。這個主題描繪出一個翩躚起舞的吉卜賽女郎的優美形象。兩個主題多次交替出現，前面和中間穿插著由小號、獨奏小提琴、長笛、單簧管、豎琴等不同樂器演奏的華彩段。第五樂章取材於阿斯土裡亞斯的凡丹戈舞曲。凡丹龍是一種三拍子的舞曲，用鼓、響板和吉他伴奏。在這個樂章中，凡丹戈的主題是用變奏的手法發展的，然後第四樂章的兩個主題也先後出現。最後，第一樂章《黎明小夜曲》的主題作為尾聲熱烈地結束全曲。這一樂章描繪了民間節慶的歡樂場面。

　　隨想曲的比較異同

　　幻想曲、狂想曲、隨想曲這三種樂曲都屬於器樂曲，具有形式自由、即興發揮、不拘一格的特點。幻想曲的形式極其自由，沒有固定的曲式，而聽任作曲家奔放的樂思自由馳騁。著名的幻想曲有：俄羅斯作曲家格林卡的《卡瑪林斯卡婭幻想曲》，通過俄羅斯長腔歌曲和舞蹈歌曲的對比，創造出鮮明生動的俄羅斯民間生活形象。 狂想曲泛指一種感情奔放、無拘無束的音樂作品，常取材於民族、民間音樂和城市流行音樂，以祖國、民族、英雄人物作為歌頌物件，篇幅較大。如李斯特的優美而動人的19首《匈牙利狂想曲》，以匈牙利人和吉普賽人的民歌和民間舞曲為基礎寫成，具有鮮明的民族色彩。

　　又如格什溫的《藍色狂想曲》，結構非常自由，具有爵士樂即興演奏的特色。 隨想曲的結構自由，技術艱深，性質奇特，更不受主題約束，熱情奔放。它常採用民歌旋律作主題，富於地方色彩。如柴可夫斯基的《義大利隨想曲》，表現了作曲家訪問義大利時所獲的印象——當地的風土人情和自然景觀。又如裡姆斯基·柯薩科夫的《西班牙隨想曲》，描繪了南歐自然風光和西班牙人富於詩意的生活圖景。