時裝插圖的發展與製作藝術

　　作為現代設計師手裡沒有電腦和一個手繪板、那你就真的是落伍了。時裝插圖已經成為了時裝業的新經濟增長點。它不再是雜誌上的時髦配角，或是T臺新款釋出前的"餐前酒"。以下是小編整理的，希望能夠幫到大家。

　　時裝插圖是什麼

　　時裝插圖也稱作是時裝廣告畫。時裝插圖並不著眼於時裝的細節工藝，而是更加註重藝術性，強調藝術形式對主題的渲染作用，以時裝本身的藝術感染力去征服觀者。時裝插圖其自身兼有藝術與時尚的雙重特點。這種特點也決定了時裝插圖被廣泛運用於報刊、雜誌、櫥窗、看板、招貼等一切醒目的地方。在攝影尚未被髮明的時代，插圖滿足了女人對時尚的渴望，那些最新、最搶手的服裝通過插圖被更多的人分享。

　　而那個時代的插圖則承擔了複製與傳播的重責。18世紀末19世紀初，德國成為了出版業的重鎮，法國也確立了時尚業的中心地位，更多出版物開始報道時尚，插圖也獲得了更廣闊的舞臺。時裝插圖自從誕生以來，便與商業設計緊密結合，並曾是時裝資訊、時尚流行傳播的主要媒介。但是攝影技術的發展和廣泛運用，曾一度使時裝插圖在大眾藝術中的地位受到嚴重威脅。一些人曾悲觀地認為時裝插圖將要消亡。然而，時裝插圖不但沒有退出商業文化舞臺，反而在新時代、新技術、新浪潮中顯得更加充滿生機和活力。時裝插圖作為一種個性化的視覺交流方式與風格，和我們通過衣著來展現自己沒什麼不同。今年來、時裝插圖經歷了一場非常重要的復興、反倒是挑戰了對時尚攝影的地位。

　　時裝插圖的發展與演變

　　第一階段，裝飾風格時期***20世紀初至20世紀40年代***，時裝插圖藝術作為獨立的藝術形式剛剛新起，深受當時新藝術運動和其後的裝飾藝術運動影響，風格寫實，裝飾感強，多用作高階時裝廣告海報，宣傳美化是主要目標，處處體現出傳統繪畫藝術***油畫、版畫等***的魅力。當時時裝插圖家的角色往往由時裝設計師和舞臺設計師來擔當。如大家熟知的CoCo Chanel***夏奈爾***和Erte***艾德***就是其中的佼佼者。

　　第二個時期稱為現代主義風格時期***20世紀40年代至80年代***，這一時期的作品又先後反映了包豪斯主義、國際主義、波譜藝術、嬉皮風格等思潮特徵。簡練大方，充滿未來感的形式大行其道。這時隨著成衣時代的到來，大規模的批量生產使預先制定的設計稿即時裝效果圖顯得更加重要，插圖的廣告作用也在很大程度上被時裝攝影取代。但時裝插圖形式仍被相當一部分設計師和畫家所喜愛並得以發展。國外許多著名的時裝設計師同時也是出色的時裝插圖家。如，Christian Dior***克里斯汀・迪奧***、Yves Saint Laurent***伊夫・聖洛朗***、Lssey Miyake***三宅一生***等。當然也有一些專業的插圖畫家如Rene Gruau***熱內・格魯奧***、Antonio Lopez***安東尼奧・洛佩茲***等也有許多不凡的作品。

　　第三個階段就是新繪畫風格時期***20世紀80年代至今***在西方出現一種形式上風格自由、大膽粗獷、甚至是新奇怪異的插圖繪畫，可以看到新表現主義、超前衛藝術、塗鴉藝術，特別是電腦製圖等新概念新技巧紛紛為時裝畫藝術注入新生血液。這是一個人人皆可藝術的時代，只要有好的想法、好的構思就可在媒體和網路上一展身手。當然，這一時代的領軍人物還是時裝界的新生代大師們，如Aleander McQueen***亞歷山大・麥克奎恩***、John Galliano***約翰・加里亞諾***、Jason Brooks***傑森・布魯克斯***等。

　　時裝插圖的製作藝術

　　時裝的時尚、潮流和變化也為這些媒體提供新的平臺和生命力。而這時、時裝畫也從設計師中的效果圖搖身一變成為新的寵兒、為更多媒介所認識。時裝設計是邊緣學科、涵蓋的知識與內容可以說很廣泛、作為一名合格時裝設計師不是簡單的事、對歷史、藝術與商業都要敏感和睿智才行。學時裝設計的學生們也大可不必把自己的職業生涯桎梏住、可選擇發展的空間還是很廣泛的。今天的我們要敢於幻想、創造性地去表達作品。以往的"長腿、細腰、小腦袋的時裝畫也不完全流行了。因為我們都是習慣的作為效果圖的標準模板而已，這些效果圖大多是給工廠的打版師參考的。而時裝插圖要賦予的舞臺更大。這是一個全新的創造性過程，而現在已經有多種創作方法和科技的手段來表現插圖家們的想法了。

　　作為現代人以及學設計的學子們、電腦早已不陌生了，我們操作的繪圖軟體Photoshop、Illustrator等等;往往我們把這些軟體看成是一種輔助工具。但更多的時候、我想這更是創作和創意的催化劑。因為有它、一些手繪無法實現的天馬行空也可以自由變化。Ps、Painter等這樣的軟體屬於畫素類的成像、利用手繪板可以繪製出你想要的時裝插圖。亦如手繪方法一樣，在電腦中建立線描、色稿以及最後完成。有所不同的是你可以發揮手繪領域的各種繪畫技法、不同的材質或是油畫效果、或是水彩效果、黑白線描、寫實、誇張、抽象等等。更多的軟體筆刷和效果也大大增加了電腦插圖的可看性，達到手繪所不能比擬的效果。一般來說、很多插圖家會將手繪與電腦處理結合起來。把需要的素材和手稿掃描到電腦中、在軟體中進行處理、這種相互之間的轉換已經習以為常。而AI這樣的軟體是目前流行的向量圖插圖最常用的軟體之一了。介面操作易上手、不用手繪板即使用滑鼠、如果你有紮實的繪畫功底就能創作出很好的作品了。