古代書法家代表作品

　　古代書法家往往都有一個代表作品，他們的代表作品可以說是他們一生中的所有的書法藝術都集中在了那副作品之中，價值非常的巨大。下面是小編為你整理的，希望對你有用!

　　欣賞

　　圖片1

　　圖片2

　　圖片3

　　圖片4

　　以筋骨之說喻書法“力感”之美

　　書法之所以具有美感，是因為書法的點畫、結構、章法以及墨韻，無不體現一種生機盎然的生命力。可以說，“力”、“力度”、“力量”、“力感”是構成書法審美活動的基礎。

　　書法藝術的“力”，首先存在於“筆畫”即線條中，是一種可以感覺到的審美形態。“力”是具有運動特徵的，“力”的存在，是書法美從物質的筆墨意態，到人的心靈的審美愉悅體驗得以實現。鍾繇《用筆法》雲：“多力豐筋者聖，無力無筋者病。”這裡提出了“豐筋”的美學概念，“豐筋”就是筋脈豐滿暢達，比如人的骨骼強健有力，筋脈豐滿，血氣流通暢達，使人感到神采奕奕，精力旺盛。古代書論中把“筋”作為“力”的從屬範疇，也有將“筋”和“力”與其他詞搭配使用，如“筋骨”、“骨力”等。在古代書法美學中，“筋”和“骨”這對美學範疇是有區別的，清代劉熙載《藝概·書概》雲：“字有果敢之力，骨也;有含忍之力，筋也”。

　　書法的“筋”與“骨”雖有其美學上的界定和區分，這種區分只是相對的，二者有著較多的相互聯絡和共同屬性：二者相存相依，互成互補，具有相近品格，都是“力”的範疇。因此，歷來書論又往往將二者聯結在一起使用。“筋骨”又常常和“血肉”相聯絡，明代豐坊《書訣》、清代朱履貞《書學捷要》都有“書有筋骨血肉”之說。清代康有為《廣藝舟雙楫》雲：“六朝人書無露筋者，雍容和厚，禮樂之美，人道之文也。夫人無疾病，未有露筋。”康有為把書法藝術創作中露筋與否同人的身體健康狀況相類比，對藝術形式的追求達到了高度自覺的程度——“筋骨不存，肉將焉附”。鍾繇在書法創作中也身體力行運用這種觀念。梁武帝蕭衍的《觀鍾繇書法十二意》中也有這方面的評述：“平，謂橫也。直，謂縱也。均，謂間也。密，謂際也。鋒，謂端也。力，謂體也。輕，謂屈也。決，謂牽摯也。”意思是橫要平，豎要直，筆畫間隔要均勻，銜接要緊密，末端要出鋒，骨體要有力度，曲折處要輕快，不可拙滯，牽摯處要決斷，不可猶豫。說明“力度”、“骨力”在書法創作中的重要性。鍾繇提出的“多力豐筋者聖，無力無筋者病”這一書學論斷，特別是提出“豐筋”這一美學概念，美學意義重大，一直為後世所援用。在書法美學領域，依此衍生出很多與之有關的美學概念，如“雄強”、“剛柔”等。