葉芝是個怎樣的人

　　葉芝是20世紀詩壇上非常著名的愛爾蘭詩人，還是“愛爾蘭文藝復興運動”的領袖之一，同時也是艾比劇院的建立人之一。下面是小編蒐集整理的，希望對你有幫助。

　　葉芝因為對愛爾蘭的文藝復興作出了傑出的貢獻，因此獲得了1923年的諾貝爾文學獎。他所創作的作品被很多詩人都產生過很大的影響，比如埃茲拉·龐德、艾略特等等，在當代，他的作品仍然是很多讀者競相閱讀的物件。

　　葉芝是後期象徵主義的傑出代表，他的作品受到較大爭議。通過分析葉芝的作品，我們可以看到他的作品既充滿浪漫主義色彩，同時也具有象徵主義的特點，從中可以發現葉芝不斷追求創新、自我突破的個性。葉芝的象徵主義的發展，本質上就是從浪漫主義逐漸過渡到現代主義的一個過程。

　　葉芝的浪漫主義是他抒情的表現，而他的象徵主義則是說明他對自我的創新的精神。某些評論家因為葉芝的作品中缺少對於城市的印象而否定了他的現代主義。從象徵主義這方面來看，葉芝筆下的城市或者是村莊，都只是他內心所對應的事物而已。因此由於葉芝的獨特性使得他在現代詩歌中卓爾不群，而且仍然保持著旺盛頑強的生命力。

　　葉芝的作品

　　葉芝是愛爾蘭偉大的詩人、劇作家和散文家，他的作品因為獨特的創作風格而受到了許多讀者的追捧。葉芝創作了大量的作品，尤其是他晚年期間更是產出驚人。在葉芝眾多的作品，詩歌《當你老了》當人印象深刻，在這部作品中葉芝投入了自己大量的個人情感，情感極其豐富。下面就來詳細介紹一下葉芝作品《當你老了》。

　　這是一首表達真摯情感的詩歌，是葉芝獻給自己女友茅德·岡真誠而又熱烈的愛情詩篇。詩歌的語言簡單明瞭，表達的情感豐富而又真切。在這個作品中，葉芝運動了大量藝術表現手法，表達了詩人對愛情的忠貞不渝的情感，同時也暗示了現實中的愛情與理想中的愛情又存在著不能跨越的距離。

　　整首詩歌的韻律整齊、語言簡明、意境美好。在詩中並沒有特別華麗的語言，樸素簡單的文字中卻深藏著作者特別的情感。整首詩歌一共分為三節，在這三節詩歌中，有起有落，前後互相照應。第一節用了一個假設性的時間來作為開篇，詩人想象著很多年之後兩人一起坐在爐火邊閱讀詩集的情景。葉芝在寫這種詩的時候才二十九歲，當詩中所寫到的場景卻又是那麼生動形象。可見詩人是非常希望能夠跟女友一起走下去的。第二節，詩人用了對比的手法來表達自己的情感，對愛情堅定的信念。第三節，又轉向了對未來的幻想，讓人感覺到了愛情的聖潔和美麗，詩人的感情再次等到昇華，成為一種永恆。

　　葉芝詩歌的象徵主義

　　葉芝是1923年諾貝爾文學獎的獲獎者，同時也是第一位詩人獲得這樣的榮耀。葉芝是印象主義文學中的領軍人物，人們始終將他放在了文學的重要位置。他的詩歌中因為無處不在的象徵主義而使得詩歌更加充滿魅力，此次文章就從葉芝詩歌的象徵主義進行探討。

　　就葉芝詩歌的象徵主義來說，他的詩歌創作可以分成三個部分進行探討。第一個階段，葉芝通過對國外一些神話和傳說來進行創作。第二階段，葉芝開始用自己國家愛爾蘭的的素材來進行取材創作。在第三階段中，葉芝開始通過自己的想象來創造一些屬於自己的象徵。

　　18***，是葉芝創作的分水嶺。在18***之前，葉芝的詩歌主題主要是取自比較遙遠而又神祕的國家，比如希臘、印度等。葉芝之所以將素材這些國度是因為這些國家對於他來說是非常神祕的。通過閱讀了解了這些國家的作品之後，發現這些國家跟自己所生活的地方完全是兩個截然不同的國度。通過對遙遠國度的敘述，來表達自己對夢幻的渴望以及對印度宗教的崇拜之情。

　　之後，奧利裡對葉芝進行了指引，將他從外國的主題拉回了以愛爾蘭為主題的創作中。葉芝通過對愛爾蘭民族的觀察和認識，逐漸瞭解了愛爾蘭的歷史文化、悠久的文明以及勤勞樸實的勞動人民。愛爾蘭的文明給葉芝提供了無窮無盡的創作的源泉，葉芝決定用自己的作品來喚醒愛爾蘭人民的意識並且提倡和鼓勵人民去熱愛自己的國家。