動漫人物用什麼軟件?

動漫裡的人物是用什麼軟件繪製的？求解

動漫設計分為：2D動漫軟件，3D動漫軟件和網頁動漫軟件。

2D動漫軟件包括：ANIMO、RETASPRO、USANIMATION。

3D動漫軟件包括：3DMAX，MAYA、LIGHTWAVE。

網頁動漫軟件包括：FLASH。

一般情況下個人做短片使用flash 就夠用了，

稍微專業一點動畫小型公司和工作室的可以用 toonboom studio.

動畫公司的話做動畫連續劇就用 toonboom Harmon

漫畫製作需要有好的專業漫畫製作軟件，ComicStudio、Open Canvas都是非常不錯的，在下載這兩款漫畫製作軟件後，配合使用專業的數位板WACOM，輕鬆體驗繪製漫畫的便利。 漫畫製作軟件ComicStudio 全球第一款專業漫畫軟件ComicStudio是日本Celsys公司出品的專業漫畫軟件，它使傳統的漫畫工藝在電腦上完美重現．使漫畫創作完全脫離了紙張，給漫畫教學節省大量的費用。 Comic Studio專業漫畫創作軟件,具備和包含了各種漫畫繪畫的專業技法和專業工具。 Comic Studio簡單易懂的操作手法、快速簡潔的製作方式、豐富多彩的繪畫技法和超前思維的創作理念，是ComicStudio帶給你的新奇感受。 Comic Studio將會成為你創作時必不可少的幫手，實現經濟價值的有力工具! 漫畫製作軟件Open Canvas OC，Open Canvas的簡稱，日本的一款主要用於漫畫製作的軟件，在漫畫插畫領域有很大的用戶群，顯著特點是可以將繪畫過程保存為過程文件，通過播放過程文件可以重現繪畫過程。 Open Canvas是一款很好的繪畫和插圖軟件，OpenCanvas讓使用者在使用電腦繪圖時，就像是在紙上手繪一樣，可以畫出極為細緻的圖形。 支持繪筆、刷子、圖層、過濾和選擇等等，最新版支持多達22層的圖層模式和更多的濾境。 喜歡手繪的朋友可以根據自己的喜好來選擇一款適合自己風格和特色的工具來體驗更美好的手繪感覺。今天介紹的是openCanvas，它功能簡捷、體積小巧、運行速度快，大家可以很快上手，非常適合入門級手繪愛好者使用。

動漫人物通常用什麼軟件來建模的？

MAYA是高端3D軟件，3dsmax是中端軟件，易學易用，但在遇到一些高級要求時（如角色動畫/運動學模擬）方面遠不如MAYA強大。 3dsmax的工作方向主要是面向建築動畫，建築漫遊及室內設計。 MAYA 的用戶界面也比3dsmax要人性化點MAYA軟件應用主要是動畫片製作、電影製作、電視欄目包裝、電視廣告、遊戲動畫製作等。3dsmax軟件應用主要是動畫片製作、遊戲動畫製作、建築效果圖、建築動畫等。 MAYA的基礎層次更高，3dsmax屬於普及型三維軟件，有條件當然學MAYA。 Maya的CG功能十分全面，建模、粒子系統、毛髮生成、植物創建、衣料仿真等等。可以說，當3dsmax用戶匆忙地尋找第三方插件時，Maya用戶已經可以早早地安心工作了。可以說，從建模到動畫，到速度，Maya都非常出色。Maya主要是為了影視應用而研發的。根據實際製作流程，一個完整的影視類動畫的製作總體上可分為前期製作、動畫片段製作與後期合成三個部分。1、前期製作是指在使用計算機制作前，對動畫片進行的規劃與設計，主要包括：文學劇本創作、分鏡頭劇本創作、造型設計、場景設計。 文學劇本，是動畫片的基礎，要求將文字表述視覺化即劇本所描述的內容可以用畫面來表現，不具備視覺特點的描述(如抽象的心理描述等)是禁止的。動畫片的文學劇本形式多樣，如神話、科幻、民間故事等，要求內容健康、積極向上、思路清晰、邏輯合理。 分鏡頭劇本，是把文字進一步視覺化的重要一步，是導演根據文學劇本進行的再創作，體現導演的創作設想和藝術風格，分鏡頭劇本的結構：圖畫+文字，表達的內容包括鏡頭的類別和運動、構圖和光影、運動方式和時間、音樂與音效等。其中每個圖畫代表一個鏡頭，文字用於說明如鏡頭長度、人物臺詞及動作等內容。 造型設計，包括人物造型、動物造型、器物造型等設計，設計內容包括角色的外型設計與動作設計，造型設計的要求比較嚴格，包括標準造型、轉面圖、結構圖、比例圖、道具服裝分解圖等，通過角色的典型動作設計(如幾幅帶有情緒的角色動作體現角色的性格和典型動作)，並且附以文字說明來實現。超越建築多媒體提示造型可適當誇張、要突出角色特徵，運動合乎規律。 場景設計，是整個動畫片中景物和環境的來源，比較嚴謹的場景設計包括平面圖、結構分解圖、色彩氣氛圖等，通常用一幅圖來表達。2、片段製作根據前期設計，在計算機中通過相關製作軟件製作出動畫片段，製作流程為建模、材質、燈光、動畫、攝影機控制、渲染等，這是動畫的製作特色。 建模，是動畫師根據前期的造型設計，通過建模軟件在計算機中繪製出角色模型。這是動畫中很繁重的一項工作，需要出場的角色和場景中出現的物體都要建模。建模的靈魂是創意，核心是構思，源泉是美術素養。通常使用的軟件有3DSMax、AutoCAD、Maya等。建模常見方式有：多邊形建模——把複雜的模型用一個個小三角面或四邊形組接在一起表示(放大後不光滑)；樣條曲線建模——用幾條樣條曲線共同定義一個光滑的曲面，特性是平滑過渡性，不會產生陡邊或皺紋。因此非常適合有機物體或角色的建模和動畫。細分建模——結合多邊形建模與樣條曲線建模的優點面開發的建模方式。建模不在於精確性，而在於藝術性，如《侏羅紀公園》中的恐龍模型。 材質貼圖，材質即材料的質地，就是把模型賦予生動的表面特性，具體體現在物體的顏色、透明度、反光度、反光強度、自發光及粗糙程度等特性上。貼圖是指把二維圖片通過軟件的計算貼到模型上，形成表面細節和結構。對具體的圖片要貼到特定的位置，軟件使用了貼圖座標的概念。一般有平面、柱體和球體等貼圖方式，分別對應於不同的需求......

自己畫動漫的人物用什麼軟件好？

ps是最重要的，因為不管你用什麼軟件畫，一般而言都要回到ps用他的自帶濾鏡處理效果。對於新人而言我也是最推薦ps，這是根源，基礎中的基礎，別的軟件可能會不更新了跟不上時代，但ps肯定會繼續下去。

pt，強化筆刷和繪畫效果的ps，更適合繪畫，安裝破解難度蠻大的，相當反人類，不知道這兩年有沒有簡裝綠化版，比較吃電腦，我以前的筆記本用pt畫東西那叫一個卡。筆刷效果不錯，但濾鏡效果不如ps多。適合畫cg

sai，適合賽璐璐畫法的簡單繪畫軟件，對電腦要求低，上色方便，勾線有調整，能夠一定程度上彌補勾線能力差的缺點，給斷斷續續的線條或毛躁的線條以修正。但勾線時基本功，必須練的。個人不推薦新手用sai，上色很好用。

EasyComic，適合黑白漫畫創作的軟件，有很多集中管理作品，照片使用於漫畫，常用顏色，而且是矢量的，不會放大失真。但講道理這些功能都不治本，比較適合有基礎的人用。新人沒了解ps就用這個會更暈，但老手用會省時間。

動漫人物用什麼軟件做出來

手繪板，我用的就是友基的板子，基本上，用了板子之後，就脫離鼠標了。。。

我想做一個動漫人物的圖片，用什麼軟件好？

當然第一步就是要找到一款比較適合自己的製作軟件啦！

比較專業的漫畫製作軟件比如Manga Studio3 EX

不過專業度相當的高，要多多摸索才可以製作的優秀，這是一款比較流行的專業製作軟體。

如果不要求特別的[變態]的專業，其實這兩款圖像製作軟體，也已經是非常的專業的軟件，只是硬套在漫畫上顯得針對性不是那麼足罷了。

用photoshop就很好了，photoshop比較適合處理線條稿，製作特效，後期處理。

painter對手繪要求很高。

但是不論是多麼專業軟件，對手繪的功力都有一定的挑戰，所以想要輕鬆的製作出動漫美圖，是不可能的說~

先用手繪畫出草稿，然後掃描到電腦裡

接著可以使用painter這款軟件，它可以模仿各種繪畫材料的效果，象水彩，油畫，噴筆，水墨等等．

然後導到photoshop裡，調整顏色，大小等等．

現在畫插畫漫畫大多用這樣的手法

當然還有像lllustrator 等矢量軟件可供使用．

什麼軟件可以把照片變成卡通人物

IOS裡面有一個MObilemonent 可以轉化為很形象的動漫。 安卓不知道有木有。或者魔漫相機也可以呀，實在不喜歡就用最近大熱的那個臉萌好啦。.

設計卡通人物用什麼軟件啊？

設計卡通人物最好用photoshop，在ps裡建立圖層更好掌控，另外ps所擁有的素材和筆刷在網絡上資源更多，運用也廣泛。

至於sai和ct則更適用於畫單副插畫。

有什麼手機的軟件可以把真人P成像動漫人物

美圖秀秀吧！在電腦上的美圖秀秀

遊戲動畫人物設計需要用些什麼軟件？

國內大多數用，3DMAX。 MAYA 國外大多： Lightwave rhino XSI Vue 我就是開動漫工作室的，本人推薦MAYA和XSI。希望能幫上您

什麼是動漫設計？需要用到的軟件有哪些？

主要的還是分開，動漫設計主要涉及的還是FL、PS、3D之類的軟件比較多，當然如果是繪畫的當然還有PANTER之類的軟件比較多，不過國內用的都是FLASH會比較多，FL主要容易簡單上手，容易出效果，但是相對來說要求其他動漫知識比較高 平面設計主要涉及的是PS、AI這些軟件，平面設計比起動漫設計來說會簡單，但是會比較專業，動漫設計是屬於可以天馬行空的類型，但是平面設計要求是美感和人性化的比較多，平面設計範圍以比較大