文藝復興是什麼的橋樑?

General 更新 2024-11-17

文藝復興是什麼之間的橋樑

文藝復興是連接中世紀和現代的橋樑。

因為文藝復興是復興古代羅馬和希臘的文學,來批判中世紀的神學論,提倡人文主義精神,我們經常說黑暗的中世紀,但是我們不可否認自然科學,人文主義文學和精神思想都是產生於中世紀,而文藝復興者在借用古羅馬和希臘經典的時候,也是宣傳這些進步思想的,而這些思想和文學也影響了後來的宗教改革等,而他宣揚的人文主義,即理性和人性,為後來的人們帶來和新的光明!

為什麼現代橋樑不採用古代橋樑的設計思路

哪的要修多大的橋啊！

文藝復興時期南北美術的主要區別

4月14日 22:31 文藝復興的實質。一、“意大利文藝復興”一目，教材主要寫了以下兩點：1．意大利文藝復興的背景和實質。資本主義萌芽最早出現在意大利，這是意大利成為文藝復興發源地的前提條件。14世紀，意大利境內出現手工工場，產生了資本主義生產關係的萌芽，新興資產階級為維護和發展其政治、經濟利益，首先在意識形態領域展開了反封建鬥爭。意大利豐厚的文化遺產和眾多人才，也是文藝復興產生的重要條件。14、15世紀的意大利處在西方貿易的中心地位，經濟上呈現出繁榮景象，這為文化的發展提供了有利的物質環境。許多統治者和富商巨賈競相延攬才智之士，使意大利彙集了眾多的博學才子。意大利境內保留許多古代羅馬的建築遺址和古代典籍。拜佔廷帝國滅亡後，深通古希臘文化的學者和大量典籍流入意大利，研究和鑑賞古代希臘、羅馬文化，在意大利蔚然成風。人文主義者從古代典籍中發現了肯定現世生活和肯定人的思想，在此基礎上，他們建立了新的思想體系，即人文主義思想。人文主義是資產階級的世界觀，成為文藝復興的指導思想，支配了文藝復興時期的文學、藝術、哲學和科學的發展。文藝復興是新興資產階級在意識形態領域裡的革命，是一次思想解放運動。2．文藝復興在意大利興起。14世紀文藝復興發源於意大利，14、15世紀是早期文藝復興時期，16世紀進入它的全盛時期。早期人文主義者利用古代文學藝術中的現實主義成分與中世紀的來世觀念作鬥爭。但丁是意大利文藝復興的先驅，《神曲》中雖然還保留著靈魂不滅和來世的觀念，但是作品通過對地獄、煉獄、天堂中人物的描寫，展示了當時社會、政治生活的廣闊畫面，它對教會和封建貴族的譴責，對自由、理性和求知精神的歌頌，帶有鮮明的人文主義色彩，恩格斯稱他為“新時代的最初一位詩人”。但丁的知交喬託在繪畫領域佔有重要的地位。喬託第一個改變中世紀繪畫簡單和呆板的傳統，初步運用透視、素描寫實技巧，創造出具有現實感的人物形象和生動活潑的生活畫面，使繪畫向現實主義邁進一步。喬託成為近代繪畫的奠基者。彼特拉克、薄伽丘是意大利早期文藝復興的傑出代表。彼特拉克孜孜不倦地蒐集古代抄本和文獻，最早用人文主義的觀點詮釋和闡述古典著作，被稱為“人文主義之父”。16世紀，意大利文藝復興進入全盛時期，藝術創作空前繁榮，造型藝術方面的成就尤為突出。達·芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾並稱為文藝復興的“美術三傑”。儘管他們的作品風格各異，但都將生活裡的現實人物和情景攝入畫面；完善了素描、透視解剖的基礎理論和技法。這時的藝術大師們把人文主義思想和現實主義方法結合起來，提高到空前的高度。主張“強權政治”理論的馬基雅維利的思想，反映了意大利四分五裂的現實和資產階級要求統一的主張。二、“西歐諸國的文藝復興”一目，教材主要寫了以下幾個問題：1．文藝復興擴展到西歐諸國。15世紀後期，新航路的發現刺激了西歐各國資本主義的發展，文藝復興運動由意大利擴展到西歐廣大地區。2．英國的文藝復興運動。新航路開闢以後，世界貿易中心轉到大西洋沿岸，英國成為歐洲資本主義發展最快的國家。這時，人文主義思想流行於英國。英國的文藝復興運動是在英國圈地運動興起的情況下產生、發展起來的。文藝復興時期英國的戲劇成就具有典型意義。莎士比亞是英國傑出的戲劇家。在留傳下來的他的37個劇本中，包括歷史劇、喜劇和悲劇等多種體裁。在他的創作早期，寫了大量的喜劇和歷史劇。樂觀主義的生活態度、讚美友誼及愛情、主張自由平等、反對封建束縛和神權桎梏等人文主義的人生觀和道德原則是莎翁喜劇創作的主題；譴責暴君和封建貴族、歌頌賢明君主、同情人民，是他的歷史劇的主題思想。莎士比亞後期創作......

佛羅倫薩的文藝復興時期

托斯卡納地區最著名的城市托斯卡納地區最著名的城市當數佛羅倫薩。佛羅倫薩的舊譯名是“翡冷翠”，比如徐志摩的《翡冷翠一夜》說的也就是佛羅倫薩。“翡冷翠”，在意大利語中意為“鮮花之城”。香港人叫“佛羅倫斯”。雖然看上去略有些匪夷所思，但是這個精緻美麗的名字倒頗讓人有些幻想。不過佛羅倫薩的基調並不真的如翡翠般嫩綠。這裡最典型的天氣——也是托斯卡納最典型的天氣——是陽光下的藍天白雲。色彩鮮豔的牆壁，深綠色的百葉窗，深紅色的屋頂才是這裡的標誌色彩。佛羅倫薩全市共有40所博物館和美術館，60多所宮殿及許許多多的大小教堂，收藏著大量的優秀藝術品和珍貴文物，因而又有“西方雅典”之稱。它是世界上最豐富的文藝復興時期藝術品保存地之一。 1.佛羅倫薩學院美術館（Galleria dell'Accademia）位於佛羅倫薩美術學院藏有米開朗基羅的“大衛像”、四座未完成的“奴隸像”、第二座“聖母哀子像”和其它佛羅倫斯藝術家的作品。對街有家不錯的書店和海報點，可順道一訪。2.百花聖母大教堂(Florence Cathedral）花之聖母大教堂（又譯百花大教堂、佛羅倫薩大教堂）是佛羅倫薩的地標，外觀以粉紅色、綠色和奶油白三色的大理石砌成，展現著女性優雅高貴的氣質，故稱為“花的聖母寺”（Santa Maria del Fiore）。與羅馬帝國的萬神殿、文藝復興盛期的聖彼得大教堂，並稱古代歐洲的三大穹頂。百花聖母大教堂穹頂上的巨型壁畫《最後的審判》是16世紀藝術巨匠瓦薩利的心血之作。從佛羅倫薩百花聖母大教堂開始，歐洲建築正式從“哥特時代”進入“文藝復興時代”。百花聖母大教堂是1296年由Arnorfo di Cambio負責建造的，中央巨大圓頂是由名建築家布魯內列斯基(Brunelleschi）所建造的第一座文藝復興式圓頂，共花了十四年的時間才完成，是文藝復興圓頂建築的楷模。米開朗基羅在計劃設計聖彼得大教堂的圓頂時曾說過：“我可以蓋個比翡冷翠教堂圓頂更大的圓頂，但絕無法及上它的美。” 教堂建造於1248年，佛羅倫薩人為了顯示自己的地位，想把教堂的穹頂建為當時世界上最大的穹頂，儘管教堂完工的日期又因此被推遲了將近二十年，但是這一切都是值得的，這座前後花了一百五十多年時間，經過好幾代人的努力才最後完工的大教堂已經成了佛羅倫薩的代名詞。若想登上大教堂的屋頂，可從其右側內的禮拜堂左邊走廊進入，登上463級的階梯。教堂正面經兩次改建，教堂後博物館裡（Museo dell'Opera del Duomo）收藏了許多偉大的藝術品。3.喬託鐘樓(Campanile di Giotto）百花大教堂旁邊的82公尺高塔，由建築家喬託於1334年開始建造，外觀是一個四角形的柱狀塔樓，把粉紅、濃綠和奶油三種顏色，以幾何學的配色方式調合，和旁邊的百花教堂十分和諧，底部還有精緻的浮雕，內部有樓梯可達頂部，共有290階。4.聖喬凡尼禮拜堂(Battistero di San Giovanni）面對百花大教堂的八角形教堂，建於5世紀～8世紀間，是託斯坎尼地區羅馬式建築的代表。禮拜堂最具觀光價值的就是三面青銅門浮雕：入口處南側的青銅門是由安德烈．比薩諾於1330年製作的，28張圖樣是關於約翰傳教的故事；東側禮拜門是由吉爾伯提（Ghiberti）自1425年起花27年時間所製作，十張圖樣描述亞當和夏娃及舊約聖經的題材，被米開朗基羅譽為“通往天堂之門”；北側青銅門也是吉爾伯提的作品，由28張圖樣組成，主題是表現基督的生涯及其12門徒的事蹟。5.烏菲茲美術館(Uffizi Gallery，Galleria......

世界歷史上橋樑的發展歷史

橋樑是線路的重要組成部分。在歷史上，每當運輸工具發生重大變化，對橋樑在載重、跨度等方面提出新的要求，便推動了橋樑工程技術的發展。在19世紀20年代鐵路出現以前，造橋所用的材料是以石材和木材為主，鑄鐵和鍛鐵只是偶爾使用。在漫長歲月裡，造橋的實踐積累了豐富的經驗，創造了多種多樣的形式。但現今使用的各種主要橋式幾乎都能在古代找到起源。在最基本的三種橋式中，樑式橋起源於模仿倒伏於溪溝上的樹木而建成的獨木橋，由此演變為木樑橋、石樑橋、直至19世紀的桁架樑橋；懸索橋起源於模仿天然生長的跨越深溝而可資攀援的藤條而建成的竹索橋，演變為鐵索橋、柔式懸索橋，直至有加勁樑的懸索橋；拱橋起源於模仿石灰岩溶洞所形成的“天生橋”而建成的石拱橋，演變為木拱橋和鑄鐵拱橋。

在有了鐵路以後，木橋、石橋、鐵橋和原來的橋樑基礎施工技術就難於適應需要。但到19世紀末葉，由於結構力學基本知識的傳播、鋼材的大量供應、氣壓沉箱應用技術的成熟，使鐵路橋樑工程獲得迅速發展。20世紀初，北美洲曾在鐵路鋼橋跨度方面連創世界紀錄。到第二次世界大戰前，公路鋼橋和鋼筋混凝土橋的跨度記錄又都超過了鐵路橋。

第二次世界大戰後,大量被破壞的橋樑急待修復,新橋急需修建，而造橋鋼材短缺，於是，利用30年代以來所積累的關於高強材料和高效工藝（焊接、預應力張拉及錨固、高強度螺栓施工工藝等）的經驗，推廣了幾種新型橋——用正交異性鋼橋面板的箱形截面鋼實腹樑橋，預應力混凝土橋和斜張橋。

60年代以來，汽車運輸猛增，材料供應緩和，科學技術迅猛發展，橋樑工程又在提高質量、降低造價、降低橋樑養護費等方面獲得了很大改進。

國外橋樑工程的發展 19世紀20年代以前（有鐵路之前）

①木橋。在公元前2000多年前，巴比倫曾在幼發拉底河上建石墩木樑橋,其木樑可以在夜間撤除,以防敵人偷襲。在羅馬,G.J.愷撒曾因行軍需要,於公元前55年在萊茵河上修建一座長達 300多米的木排架橋。在瑞士盧塞恩至今保存著兩座中世紀式樣的木橋：一是1333年始建的教堂橋,一是1408年始建的託滕坦茨(Totentanz)橋，這兩座橋都有橋屋，頂棚有繪畫。在1756～1766年，瑞士建成跨度為52～73米的三座大木橋，兩座是亦拱亦桁，另一座用木拱承重，位於韋廷根，跨度61米。

在亞洲，木拱橋出現更早，日本巖國市至今保存的5孔錦帶木拱橋，跨度為27.5米，始建於1673年,其圖樣來自中國。18世紀末至19世紀初的三、四十年間，美國盛行建有屋蓋（保護木結構）的大木橋，1815年在賓夕法尼亞州建成的跨越薩斯奎漢納河的麥考爾渡口橋，跨度達到110米，堪稱空前。

②石橋。古羅馬時代的石拱橋，拱圈呈半圓形，拱石經過細鑿,砌縫不用砂漿。由於不能修建深水基礎,橋墩寬度對拱的跨度之比大多為1/3至1/2，阻水面積過大，因此所修建的跨河橋多已沖毀。西班牙境內有一座 6孔石拱橋,名阿爾坎塔拉(Alcantara)橋，橋墩建在岩石上，至今完好（圖1）。它建成於公元98年，中間兩孔跨度各約28米，橋面高出谷底52米。

歐洲在中世紀（5～10世紀）時期,橋樑建設曾因封建割據而衰退。在中亞和埃及森林較少，因而石橋使用較多。其拱石加工較粗，砌築用石灰砂漿；拱弧在頂部往往形成尖角。這種石橋容易建造，在11～12世紀被引入歐洲，並按當時習俗，在橋上或設置教堂、神龕、神像,或設關卡、碉堡,或設商店、住房。在法國阿維尼翁，1177～1187年建成一座跨越羅訥河的20孔石拱橋，跨度30米左右,曾馳名一時；但屢遭戰火及冰排破壞,現今只留有靠岸的 4孔......

結合歷史的發展說一說文藝復興時期建築雕塑是怎樣的呢

文藝復興是人類歷史上里程碑工的偉大時期，是歐洲文化藝術發展史上的重要歷史階段，這之前西方人終於開始被他們自己創造出來的“神靈”所禁錮，失去了作為人的意義所在，成為上帝的“神學奴僕”，在此期間，藝術家不能表現自我，完全服從於上帝。這種禁錮人們思想的行為最終走上了衰亡。文藝復興的出現使藝術的繁榮在漫長晦暗的中世紀後顯得尤為振奮和奪目，“文藝復興”原意為“古代文化的復興”或譯為“古典風格的再生”。意大利藝術家瓦薩里的《繪畫、雕塑、建築名人傳》中，最先使用這一詞語來概括那個時期文藝活動的特點。

文藝復興所代表的是整個思想的解放和靈感的湧現，但在歐洲來說，北歐和南歐所表現出來的美術風格卻大相徑庭。下面就分別以南歐意大利和北歐尼德蘭為代表分別介紹兩種不同風格的美術特點：

一、意大利文藝復興時期美術

文藝復興首先發端於意大利，因為意大利有三個有利條件：其一，資本主義生產在意大利產生地比較早，商業、紡織業、銀行業特別發達。其二，有豐富的古代希臘、羅馬的遺蹟和遺物。三是由於城市的興起，意大利的科學和文學發展很快，為美術的發展提供了有利條件。意大利文藝復興美術的發展大體可以分為三個階段：發端時期（13世紀末～14世紀）與早期（15世紀）、盛期（16世紀上半葉）、後期即危機時期（16世紀下半葉）。

公元12、13世紀意大利的佛羅倫薩、西埃那、威尼斯等城市隨著經濟的發展都逐漸形成了以城市為中心的市民世俗文化，藝術家們則表現出對古典藝術的關注，從13世紀後期開始，中世紀美術逐漸向文藝復興美術過渡。文藝復興的發端時期，意大利最有名的兩個畫派是佛羅倫薩畫派和西埃那派。佛羅倫薩派的代表人物是喬託，西埃那派的主將為杜橋和馬爾丁尼。

喬託被公認為是新與舊兩個時代的“橋樑”，西方美術史上的“但丁”。他一生完成了許多壁畫，作品最大的特點是依照生活中的模特兒作畫，筆下人物生氣勃勃，不僅有血有肉，並且有豐富的感情，而且同時作品上開始出現了背景。他的主要代表作是《逃亡埃及》、《猶大之吻》、《聖母子》等。《猶大之吻》被譽為14世紀文藝復興美術最輝煌的傑作，描繪了猶大出賣耶穌，羅馬官兵以猶大和耶穌接吻為暗號而逮捕耶穌的故事。畫中耶穌臨危不懼，鎮定安詳，與叛徒猶大的醜惡嘴臉形成鮮明對照。《逃亡埃及》則像是一幅農家生活中的場景，沒有過去那種宗教神祕感。喬託的藝術創作不僅對14世紀意大利文藝復興美術影響極大，後來的馬薩橋、達芬奇、米開朗基羅等都十分重視向他學習。喬託創立的現實主義原則超越了一般技法範疇，具有典範意義。

杜橋作為西埃那派的創始人，繪畫風格上與佛羅倫薩派不同。他的作品成秀麗多姿面貌，用色精細，線條優美，在寫實方面略遜於喬託。代表作有西埃那教堂的主祭壇畫。

進入15世紀，意大利的美術得到更進一步發展，出現了較多畫派，但佛羅倫薩派仍佔有主導地位，在建築、雕塑、繪畫方面形成了新的美術高潮，標誌著早期文藝復興的到來。建築家布魯內萊斯基、建築家多那泰羅、畫家馬薩橋就是其中的三個代表人物。

布魯內萊斯基曾赴羅馬專門考察古典遺蹟。他在建築中繼承了古典建築開朗和諧的風格，充分運用古典柱式，設計了一批代表文藝復興成就的建築作品。代表作品為佛羅倫薩大教堂。

代偶素家多納泰羅的雕塑脫離建築而存在，人物富有世俗精神，並在技巧構圖上都有大膽嘗試。其作品《大衛》是文藝復興第一件全身裸體像，準確表現了人體結構，反映了市民的進取精神和人文主義思想。