唱歌怎麼掌握節奏?

請問怎樣唱歌？怎麼控制節奏？

節奏不準，要練習打拍子，先從跟著秒針打拍子開始。

多聽歌，邊聽邊打拍子。

這樣看一首歌的小節數和節奏。

拍號：2/4、3/4、4/4

2/4：二拍（XX），四二拍（每小節兩拍，以四分音符為一拍）。

3/4：三拍（XX）X，四三拍（每小節三拍，以四分音符為一拍）。

4/4：四拍（XXXX），四四拍（每小節四拍，以四分音符為一拍）。

節拍：律動中有規律的強弱模式，音的強弱有規律地循環出現（有強有弱的相同的時間片斷，按照一定的次序循環重複），叫做節拍。

拍子：一小節有幾拍；節拍的單位拍用一固定的音符來代表，叫做拍子。如兩拍的節拍，單位拍用四分音符來表示，就叫四二拍子；用八分音符來表示，就叫做八二拍子。

學唱歌時怎麼把握節奏，跟好伴奏

有沒有專業一點的答案？？？ 回答： 音樂是—種有—定節奏組織的、通過時間而展開的藝術。把音樂的各種音響、音調要素在時間上加以組織，這就是音樂節奏的功能。音樂的節奏感可以既是一種基本的音樂才能，不僅有生理的基礎，還有心理的感情作用在內。表情豐富的音樂之所以能感動人，其原因也在於此。由於節奏的用途是 組織音樂的各種音響或音調要素，因而它同其它的要素就有著經常的不可分割的聯繫。就這方面來說，離開旋律與和聲，離開樂句的音調發展，節奏本身是不單獨存在的。有人曾把節奏看作是音樂的“呼吸”與進行的原則。節奏的性質、節奏的“呼吸”、力度等，都是由作品的 藝術內容、音樂的形象所決定的，音樂節奏是一個有藝術表現力的範疇。在教學的第一階段，學生會接觸到一些音樂的基本知識，同時進行的理論教育主要是視唱，都能幫助學生在樂器上表現他已經掌握的各種節奏習慣。但是這主要是音樂的習慣，學生從歌唱中瞭解和感覺到節奏的性質，而這種瞭解和感覺也得在演奏上加以表現。我們不能把本來速度很快的用十六分 音符寫的練習曲改用四分音符來演奏，把 速度減慢四倍的害處很大，會養成學生不注意樂曲的真正速度的習慣，以致後來不願按樂譜上所指示的時值準確地演奏．而這些時值正是音樂進行的本質。在學生理解和表現節奏的過程中，他們會遇到許多技術上的困難。只有逐步克服了這些節奏的困難以後，學生才能在演奏中表現出生動的節奏。因此有必要對那些接受過初期教育的學生加以適當的修正．要求他同時完成各種各樣的有關姿勢、音的奏法、讀譜、手的配合動作以及其他演奏細節等的複雜任務。要一下子掌握這許多東西是不可能的。至於把這些技巧整理得井井有條，把它們相互聯繫起來，並且保持平衡．使它們內外統一，這不是一件簡單的事情。只有節奏才能將所有這些東西組織和統一起來。音樂節奏感的訓練——（二）要獲得良好而鞏固的效果，必須採用一個最為正確可靠的方法，一個至今尚未 失去其教育意義的方法——在開始用樂器練習以前，先作視唱練習，而在視唱練習 時，一定要打拍子計算音的時值和組合，打好基本節奏訓練的基礎。以後用樂器練習時，也可運用上述方法計時，通過這種方法而掌握節奏，對於整理和彙集有關樂曲內容以及演奏的各種各樣的零星問題，都有很大的幫助。在初期教育中，我們不應強迫學生學習不必要的繁雜的技巧。應該讓學生有更多的時間悉心研究節奏的特性，因為只有在掌握了節奏以後，才有可能擴展他以後的學習範圍。要注意儘量避免用腳打拍子。這一輔助方法在初期教育中通常都是在教師的影 響之下加以採用的。它是在不得已的情況下暫時借用的一種輔助方法，只有在分析新的樂曲，學習新的技巧、或練習一首已 經基本上熟悉的樂曲(即通過視唱而對樂曲中的音程、速度以及音的時值已有明確 的概念)時，才能偶然藉助於這種方法。經常用腳打拍子的習慣是非常有害 的。這種方法不能培養兒童對於內在節奏的活的感覺。這種內在節奏和節拍所打出來的節奏完全不同。有些學生常犯速度分歧的毛病，例如，用腳打的是一種拍子，而身體搖擺的速度與腳的動作不一致。至於內在的節奏和出聲數出的拍子，更是另一回事，既不符合於實際發出的音響， 也不符合他在樂器上奏出這段音樂時的身體動作。

唱歌怎麼算拍子和掌握節奏？

一般人在演唱或演奏是心裡都會有個“節拍器”在默默打拍。你可以這樣改善節奏的問題：1 聽的一個熟悉的歌曲共同演唱，唱一會把聽的歌曲音量靜音，但是自己繼續速度不變演唱，唱一會再把原來歌曲音量打開，檢驗一下是否和原來的歌曲同步。多用這種方法來鍛鍊會讓自己對節奏更加敏感。

2 在這裡我可以給樓主一個掌握節奏的竅門。樓主記住一句話“快拍慢打，慢拍快打”！ 說道這個話題，就有些茫然，因為這是最不好用言語表達的東西。一般沒有學過聲樂的人發聲很平，就用平常說話的位置（嗓子）發音，我們叫它聲音發“白”，沒有色彩、沒有過濾。以下我就表述一下美聲練聲的方法。

聲音應該以小腹為根源，想象聲音透過後脊樑，到腦後，到口腔後根，整個聲音應是豎立的，靠後的。請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔後部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發聲，男聲喉結壓下，女聲多注重聲音在腦後靠上的位置，你會發現聲音比以前要大多了。經常靠牆練習有助於發聲，因為靠牆可以接觸你的後脊樑，讓你更容易找到感覺，並且胸腔的共鳴能和牆產生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從“米～媽”的練習開始，逐步升高，有助於練習高音氣息；再從高往低練習，這樣反覆，總有一天你會找到感覺的。美聲講究“通透”，經常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的；另外還講究的是“共鳴”，聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴後，會很圓潤、飽滿。要體會共鳴，你可以這樣做：閉上嘴巴，發出“嗯”的音，稍帶點深情的感覺，“嗯”的長一點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽聽一些高大的美國人講話，就會知道什麼叫胸腔共鳴了（外國人的胸腔結構更容易產生共鳴）。

另外我還要提到的是肺活量，歌手演唱需要較大的肺活量，比如一些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以後面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經常鍛鍊身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現象。首先就要練氣息，好的發聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”這一句時，氣息不穩的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來，一下就把本來肺活量不足的氣放跑了，如果後面有不換氣的長句不把他憋死才怪。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現一些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭，儘量練聲時保持蠟燭不搖晃吧！這樣你的氣就會保持在你的體內長一些時間。想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢？當然這還需要歌手要放鬆，不要緊張，一緊張，心臟跳動加快，你的氣息就更穩不住了。

這裡我只能講這麼多，這些是要靠感悟的。不過我要提醒的是，練聲是演唱流行歌曲基礎，千萬不要用練聲的方法直白的演繹流行歌，那樣就過於做作，就會像閻維文唱“一無所有”。 說話聲音好聽，也是人們追求美的一個重要方面。常言道，聞聲如見人，一個甜美圓潤或渾厚而富有磁性的聲音，會給人留下美好的回味和遐想，而聲音的美，有其先天聲帶發育的條件，也有後天保養的原因，事實上，後天保養與嗓音有密切的關係，欲獲得美好的聲音應從以下兩方面對嗓子進行保養。

飲食上的保健。對用嗓職業的人來說，應特別注意從飲食中補充維生素A、維生素C和B族維生素。如缺乏維生素A，鼻咽喉部易發乾、發炎。維生素C如缺乏，易導致鼻粘膜出血和聲帶無力。B族維生素能維持耳鼻喉的正常功能。多選用有利於保護嗓子的食物：對嗓子有......

唱歌怎樣練好節奏感?

就是打拍子，我不玩勁舞，但跟節奏打拍子是一樣的，給你找關於樂理的拍子的講解你看一下、還有玩勁舞的人回答的相關問題

拍子 一、音樂

在節拍中，眾多的音符都是以一拍為單位的，（這也叫做“單位拍”），這一個重要的時間段 — 一拍，就是音樂的基礎，它是用指定的音符來代表的。也就是用各種不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做為基礎的一拍，然後有強有弱的循序漸進。下面我用最最通俗的來講，什麼是拍子。

“拍子”用簡單的話來說你用一個手掌來拍。手掌一下、一上，這就叫做一拍，（如果用兩隻手對拍的話，那麼一張一合，就叫一拍）單單拍下去，叫做半拍，再擡起來，也是半拍，這樣算起來一上、一下加起來就是一拍。（等於半拍加半拍）

在我國的戲曲裡，通常把拍子叫做“板、眼”，“板”就是重拍，“眼”就是弱拍。打起拍子來是這樣的：用手掌拍擊一下，這樣稱為“板”，再用食指點一下，這樣稱作“眼”。象京劇裡常說“慢三眼”這是什麼意思呢？這“三眼”表示有三個弱拍，加上一個強拍，實際就是指4/4拍。如果平時說一個人唱歌“沒板沒眼”的，也就是說明這個人的節奏不好，拍子不準確。

音樂的拍子，是根據樂曲的要求而定的，比如當樂曲尋求規定的速度是每分鐘60拍，那麼每拍佔的時間是每分鐘的60分之一，也就是一秒，（半拍為二分之一秒），如果規定的速度為每分鐘120拍的時候，那麼每一拍佔的時間是半秒鐘（半拍是1/4秒），現在是半秒鐘打一拍，前面是一秒鐘打一拍，顯然後者要比前者快，（後面講速度一節中我們還會講到），以此類推。這也就是拍子的時值，當拍子的時值定下來之後，比如四分音符為一拍時，八分音符就相當於半拍，全音符相當於4拍，二分音符相當於二拍。而十六分音符則是1/4拍，換句話說，也就是一拍裡有一個四分音符，有兩個八分音符，有4個16分音符。再比如以八分音符為一拍，四分音符就是兩拍，二分音符是四拍，全音符是八拍，而十六分音符即半拍，這樣，當拍子的時值確定後，各種時值的音符就與拍子連在一起。

如2/4拍。是以四分音符為一拍，每小節有2拍。叫做2/4拍，一小節裡有兩拍，第一拍是強拍，第二拍是弱拍。在一個小節裡，只有一個強拍，一個弱拍出現，然後每小節不斷重複出現。這種2/4的節奏很適合隊列行進的時候使用，所以大部分進行曲都採用這種2/4拍的形式。

"拍子"--也叫"搖臂"。低檔汽車發動機內部配件,與氣門銜接，也叫“氣門搖臂”。

bbs.mihua.net

你把勁舞的歌都聽成是4/4拍子的

就是說4個拍子組成一段旋律

然後你配合著那珠子的速度

當珠子剛好在白色區域的時候

剛好是這段4拍子旋律的結束

然後你自己把其他那段平均分成4段就好了````

主要是要多聽,自己就會聽出個規律了``

我剛開始玩AU時就是用這方法

打出P的機率還是很可觀的````

怎麼唱歌，怎樣把握節奏

唱歌靠天分，跟著感覺走！

唱歌時怎麼把握節奏

首先呢，就是熟悉歌曲，只要聽多唱多，自然攻有節奏！還有，是每個音符的停頓，要熟悉，不是天生節奏感把握很好的人！就後天努力！

請問，歌曲怎麼唱，怎麼掌握節奏。

自信和放鬆心情的狀態下唱

唱歌怎麼跟上旋律和節奏呢？

自己唱歌唱不好，主要的原因還是音樂感覺不好，對於音律的掌握不大熟練，只要多練發音，多聽聽樂感較強的簡單歌曲，就行了。或者趁沒人的時候，自己練發音吧！

望採納哦！(*^__^*) 嘻嘻……

學習唱歌，怎樣進唱，如何掌握節奏規律

沒有技巧，如果天天練，堅持一個月

首先得喜歡唱歌。