蒙娜麗莎畫了多久?
達芬奇畫蒙娜麗莎用了多長時間？
它是木板油畫 規格77*53釐米。成畫於約1503-1506年。當時的背景當然是文藝復興。文藝復興是以人文主義為旗幟的一場深刻的思想解放運動。 他肯定人在現實生活中的價值與地位，尊重人的情感，讚美人的力量。反對宗教對人的精神束縛和思想禁錮。崇尚科學精神，探索真理與知識，反對愚昧和虛偽的神學觀念.《 蒙娜麗莎》（達芬奇）一個叫佐貢多的富有商人，請他為他年輕美貌的妻子蒙娜.麗莎畫一幅肖像。這幅肖像花了達.芬奇四年的時間，當他完成這幅肖像之後，不願把它交給佐貢多或其他任何人。當他受到法國國王的邀請時，便帶著這幅肖像離開意大利去了法國。達.芬奇是在法國去世的，這就是為什麼《蒙娜.麗莎》這幅畫在法國的緣故，它是法國人民為之驕傲的財富
蒙娜麗莎是什麼年代畫的 要具體時間
《蒙娜麗莎》是文藝復興時代畫家列奧納多·達·芬奇所繪的麗莎·喬宮多的肖像畫。
《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽的肖像畫傑作。它代表達·芬奇的最高藝術成就，成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀“無界漸變著色法”般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合，對於人像面容中眼角脣邊等表露感情的關鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關係，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神祕莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為“神祕的微笑”。
達·芬奇在人文主義思想影響下，著力表現人的感情。在構圖上，達·芬奇改變了以往畫肖像畫時採用側面半身或截至胸部的習慣，代之以正面的胸像構圖，透視點略微上升，使構圖呈金字塔形，蒙娜麗莎就顯得更加端莊、穩重。另外，蒙娜麗莎的一雙手，柔嫩、精確、豐滿，展示了她的溫柔，及身份和階級地位，顯示出達·芬奇的精湛畫技和他觀察自然的敏銳。另外蒙娜麗莎的眉毛因化學反應而不見了，背景曾有藍天。據考證，蒙娜麗莎的微笑中含有83%的高興，9%的厭惡，6%的恐懼，2%的憤怒。
達芬奇畫蒙娜麗莎用了多少時間?
達芬奇如何繪製而成這幅光線與陰影完美結合的作品長期以來就是個謎。達芬奇本人造了“暈塗法”(sfumato)這一短語，用於描述其所稱為的“沒有線條和邊界，就像煙霧一般”的繪畫技術。“sfumato”是從意大利語“混合”和“煙”演變而來。然而，儘管達芬奇在其它許多作品和發明上都有不可思議的註釋，但卻從來未真正解釋過他如何取得“暈塗法”效果的原因，這種效果使《蒙娜麗莎》這幅畫幾乎具有三維效果。暈塗法’的基本問題是如何讓陰影和線條以難以覺察的方式連在一起。《蒙娜麗莎》是達芬奇用顏料畫在一片意大利白楊樹皮上，其年代可追溯到1503年-1506年至達芬奇(1452年-1519年)生命步入盡頭之時。，“蒙娜麗莎”面部一些區域可能在上面有30層厚，儘管漆層已經令人難以置信的細薄。
畫中存在超乎尋常的一致性，這表明達芬奇可能用時多年才完成這幅傳奇名作。
具體的時間長度至今並沒有定論，甚至很多人認為光是畫蒙娜麗莎的嘴脣就花了十二年，不過可以肯定的是這副畫確實繪製時間是相當長的，至少應該是十年以上。
蒙娜麗莎的嘴畫了多久?
傳說達芬奇光是畫蒙那麗莎的嘴脣就花了十二年
不過：
可能是誤傳，達芬奇基本完成《蒙娜麗莎》用了約十八個月的時間，後期可能是看到有問題進行小的改動用的零星時間跨度很大。
我們想想也都不現實
達芬奇是一個奇才，如果把這麼多時間浪費了，才華就駑鈍了
蒙娜麗莎是几几年畫的？
1503年 達芬奇回到佛羅倫薩，開始繪製《蒙娜麗莎》（51歲） 用時四年，大概1506年完成。
為了畫蒙娜麗莎達芬奇花了多長時間
達芬奇1503年 回到佛羅倫薩，開始繪製《蒙娜麗莎》,這幅畫畫了4年。
達芬奇畫《蒙娜麗莎》花了幾年時間﹖
達芬奇1503年 回到佛羅倫薩，開始繪製《蒙娜麗莎》,這幅畫畫了4年。
達芬奇《蒙娜麗莎》創作的時間是什麼時候？
(意)達·芬奇(Leonardo da Vinci，1452—1519)
達·芬奇的《蒙娜麗莎》,與米勒的《晚鐘》作為最寶貴的名畫之一,在世界上享有盛譽。
1911年這幅《蒙娜麗莎》引起了一起不尋常的事件.一位意大利人從巴黎的羅浮宮中將這幅畫盜走.當這一消息被報道出來之後,惋惜名畫被盜的呼聲,不僅在法國,甚至在世界的各個地方都沸騰起來。
關於《蒙娜麗莎》的蹤跡,兩年間沒有發現任何線索;但是值得慶幸的是,不久羅浮宮又迎來了這幅畫歸來的日子.當時的廣大群眾對於《蒙娜麗莎》的歸來是多麼的喜笑顏開啊.從一幅畫就在世界上掀起了如此的軒然大波來看,便可以瞭解到偉大畫家的作品具有何等巨大的力量和不可估量的價值。
《蒙娜麗莎》的另一個標題叫< <美麗的喬孔達> >.根據可靠的書面記載,畫上的夫人是那不勒斯人,據說她的真名叫凱拉爾基妮.不過,1495年她與弗朗切斯科·德爾·喬孔達結婚之後,人們便叫她喬孔達夫人了,達·芬奇畫這位夫人的時候,她大約30歲左右。
瓦薩里關於這幅婦女像,留下了非常詳細的記錄。
芬奇創作這幅畫的動機,是由於蒙娜麗莎長得非常漂亮.為了在畫中充分地表現出來,他做了周密的準備之後才著手創作.芬奇在描繪喬孔達夫人的時間裡,為了自始至終地使夫人感情溫和、面帶笑容.他盡了最大的努力,不斷在夫人的周圍安排音樂師、歌手以及舞蹈家等.從這幅畫像上便可以看到,芬奇的這種做法是怎樣出色地將夫人的感情表現出來的啊.因此,不論誰看到芬奇這幅畫的時候.都會發現一種永恆的微笑呈現在夫人的臉上.它似乎不是出自人類之手,而是上帝創造的真正藝術.所以這幅畫被公認為勝過以前所有肖像畫的世界傑作,也絕非偶然。
瓦薩里在這篇文章中,對《蒙娜麗莎》的微笑,作了有力而且美好的評價.據說芬奇畫這幅畫共花費了4年的時間,儘管如此,他還是認為沒有達到自己預期的描寫效果,然而最後也沒能再做修改.雖然如此,《蒙娜麗莎》卻以一種前所未有、與眾不同的魅力吸引著人們.我常常站在《蒙娜麗莎》的畫前,開始的時候只是沉浸在恍惚之中.在長久的凝視之後,先是感覺到畫中的某種生命復活起來,接著看到了她嘴邊浮現出的微笑,最後又從她那恬靜的雙眼以及臉上呈現出的謎一般的微笑中,情不自禁地感覺到了令人神往的韻律.據說在國外有位男子為了解開這不可思議的"微笑之謎",最後終於發了瘋。
除了臉部外,給人留下深刻印象的就屬夫人那雙高貴纖細、而且美麗無比的手了.它也不由地勾起我的長久的、無窮無盡的興趣.象牙雕刻般的手指中流動著紅色的血液,光潤的雙手搭在一起,雙手的纖細形狀確定了手的穩定美。
這幅肖像畫中的風景,起到了意想不到的背景效果,廣闊的自然風光襯托著夫人,向遠方伸展去.我們欣賞背景必須留心注意的是,這幅畫中的風景絕不能認為是現實存在的風景.必須懂得這一切只不過是從純粹的裝飾性作用的角度描繪的.最後值得我們注意的是喬孔達夫人身著的柔軟而且帶美的衣褶的衣裳,看上去似乎非常單純,這是芬奇用一種綠灰色帶光澤的色調將衣裳描繪出來的.這種衣裳會使人陶醉於散發著芳香的夫人肉體.從袒露的雪白的胸部至衣下流動著的曲線美,與目光和嘴角的微笑一起,充滿了驚人的力量,直逼觀眾。
這幅奇妙又富有魅力的肖像畫,給當時佛羅倫薩藝術界留下的印象是不可磨滅的.有誰能用如此生動美麗的線條,描繪出這樣美麗的夫人呢.毋需說,在當時的佛羅倫薩沒有一位畫家能與芬奇比肩。...