票房滑鐵盧什麼意思?
電影的滑鐵盧是什麼意思？？？
滑鐵盧本來是指拿破崙那次失敗的戰役，電影的滑鐵盧應該是指票房沒達到預期效果的意思吧
冰雪奇緣票房為什麼在中國遭遇滑鐵盧？
不知道
周星馳為什麼有這麼強的票房號召力
深度解析：為什麼周星馳具有如此彪悍的號召力
因為電影《封神》的滑鐵盧，製片方香港電影大佬向華強的妻子——陳嵐，在接受採訪時，對周星馳進行了新一輪的“炮轟”。
拋開這場曠日持久的“戰爭”不談。
作為一個生於上世紀60年代，年過半百，且基本退出熒幕，深居幕後的香港影視導演/演員。到底是什麼原因，讓他屢屢創造華語電影票房紀錄？而且在國內的人氣，就連一線當紅小生恐怕都只能望其項背的呢？
關於周星馳的人生經歷，現在好多報道都會出現，所以就不一一贅述。
而我作為半個周星馳的鐵桿粉絲，儘量理性分析關於周星馳如今華語電影界大神一般存在的客觀原因。
1 強烈的個人風格
作為“無厘頭”電影的開山祖師，無疑在個人風格方面，周星馳將他的搞笑功力展現的淋漓盡致：誇張的肢體語言、標誌性的經典大笑、突然轉換的表情、“無聊”搞笑的語言以及毫無章法可依循的神奇腦洞。
都展現出周星馳獨一無二的個人表演魅力。
這種獨特的個人風格的形成，可能也正好迎合了當時香港社會，尤其是年輕人的需求。
讓他在喜劇方面嶄露頭角的電視劇——《他來自江湖》中飾演“阿水”這個角色，恰如其分的表現出當時香港年輕人那種浮躁，玩世不恭，但又充滿“冒險主義”精神的社會態度。
所以，在這之後的《一本漫畫闖天涯》中，周星馳通過“星仔”這個人物，一舉奠定了他無厘頭的表演風格。同樣也開創了無釐頭電影的先河。在這之後憑藉《賭聖》、《逃學威龍》等電影，逐漸將自己也打上了深深的無厘頭烙印。
周星馳那種看似“流於風氣”的表演，在如今看來可能有些過於誇張和做作，尤其是出現了無數電影對於他那種風格的炮製和模仿。
說句客觀的話，無厘頭這種表演方式，在經過長達二十多年的不斷演化中，已經很難再有所突破。所以，當我們現在在屏幕上看著那些明星賣力的表演的時候，完全感覺他們其實就是在“自嗨”而已。
這不能怪電影創作者，也不能怪觀眾。
任何一種表演風格的生命可能都有一個週期，而現在，無厘頭這種表演風格可能正處在一個瓶頸期，難以突破。
作為無厘頭鼻祖的周星馳，在早期憑藉這種風格，確定了他“正宗無厘頭”的金子招牌。所以，我們可以不買任何其他人的帳。
但是面對正宗的東西，我們還是會忍不住想去試試看。至於它到底合不合胃口，可能就是另外一碼事了。
這就像我明明感覺武漢熱乾麵並沒有那麼好吃，還是忍不住跑去“蔡林記”嘗一口正宗熱乾麵的味道，是一個道理。
2 大眾化的電影類型
動作戰爭電影面向的群體多為男性觀眾。
愛情劇情電影面向的群體多為女性觀眾。
恐怖驚悚電影面向的群體多為愛好刺激的觀眾。
而老少咸宜、男女通吃、居家旅行必備的電影類型，無疑非喜劇電影莫屬。
歡快的節奏、不費腦力的劇情、高效的情節等等，都讓”喜劇“成功的化身為一種休閒娛樂，緩解壓力的最有說服力的電影，甚至毫不誇張的說，是一種生活方式。
而周星馳在華語電影界，擁有無法取代的地位。就連《驚魂夜》這種恐怖感十足的影片，讓周星馳也活生生演繹出了無可取代的喜劇感。
說到周星馳的電影類型，有必要要提到紅極一時的”雙週一成“。
作為當年香港電影的鼎力三足，周潤發和成龍在如今也同樣擁有著超高的人氣。但無論人氣或者票房上，客觀的說，如今他們都難以和周星馳相匹敵。
周潤發作為老牌影帝，最深入人心的角色有兩個，一個是小馬哥，一個是賭神高進。
小馬哥的出現點燃了一代人的英雄夢，之後的若干部動作電影展現了俠義情仇的江湖，也把他塑造成了一個敢作敢為的浪子英雄的形象。
而在賭神中他的......
中國為什麼有的爛片票房高，舉例小時代，富春山居圖等等，真的很爛，票房還挺高，中國電影市場是怎麼了
電影在全世界來說都屬於“驚心動魄”的高風險投資，名導大片也會折戟沉沙；被鄙視詬病的“爛片”卻能票房飄紅。
“好產品不一定賣得好”，這一營銷學鐵律在中國電影業也是無一例外的普遍真理。
所謂“爛片”，是指那些藝術水準不高，口碑奇差的商業影片，但令業內人士大為不解的是有的“爛片”卻能賣出奇高票房。
2013年年初上映的《西遊降魔篇》無論從故事結構、表演藝術還是拍攝水準上來說，都不是上乘之作，但卻成為周星馳影片在大陸票房的里程碑，狂收12.46億。
同樣廣受詬病的《小時代 1》，被稱為看過之後三觀盡毀，豆瓣的評分也只有不及格的4.8分，但這部並非大製作的非主流影片卻能攬得4.8億的票房；以至於本計劃在賀歲檔推出的《小時代2》，火速提檔在暑期接踵上演，結果兩部影片總票房超過7億；如今《小時代》居然要拍系列電影了， 3和4版權炙手可熱，據說好幾家電影公司在爭搶。
最不可思議的爛片當屬《天機·富春山居圖》，這是一部看了都說“孬”的電影，豆瓣的評分低至2.9分，但這部電影被譏評為“史上最爛影片”，但最終的票房也高達2.5億。
“爛片”是如何賣出高票房的？這是中國電影界一道待解的謎題。
此中最大的玄機在於中國電影觀眾的年輕化趨勢，2009年觀影人群的平均年齡是25.7歲，到了2013年已經下降到21.7歲。由於沒有電影分級制度，中國的電影院除暑期的動畫片外，很少有適合全家人觀影的“閤家歡”類影片，於是，中老年人在家看電視，戀愛中的年輕人泡電影院。中國目前80後、90後的人口年輕人已經超過3個億，比美國的人口總數還多。是否能夠迎合年輕人的口味決定著電影能否在中國贏得高票房。馮小剛在史詩性的大片《一九四二》殺青後躊躇滿志，在這之前，他的每一部電影都能殺出重圍，名利雙收；但2012年，馮小剛遭遇了電影市場的滑鐵盧，大敗《一九四二》的居然是一部低成本的《泰囧》，這部跨年放映的無厘頭喜劇最後累計的票房逼近13億，創造了中國電影史上單部電影的最高票房紀錄，同時也讓投資浩大的《一九四二》血本無歸。而此前的《金陵十三釵》更是讓第五代導演的旗手張藝謀折戟沉沙，這是張藝謀賠得最慘的一部影片，巨大的虧空使得張藝謀和鐵哥們張偉平最終割袍斷義分道揚鑣。中國電影市場的票房的決定力量變成了年輕一代，宏大敘事失靈了，小清新開始統領市場。
這些能夠賣出高票房的的“爛片”還有一個共同特點，就是“粉絲型電影”，“粉絲型電影”是一種新的類型片，主打粉絲群體。粉絲不是一般的愛好者，而是有些狂熱的痴迷者：“因為喜歡，所以喜歡”，喜歡不需要理由，一旦注入感情因素，有缺陷的產品也會被接受。觀眾不是因為故事情節而去看電影，而是奔著追星而去。《小時代》就是一部不折不扣的“粉絲電影”。 編劇兼導演郭敬明在青少年中粉絲眾多，主演柯震東、楊冪在90後中也屬男神女神級偶像。親歷者這樣描述《小時代》首影現場：90後粉絲們不時拿起手機對著銀幕狂拍。一旦銀幕上出現柯震東、楊冪的特寫鏡頭，影院就像演唱會現場一樣，尖叫聲此起彼伏。正因為有大量的90後粉絲“護法”，《小時代1》、《小時代2》才創造出累計超過7億的票房神話。郭敬明的年輕讀者和中國電影觀眾的主力人群年齡段高度重合，哪怕被罵為腦殘，郭粉們也會把《小時代》的票房給硬拉起來。
當年的中影集團的《建國大業》更是雲集了華語影壇上百位明星大腕，觀眾湧進影院不是因為故事精彩而是去數明星。
電影營銷有兩個關鍵點，第一步是吸引儘可能多的人進入電影院；但要想創造票房奇蹟還得......
《速度與激情8》 為什麼越拍越差，票房卻越來越好
巔峰後的滑鐵盧
文/夢裡詩書
如果說《速7》用保羅沃克的情懷將這個系列推向了一次巔峰，《速度與激情8》則是迴歸到了這個系列的常規水準，仍舊是玩轉於世界各地，仍舊是讓人眼花繚亂的重金炫酷，以此為依託的支撐雖然確使人感受到了那未曾熄滅的激情，但另一面電影力圖用家的觀念來力圖沉澱的情感，卻僅只是差強人意。
很難有一部電影在歷經了七部曲後，還能讓人燃起激情，但《速8》卻做到了，至少對於這個系列的擁躉來說，這是一部並不會讓人失望的作品，從古巴的飈車到紐約的汽車控制，再到俄羅斯連核潛艇都參與其中的海陸空收尾，步步升級的視覺體驗，為人所見速度與激情的同時，儼然將這群主角變身成了足以拯救世界的美式英雄。
也就是這樣一部仍舊在視覺上足夠奪目的電影，其實不難發現劇情又再次步入了了《速6》的頹勢，如果說《速7》還能用保羅沃克來為這個系列續命，在情感上做到感人至深，那麼在《速8》裡情感這張牌真的是變的尤為難打，畢竟這個系列真的太老了，導演既要照顧原有擁躉的情緒，又要考慮新觀眾能在最短的時間融入這部電影，那麼真正留給劇情的時間，必然是變的少之又少，即便是最為誘人共鳴的家庭主題也無法掩飾其在情感上的蒼白。
為什麼這個系列即便在電影中努力的去營造情感羈絆，卻幾乎無法讓人再去產生共鳴，除了缺少時間鋪墊情感之外，歸根結底還在於這早已不是屬於一群汽車發燒友的電影了，在一步步的造神過程中，這群發燒友被捧上了一個能“上九天攬月,下五洋捉鱉”的神壇，而觀眾所越來越期允注重的只是更為勁爆的場面，相信沒有人會願意再讓這個系列回到《速度與激情》伊始的樣子，劇情邏輯也在這個系列變得越發無足輕重，如若不是保羅沃克的意外離世，其實《速7》完全不可能將電影帶入一個巔峰，所以對這個系列來說它只能再一次進入依靠場面取勝，在玩點例如黑白變的反轉宿命。
《速7》不僅是這部電影最好的結局，其實也是這個系列最好的結局，但顯然環球並不願意放棄《速度與激情》這條金脈，這樣的《速8》無論如何盡力，其實都必然只能是巔峰過後的滑鐵盧。
哪些影片是大製作，但票房不理想的？
未來水世界，為大製作低票房之經典案例
大製作 低票房：失敗電影一覽
《埃及豔后》（Cleopatra，1963）
出品：20世紀福克斯公司
投資：4400萬美金
票房：2600萬美金
1963年，伊麗莎白·泰勒、李察·波頓、雷克斯·哈里遜主演的《埃及豔后》是一部描述凱撒、馬克安東尼與埃及女王克麗奧佩脫拉之間愛情的故事，該片拍攝時間長達數年，創吉尼斯世界紀錄，為史上耗資最巨的影片之一。影片獲最佳攝影、最佳藝術指導、最佳服裝設計、最佳視覺特效四座奧斯卡獎項及包含配樂在內的無數提名。用現在的眼光來看，我們很難相信傳唱不絕的經典影片《埃及豔后》竟然是當年的票房毒藥。但在當年，虧空的1800萬美元加上通貨膨脹等因素，簡直是天文數字，該片在當年差點讓福克斯公司關門大吉。
《未來水世界》（Waterworld，1995）
出品：環球電影公司
投資：2億美金
票房：3500萬美金
《未來水世界》可以說是近代電影史上票房慘敗的里程碑。影片還未公映時，就以其拍攝過程中所遇的種種困難而廣受矚目。風暴破壞了佈景，天氣影響了取景，總算風平浪靜，突然出現的商船又破壞了拍攝計劃。巨大的攝製組在海上每多停留一天，就要耗費數十萬美元。隨著製片時間的一再拖延，影片的製作費自然也如同滾雪球般不斷增長。但是影片上映後遭到評論界和觀眾的一致批評，認為影片華而不實，缺乏文化。本片幾乎把製片公司逼上絕路，而導演兼主演的凱文·科斯特納也遭遇了從影以來最大的失敗。
《地球戰場》（BattlefieldEarth，2000）
出品：華納公司
投資：8130萬美金
票房：5760萬美金
約翰·屈伏塔這幾年一直行運不佳，參演的電影連連遭遇票房滑鐵盧，本以為能憑藉《地球戰場》翻身，不料又被打成片商眼中的“大咸魚”。46歲的屈伏塔說自己是“基督科學教”的中堅分子，拍攝《地球戰場》的主要原因就是為了向“基督科學教”的創始人哈伯德激敬（據悉，這部電影是根據哈伯德所著的科幻小說改編而來）。顯然，他對這樣一部大製作電影寄予了相當大的期望，不過現在，他心中的鬱悶只能一個人默默承受了。
《最終幻想》（FinalFantacy，2001）
出品：哥倫比亞三星公司
投資：1．4億美金
票房：3210萬美金
《最終幻想》是一部改編自電腦遊戲並全部用電腦CG技術製作的動畫巨片，不幸的是，本片虧本1億多美金，簡直是天文數字，僅次於1995年的《未來水世界》。雖然《最終幻想》全部採用動畫場景，但是似乎不符合電影愛好者的口味；而同期上映的也是改編自電腦遊戲的《古墓麗影》投資8000萬美金，票房卻達到了1．3億，和《最終幻想》形成了鮮明的對比，如此糟糕的票房業績迫使製片商退出了商業領域，同時也似乎暗示了日本動畫在美國市場前景堪憂。
《珍珠港》（PearlHarbor，2001）
出品：迪斯尼公司
投資：2．4億美金
票房：1．6億美金
本片可真是迪斯尼公司的珍珠港，影片的直接製作成本高達1．4億美元以上，後期的市場推廣與宣傳費用據稱也超過了1億美元，但自公映以來，該片的票房總額才剛剛超過1．6億美元，離贏利底線相差甚遠。對此負有直接責任的迪斯尼製片公司的主席彼得·施賴德已於近日宣佈辭職。
《風語者》（Windtalkers，2002）
出品：米高梅公司
投資：1．2億美金
票房：上......
電影《刀鋒戰士》當年票房怎麼樣？
刀鋒戰士》電影版由新線公司在1998年完成，推出後贏得了觀眾的一片好評，當時Marvel公司正有意全力進軍電影市場，旗下這位非著名的超級英雄就成為了試驗作品。《刀鋒戰士1》當年的全球票房是1.31億美元，成績已算不俗。隨後在2002年製作的續集《刀鋒戰士2》中，還請來香港的武術指導甄子丹為該片設計武打動作，使得《刀鋒戰士2》成為該系列中動作場面最出彩的一部作品。2004年的《刀鋒戰士3》則顯得黔驢技窮，華而不實的故事和落後的特效製作，讓該片在美國本土遭遇票房滑鐵盧，無庸置疑，該系列已經走完了電影生涯的最後一步。
中文名： 韋斯利·斯奈普斯
英文名： Wesley Snipes
性 別： 男
生 日： 1962-07-31
角 色：演員
作品：混沌 Chaos (2006)
7秒鐘 7 Seconds (2005)
神槍手 The Marksman (2005)
無間交易 Unstoppable (2004)
刀鋒戰士3 Blade: Trinity (2004)
刀鋒戰士2 Blade II (2002)
終極鬥士 Undisputed (2002)
心靈推手 ZigZag (2002)
戰爭藝術 The Art of War (2000)
真愛向前行 Disappearing Acts (2000)
美國警官 U.S. Marshals (1998)
刀鋒戰士 Blade (1998)
決戰2025 Futuresport (1998)
1600謀殺案 Murder at 1600 (1997)
一夜風流 One Night Stand (1997)
America's Dream (1996)
狂迷 Fan, The (1996)
豔倒群雌 To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar (1995)
銀線風暴 Money Train (1995)
降落區 Drop Zone (1994)
超級戰警 Demolition Man (1993)
旭日追凶 Rising Sun (1993)
熱血幹探 Boiling Point (1993)
黑白游龍 White Men Can't Jump (1992)
乘客57 Passenger 57 (1992)
叢林熱 Jungle Fever (1991)
紐約黑街 New Jack City (1991)
愛情至上 Mo' Better Blues (1990)
黑道皇帝 King of New York (1990)
大聯盟 Major League (1989)
蘇聯來的悍將 Streets of Gold (1986)
為什麼電影<喋血街頭>的當時的票房會這麼差???
《大話西遊》你現在一定覺的很經典，可是當年它的票房也是“慘不忍睹”。
在那時候，《喋血街頭》這樣的片子，應該算是新嘗試的類型，所以可能一下不能被人接受，可是慢慢就看出它的獨特，創新。到了後來，它就成了某種類型的電影風格的鼻祖。
冰雪奇緣票房為什麼高
該片在中國的票房不怎麼樣，但是在全球的票房闖了紀錄。個人認為，之所以產生這麼大的差異，原因有很多，比如上映的檔期安排，地區文化差異等等。就片子本身而言，劇情稍微簡單了些，不過片中人物和造型都好美，音樂也挺好。