七言律詩怎麼寫?
怎樣寫七言律詩
七律詩是所有古典詩詞裡最獨特,最完美的一種體裁.其特點是: 結構嚴謹, 壓韻對仗有序;格律嚴格, 字數適中,表達內容完整; 讀起來朗朗上口,給人以美的享受.
但是七律寫起來較難. 難就難在它既要每個字都有格律的限制, 又有第二,第四,第六,第八句(第一句可壓韻可不壓韻)壓韻的要求, 還要求頜聯和頸聯每個字都對仗. 看起來比較難寫, 但寫作七律也不是沒有技巧.
筆者通過學習寫作七律掌握了些許方法: 1 .首先要構思好寫什麼內容,這和寫別的文章沒什麼區別. 2. 先構思好兩個對仗聯(頜揣,頸聯),使用什麼樣詞句,用什麼壓韻.這點很重要,一首七律能不能寫好, 某種意義上講全在這兩個對仗聯上, 一定要嚴格把握這一環節, 絕不能遷就, 每個字都要細心斟酌. 這兩個聯的內容為一首詩靈魂部分,要描寫細緻,敘述明瞭,論述充分.說明透徹. 3. 根據內容再來寫首聯就比較容易了, 因為首聯不要求對仗,但 它是文章的開頭部分,是為內容承接服務的,還是容易把握的.4. 尾聯和首聯差不多,不需要對仗, 較容易寫. 但要比首聯更有難度, 它是整個文章的總結部分,要有氣勢. 它的內容一般為作者抒發情懷部分, 更要精煉些. 5. 要注意容易犯的錯誤: 沒有構思好就動筆寫,天南海北湊詞措句,結果是句子偏離了中心思想; 最容易犯的錯誤是對仗不嚴格,貌似對仗,實際並沒有真正的對仗等等; 還有好多喜歡寫委婉的哀愁,怨恨等詩, 但此類風格容易犯無病呻吟的錯誤, 比如, 寫盡了愁呀,怨呀,但致命的是沒有寫原因. 造成了無病呻吟. 給讀者的感覺的是做作.
當然詩作是多方面的詩人愛好,才寫出了豐富多彩的詩來, 愛好不同,只要寫出好的七律來......
七言律詩怎麼寫？
一、不要格律的誤區——這是最大的誤區！
格律是舊體詩詞創作要過的第一關，沒有了格律，律詩就不成律詩，絕句就不成絕句，詞也就不成詞了。當然，古風和古絕是不拘格律的。
現在寫詩詞的人很多，數以百萬（甚至千萬），但是不懂格律或不肯學格律的卻佔很大部分。有許多人認為格律束縛太嚴，不肯學，還以“突破格律”自詡。事實上，這些“突破”的背後，往往隱含著對音韻的無知和在詞彙組織方面的無能！漢語裡同意詞，近意詞相當多，這給了作者很大的選擇餘地，同一意思完全可以用平仄相反的詞來表達。如果詞彙嚴重匱乏，自然無法適應格律的要求！
有人認為格律可有可無，實際上他根本沒有領會格律在詩詞發展史上的作用。格律是古人總結了上千年經驗才制定的，它使得詩詞不但歌唱時優美動聽，還使得詩詞在朗讀時一樣擁有抑揚頓挫的音韻美，所以，即使樂譜失傳，歌詞仍然可以流傳至今。現代的歌曲，雖然歌唱時很動聽，但是一旦用來朗讀，頓時覺得拗口——正是因為沒有了格律的緣故。如果沒有了曲譜，幾百年後誰還會記得現在的這些歌詞？
二、格律極端化
與第一種誤區相反，有的創作者走向了相反的極端。
格律雖然嚴格，卻仍然有許多可以變通的地方供作者自由發揮。無論律詩、絕句、詞、曲都有許多字是可平可仄的。但是仍然有少數（實際上也不少）為了追求絕對的完美，填詞時竟然要求一個字的平仄都不許變通，甚至連四聲都要限制。例如宋朝的方千里，把周邦彥的一百多首詞全部和了一遍，不但韻腳，連每個字的四聲都一樣。還有許多人制作的詞譜（作者自詡是格律專家，還有許多人對這樣的詞譜奉若神明），沒有用多首作品校驗，僅把例作的平仄、韻腳、句讀標註了一遍，要求大家一個字平仄都不能錯地照填（龍榆生《唐宋詞格律》最甚），也屬於這種情況。
這種做法嚴重束縛了作者的手腳，使得詩詞創作完全失去了意義，成了文字遊戲。大家可以看看名家（方千里之流除外）的作品，同一名家同一詞牌（尤其是中長調）的幾首作品，有沒有平仄完全一樣的？答案肯定是“沒有”！
三、多填詞牌
據《欽定詞譜》，詞牌有800多個，加變膽共2000多個體。但是常見的僅100個左右。有的作者，為了炫耀自己學識淵博，誓將全部詞牌都填一遍。今天填一個，明天填一個，後天再填一個，到頭來如同狗熊掰玉米，掰一個丟一個，最後一個詞牌也沒有熟練掌握！這也是一大誤區！古代名家詞人，作品雖多，詞牌並非很多，除了少數幾個創調大戶（柳永、周邦彥等），所用詞牌很少能超過100個，有誰能把詞牌填完了？
另一方面，填少見詞牌，更容易逃避格律（詞譜難找，還有的格律根本就沒有定型，變體很多），使得許多對格律瞭解不深的人無法看出他有沒有出律，因此反對格律或不懂格律的人更喜歡填少見詞牌。於是，填少見詞牌就成了逃避格律的絕好辦法！（不過，想逃過我的眼睛是很難的！）
因此我建議：禁止使用少見詞牌！尤其是罕見詞牌！非要使用，必須附帶古人例作和詞譜！
四、和韻、迴文等文字遊戲
和韻，又叫“步韻”，就是寫詩詞時所用的韻腳完全和某篇前人的作品一樣。在韻腳全部被限定的情況下，作者組織詞彙將受到比格律嚴十倍的限制，因此自古以來，幾乎沒有絕世名篇出現！眾多名家的傳世名篇，全是靠自由發揮創作的，即使是蘇軾、秦觀等步韻高手，也都是靠自由創作的作品，而非靠步韻作品聞名於世。宋朝的方千里可謂步韻專家，可是作品多數都是垃圾！因此古代名家對步韻多數持否定態度。但是此風越演越烈，竟把文字遊戲當作衡量詩詞水平的標準......
七律怎麼寫？
寫好七律詩，關鍵是掌握格律，還有就是平時詞彙的積累。
七律基本句式：每首八句，每句七字，共五十六字。一般逢偶句押平聲韻（第一句可押可不押），一韻到底，當中不換韻。
律詩的四聯，各有一個特定的名稱，第一聯叫首聯，第二聯叫頷聯，第三聯叫頸聯，第四聯叫尾聯。按照規定，頷聯和頸聯必須對仗，首聯和尾聯可對可不對。
七律有四個基本句式：
平平仄仄平平仄（末了兩字是平仄，稱之為平仄腳）；
仄仄平平仄仄平（末了兩字是仄平，稱之為仄平腳）；
仄仄平平平仄仄（末了兩字是仄仄，稱之為仄仄腳）；
平平仄仄仄平平（末了兩字是平平，稱之為平平腳）。
這四種句式是律詩平仄格式變化的基礎，由此構成七言律詩的四種基本格式。
第一種格式
平起首句入韻
〇平〇仄仄平平，〇仄平平仄仄平。
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
〇平〇仄平平仄，〇仄平平仄仄平。
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
說明：〇表示可平可仄
第二種格式
平起首句不入韻
〇平〇仄平平仄，〇仄平平仄仄平。
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
〇平〇仄平平仄，〇仄平平仄仄平。
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
第三種格式
仄起首句入韻
〇仄平平仄仄平，〇平〇仄仄平平。
〇平〇仄平平仄，〇仄平平仄仄平。
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
〇平〇仄平平仄，〇仄平平仄仄平。
第四種格式
仄起首句不入韻
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
〇平〇仄平平仄，〇仄平平仄仄平。
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
〇平〇仄平平仄，〇仄平平仄仄平。
怎樣寫七言律詩
杜甫對“蜀相”諸葛亮的仰慕和惋惜之情,瞭解杜甫憂國憂民的現實主義精神 ,詩歌頷聯所表現的意境,“空”、“自”兩字的作用 .杜甫一生不得志.他慨嘆自己未能像諸葛亮那樣得遇明主,不能像諸葛亮那樣去建功立業,所以常常弔古抒情,懷古寄志,通過對諸葛亮的讚揚和惋惜,表達自己憂國憂民,盼望為國立功的心情.正如《唐詩鈔》中語“公之為武侯恨,正所以自恨也”
有關太陽的七言律詩怎麼寫
七律·太陽
炎睛炯目世絕雙，生在何時道不詳。
願把身軀燃烈火，甘傾熱血耀灼光。
一輪轉日當空掛，八大行星受惠忙。
若道無私誰最是，擡頭請看這驕陽。
怎樣才能寫好七言律詩
律詩一般每首八句，每句五個字的律詩叫五言律詩，簡稱五律（如孟浩然的《過故人莊》）；每句七個字的律詩叫七言律詩，簡稱七律（如陸游的《遊山西村》）。
絕句每首四句，每句五個字的叫五言絕句，簡稱五絕（如李白的《靜夜思》）；每句七個字的叫七言絕句，簡稱七絕（如王安石的《書湖陰先生壁》）。
此外，每首詩偶句句末必須押韻，如陸游的《遊山西村》押韻的字是“豚”、“村”、“存”、“門”，李白的《靜夜思》押韻的字是“霜”、“鄉”。七言律詩的三、四句和五、六句要對仗，《遊山西村》中的“山重水複疑無路，柳暗花明又一村”和“簫鼓追隨春社近，衣冠簡樸古風存”，就是對偶句。
求七言律詩的各種寫法
先說押韻：七言，一般有兩種形勢：四句或八句。若是四句：124一定要押韻，3激押可不押。（如杜牧的《赤壁》）若是八句或八句以上：124568要押，37可押可不押，後面只需上口即可。（如李白《行路難》金樽清酒…）（相當於兩首詩拼起來）也可2468押下，（相當兩句當一句）但由於七言字多，用這種方式的很少，還是五言多。除了四句的，八句或以上的還總是憑語感，很多不按常理出牌，但總有一個韻腳，卻不一定是124568式的，會有適當變化。如（《登岳陽樓》（其一）陳與義）（《黃鶴樓》崔顥）而對丈工整，適當運用即可。
七言律詩大全
韋莊《丙辰年鄜州遇寒食 城外醉吟》
滿街楊柳綠絲煙，畫出清明二月天。
好是隔簾花轉動，女郎撩亂送鞦韆。
白居易《錢塘湖春行》：
孤山寺北賈亭西，水面初平雲腳低。
幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。
亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。
最愛湖東行不足，綠楊陰裡白沙堤。
宋代吳惟信《蘇真堤清明即事》
梨花風起正清明，遊子尋春半出城。
日暮笙歌收拾去，萬株楊柳屬流鶯。
徐元傑《湖上》
花開紅樹亂鶯啼，草上平湖白鷺飛。
風和日麗人意好，夕陽瀟鼓幾船歸
王令就《春遊》
春城兒女縱春遊，醉倚層臺笑上樓。
滿眼落花多少意，若何無個解春愁。
陸游《山城踏青》
天晴山雪明城郭，水漲江流近驛亭。
客鬢不如堤上柳，數枝春動又青青。
韓愈《早春呈水部張十八員外》
天街小雨潤如酥，草色要看近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
七言律詩大全豎著怎麼寫
古人習慣：自右向左豎著寫。