古箏和古琴有什麼區別?

General 更新 2024-11-13

古琴和古箏的區別

古琴有七根弦，現在的古箏一般都是21弦。

箏有琴碼，一弦一碼；古琴沒有碼，但有鄲3個徽，也就是琴絃的13個泛音點，這樣一根弦就能發出不同的音高了。

琴體積小，共鳴箱也小，所以聲音小，發出結識古樸的金石之聲，能聽清手指在弦上磨的聲音；箏的共鳴箱大，音量就大了，更合現代人口味些。

彈古琴要會減字譜（中國古代一種記譜法，在文字譜上發展而來）；彈箏現在一般都用簡譜就可以了。

好的古琴是真的古老，有唐朝、宋朝的；箏基本都是現在做的了，頂多在選材和做工上區別。

古代彈琴的是諸葛亮那種感覺，彈箏的是周瑜的感覺，哈哈，這句純屬個人臆斷。

漢代有樂隊，比如鼓吹署就像現在的軍樂隊。還有那些編鐘編磬之類的宮廷音樂。

我接觸的古曲多是高山流水，出水蓮這樣的，肅殺……一時想不到……

古箏和古琴有什麼區別？

我是學古箏的,,.所以我就說說他們的區別吧~~古琴是我國曆史最悠久的彈撥類樂器，形成了3000多年前的，傳說為"伏羲"、"神農"氏所造；古箏則晚得多，形成於秦代，相傳秦時有婉無義者，將瑟（樂器）傳與兩個女子，二女要爭，引破為二，所以稱"秦箏"。這是兩者形成年代上的區別。

其二，古琴琴身以獨木所成，琴面繫有七根弦，故古稱"七絃琴"。琴絃由絲絨繩繫住，拴繞於絃軸上，屬彈撥樂類的"無馬樂器"；古箏則由框板、面板和底板構成。最早的箏為5根弦，戰國末期發展成12弦，隋代13弦，清代16弦，上世紀60年代為21弦，近年增加到24－26弦。琴絃均勻排列於箏面上，每根弦均由人字形的弦馬支起，屬彈撥樂類的"有馬樂器"。

其三，古琴雖只有七根弦，但一弦多音，其音域寬達四個多八度，藉助面板上的十三個"琴徵"，可以彈奏出許許多多的泛音和按音。音色含蓄而深沉，古樸而典雅，表現力富有內涵，異常豐富，故古時被文人雅士列為"琴、棋、書、畫"之首；而古箏基本上是一弦1－2個音，同一弦中移動弦馬（柱），可以調作音高，音域寬廣，音量宏大，音色淳厚優美，悠揚悅耳。

其四，古琴琴譜自成一格，古時稱為"文字譜"，到了唐朝後稱“減字譜"；而古箏古時多用"工尺譜"，現今多用"簡譜"、"五線譜"。

其五，古琴的代表曲目最古遠的是《碣石調.幽蘭》一曲，描寫孔子不得志以空谷幽蘭自喻，據今已有1400多年。還有《廣陵散》、《瀟灑雲水》、《梅花三弄》等，現存琴譜約有數千首之多。我國史籍記載有俞伯牙和鍾子期高山流水遇知音的傳說，以及"三國"中孔明巧施空城計，操琴退司馬十萬大軍的故事，說的都是古琴而非古箏。1977年，美國發射的"旅行家"宇宙飛船超過太陽系向銀河系太空進發，該飛船所播放的《流水》一曲，就是用我國古琴彈奏出來的名曲；古箏的古曲代表曲目有《漁舟唱晚》、《寒鴉戲水》、《出水蓮》、《錦上花》等。 S

古箏的聲音大，很動聽，彈奏的時候加持力很強。想要用它來醉人是再好不過了。所以自古以來多是些女孩子練一練好賣藝。古琴聲音小，比較內向。只有在某些特殊的環境下會特別感動人，而往往感動的也只是彈琴人自己。一些大師也曾彈出過加持力很強的曲子，讓人覺得如聽萬壑鬆，陶醉得不得了。但從古琴的結構和頂展歷史來看，古琴真正的意義不在於技巧和感人，而在於心境和自然。天人合一是一個彈琴者最終的歸宿。所以古箏比較傾向於是彈給別人聽的，古琴則更傾向於彈給自己聽。#古箏一彈，就會有許多人被吸引過來聽，而古琴的知音卻總是可遇不可求的。"我個人見解.

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古琴和古箏的區別最大的是什麼?

古箏和古琴完全不同。

相同點：都是彈撥樂器。不同點：古琴七根弦，古箏二十一根弦。

古琴構造：琴，是一種渾身上下都充滿著文化內涵的樂器。僅從琴形而言，就可說是通身是韻。

琴一般長約三尺六寸五（約120—125公分左右），象徵一年三百六十五天（一說象周天365度）。一般寬約六寸（20公分左右）。一般厚約二寸（6公分左右）。

琴最早是依鳳身形而製成，其全身與鳳身相應（也可說與人身相應），有頭，有頸，有肩，有腰，有尾，有足。古箏：則由框板、面板和底板構成。長160釐米，寬38釐米，厚14釐米，最早有5根弦，後來逐漸發展為12、13、16、21弦，現在還有24弦和26弦箏，常用的為21弦，琴絃均勻排列於箏面上，每根弦均由人字形的弦馬支起，屬彈撥樂器類的"有碼樂器"。

而且音色也完全不同，古琴音色渾厚，古樸平和。古箏清脆流動，優美淳厚。古人說琴棋書畫，其中琴即是指古琴。但個人以為古琴雅緻，而箏稍顯輕浮。古琴是超脫於塵世之外的，箏卻是食得人間煙火的。

古箏和古琴是什麼區別?

古箏相對於古琴來說能簡單些，畢竟指法不是很複雜、譜子看起來也是古箏比較容易懂，不過有時候古箏轉調有點麻煩、我個人還挺喜歡古琴聲音的，很有韻味，不過要是學古琴的話入門時間有點長，古琴不像古箏那樣容易懂、我覺得現在學古箏的人比較多，但是不管是古琴還是古箏，能學精的人還是很少的、如果親想要學習只是用來充實業餘時間的話我建議學古箏、我剛學習古箏的時候還好，我學古琴，回家練琴的時候我爸媽都不敢在家呆著…… 彈不好就是噪音……

古箏與古琴哪個比較好聽，具體有什麼區別?

古箏悅耳，古琴悅心; 古箏的聲音大，很動聽，彈奏的時候加持力很強。想要用它來醉人是再好不過了。　　古琴聲音小，比較內向。只有在某些特殊的環境下會特別感動人，而往往感動的也只是彈琴人自己。一些大師也曾彈出過加持力很強的曲子，讓人覺得如聽萬壑鬆，陶醉得不得了。但從古琴的結構和發展歷史來看，古琴真正的意義不在於技巧和感人，而在於心境和自然。天人合一是一個彈琴者最終的歸宿所以古箏比較傾向於是彈給別人聽的，古琴則更傾向於彈給自己聽。兩者感覺不同、功效也不同，各有千秋。哪一個好？每個人會有自己的選擇，呵呵。相比之下古琴更難學一點，古琴要彈出意境很不容易，需要一些技巧之外的東西，算是感悟吧，像古人說的那樣“汝欲學詩功夫在詩外”。

古箏與古琴有什麼區別

古琴：原名“琴”，亦稱“瑤琴”、“玉琴”、“七絃琴”。

本世紀初期為了和其他樂器的統稱區別，改稱為“古琴”，是我國曆史最悠久的彈撥類樂器，有實據可考至少形成於3000多年前，古琴是在孔子時期就已盛行的樂器，琴的創制者有"昔伏羲作琴"、"神農作琴"、"舜作五絃之琴以歌南風"等說，作為追記的傳說，可不必盡信，但卻可看出琴在中國有著悠久的歷史。《詩經•關雎》有“窈窕淑女，琴瑟友之”，《詩經•小雅》亦有：“琴瑟擊鼓，以御田祖” 等記載。

古箏又名"秦箏"。

早在戰國的時候箏就已經流行了：“臨淄甚富而實，其民無不吹竽、鼓瑟、罄築、彈箏。”（《戰國策—齊策》）。自秦、漢以來從我國西北地區逐漸流傳到全國各地，逐漸形成了各具濃郁地方特色的流派。

箏的起源主要有四種說法：

說法一、相傳秦時有婉無義者，將瑟（樂器）傳與兩個女子，二女要爭，引破為二，所以稱"秦箏"。

說法二：箏築同源說：在史料上也有不少記錄，根據東漢應劭《風俗通》的記載，『箏，謹按禮、樂記，五絃，築身也』，及同時代許慎的說文解字中也敘述到『箏，鼓弦築身樂也』。

說法三：箏是由秦國名將蒙恬所造或改革而成的，史載：漢應劭《風俗通》『僅按禮樂記五絃，築身也。今並、涼二州，箏形如瑟，不知誰所改作也，或曰蒙恬所造』。

說法四：箏為漢代京房所造，承上述舊唐書音樂志提到：『箏本秦聲也，相傳雲蒙恬所造，非也』其後述是『箏與瑟同而弦少。案京房造五音準如瑟，十三絃，此乃箏也』。

形制區別：

古琴琴身以琴面與底板相合而成，琴面繫有7根弦，故古稱"七絃琴"。琴絃由絲絨繩繫住，拴繞於雁足（絃軸）上，屬彈撥樂類的"無馬樂器"；

古琴由桐木和梓木所制，形體造型頗有典故。琴體總長度為3尺6寸5分（摺合約1225mm），以象徵一年有365天，琴面呈拱弧形，代表天，琴底平，則代表地，以此印證“天圓地方”之說。古琴共有十三個徵位，裝飾以金玉的圓點來標示其泛音音位，演奏時以指觸弦，即十三音也。古琴的七根弦系進化演變而來，史書記載，最早期的古琴僅設有五根弦，以象徵金、木、水、火、士，周文王為悼念其死去的兒子伯邑考，故增加了一根弦武王在伐紂時，為鼓舞士氣，又增添了一根弦，所以古琴又有“文武七絃琴”之稱。現代知名的斫琴家李一凡、王鵬所斫古琴被譽為“文武二琴”。

古琴的結構頗有分寸講究，詳盡分類有琴額、嶽山、承露、起項、琴頸、琴肩、琴絃、徵位、琴腰、龍齦、冠角（焦尾）等。古琴彈奏的時間越長，琴音會越圓潤、淳和，若長時間閒置不彈而一朝拾起，其聲音會回生而黯然失色，所以有人說古琴善通靈性，便是指此。

古琴常見的造型有伏羲式、仲尼式、連珠式、落霞式、月型式等。主要區別是依琴體的項、腰形制而不同。琴漆的斷紋是古琴年代久遠的標誌。古琴由於長期演奏的振動和木質、漆底的不同，可形成斷紋。如梅花斷、牛毛斷、蛇腹斷、冰裂斷、龜紋斷等，有斷紋的琴，其琴音清淳、明澈，外觀美觀，所以更顯名貴。

古箏則由框板、面板和底板構成。最早的箏為5根弦，戰國末期發展成12弦，隋代13弦，清代16弦，上世紀60年代為21弦，近年也有增加到 24－26弦的箏。琴絃均勻排列於箏面上，每根弦均由人字形的弦馬支起，屬於彈撥樂類的"有馬樂器"。從樂器形制、製作工藝與構造上來說，今天的箏已與古時的箏有較多區別。

目前古箏的統一規格為：1.63米，21弦。古箏的面板大多數採用桐木製造......

古琴和古箏聽起來有什麼區別

古琴是豎著懷抱彈的，古箏是平放在地上的，古箏好聽一點，聲音大一點。

古琴和古箏的區別

用心比較鋼琴和中國古箏的演奏，的確是各有特色，難怪外國人聽了中國古箏之後，稱之為“中國鋼琴”。

中國古箏的歷史悠久，幾千年來一直在古樂制的五聲古音階中發揮她的特色歷久不衰，今天由在這個基礎上發展成二十一和二十三絃，既擴大了音域，音色和音量也明顯有質上的變化和改善。目前製作得好的古箏，其聲音可以和比較好的鋼琴“試比高”！

彈奏時，二者都是兩手齊應，而古箏的兩手則是右出聲左出韻，出現了與鋼琴的和絃對位功能所沒有的由左手揉按功能產生奇妙色彩的特殊音韻。

正如魏人阮禹箏賦所說：“箏之奇妙，極五音之幽微。”箏在每個音與每個音之間都有互相牽動和過渡的因素，有時還一音可帶二至三韻，每個音都在原音高的基礎上，通過彈、撥、揉、按控制音量，變化音色，掌握音勢滑向等的手段把五音中的奇妙幽微表達出來。既是幽微，就必須深入探討，因此彈奏古箏的彈揉指法，用再詳細的指法符號也無法表達得完全。

古箏在其力所能及的範圍內可以簡單模仿一些鋼琴的東西，但鋼琴卻也無法以揉按來模仿古箏的音韻色彩。鋼琴由於它是發揮和絃和聲對位的功能，對音準的要求極度嚴格，特別是每個音符，不可加花，又不能欠缺，彈奏要求的各種記號都要原原本本地詳細記在琴譜上，彈奏時要要求一絲不漏。而古箏則在中國五聲古音階的基礎上，由於注重以聲帶韻，以韻引聲的聲韻色彩功能，產生了很多五音之外的神韻、搖動的過渡音。往往能導致人們對古箏興趣的，都是那些各種揉按出來的“韻”音。

古箏與鋼琴二者所謂各有千秋，平分秋色！但願將來有人能集鋼琴與古箏的特色，製作出包括二者全面功能的另一種樂器，那麼，新的奇蹟，將會煥發出照滿整個宇宙的光環。