後現代主義設計特徵?
後現代主義設計具有哪些典型特徵
1、反對設計單一化,主張設計形式多樣；
2、反對理性主義,關注人性.主張以遊戲心態設計；
3、強調形態的隱喻、符號和文化的歷史,注重設計的人文含義.設計大量創造性地運用符號語言,將產品的功能與人的生理、心理以及社會、歷史相結合；
4、關注設計作品與環境的關係,意識到設計的後果與社會的可持續發展問題；
5、設計要人性、綠化、環保.
後現代主義設計的概念是，理論界一般認為：它是產生於20世紀60年代末70年代初的文化思潮，在哲學、宗教、建築、文學中均有充分的反映。它與現代主義有本質的區別，它的出現自然有其特定歷史的、文化的背景。
後現代設計基本特徵和設計理念有哪些
現代主義設計：
現代主義設計是從建築設計發展起來的，20 世紀20 年代前後，歐洲一批先進的設計家、建築家形成一個強力集團，推動所謂的新建築運動，這場運動的內容非常龐雜，其中包括精神上的、思想上的改革―設計的民主主義傾向和社會主義傾向；也包括技術上的進步，特別是新的材料―鋼筋混凝土、平版玻璃、鋼材的運用；新的形式― 反對任何裝飾的簡單幾何形狀，以及功能主義傾向，從而把千年以來的設計為權貴服務的立場和原則打破了，也把幾千年以來建築完全依附幹木材、石料、磚瓦的傳統打破了。
後現代主義設計：
（Post Modernism）後現代主義設計的概念是，理論界一般認為：它是產生於20世紀50年代末60年代初的文化思潮，在哲學、宗教、建築、文學中均有充分的反映。它與現代主義有本質的區別，它的出現自然有其特定歷史的、文化的背景。
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現代主義和後現代主義設計首先從建築開始。長期以來，建築設計是為極少數權貴服務的，這一點從西方建築發展史可以清楚地看出，因為其建築設計不是為王公服務，就是為教會服務，或者為國家服務。美國評論家羅伯特·休斯所謂：“窮人沒有設計”。從20年代前後開始，歐洲一批先進的設計家、建築家形成一股勢力，掀起了現代意義上的所謂新建築運動。儘管這個運動的內容非常龐雜，但是與現代主義的思想意識是相一致的。包括精神上、思想上的改革——設計的民主主義傾向和社會主義傾向；包括技術的進步，特別是新的材料——鋼筋混凝土、平板玻璃、鋼材的運用，也包括新的形式——反對任何裝飾的簡單幾何形狀，以及功能主義傾向，從而把階級社會以設計為權貴服務的立場和原則打破了，把幾千年以來建築完全依附於木材、石料、磚瓦的傳統打破了。
【現代主義設計從建築設計開始，很快便影響到城市規劃設計、環境設計、傢俱設計、工業產品設計、平面設計和幾乎所有的傳達設計等領域，成為一場前所未有的、聲勢浩大的設計運動。】
【現代主義設計運動發展到20世紀五、六十年代，由於技術的發展和人們審美觀念的變化，人們對現代主義單一的設計藝術形式、單純追求理性而忽視消費者的心理需求，導致產品形式的千篇一律而感到厭倦，越來越受到批評，於是就出現了所謂的“後現代主義”設計藝術。】
【現代主義建築是指二十世紀中葉，在西方建築界居主導地位的一種建築思想。這種建築的代表人物主張：建築師要擺脫傳統建築形式的束縛，大膽創造適應於工業化社會的條件、要求的嶄新建築。因此具有鮮明的理性主義和激進主義的色彩，又稱為現代派建築。】
【現代主義最主要的內容是設計為大眾；強調功能性；反裝飾；理性主義；經濟主義；批量標準生產。像在1910年，格羅佩斯就開始提出探用工業手段批量生產，價格低廉的，為大眾的住宅，同時也提出構件的建築方法的設想。還有一位現代主義大師，科布西耶在二十世紀三十年代建造公寓就是明顯的功能主義的，六個面，反裝飾的。科布西耶在二十世紀三十年代建的公寓。】
【後現代主義設計一種具有明確宗旨的設計風格，而是一種在形式上對現代主義進行修正的設計思潮與理念。首先提出的一整套關於建築的思想體系和設計方法，決定了後現代主義風格首先表現在建築設計上，而後再影響到其他領域。其方式一是後現代主義已成為一股發展的潮流和一種時尚的象徵，而後現代主義建築師則是這一時尚的代表，同時又跨越了設計領域的界線，成為其他設計領域的設計師。二是建築師認為產品設計是建築設計的一部分，同樣投入極大的熱情，從而帶動了其他設計領域後現代主義風格的發展。】...
後現代主義風格特點
後現代主義風格特點
“冰起於水而寒於水，青出於藍而勝於藍”。後現代主義是起源於現代主義內部的一種逆動，是對現代主義純理性的反叛，終日面對冷漠呆板的設計人們已感到厭倦，它表達了人們對於具有人性化，人情味產品需求的心聲。現代主義與後現代主義在風格上更是兩個極端，但在諸多方面互有異同。例如哈桑在《後現代主義轉向》中對二者的部分進行了如下比較：
哲學上：現代主義是以理性主義、現實主義作為哲學基礎，而後現代主義則是以浪漫主義、個人主義為哲學基礎。
思想上：現代主義強調對技術的崇拜，功能的合理性與邏輯性，後現代主義則推崇高技術，高情感，強調以人為本。
方法上：現代主義遵循物性的絕對作用，標準化，一體化，產業化和高效率、高技術。後現代主義則遵循人性經驗的主導作用，時空的統一性與延續性，歷史的互滲性及個性化、散漫化、自由化。
設計語言上：現代主義遵循功能決定形式，“少就是多”，“無用的裝飾就是犯罪” （洛斯語）；後現代主義遵循形式的多元化、模糊化、不規則化，非此非彼，亦此亦彼，此中有彼、彼中有此的雙重譯碼，強調歷史文脈、意象及隱喻主義和“少令人生厭”(less is bore)。
被現代主義奉為經典的名言“功能決定形式”， “少就是多”的原則，忽視了社會的進步和人們的需求，達·盧齊說：“材料和裝飾是組成產品的細胞”。功能主義反對裝飾是因其以理性的邏輯的態度對待設計，而今，時代已不同於以前，人與世界的關係變得更復雜，人們的審美情趣，生活品位變得更高。因而，現代主義設計所遵循的功能主義、減少主義原則日漸受到挑戰和質疑。設計在線.中國
“人事有代謝，往來成古今”現代主義風格引領設計潮流已近一個世紀。從威廉·莫里斯為“紅屋”設計的傢俱、到麥金託什設計的直背餐椅、從賴特的“流水山莊”、到格羅皮斯的包豪斯校舍、勒·柯布西耶的薩沃伊別墅。都充分體現了現代主義的設計風格。然而，現代主義在完成它特定的使命後走下了歷史的神壇，後現代主義成為主流設計。究竟後現代主義有什麼樣的特點，大致有以下幾個方面。
其一：注重人性化、自由化、
後現代主義作為現代主義內部的逆動，是對現代主義的純理性及功能主義、尤其是國際風格的形式主義的反叛，後現代主義風格在設計中仍秉承設計以人為本的原則，強調人在技術中的主導地位，突出人機工程在設計中的應用，注重設計的人性化、自由化。
其二：注重體現個性和文化內涵
後現代主義作為一種設計思潮，反對現代主義的蒼白平庸及千篇一律，並以浪漫主義、個人主義作為哲學基礎，推崇舒暢、自然、高雅的生活情趣，強調人性經驗在設計中的主導作用，突出設計的文化內涵。
其三：注重歷史文脈的延續性，並與現代技術相結
後現代主義主張繼承歷史文化傳統，強調設計的歷史文脈，在世紀末懷舊思潮的影響下，後現代主義追求傳統的典雅與現代的新穎相融合，創造出集傳統與現代，融古典與時尚於一體的大眾設計。
其四：矛盾性、複雜性和多元化的統一
後現代主義以複雜性和矛盾性去洗刷現代主義的簡潔性、單一性。採用非傳統的混合、疊加等設計手段，以模稜兩可的緊張感取代陳直不誤的清晰感，非此非彼，亦此亦彼的雜亂取代明確統一，在藝術風格上，主張多元化的統一。
後現代主義三方面特徵
後現代主義文學的基本特徵可以概括為三個方面:不確定性的創作原則、創作方法的多元性、語言實驗和話語遊戲.下面我們分而述之:
1.不確定性的創作原則
被譽為“後現代作家的新一代之父”的美國作家唐納德•巴塞爾姆就這樣聲明:“我的歌中之歌是不確定原則.” 後現代主義文學的不確定性又體現在以下四個方面:主題的不確定、形象的不確定、情節的不確定和語言的不確定.
(1)主題的不確定.如果說, 在現實主義那裡,主題基本上是確定的, 作者強調的就是突出主題；在現代主義那裡, 作者反對的是現實主義的主題, 他們並不反對主題本身, 相反, 他們往往苦心孤詣地建構自己的主題.而在後現代主義那裡, 主題根本就不存在, 因為意義不存在, 中心不存在, 質也不存在,“一切都四散了”.一切都在同一個平面上, 沒有主題, 也沒有“副題”,甚至連“題”都沒有.這樣一來, 後現代主義作家便強調創作的隨意性、即興性和拼湊性, 並重視讀者對文學作品的參與和創造.
這種主題的不確定與後現代主義者理性、信仰、道德和日常生活準則的危機和失落是密不可分的.譬如“垮掉的一代”就是從精神到肉體的全面垮掉.喬治•曼德爾指出,當時“整個國家的人民都以各自的方式暫時失去了知覺:在教堂裡,在電影院裡,在電視機前,在酒吧間裡,在書本里……整個世界都在努力尋找它的麻醉劑……癮君子的哲學家、娼妓和詩人、藝術家和竊賊、情人們、夢想家們、玩忽職守者,以及美國各式各樣的無家可歸的人們……不管他們是一步一步祈禱地爬上搖搖欲墜的塔頂, 向某個天堂的幻影前進, 還是一點一滴地, 從一場無聊的電影到一針海洛因, 贏得任何一條可能的逃避途徑一一全世界都陷進了圈套”. “垮掉的一代”深受存在主義的影響,但他們更加突出了存在主義軟弱、絕望的一面一一物質世界的荒誕和人與人之間的冷漠與孤獨一一而將存在主義重在行動與選擇的進步因素拋棄了.另外, 他們在精神分析學說和佛教禪宗的影響下,強調人的精神活動的非理性、潛意識活動, 用虛無主義對抗生存危機.因此,“垮掉的一代”在思想傾向上又表現出兩個特點: 第一, 以虛無主義目光看待一切, 致使他們的人生觀徹底“垮掉”,他們對政治、社會、理想、前途、人民的命運、人類的未來統統漠不關心.第二他們用感官主義把握世界, 導致中產階級生活方式的徹底“垮掉”, 他們熱衷於酣酒、吸毒、群居和漫遊的放蕩生活.“垮掉的一代”在“垮掉”之後, 便毫不羞愧、毫無顧忌地在作品中坦述自己最隱私、最深刻的感性, 他們稱自己的創作為“自發創作”,他們要隨意地、即興地表現自我.“垮掉的一代”的代表作家凱魯亞克的《在路上》就是這樣一部自傳體小說, 它根據作者自己的親身經歷寫成.小說表現了“垮掉”分子“在路上”的精神狀態: 縱橫交錯、飄忽不定.他們一方面拋棄了舊有的社會道德和價值標準, 另一方面, 他們在青蕪龐雜的社會思潮面前又茫然失措.作者認為, 生活就是一條永無盡頭的大路, 雖然人們走走停停, 但永遠都是在路上.作者為了最好地表達這一思想, 他將一長卷白紙塞入打字機, 不假思索地把他的流浪生活和同夥的談話記錄下來 ,三週之內便匆匆寫成了這部20餘萬字的小說.
（2）形象的不確定.如果說在現實主義那裡, 人物即人, 在現代主義那裡,人物即人格的話,那麼, 在後現代主義那裡, 人即人影, 人物即影像.後現代主義在宣告主體死亡、作者死亡時, 文學中的人物也自然死亡.當代理論家費德曼說:“小說人物乃虛構的存在者, 他或她不再是有血有肉、有固定本體的人物.這固定本體是一套穩定的社會和心理品性-一一個姓名,一種處境,......