遊戲原畫自學很難，所以很多人去網上苦苦尋找自己需要的教程，但是總找不到適合自己的，都是一些凌亂的公益課錄屏，效果甚微，那麼，一些正規的角色、場景、日韓漫畫、插畫類的網絡培訓班課堂錄屏學習效果怎樣呢？
工具/原料
國內原畫網絡班概括
基本可以開班授課的都是一些大神級人物，國內大神如黃光劍原畫、鍾風化概念設計、劉遠插畫、林冉寫實、阮佳、阮子斌、俊西、焦傑峰、綠榴蓮、繪途ART+、莫那插畫、666K_信譞、名動漫、大碗島、飯糕、蒲貴角色建模、車希剛3D美術、奶老闆插畫、黑帆Q版、王九斤人體結構、老王、守夜人場景、發哥影視場景概念設計、JACK與U靈的遊戲UI設計培訓、小金獅UI班、園丁及明天教室場景原畫..........等等
我看的這些教程裡面，關於角色原畫設計基礎為阮子斌、林冉為最佳，角色原畫設計理念以及技巧為黃光劍與劉遠最精、場景構圖與氣氛屬綠榴蓮最霸道、場景設計基礎與透視飛朱濤與守夜人莫屬！如果是純小白的話，建議先看一下名動漫的基礎課，絕對槓槓的！我一共擁有50套課堂錄屏視頻教程，每看完一套，自己都是一次飛躍，因為這些教程的確是很珍貴，而且全面，乾貨很足！
如何讓自己逐步成長
最開始的時候我在畫漫畫，對CG這個行業完全不瞭解，也沒想過從事這個行業，只是對它充滿了好奇。還記得我剛開始接觸CG那會兒特別興奮，雖然繪畫技法不成熟，經常遇到瓶頸，但這都是成長的必經過程，現在想起來那些記憶已經都變成了美好的回憶。我運氣不錯，剛畢業就進入了一家遊戲公司，那時候有很棒的老師指導,基礎打得很紮實，當時公司的設計和繪畫工作就是我最棒的專業訓練了。
剛開始我在公司的3D場景組做一些模型、關卡和高模，後來轉到2D原畫組做些角色和場景的繪畫。那5年我最大的收貨是得到正確的繪畫技術的引導，並且糾正了許多繪畫的習慣，例如，我剛開始沒有學習方法，常常一開始就想解決所有的繪畫問題，素描關係，色彩關係，造型比例等等，我完全摸不到頭腦，一股腦的帶著所有的問題去畫，最終什麼都沒解決好。得到了專業的引導後，懂得了壓力要一部分一部分地去化解，分流程去解決繪畫中各個環節中的問題，慢慢找到了方法。並且公司裡有些前輩畫得非常不錯，他們的個人繪畫習慣也影響了我。
原畫概念設計師的職責很多，包含了場景設計、角色設計、道具設計、特效設計、以及海報宣傳品的繪製與創意。設計師要具備對事物敏銳的觀察力，還要掌握除繪畫之外的科技、自然、生物等多方面的知識，同時還要有堅實的繪畫基礎和足夠的工作經驗。作為一個設計師你當然必須要掌握一種適合自己的繪畫軟件，我平時畫畫用Photoshop，也有人習慣用Painter和Sai或者其他的繪畫軟件，具體使用哪款完全根據個人的習慣了：）
每一個人的步驟都不太一樣，我的習慣是先有感官刺激，先要有創作一個事物的慾望，然後再開始收集資料並在腦海中構思畫面，緊接著用繪圖板在電腦上勾勒出基本的構圖動勢，然後著色、刻畫細節，渲染氣氛，調整畫面直到結束。在我看來CG最重要的階段是初期蒐集想法並彙總在腦中形成畫面，在電腦上創意時能夠準確清晰地還原自己的構思，這是我認為比較難的，也是需要特別留意的。
我比較習慣使用有噪點的材質筆刷處理畫面的底層氣氛，這時候的筆觸可以粗糙凌亂一點，目的是留下漂亮的材質噪點。接下來就是使用好控制的規則材質筆刷塑造形體，逐步塑造物體的形體並保留需要的材質觸感，最後是用完全不帶材質顆粒的三角筆刷來刻畫細節。
我會從電影、遊戲以及身邊的一些動人的畫面中尋找靈感，最開始學習CG時經常看一些高手的作品，像Craig Mulins，Michael Komarck、KeKai Kotaki的作品集，而現在大部分時間用來欣賞油畫大師的作品，譬如泰德瑪、所羅門的作品，有時候看到一些文字也會讓我有創作的衝動。
現在參與到這個行業裡的新人越來越多，他們對CG的精力和熱情讓人尊敬，甚至是難以理解，這就意味著未來想在這個圈子裡取得一定的成績難度會越來越大。並且CG技術所衍生出來的影視、遊戲行業在中國的發展也越來越趨於成熟理性，所以渾水摸魚靠運氣就可以取得成績的時代已經不復存在了。
我個人認為外界對CG的認可度是有的，不過只集中在一些非官方的個人繪畫群體，或者是一些愛好者建立的繪畫平臺上，並沒有真正能得到國家的認可重視，也沒有專門針對CG繪畫的組織。我們都聽過國畫系、油畫系，但是你有聽過CG繪畫的教授或者專業嗎？有的學校最多把CG歸到動漫設計裡就草草了事，非常不專業。
我覺得做CG最需要的是堅持和一顆不浮躁的心，當然最好有廣闊的思路和眼光。把基本功打紮實認認真真地學習創作，不要回避枯燥的練習，眼光要看遠一點別總想著山寨。
外包行業的發展提高了整個CG行業的門檻，繪畫者的能力也提升了一個高度，當然也讓有些人更加浮躁，執著於美工而不是美術。
國內電影行業的發展對CG行業有一定的帶動作用，但並沒有像遊戲行業對CG的影響普遍，所以一時間專門的電影CG團隊在國內生存還是比較艱難的。我認為電影行業的發展給CG行業帶來最大的影響，就是讓CG工作者有更多的參與國外電影畫面概念設計的機會。
我在遊戲行業摸爬滾打時間很長，算起來已經將近十年了，不管是好的還是壞的創作環境，我都感受過。現階段我最需要思考的是自己真正想要創作什麼，而不是不停地為公司提供商業美術。而現在國內畫CG的新人普遍很浮躁，缺乏引導，我想憑一己之力緩解一下現在的狀況，希望能培養他們養成良好的繪畫習慣，同時也為他們提供一個積極高效的學習環境。
注意事項
好的教程可以讓你少走很多彎路！