仇英字畫的特點介紹

　　仇英是工匠出身，早年做過漆工，後師周臣學畫，他的創作態度十分認真，苦學成功，是一位人物、山水畫的全能繪畫大師，他將“人跡于山”山水畫形式推向頂峰。仇英的傳世作品不多，真跡更是寥寥無幾。接下來是小編為大家收集的，歡迎大家閱讀。

　　仇英早年當過漆匠，併為人彩繪棟宇，後為文徵明所稱譽而知名於時。後來仇英以賣畫為生，周臣賞識其才華，便教他畫畫，仇英臨摹宋朝人的畫作，幾乎可以亂真，例如《清明上河圖》。仇英作品題材廣泛，擅寫人物、山水、車船、樓閣等，尤長仕女圖，擅長界畫。

　　仇英擅長畫人物、山水、花鳥、樓閣界畫，尤長於臨摹。他功力精湛，以臨仿唐宋名家稿本為多,如《臨宋人畫冊》和《臨蕭照高宗中興瑞應圖》,前冊若與原作對照,幾乎難辯真假。畫法主要師承趙伯駒和南宋“院體”畫，青綠山水 和人物故事畫，形象精確，工細雅秀，色彩鮮豔，含蓄蘊藉，色調淡雅清麗，融入了文人畫所崇尚的主題和筆墨情趣。

　　仇英擅人物畫，尤工仕女，重視對歷史題材的刻畫和描繪,吸收南宋馬和之及元人技法，筆力剛健，特擅臨摹，粉圖黃紙，落筆亂真。至於發翠豪金，綜丹縷素，精麗絕逸，無愧古人，尤善於用粗細不同的筆法表現不同的物件，或圓轉流暢，或頓挫勁利，既長設色，又善白描。人物造型準確，概括力強，形象秀美，線條流暢，直趨宋人室，對後來的尤求、禹之鼎以及清宮仕女畫都有很大影響，成為時代仕女美的典範,後人評其工筆仕女，刻畫細膩，神采飛動， 精麗豔逸，為明代人物畫之傑出者。傑出作品有《人物故事圖》、《漢宮春曉圖》卷、《供職圖》等。

　　仇英流傳作品較少，其中上海博物館僅存有二十三幅，最具代表性的精品《劍閣圖》，為仇英晚年客居於收藏家項元汴處摹仿歷代名跡，落筆亂真。連山險絕，崖立如劈，氣勢奔放，人馬沿山腰行走，或隱或現，生動地描繪了蜀道行旅之難。北京故宮博物院更是藏品豐富。最具代表性的《人物山水》冊為工筆重色人物仕女畫。共十頁，每頁描寫古代歷史人物和神話傳說故事。

　　仇英的生平介紹

　　仇英擅長畫人物、山水、花鳥、樓閣等題材，畫法蒼秀，構思巧妙，筆墨俊雅。他功力精湛，常臨仿唐宋名家稿本，如《臨宋人畫冊》和《臨蕭照高宗中興瑞應圖》，前冊若與原作對照，幾乎難辯真假。畫法主要師承趙伯駒和南宋“院體”畫，青綠山水 和人物故事畫，形象精確，工細雅秀，色彩鮮豔，含蓄蘊藉，色調淡雅清麗，融入了文人畫所崇尚的主題和筆墨情趣。

　　仇英擅人物畫，尤工仕女，重視對歷史題材的刻畫和描繪，吸收南宋馬和之及元人技法，筆力剛健，特擅臨摹，粉圖黃紙，落筆亂真。至於發翠豪金，綜丹縷素，精麗絕逸，無愧古人，尤善於用粗細不同的筆法表現不同的物件，或圓轉流暢，或頓挫勁利，既長設色，又善白描。人物造型準確，概括力強，形象秀美，線條流暢，有別於時流的板刻習氣，直趨宋人室，對後來的尤求、禹之鼎以及清宮仕女畫都有很大影響，成為時代仕女美的典範,後人評其工筆仕女，刻畫細膩，神采飛動，精麗豔逸，為明代畫壇之傑出者。傳世作品有《竹林品古》、《漢宮春曉圖》卷***配圖為此畫區域性***、《供職圖》等。

　　仇英的山水畫師法趙伯駒、劉松年，發展南宋李唐、劉松年、馬遠、夏圭的“院體畫”傳統，綜合融會前代各家之長，即保持工整精豔的古典傳統，又融入了文雅清新的趣味，形成工而不板、研而不甜的新典範，還有一種水墨畫，從李唐風格變化而來，有時作界畫樓閣，尤為細密。常作上林圖，人物、鳥獸、山林、臺觀、旗輦、軍容，皆憶寫古賢名筆，斟酌而成，可渭繪事之絕境，藝林之勝事。張醜在《清河書畫舫》中對其評價說：仇英畫“山石師王維，林木師李成，人物師吳元瑜，設色師趙伯駒，資諸家之長而渾合 之，種種臻妙”。