跳舞怎麼才輕盈的感覺

　　有些舞蹈是非常注重輕盈感的，如芭蕾、拉丁舞、一些比較中國風的舞蹈等。那麼你們想知道嗎?接下來小編就來為你詳解。

　　1、正確的呼吸

　　舞蹈屬於直觀藝術,舞蹈演員通過肢體表現情感,常用胸式呼吸方式呼吸,多於腹式呼吸或胸腹混合方式呼吸。舞蹈演員呼吸在動率、節奏和力度上,隨情緒的產生和變化,配合動作。這樣才能有助於充分、自如地連線動作,帶動感情,推動動作表現,形成完美的流動藝術,給觀眾、舒展、身體輕盈的印象;才會有張有弛,展現動作,形成不同的的表現形式。但是一個從來未經過科學呼吸訓練的人,儘管有激情,而不會有幾的配合呼吸,如有的舞者訓練、演出時總是胸憋著一口氣,表演時就會肌肉僵硬、機械、跳躍時下墜、沉重,達不到應有的藝術效果。舞蹈演員只有掌握了正確的呼吸方法,才能把握動作的內在力量,並解放身體各部位,是肌肉充分舒張、收縮、動作鬆弛、流暢。

　　2、跳舞時的意念

　　意念其實是一種意識行為,在心理學中是指心理活動,在人的動作行為中起支配主導的作用。有位前輩曾提出“意隨氣行,形隨意動”的觀點。“意”就是意念、內在精神,“氣”是氣息,“形”是我們的形體動作。“意”、“氣”、“形”三者 是獨立存在的,但在舞蹈中這三者必須互相依託,結為一體,“氣”與“意”結合,通過“氣”、“意”來引導人的形體動作。在上述觀點基礎上,又提出“心身並 練”的說法。在意念的引導下去完成動作或舞蹈,才能達到舞者解放身體、舒展身心的目的。做到動作時鬆而不懈,力而不僵,並能隨心所欲地支配自己身體的每一個部位。

　　3、跳得自然、輕鬆

　　國標舞步的設計是符合人體工程的,是貼近自然的。國標的許多基本動作與平時的步行、轉身、跑步等動作相似,可以從這些動作中得到啟示,獲得靈感。你試著在步行中加大後蹬力量,注意送腰,再加上下沉,就接近於前進步了。又如,觀察跑步的的後蹬動作,看田徑運動教科書上的插圖,對於瞭解骨盆、髖關節的結構和作用,學習挺腰和髖關節發力技巧會有很大幫助。

　　如何提高身體的柔韌度

　　1、壓腿:壓腿分為正壓、側壓、後壓三種方法。主要目的是通過它來拉長腿部的肌肉和韌帶及加大髖關節的活動範圍。

　　方法如下:

　　正壓:面對一支撐物,將前腿抬起放置於支撐物上,保持腿直;後腿支撐身體重心,腳尖與前腳保持在一條直線上,腿亦挺直放鬆,雙手疊並放置於前膝上,上身放鬆正直。

　　側壓:面對一支撐物,將前腿抬起放置於支撐物上,保持腿直;後腿支撐身體重心,腳尖向外展90°,腳跟與前腳平行成一線,腿亦挺直放鬆,身體向側振壓至前腳尖方向。

　　後壓:背對一支撐物,將一條腳向後放至支撐物上,而後上體努力向後振壓。

　　2、劈叉:劈叉為柔韌性訓練的高階階段,分為橫劈腿和豎劈腿兩種方法。

　　豎劈腿:腿前後分開成1字形,雙手撐地,使上身正直,而後努力使身體向下振壓,至兩腿前後分開至一條線坐於地下為合格。

　　橫劈叉:腿左右分開成一字形,雙手在體前撐地,使上身正直,而後努力使身體向下振壓,至兩腿左右分開成一線並坐於地下方為合格。

　　練習舞蹈注意的角度

　　輕,輕如羽毛,一葉輕舟,一片輕紗,輕盈體態,翩翩起舞;大跳也要有一種輕盈的感覺,像只燕子。

　　穩,穩如泰山,兩三個技巧性動作,變成舞姿,必須有一個穩定感,穩當、穩妥、穩重,中心必須有平穩感。

　　準,動作的規範性必須要準確,有分寸感,多了不行,少了也不行。

　　潔,乾乾淨淨,沒有拖泥帶水的東西,不龐雜,清脆利落,清徹可見。

　　敏,舞蹈要靠手和腳,不敏捷,功夫不到家,就不乾淨。

　　柔,柔中有剛,剛中有柔,剛柔相濟。

　　健,健美,即要有力度感,神態、體態有支柱,不是軟塌塌的。

　　韻,韻律、韻味,即音樂性,有情感,有音樂感。

　　美,舞蹈是美的藝術,以後使人得到美感,受到鼓舞教育。動作的美,體態的美。形神要兼備,使人覺得確實是藝術品,叫人賞心悅目,能打動心絃。