勵志感人小故事

　　發生在我們身邊的那些讓我們心靈為之震撼的勵志感人故事。這些小故事雖平淡卻感人，內容雖平凡，思想卻深刻。每一個故事背後都有一段讓我們難以忘記的情懷，讓我們用心靈去感知人世間最初的溫暖與光明，去品味康乃馨的芬芳。下面是小編為大家準備的，希望大家喜歡!

　　篇一

　　現代生活中，越來越多的人在以一種近乎偏執的方式追求外形的完美。然而，有個女孩並不完美，卻成了美麗的代言人。6月8日，妮可·凱利摘得“美國小姐”愛荷華州分賽區桂冠，成為新一屆的“愛荷華小姐”。這位選美冠軍是一名殘疾人，左臂只有半截，但她燦爛的笑容不帶一絲憂愁。

　　“我的確是殘疾，我參加選美，就是站出來告訴每個人，也許我們外表不同，說話方式、行為舉止也不盡相同，但我們都能做得很棒。”對於身體上的不完美，凱利從小到大一直都不迴避。

　　23年前，小凱利出生時左臂就只有後半截。儘管如此，父母依然對她寵愛有加，凱利也因此養成了活潑樂觀的性格。小時候，每當小夥伴問凱利，為什麼她的左手只有半截時，凱利總是坦然地開玩笑說：“另外半截被鯊魚咬掉了呀。”從小就習慣被別人注視的她，比一般孩子更加大膽、勇敢，不管是男孩的專案——棒球，抑或是女孩喜歡的跳舞，凱利幾乎樣樣擅長。“我的世界裡沒有‘不行’兩個字，沒有什麼是我不敢嘗試的。”在不斷嘗試的過程中，凱利發現了自己的興趣和熱情所在——舞臺。“在舞臺上，我能夠抬頭挺胸、自信滿滿地做自己。在這裡，我允許別人盯著我看個夠。”

　　2012年5月，凱利從內布拉斯加大學導演和戲劇管理專業畢業。她先是奔赴紐約，在百老匯的曼哈頓劇院實習，後又到芝加哥古德曼劇院實習。她渴望有一天，能在百老匯擔任舞臺監督。

　　凱利以前從未想過自己會登上選美的舞臺。“我根本沒憧憬過這條路。”雖然如此，當她得知選美比賽的訊息時，這位從不拒絕嘗試的女孩自然也不會錯過。“當時我想，為什麼不呢?這樣更多的人就能聽到我的聲音。我覺得我能夠做到，也會樂在其中。”2013年2月，凱利開始為選美緊鑼密鼓地訓練。

　　4個月中，除了遵守嚴格的飲食規律外，凱利的訓練無微不至，從穿高跟鞋走路、回答問題，到髮型、服飾、拍照姿勢，甚至包括笑容的幅度。

　　凱利的努力沒有白費。歷時3天的比賽中，凱利的陽光、樂觀與機智一次次讓評委刮目相看。才藝表演時，她以高亢的嗓音唱出音樂劇《女巫前傳》的經典曲目《反抗引力》，全場彷彿聽到了她的心聲：“我要反抗引力騰飛，誰也不能阻止我。我不要再認命，就因為別人都說本應如此。也許有些事我改變不了，但若不去試，我怎麼能確定!”

　　榮膺“愛荷華小姐”之後，凱利迅速被CNN美國有線電視新聞網、ABC美國廣播公司等知名媒體包圍，要求採訪，都被凱利拒絕。她說：“之所以參賽，我是要證明：殘疾人和普通人一樣，普通人做得到的，殘疾人也做得到。

　　”美國小姐“賽事已經舉辦92年。13年前，天生沒有左手的女孩沃希吉爾當選”愛荷華小姐“，雖然沒有在總決賽奪冠，但她在事業上獲得了成功。不久前，她剛剛被授予傑弗遜獎，這個獎項專門獎勵那些為社群和公共服務做出貢獻的人。

　　對凱利來說，無論”美國小姐“還是”愛荷華小姐“，都只是一個起點，她的人生才剛剛開始。

　　篇二

　　如果說《帝企鵝日記》是關於鳥的史詩，《遷徙的鳥》是關於飛翔的讚美詩，那麼《天賜》就是鳥類世界中的小說《活著》。

　　在第四屆德國科隆電影節上，中國第一部以鳥為“演員”的電影《天賜》，一舉奪得“最受觀眾喜愛的電影”大獎，成為最耀眼的一匹黑馬，其製作團隊也成了頒獎典禮上最惹人注目的焦點。然而卻沒有人相信這部參加國際電影節並最終贏得大獎的影片竟然出自三位非專業電影科班出身的年輕人之手。

　　《天賜》講述了一隻孤獨的小黑尾鷗與命運抗爭的感人故事。這部關於一隻海鷗成長經歷的故事片，畫面唯美、情節曲折、震撼。國際著名紀錄片大師、科隆電影節評委沃爾克·諾瓦克先生對《天賜》給予極高的評價：“用紀錄片的拍攝方式完成了故事片的創作，這是對電影的貢獻。《天賜》是本屆電影節最棒的電影!”

　　對!這部最棒的電影正是由他們完成，他們被朋友們稱為三腳架組合，名不見經傳的小人物，平均年齡只有36歲，卻創造了中國電影史上的一個奇蹟。然而影片的背後他們的付出又是巨大的，整整七年，三個人把生命中最年富力強的七年都給了故事中的主角“天賜”，熟悉他們的人說他們“瘋了”。可是在他們心中這不是瘋，是執著、是堅持，因為他們都被“天賜”打動了，從破殼而出，到失去父親、哥哥、母親……一隻孤鳥，在海驢島滔天大浪和滾滾驚雷中顫巍巍地成長。生存很殘酷，生命很脆弱，生命很頑強，生命還很美好……這幾乎就是一部生命勇氣和力量的再現。

　　曾經他們的想法很簡單，自幼喜歡鳥的導演孫憲，每當從電視裡看完外國人拍攝的《動物世界》，他總有一點疑惑：中國的“動物世界”在哪裡?終於他們發現了一個離威海市60多公里的海驢島，小島離陸地只有幾海里，坐船二十分鐘左右的路程，海島周圍食物充足，是海鳥很好的繁殖地。每年春夏之際這裡聚集著近萬隻海鷗和白鷺，這裡可以說就是中國的動物世界的外景地。也就是從那時起，孫憲有了拍攝一部純野生鳥類紀錄片的靈感。2002年5月2日。孫憲在這“無糧”“無水”“無電”的“三無”海島上與志同道合的兩位好友，開始了艱苦拍攝與創作，只是令他沒有想到的是：拍的時間越來越長。計劃也從拍一部紀錄片轉變成一部鳥的電影：沒想到拍攝的過程是如此的驚心動魄：更沒想到影片是如此的成功……

　　孫憲高中畢業參加工作兩年後，考入曲阜師範大學學了幾年油畫：王建濤當過農民、司機、修理工。後來到濟南廣播電視學院學習兩年攝影。於輝高中畢業後直接跟著孫憲學徒當美工。三人都不是電影科班出身，但身為電影院裡的工作人員，放電影多年的經歷，看過的數千部電影是唯一也是最好的營養來源。

　　拍攝鳥的電影，鳥兒卻不是稱職的演員，從不聽從導演的安排。鳥的故事必須細心去觀察，並用鏡頭語言去表達。這種在原生態下拍攝的片子，拍攝難度不可想象。一個在影片中幾秒鐘的鏡頭，有時需要三個機位拍上半個月的時間。整部片子剪輯完80分鐘，卻拍攝400多個小時，耗了7年的拍攝時間。

　　拍攝是艱難的，可更困難的是資金的短缺。最初的啟動資金是他們拿出了自己的積蓄。三人先後投入了300多萬元，最困難時連頓熱飯都吃不上。2004年冬，拍攝幾乎使三個人陷入了絕境。此時三位“草根”電影製作人，拍攝了幾百個小時的素材，但是如何成為一部作品?他們陷入了迷茫。

　　電影劇作家袁學強在他們的素材後，建議拍一部關於鳥的電影。要出一部電影僅僅是第一步，編劇本、做剪輯、配音、配音樂、製作、發行，每一個環節對孫憲和他的團隊來說都是難以逾越的高山。在屢屢碰壁後，從沒有學過電影製作的孫憲平生第一次當起了導演，和同伴們邊摸索邊製作，長達400多個小時的素材每天翻來覆去地看，根據素材，劇本有了，一個小黑尾鷗的成長之路漸漸成型。影片最終定名為《天賜》，有人說《天賜》名字太平凡，但孫憲最終沒有改。因為在拍攝過程中。大家幾次與死神擦肩而過，這種幸運是天賜的：拍攝的黑尾鷗也是天賜：還有那些曾經幫助過他們的人，這些都是天賜的。所以“天賜”這個名字最能傳達出他所要表達的主題。

　　2008年1月24日。這部電影獲得了國家電影局的攝製許可證，有著影視圈才女美譽的徐靜蕾友情為《天賜》配音，青年歌唱家譚晶為影片演唱了主題曲。2009年10月13日，國家廣電總局給《天賜》頒發了公映許可證。

　　至此，被朋友認為是“瘋了”的孫憲帶著他的攝製組在一步步實現著自己的夢想。7年艱苦的拍攝，並不都是困難和苦澀。長期的拍攝，使他們漸漸走進了鳥的生活。那些感人的畫面，震撼著他們的心靈，給他們帶來無比的快樂!被鳥兒的頑強生命鼓舞著，一下子所有的煩躁都不復存在了。最後撤離海島的時候於輝對孫憲說：“下輩子如果你還要拍鳥，那我就做只鳥，你想怎麼拍我就怎麼飛……”

　　影片獲獎的訊息傳到國內，讓很多並不看好這部電影的人很吃驚，畢竟這是一個有些遠離社會熱點題材的故事。而拍攝《天賜》的三個人，也絕非藝術家或科學家，他們僅僅是一群普通人，幾個電影院的美工。可是他們做到了。可能越是從普通人身上，我們越能感覺到這股來自內心的力量，尤其是在它被海驢島上的黑尾鷗喚醒後。

　　關於拍攝片子的初衷，孫憲說：“其實原因很簡單，就是出自對鳥類單純的喜愛。七年零距離地融入黑尾鷗的世界，讓我們找回了對生靈應有的尊重和對自然應有的敬畏。生命是平等的，生命都有尊嚴，哪怕一草一木都應該尊重，我只是想講述一個關於生命成長的故事，把看到的鳥世界裡的故事講給更多的人聽。”

　　2011年1月21日，《天賜》在全國公映。堅強的小天賜打動了太多人的心。

　　帶著一個飛翔的夢想，頂著常人無法想象的困難，憑著超過常人的毅力。七年磨一劍，一部溫暖生命的電影最終誕生在了三個小人物的手中，創造了電影史上的一個奇蹟，他們的故事如同《天賜》一般，同樣讓人感動、讓人敬佩、讓人羨慕、更讓人尊重。只要堅持，小人物同樣也會成就人生大奇蹟。

　　篇三

　　1976年蕭煌奇帶著先天性的白內障出生，他來到這個世界，卻不知這個世界的模樣，四歲的時候他接受了眼部手術，開始可以看見朦朧的大千世界，如正常人一樣地生活。

　　可上帝似乎很喜歡開玩笑，高一的一個下午，他和同學在專用籃球場玩著籃球，他站在籃球架下接到同學傳來的球，投籃未進，他跳起來搶籃板時卻發現原本很大的籃球變成了小黑點，世界變得昏暗，他伸出手，卻再也接不到任何球。

　　從天生白內障，到見到光明，再到全盲，人生起落到了讓他覺得荒誕的地步，一向樂觀的他根本無法泰然地來面對這一切。

　　他害怕，無助，焦躁。幸好他讀的是盲校，老師發現了他的不對勁，並開導他說，只要學會怎樣生活，找到屬於看不見的信心跟力量，眼睛就會無處不在。

　　他用一年的時間來讓自己沉澱，學習盲人該學習的一切，當明白所有的悲慘都已成定局的時候，他開始接受命運的安排，而不管他處在什麼樣的情緒裡，始終陪著他的是吉他和那些飽含情緒的音樂。老師和同學，鼓勵他參加歌唱比賽，就在這一年，他獲得第八屆殘障人金鼎獎歌唱比賽第一名，他忽然明白自己抓住了老師所說的，那無處不在的眼睛。

　　2002年，他把心裡所有的心思都寫在一首名為《你是我的眼》的歌曲裡，該曲榮登金曲榜，一躍成為KTV排行榜的冠軍，沒有大的宣傳，剛出道的蕭煌奇入圍了金曲獎“最佳男演唱人”與“最佳作詞獎”，音樂成了他的眼睛。

　　2010年，一首由黃小琥演唱的《沒那麼簡單》在KTV裡感動了許多人，也唱哭了許多人，而這首《沒那麼簡單》便是蕭煌奇為黃小琥量身創作的。

　　蕭煌奇和黃小琥相交已經很多年。多年前，蕭煌奇的爸爸為黃小琥家做裝修工程，他把愛唱歌卻無處施展才華的兒子介紹給黃小琥。聽過蕭煌奇的歌后，黃小琥非常欣賞，帶著他去很多Pub駐唱，說服那裡的老闆，讓他有工作機會。

　　在那段時間，小琥會鼓勵安慰他，開車載他去自然美麗的風景區，並用她的眼讓他的世界絢爛起來。當然她更欣賞他的音樂創作能力，所以從很早之前就開始向他邀歌，蕭煌奇對黃小琥的感謝自然是不需用言語，於是他想用一首適合黃小琥的歌曲來報答她。

　　《沒那麼簡單》，真實地寫出了黃小琥的心態，也寫出了將近三十歲女人的心情，這首歌在黃小琥出於真性情的演繹之下，席捲了華語歌壇，把他們送上了事業的高峰。

　　蕭煌奇從不介意別人叫他盲人創作歌手，他的眼睛雖然看不見，可是心裡很堅強很清晰，他是用耳用心去感受別人的感情。從小到大，從家人到社會，有許多的人都給了他無私的愛，他把這些感激化成歌聲回報給所有的人。

　　從出道開始，蕭煌奇憑藉他充滿真情的音樂年年入選金曲獎，2008年，2010年分別奪得金曲獎“最佳臺語男演唱人”。而他全部創作的《真情歌》這張專輯獲得了最佳臺語專輯獎，拿獎的那一天，當主持人念出了“蕭煌奇”三個字，這時他看見了無數雙支援他的眼睛，這一刻世界就在他的眼前。

　　他獲得了成功，找到自信，有了強大的力量，可沉靜下來，他最大的願望還是希望有一天眼睛能再看見，跟自己喜歡的朋友、家人一起環遊世界，把我自己的音樂帶到世界上每個角落，讓更多人可以感受到不同的蕭煌奇。