彈鋼琴的禮儀

　　我們看見舞臺上有雙活躍的手正在快速的彈鋼琴，彈出動聽的歌曲。鋼琴是很多人都會學的一種樂器。那麼你們知道是什麼嗎?下面小編就為大家整理了關於，希望能夠幫到你哦!

　　一坐位、坐姿

　　很多人認為坐位不重要，只要音彈好了，怎麼坐都無所謂。其實坐位很重要。正確的坐位可以使彈奏者便於對琴鍵的全面控制和駕馭，為雙手雙臂在鍵盤上自由活動提供最大程度的方便，是彈好鋼琴的前提之一。 1我們要調整好坐位與鋼琴之間的距離，上身坐直，將雙手輕輕放置於鍵盤之上，上臂與前臂形成一個稍大於90度的角。坐得太近，胳膊會有“窩曲感”而坐得太遠，會有“抻直感”，都會影響彈奏效果。2找好中心點。我們可以將雙腳直對踏板，雙腿如果沒有任何的左右偏斜，就是坐在中心點了，就能夠控制全域性。3調整坐位的遠近和高低。坐在鋼琴前，將雙臂在自然的情況下向前伸，然後放下，如果正好落在白鍵上，這個坐位的遠近就合適。而肘部要水平或略高於鍵盤就合適。如果肘部高於鍵面，胳膊就會有吊著的感覺，如果低於鍵面，就會有手把著鋼琴的感覺。

　　坐姿的準確，既是外在姿勢的準確，也是內在感覺和精神狀態的準確。在坐姿方面，我們要注意以下的問題：1雙腳踏實著地，放置於踏板之前，如踩踏板時需腳跟穩定著地，腿和腳都要有踏實感;2臀部只能做琴凳的一半，不能坐滿琴凳，不然疊影響彈琴的行動。臀部的坐感應當是穩定當中又時刻配合著其他的動作;3腰要挺直，頸部也要保持可以自由活動的感覺，切勿僵硬。彈奏者可以上身略向前傾，使中心略向前，便於力量的傳送。坐的姿勢也要以自然端正有利於彈奏為原則。切忌過於僵硬或鬆懈。

　　二手型在彈奏過程中，最自然的手型往往就是最正確的手型

　　在彈奏過程當中不可能保持一種手型不變，太過強制性的手型，反而會造成手指的僵硬和缺乏靈活性。所謂自然的手型是自然垂於身體兩側，一點也不用力，這時的手型必然是1掌關節稍稍拱起，不能平或下陷，當然也不能過高.否則都不是自然狀態，彈奏不出集中結實和有變化的聲音;2手指形成一個天然的弧線。不能伸直，一仲直就需要用力，也不能太過彎曲，這樣會造成僵硬或緊張。

　　三手指的觸鍵和指法

　　手指的基本彈奏方法也就是手指觸鍵的技巧。是指利用掌關節抬起手指在指型保持不變的基礎上，向下彈去，觸下琴鍵。在練習過程中要注意以下幾個方面：1注意手指的獨立性和靈活性，每個手指都必須要有獨立觸鍵的能力，在獨立的基礎上發展靈活性，使手指能夠勝任任何速度和音符的彈奏;2彈奏的力量：在彈下琴鍵的同時要達到一定的力度，而且要能夠控制力度的大小。彈下速度越快，力度越大，速度越慢，力度相對就小;3均勻，練習基本功的目標是要讓十指具有相同的能力。讓十個手指在彈奏時能一樣的均勻，靈活，有力量及富有彈性，例如彈奏《哈農基本練習》，它就是針對手指的基本練習。

　　四基本技術訓練

　　音階琶音的訓練是否均勻對手指至關重要。最常見的問題是第一個音是壓下去的，彈後面的音時手指也都沒有提前做好觸鍵準備。指端與鍵面過近，手腕彈一個音顛一下。再者，就是大指觸鍵不夠獨立，在移位時依賴手腕。所以，無論多麼不便，大指都要尋求獨立觸鍵的空間，而手腕要有意的配合手指，自如，靈活的為手指提供最佳觸鍵的位置，通過練習，找到手腕合理的動作狀態。1音階練習是一個循序漸進的過程，剛開始時要慢練，漸漸的就可加快速度。 2琶音練習是對手指靈敏度和活力的練習，它也是鋼琴技術水平的標誌之一。